朱光潜先生《文艺心理学》今日读书笔记
刚性美与柔性美
凡美都是＂抒情的表现＂，都起于＂形象的直觉＂，美并不在事物本身。
自然界本有两种美，老鹰古松是一种，娇莺嫩柳又是一种，所谓＂骏马秋风冀北，杏花春雨江南＂，这两种美的共相是什么呢？前者是＂气概＂，后者是＂神韵＂，前者是刚性美，后者是柔性美。
刚性美是动的，柔性美是静的。动如醉，静如梦。艺术作品也有刚柔之别。
艺术是自然和人生的返照。创作家往往因性格的偏向而作品也因而畸刚或畸柔。
米开朗琪罗在性格和艺术上都是刚性美的代表，你看他的《大卫》，他那脑里怕藏着比亚力山大的更惊心动魄的雄图罢？他那只庞大的右臂迟一会儿怕要拨起喜马拉雅峰去撞碎哪一个星球罢？⋯是男性美的象征（举例精彩⋯发现读书多的人深沉的人似乎都爱用罢，不用吧，罢比吧似乎更显庄重更凝了思绪⋯自从发现这个我便尽量不用罢了嗬嗬）⋯而女性美的象征除达芬奇的《密罗斯爱神》以后（不是维纳斯爱神吗？翻译不同？），则首推《蒙娜丽莎》了，那庄重中寓着妩媚的眼，那轻盈而神秘的笑，那丰润灵活的手，艺术家已经摸索追求了不知几许年代，到达芬奇才带着血肉表现出来！达芬奇的天才是多方面的，可他的特长则是能摄取女性中最令人留恋的表现出来。⋯（从前也看过《蒙娜丽莎》，人都说她微笑神秘，我特意去看那笑容，只觉似笑非笑的，却没看出来多神秘⋯哦，我似乎把她的微笑与她的端庄的面容和她端坐的形象分开看了⋯回头再好好看看）
何种事物才能使人觉得雄伟呢？雄伟不仅在体积，而尤在精神。
感觉＂秀美＂时心境是单纯的，感觉＂雄伟＂时心境是复杂的，有变化的。对着＂雄伟＂的事物时，我们第一步是惊，第二部是喜，第一步因物的伟大而有意无意的见出自己的渺小，第二步因物的伟大而有意无意的幻觉到自己的伟大。第一步心情就是康德所说的＂霎时的抗拒＂，它带着几分痛感。第二步心情本已欣喜，加以得着霎时痛感的搏击反映，于是更显得浓厚。（⋯哦）＂雄伟＂大半是突如其来的，含有几分不可了解性的，心灵骤然和他接触，在仓皇之中不免穷于应付，但这只是霎时的，不是明白地现于意识的。这种突然性就是＂霎时的抗拒＂的主因。失去突然性则本来雄伟的事物往往失其为雄伟。同是一座高山，第一次望见时觉得它雄伟，以后愈熟识就不免觉其平常。（分析的好细致哦⋯这种理论也适用于男人吧？）
和雄伟相对的是秀美。
斯宾塞认为，秀美的印象起源于筋肉运动时筋力的节省。运动愈显出轻巧不费力的样子，愈使人觉得秀美。
兵士在稍息时比在立正时秀美，因为在立正时他现出有意做作的样子，而稍息对手足放在自然的位置，无须费力。橡树看来不如柳树秀美，因为它的枝干是平直伸出的，和树干几成垂直线，好比人平举双手一样，是多么费力的事，而柳树枝条是向下垂着的，像人的胳膊在安闲无事时的姿势，用不着费大力，所以我们觉得它秀美。
我们觉得曲线运动最秀美，因为它最省力，我们觉得一切曲线都美，因为由它联想到曲线运动。（这也适用于女人）
斯宾塞以为这种现象起于同情作用。
斯宾塞的筋力节省说虽含有一部分真理，但并不能尽＂秀美＂的意蕴。我们看到秀美事物时所感到的与其说是筋力的节省，不如说是欢爱的表现。秀美事物仿佛向我们微笑，这种微笑是表现它自己的欢喜，也是表示它对于我们的亲爱（这儿用这个词哦，我觉的这个词只有很亲密的人之间才可以使用，亲密的人之间使用有时都不好意思不是吗）
＂秀美＂是女子所特有的优点，大半含有几分女性的引诱（引诱？指人天生的动物性吗？）德国哲学家谢林说过，＂艺术和自然一样，极境全在秀美＂。爱和欢喜是相连的，秀美事物表示爱，所以都带几分喜气。（那么一个秀美的作品也是表示欢爱？欢爱他里面表达的东西，人物，风景，花⋯？有点懞）
法国美学家顾约在他的《现代美学问题》里说的最透辟：秀美不只是力量的节省，最要紧的是它表现一种意志。在生物中＂秀美＂的动作总是伴有两种相邻的情感。一是欢喜，一是亲爱。欢喜是由于觉到生活美满，和环境恰相谐和，既与环境谐和，就已有同情的倾向。＂秀美＂表现两种心境，一种是自己的满意，一种是要旁人也满意（呃，读到此处，不知如何表达心中感觉⋯）
