“你在自拍,而我在拍你”,“可爱的小女孩,面对毫无无前奏的镜头,来了一个措不及防的姿势[喵喵]”,“跟马德里朋友到此一游”,“粉红色羽毛真的是拥有让人无法抗拒的美丽,无奈,害怕一切有羽毛动物的我,这已经是最近的距离了”,“大胆的咩群们,与人类互动一点也不怯场,温馨的画面,希望以后也要有”,“笨笨的小企鹅,真的很可爱了”,“对,就是那个沐浴阳光的生物,承包了我一下午的笑点”,“你们看吧,反正我是不会为之动容的”,“因为去晚了,要午休了,附上一张它的正面照吧[嘻嘻]”
#企鹅空瓶# 好几天没写空瓶啦因为前两天都在低烧…诶,身体强健的企鹅也有倒下的一天!不过现在已经全好啦!下午写的眼影大家看了嘛!
今天要说的空瓶是Fresh才上市不久的(我不确定?)睡莲滋润系列的面膜。我在国内官网搜了一下没看到,我这个是之前在sephora换来的~想着小小一罐带着方便。它叫Rescue Mask,还写了Radiance,我以为是个急救型的亮白面膜,事实证明我太天真。
面膜是乳白色的面霜混合了海藻作为磨砂成分存在的一种质地,香味是一罐的睡莲线的黄瓜味,还挺清爽的,上脸有刺痛感…这个我是没想到的,然后这一罐我用了五六次呢,说明用量还是挺省的,但是呢磨砂颗粒挺大的,洗的时候挺不舒服的。还有就是洗完没觉得磨砂颗粒发挥了作用,亮白效果也基本没感觉,感觉皮肤滋润了一些仅此而已。那请问我为什么不买一个滋润面膜要买这个呢。反正我是不会买正装啦!Fresh家的面膜几乎都用过了,说起来还真没有特别合我胃口的诶~
今天要说的空瓶是Fresh才上市不久的(我不确定?)睡莲滋润系列的面膜。我在国内官网搜了一下没看到,我这个是之前在sephora换来的~想着小小一罐带着方便。它叫Rescue Mask,还写了Radiance,我以为是个急救型的亮白面膜,事实证明我太天真。
面膜是乳白色的面霜混合了海藻作为磨砂成分存在的一种质地,香味是一罐的睡莲线的黄瓜味,还挺清爽的,上脸有刺痛感…这个我是没想到的,然后这一罐我用了五六次呢,说明用量还是挺省的,但是呢磨砂颗粒挺大的,洗的时候挺不舒服的。还有就是洗完没觉得磨砂颗粒发挥了作用,亮白效果也基本没感觉,感觉皮肤滋润了一些仅此而已。那请问我为什么不买一个滋润面膜要买这个呢。反正我是不会买正装啦!Fresh家的面膜几乎都用过了,说起来还真没有特别合我胃口的诶~
4月18日下午,《西小河的夏天》在“注目未来”展映。影片结束后,包括导演、制片人和主演在内的多名主创参加了映后交流活动。
观众:颂文师哥董晴师姐,你们好。看完电影后感觉特别亲切,特别温馨。因为抛去顾建华的家庭关系来看,从小孩的视角,实际上我是很有共鸣的。或许每个孩子在他的童年时期,都一个像郑爷爷一样的老人陪他度过一个快乐的童年,也让他的童年充满很多美好的回忆。所以我看到这个小孩会想到自己,而且这个戏是以孩子为主要视角。请问导演如何指导小朋友的?能分享一下经验吗?
周全:其实荣梓杉很有经验,他第一部电影是贾樟柯的《山河故人》,之后也拍过很多电视剧,他对于剧组和拍摄流程很熟悉,所以没什么太大困难。反倒是他周边的同学没有什么太多经验,会有一些直接的恐惧和紧张。所以第一步是消除他们的恐惧,做一些交流,比如问他看的什么电视,吃的什么,接近生活的东西,慢慢消除他们的紧张感,会对于拍摄更顺利。
创作上,小朋友肯定不如成年人容易,基本上和小朋友拍戏,要非常明确的告诉他当下的戏里是什么的情绪,不能跟他解释电影的剧情,而要微观角度,比如看到爸爸和老师出去玩会不开心。就会问他是你的话,你会怎么办?小朋友会本能的告诉我该怎么办,让他按自己理解的情绪去表演。
观众:请问一下制片刘娜,您是出于什么考虑,投资新人导演的处女作?
