昨晚才决定今天去音乐会，非常仓促
但是超级值得！
虽然因为听不懂粤语中途掉线了好几次
但是语言永远不会是艺术交流和传播的障碍
舞台演员都是造梦人[作揖]
第一次看有乐团伴奏的音乐剧
原来香港原创音乐剧是这个风格
意料之外，情理之中[杰瑞]
整个舞台效果做的超级棒，全程无拉跨
今夜把歌献给有缘人[心]
（这句话真的太香港了）

孩子一个被面试杭州场和七幕pua搞怕了的小透明跟朋友吐槽吐槽没有希望的中国音乐剧[可怜]您怎么还顺着网线爬过来了[可怜]我都糊成这样了能对你家小姐姐造成什么伤害呢[可怜]我一个学传播学的混子再怎么样也分的清谣言和流言吧[可怜]粉丝老师们你们反黑也别盯着我啊[悲伤]有这高超的媒介素养不如多读点书啊[悲伤]

之前一直以为国内原创音乐剧不太行是因为演员不够好，舞台技术不过关，音乐不够传播度等等。但是看了近半年国内剧目——包括原创和国外引进“汉化”剧目，发现原创音乐剧问题不出在演员，国内是有好演员的，而是更深层的创作问题。
题材老化平庸缺乏新意是最大问题！这个新意不只是故事内容的新，还有讲故事的方法和角度的新和巧。要知道好的文化作品即便是讲身边最俗的事，也是能讲得有滋有味针砭时弊鞭辟入里的，比如90年代《编辑部的故事》和王朔一些列小说影视化作品。而我们的国内原创音乐剧，就算有些剧目加入了电商、直播、视频平台这些生活里的新鲜流行元素，它的故事发展依然没有吸引力，人物形象依然脸谱化，旧到骨头里。
音乐剧或话剧，或者影视作品，它们都有不同的艺术语言和技术呈现，但归根结底都是讲故事、诉情感的东西。怎么讲好一个故事是最根本的。如果讲不好故事，或者一部剧万事俱备只欠故事，那可能就不适合存在于市场。
以上不只是说《如果》，而是在说几乎看过的所有国内原创音乐剧。#音乐剧# https://t.cn/RwUA2Gs