秀美都伴着筋肉的松懈，悲哀、愤怒和斗争的时候，肢体就立刻僵硬起来了。
秀美都带有自舍的样子，人不是在爱的时候不会完全自舍⋯因其表现爱情，所以秀美最易动人，它向人表示爱，所以人也爱它。（而我表示有点晕⋯以后要对花儿或别的少点示喜爱，⋯不好控制哦好像）
总之，关于秀美的学说有两种，一派人说是由于筋力的节省，一派人说它是由于欢爱的表现。我们兼釆这两个学说。我们觉的秀美的事物亲近，觉得它不抗拒我们而亲近我们，因此向它表示怜爱，这就是由物理的同情引起精神的同情。
沉浸在书中，冲淡了学游泳没进步反退步带来的的沮丧⋯风高[月亮]
刚性美与柔性美
凡美都是＂抒情的表现＂，都起于＂形象的直觉＂，美并不在事物本身。
自然界本有两种美，老鹰古松是一种，娇莺嫩柳又是一种，所谓＂骏马秋风冀北，杏花春雨江南＂，这两种美的共相是什么呢？前者是＂气概＂，后者是＂神韵＂，前者是刚性美，后者是柔性美。
刚性美是动的，柔性美是静的。动如醉，静如梦。艺术作品也有刚柔之别。
艺术是自然和人生的返照。创作家往往因性格的偏向而作品也因而畸刚或畸柔。
米开朗琪罗在性格和艺术上都是刚性美的代表，你看他的《大卫》，他那脑里怕藏着比亚力山大的更惊心动魄的雄图罢？他那只庞大的右臂迟一会儿怕要拨起喜马拉雅峰去撞碎哪一个星球罢？⋯是男性美的象征（举例精彩⋯发现读书多的人深沉的人似乎都爱用罢，不用吧，罢比吧似乎更显庄重更凝了思绪⋯自从发现这个我便尽量不用罢了嗬嗬）⋯而女性美的象征除达芬奇的《密罗斯爱神》以后（不是维纳斯爱神吗？翻译不同？），则首推《蒙娜丽莎》了，那庄重中寓着妩媚的眼，那轻盈而神秘的笑，那丰润灵活的手，艺术家已经摸索追求了不知几许年代，到达芬奇才带着血肉表现出来！达芬奇的天才是多方面的，可他的特长则是能摄取女性中最令人留恋的表现出来。⋯（从前也看过《蒙娜丽莎》，人都说她微笑神秘，我特意去看那笑容，只觉似笑非笑的，却没看出来多神秘⋯哦，我似乎把她的微笑与她的端庄的面容和她端坐的形象分开看了⋯回头再好好看看）
何种事物才能使人觉得雄伟呢？雄伟不仅在体积，而尤在精神。
感觉＂秀美＂时心境是单纯的，感觉＂雄伟＂时心境是复杂的，有变化的。对着＂雄伟＂的事物时，我们第一步是惊，第二部是喜，第一步因物的伟大而有意无意的见出自己的渺小，第二步因物的伟大而有意无意的幻觉到自己的伟大。第一步心情就是康德所说的＂霎时的抗拒＂，它带着几分痛感。第二步心情本已欣喜，加以得着霎时痛感的搏击反映，于是更显得浓厚。（⋯哦）＂雄伟＂大半是突如其来的，含有几分不可了解性的，心灵骤然和他接触，在仓皇之中不免穷于应付，但这只是霎时的，不是明白地现于意识的。这种突然性就是＂霎时的抗拒＂的主因。失去突然性则本来雄伟的事物往往失其为雄伟。同是一座高山，第一次望见时觉得它雄伟，以后愈熟识就不免觉其平常。（分析的好细致哦⋯这种理论也适用于男人吧？）
和雄伟相对的是秀美。
斯宾塞认为，秀美的印象起源于筋肉运动时筋力的节省。运动愈显出轻巧不费力的样子，愈使人觉得秀美。
兵士在稍息时比在立正时秀美，因为在立正时他现出有意做作的样子，而稍息对手足放在自然的位置，无须费力。橡树看来不如柳树秀美，因为它的枝干是平直伸出的，和树干几成垂直线，好比人平举双手一样，是多么费力的事，而柳树枝条是向下垂着的，像人的胳膊在安闲无事时的姿势，用不着费大力，所以我们觉得它秀美。
我们觉得曲线运动最秀美，因为它最省力，我们觉得一切曲线都美，因为由它联想到曲线运动。（这也适用于女人）
斯宾塞以为这种现象起于同情作用。
斯宾塞的筋力节省说虽含有一部分真理，但并不能尽＂秀美＂的意蕴。我们看到秀美事物时所感到的与其说是筋力的节省，不如说是欢爱的表现。秀美事物仿佛向我们微笑，这种微笑是表现它自己的欢喜，也是表示它对于我们的亲爱（这儿用这个词哦，我觉的这个词只有很亲密的人之间才可以使用，亲密的人之间使用有时都不好意思不是吗）