刘娜:我清晰地记得去年的这个时候,导演带着这个片子到我们公司放映后,我就被导演所表达的情感,小朋友和爸爸还有邻居爷爷之间的故事所感动。目前的市场里,能够用这样的手法和心境来表达和普通人更贴近的生活更难在电影里进行表达。作为企鹅影视来讲,是关注新人导演处女作的一个理由。
观众:董晴我想问你一下,这部电影哪里吸引到你,让你参与进来的?
董晴:首先,电影跟我以往接触到的剧本不太一样,很多电视剧和电影桥段都是跌宕起伏,但这个电影就是娓娓道来。今天我是第一次看到电影,导演能在这样的时代导这样一部片子特别牛,我找到了共鸣。我觉得两性关系从老辈就存在这样的一个问题,我很受感动,剧情虽然不是跌宕起伏但是很让我受感动。
观众:颂文师哥是为了角色增肥吗?还是本来就是那个状态。
张颂文:演这个戏,增肥20斤。方法其实很简单,每天睡觉前吃方便面,再喝两瓶可乐。但减下来就比较困难了。我这个角色需要这个身型,所以我必须这样了。
观众:我只想说说作为观众对这个电影的感受,这种很现实主义的影片其实还不多,颂文在影片中表现出中年男人的一种情感也好、教育也好、事业上的困境。我觉得拿捏得特别好。
同样作为一个电影创作者,太多声音强调戏剧性,强调人物冲突,以及影片给观众视觉上的冲击。所以像这种轻轻的淡淡的,无论是在画面上还是叙事上,娓娓道来,去展现现实生活中的最接近人最真实的情感。去探讨这种东西,我觉得是很难得的,所以谢谢你。给我们带来跟多样化的东西。
观众:我也是绍兴人,小时候在绍兴的时候会有各种绍兴话,但电影中都是普通话,是有什么考虑吗?因为绍兴话比较难懂,为了让大家更容易接受吗?第二,场景是按照剧情设置,还是在想象中的场景还原?
周全:语言上确实是希望能像更多观众以最直接最轻松的方式感受电影。所以没有用方言作为对白。另外,演员不可能每个人是绍兴人。短时间内学会绍兴话,是比较困难的。如果不能呈现原汁原味的,还不如不要呈现。
第二,场景问题是都有,我会和编导说哪些戏在既有的场景发生,也有一些是以戏的本身考虑,根据戏去找,所以都有。
观众:关于影片中90年代咖啡馆的设定好像并不是很符合当时的情景,是现代才有的小资情调,我认为不是很贴切。另外《西小河的夏天》我没有看到与西小河有什么多大的关联。
导演:确实是在实际拍摄中遇到的困难,我们尽了最大努力去找最接近80年代风格的场景,这个场景是两千年的咖啡店。没有做到最完美,请观众谅解。
片名,是一群人的故事,不是有某个人,是三代人,这些人的共同点是在同一个区域生活,西小河是暂时有标志性的区域,所以才把片名定位西小河的夏天。这是一个区域性的选择,不是某个人的选择。
观众:两个父子间的矛盾线很突出。包括小孩的迷茫,中年的危机,老人的和解。老年人和解了,但是中年人并没有愈合夫妻关系。影片对于老爷爷处理得比较好。但是对于小孩和中年人的处理导演是怎么考虑的?
周全:父子关系的展示上,确实是三对父子之间的对照,希望这几组父子的关系对成长这个主题有一个展示。结局因为希望这个故事是讲成长的,但不仅限于小朋友的成长,而是任何年龄,多大年龄都有自我反省之后再成长。人物关系的本身是影片中最符合人物所经历的情感冲击之后留下来的。
观众:颂文师哥董晴师姐,你们好。看完电影后感觉特别亲切,特别温馨。因为抛去顾建华的家庭关系来看,从小孩的视角,实际上我是很有共鸣的。或许每个孩子在他的童年时期,都一个像郑爷爷一样的老人陪他度过一个快乐的童年,也让他的童年充满很多美好的回忆。所以我看到这个小孩会想到自己,而且这个戏是以孩子为主要视角。请问导演如何指导小朋友的?能分享一下经验吗?