＂秀美＂是女子所特有的优点，大半含有几分女性的引诱（引诱？指人天生的动物性吗？）德国哲学家谢林说过，＂艺术和自然一样，极境全在秀美＂。爱和欢喜是相连的，秀美事物表示爱，所以都带几分喜气。（那么一个秀美的作品也是表示欢爱？欢爱他里面表达的东西，人物，风景，花⋯？有点懞）
法国美学家顾约在他的《现代美学问题》里说的最透辟：秀美不只是力量的节省，最要紧的是它表现一种意志。在生物中＂秀美＂的动作总是伴有两种相邻的情感。一是欢喜，一是亲爱。欢喜是由于觉到生活美满，和环境恰相谐和，既与环境谐和，就已有同情的倾向。＂秀美＂表现两种心境，一种是自己的满意，一种是要旁人也满意（呃，读到此处，不知如何表达心中感觉⋯）
秀美都伴着筋肉的松懈，悲哀、愤怒和斗争的时候，肢体就立刻僵硬起来了。
秀美都带有自舍的样子，人不是在爱的时候不会完全自舍⋯因其表现爱情，所以秀美最易动人，它向人表示爱，所以人也爱它。（而我表示有点晕⋯以后要对花儿或别的少点示喜爱，⋯不好控制哦好像）
总之，关于秀美的学说有两种，一派人说是由于筋力的节省，一派人说它是由于欢爱的表现。我们兼釆这两个学说。我们觉的秀美的事物亲近，觉得它不抗拒我们而亲近我们，因此向它表示怜爱，这就是由物理的同情引起精神的同情。
沉浸在书中，冲淡了学游泳没进步反退步带来的的沮丧⋯风高[月亮]
我们常说要打造出一身让自己满意的造型，一方面是带给旁人一个关于美的视觉感受，另一方面是为了取悦自己，毕竟一套好看的造型真的可以无形之中给自己增加底气和自信，但是有时候除了服装的加持以外，一个人身后的家庭更能给予自身最强的能量。
《甄嬛传》中槿汐的扮演者孙茜，在剧中是任劳任怨一心为主的奴婢，而现实生活中却是让人羡慕的富豪太太，要知道孙茜的老公蔡远航，除了有演员的身份以外，还是启明东方暖大型活动副总裁，可谓是一个妥妥的富豪，所以孙茜既拥有多金的老公，又养育了一个帅气的儿子，简直是人生的大赢家，怪不得表现在穿衣搭配上总是有一种天然的阔气。
孙茜一家的时尚造型
造型一：怪兽图案T恤充满童趣
小孩子的衣服其实相对来说容易选择，而且可塑性很强，几乎只要确定好某一种风格，就可以完美的塑造出来，像孙茜的儿子这次选择了一件带有怪兽图案的T恤，既凸显出了小孩子自身的稚嫩和可爱，又使整个造型充满了童趣，让人忍不住心生好奇。
造型二：白配紫，营造出浪漫情调
一个造型给人第一眼最直观的感受就是整体颜色的配合，只要色系之间可以产生有效地视觉观感，就会让人觉得这套造型具有不错的时尚值，比如孙茜就选择了白色与紫色的碰撞，显得整个人都充满了诗情画意的美感，同时又带来了一定的治愈人心的效果。
造型三：黑色T恤简约不出错
要说哪一件T恤最不容易出错和踩雷，那一定就是纯黑色T恤，首先是这一颜色拥有收缩的效果，所以在视觉上可以达到显瘦的作用，其次就是实用性强，无论和哪一件单品搭配，就可以打造出高级且有时尚的造型，属于简约但又不失潮流的存在。
造型四：长颈鹿毛衣显年轻又洋气
这件黑色毛衣加入了绿色和蓝色作为点缀，同时长颈鹿的增加又起到了减龄的作用，所以非常适合作为亲子装，既可以展现出小朋友可爱的一面，又能彰显出女性甜美的风格，与此同时对于男性朋友来说也并无不妥，不仅弱化了父亲这一角色原有的严厉，而且增添了些许的少年感，显得一家人都格外洋气。
造型五：金丝绒裙高贵典雅显气质
金丝绒面料的连衣裙自然拥有高贵奢华的优点，但也很容易穿出土气和俗气的感觉，而孙茜这条连衣裙的设计就非常贴切本人，一是突出了自身阔气太太的形象，二是通过吊带的剪裁，给上半身进行了留白，所以使整个造型变得更具吸引力。
造型六：外套配格纹裤有活力有态度
宽大的外套与抢眼的格纹裤搭配在一起，无疑是把个性和态度穿在了身上，让人不得不注意这身搭配的用心，无论是穿搭技巧，还是造型的配色都非常引人注意。
《甄嬛传》中槿汐的扮演者孙茜，在剧中是任劳任怨一心为主的奴婢，而现实生活中却是让人羡慕的富豪太太，要知道孙茜的老公蔡远航，除了有演员的身份以外，还是启明东方暖大型活动副总裁，可谓是一个妥妥的富豪，所以孙茜既拥有多金的老公，又养育了一个帅气的儿子，简直是人生的大赢家，怪不得表现在穿衣搭配上总是有一种天然的阔气。
孙茜一家的时尚造型
造型一：怪兽图案T恤充满童趣
小孩子的衣服其实相对来说容易选择，而且可塑性很强，几乎只要确定好某一种风格，就可以完美的塑造出来，像孙茜的儿子这次选择了一件带有怪兽图案的T恤，既凸显出了小孩子自身的稚嫩和可爱，又使整个造型充满了童趣，让人忍不住心生好奇。
造型二：白配紫，营造出浪漫情调
一个造型给人第一眼最直观的感受就是整体颜色的配合，只要色系之间可以产生有效地视觉观感，就会让人觉得这套造型具有不错的时尚值，比如孙茜就选择了白色与紫色的碰撞，显得整个人都充满了诗情画意的美感，同时又带来了一定的治愈人心的效果。
造型三：黑色T恤简约不出错
要说哪一件T恤最不容易出错和踩雷，那一定就是纯黑色T恤，首先是这一颜色拥有收缩的效果，所以在视觉上可以达到显瘦的作用，其次就是实用性强，无论和哪一件单品搭配，就可以打造出高级且有时尚的造型，属于简约但又不失潮流的存在。
造型四：长颈鹿毛衣显年轻又洋气
这件黑色毛衣加入了绿色和蓝色作为点缀，同时长颈鹿的增加又起到了减龄的作用，所以非常适合作为亲子装，既可以展现出小朋友可爱的一面，又能彰显出女性甜美的风格，与此同时对于男性朋友来说也并无不妥，不仅弱化了父亲这一角色原有的严厉，而且增添了些许的少年感，显得一家人都格外洋气。
造型五：金丝绒裙高贵典雅显气质
金丝绒面料的连衣裙自然拥有高贵奢华的优点，但也很容易穿出土气和俗气的感觉，而孙茜这条连衣裙的设计就非常贴切本人，一是突出了自身阔气太太的形象，二是通过吊带的剪裁，给上半身进行了留白，所以使整个造型变得更具吸引力。
造型六：外套配格纹裤有活力有态度
宽大的外套与抢眼的格纹裤搭配在一起，无疑是把个性和态度穿在了身上，让人不得不注意这身搭配的用心，无论是穿搭技巧，还是造型的配色都非常引人注意。
关于美的本质和特征，在西方美学史上有各种不同的学说，从西方传统哲学到现当代哲学转向的角度，提出两种最具代表性的学说，即典型说与显隐说。
1. 典型说是以概念哲学为其理论基础的∶典型就是作为普遍性的本质概念，艺术品或诗就在于从特殊的感性事物中见出普遍性、呈现出本质概念。
2. 显隐说的审美意识要求回复到人与万物之本然，在于说明事物是"怎样"从隐蔽处显示自身的。在这里，显现与隐蔽是共时性的，诗人所聆听的就是在场与不在场之“集合”，是一即一切，一切即一，是敞亮着又同时隐蔽着的东西。
①真理的场所：艺术品
②中国古典诗论“隐秀说”与显隐说的联系
③显隐说的超越在场与功利追求
#23考研##戏剧影视学考研##电影学考研##西方美学史##艺术学概论##艺术考研##美术考研##中外美术史#
1. 典型说是以概念哲学为其理论基础的∶典型就是作为普遍性的本质概念，艺术品或诗就在于从特殊的感性事物中见出普遍性、呈现出本质概念。
2. 显隐说的审美意识要求回复到人与万物之本然，在于说明事物是"怎样"从隐蔽处显示自身的。在这里，显现与隐蔽是共时性的，诗人所聆听的就是在场与不在场之“集合”，是一即一切，一切即一，是敞亮着又同时隐蔽着的东西。
①真理的场所：艺术品
②中国古典诗论“隐秀说”与显隐说的联系
③显隐说的超越在场与功利追求
#23考研##戏剧影视学考研##电影学考研##西方美学史##艺术学概论##艺术考研##美术考研##中外美术史#
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