周全:其实荣梓杉很有经验,他第一部电影是贾樟柯的《山河故人》,之后也拍过很多电视剧,他对于剧组和拍摄流程很熟悉,所以没什么太大困难。反倒是他周边的同学没有什么太多经验,会有一些直接的恐惧和紧张。所以第一步是消除他们的恐惧,做一些交流,比如问他看的什么电视,吃的什么,接近生活的东西,慢慢消除他们的紧张感,会对于拍摄更顺利。
创作上,小朋友肯定不如成年人容易,基本上和小朋友拍戏,要非常明确的告诉他当下的戏里是什么的情绪,不能跟他解释电影的剧情,而要微观角度,比如看到爸爸和老师出去玩会不开心。就会问他是你的话,你会怎么办?小朋友会本能的告诉我该怎么办,让他按自己理解的情绪去表演。
观众:请问一下制片刘娜,您是出于什么考虑,投资新人导演的处女作?
刘娜:我清晰地记得去年的这个时候,导演带着这个片子到我们公司放映后,我就被导演所表达的情感,小朋友和爸爸还有邻居爷爷之间的故事所感动。目前的市场里,能够用这样的手法和心境来表达和普通人更贴近的生活更难在电影里进行表达。作为企鹅影视来讲,是关注新人导演处女作的一个理由。
观众:董晴我想问你一下,这部电影哪里吸引到你,让你参与进来的?
董晴:首先,电影跟我以往接触到的剧本不太一样,很多电视剧和电影桥段都是跌宕起伏,但这个电影就是娓娓道来。今天我是第一次看到电影,导演能在这样的时代导这样一部片子特别牛,我找到了共鸣。我觉得两性关系从老辈就存在这样的一个问题,我很受感动,剧情虽然不是跌宕起伏但是很让我受感动。
观众:颂文师哥是为了角色增肥吗?还是本来就是那个状态。
张颂文:演这个戏,增肥20斤。方法其实很简单,每天睡觉前吃方便面,再喝两瓶可乐。但减下来就比较困难了。我这个角色需要这个身型,所以我必须这样了。
观众:我只想说说作为观众对这个电影的感受,这种很现实主义的影片其实还不多,颂文在影片中表现出中年男人的一种情感也好、教育也好、事业上的困境。我觉得拿捏得特别好。
同样作为一个电影创作者,太多声音强调戏剧性,强调人物冲突,以及影片给观众视觉上的冲击。所以像这种轻轻的淡淡的,无论是在画面上还是叙事上,娓娓道来,去展现现实生活中的最接近人最真实的情感。去探讨这种东西,我觉得是很难得的,所以谢谢你。给我们带来跟多样化的东西。
观众:我也是绍兴人,小时候在绍兴的时候会有各种绍兴话,但电影中都是普通话,是有什么考虑吗?因为绍兴话比较难懂,为了让大家更容易接受吗?第二,场景是按照剧情设置,还是在想象中的场景还原?
周全:语言上确实是希望能像更多观众以最直接最轻松的方式感受电影。所以没有用方言作为对白。另外,演员不可能每个人是绍兴人。短时间内学会绍兴话,是比较困难的。如果不能呈现原汁原味的,还不如不要呈现。
第二,场景问题是都有,我会和编导说哪些戏在既有的场景发生,也有一些是以戏的本身考虑,根据戏去找,所以都有。
观众:关于影片中90年代咖啡馆的设定好像并不是很符合当时的情景,是现代才有的小资情调,我认为不是很贴切。另外《西小河的夏天》我没有看到与西小河有什么多大的关联。
导演:确实是在实际拍摄中遇到的困难,我们尽了最大努力去找最接近80年代风格的场景,这个场景是两千年的咖啡店。没有做到最完美,请观众谅解。
片名,是一群人的故事,不是有某个人,是三代人,这些人的共同点是在同一个区域生活,西小河是暂时有标志性的区域,所以才把片名定位西小河的夏天。这是一个区域性的选择,不是某个人的选择。
观众:两个父子间的矛盾线很突出。包括小孩的迷茫,中年的危机,老人的和解。老年人和解了,但是中年人并没有愈合夫妻关系。影片对于老爷爷处理得比较好。但是对于小孩和中年人的处理导演是怎么考虑的?
周全:父子关系的展示上,确实是三对父子之间的对照,希望这几组父子的关系对成长这个主题有一个展示。结局因为希望这个故事是讲成长的,但不仅限于小朋友的成长,而是任何年龄,多大年龄都有自我反省之后再成长。人物关系的本身是影片中最符合人物所经历的情感冲击之后留下来的。
✋热门推荐