【图说书法】书法艺术在意不在字?
书法的“艺术自由”,是意不在字,而意可以在“琴,画、箫,棋,诗,文”,而只要字意在字,就落俗套。
这就是为什么书法特别讲究“功夫在书外”,要多做好“字外功夫”。
中国书法的审美,是重“意”而不重“形”的!
书法史对历朝历代"总结性”的风格描述,最典型的就是“唐人尚法,宋人尚意”,“晋人尚韵,元人尚态”。
颜真卿的楷书,都是一板一眼认真写的“受命书写的政令”,米芾说其是丑恶之祖,
《争座位帖》是一篇日常的书信稿件,却说其“天真罄露,最为杰思”。
颜真卿写楷书碑,其注意力在字,他的状态并不是艺术状态,而是抄写状态。
颜真卿写《争座位帖》,其注意力不在字而在文,这才是他的书法艺术状态,写出来的字才是自然天真的。
颜真卿行书《争座位贴》米芾评道,“此帖在颜最为杰思,想其忠义愤发,顿挫郁屈,意不在字,天真罄露,在于此书。
这就是米芾说到的关键字眼“意不在字”,这和王羲之说的“意在笔先”遥相呼应,这其实是中国书法包括中国艺术的一个最关键的审美标准。
王羲之在《题卫夫人笔阵图后》里说:“若平直相似,状如算子,上下方整,前后平直,便不是书,但得其点画耳。”
米芾的审美和魏晋的王羲之是一致的,如果字“平直相似”“状如算子”的工整,便不算书法,只是得了点画。
王羲之这段话,明确的给“书法”和“写字”做了区分,书法艺术追求的不是工整书写!
王羲之曾经把书法的各要素以比喻的方式排列起来:
“夫纸者,阵也;
笔者,刀鞘也;
墨者,鍪甲也;
水砚者,城池也;
心意者,将军也;
本领者,副将也;
结构者,谋略也。”
书法的“艺术自由”,是意不在字,而意可以在“琴,画、箫,棋,诗,文”,而只要字意在字,就落俗套。
这就是为什么书法特别讲究“功夫在书外”,要多做好“字外功夫”。
中国书法的审美,是重“意”而不重“形”的!
书法史对历朝历代"总结性”的风格描述,最典型的就是“唐人尚法,宋人尚意”,“晋人尚韵,元人尚态”。
颜真卿的楷书,都是一板一眼认真写的“受命书写的政令”,米芾说其是丑恶之祖,
《争座位帖》是一篇日常的书信稿件,却说其“天真罄露,最为杰思”。
颜真卿写楷书碑,其注意力在字,他的状态并不是艺术状态,而是抄写状态。
颜真卿写《争座位帖》,其注意力不在字而在文,这才是他的书法艺术状态,写出来的字才是自然天真的。
颜真卿行书《争座位贴》米芾评道,“此帖在颜最为杰思,想其忠义愤发,顿挫郁屈,意不在字,天真罄露,在于此书。
这就是米芾说到的关键字眼“意不在字”,这和王羲之说的“意在笔先”遥相呼应,这其实是中国书法包括中国艺术的一个最关键的审美标准。
王羲之在《题卫夫人笔阵图后》里说:“若平直相似,状如算子,上下方整,前后平直,便不是书,但得其点画耳。”
米芾的审美和魏晋的王羲之是一致的,如果字“平直相似”“状如算子”的工整,便不算书法,只是得了点画。
王羲之这段话,明确的给“书法”和“写字”做了区分,书法艺术追求的不是工整书写!
王羲之曾经把书法的各要素以比喻的方式排列起来:
“夫纸者,阵也;
笔者,刀鞘也;
墨者,鍪甲也;
水砚者,城池也;
心意者,将军也;
本领者,副将也;
结构者,谋略也。”
李白《侠客行》无人敢仿,元稹试一首,诗迷摇头:确实不太好评价中国人大抵都有一个武侠梦,除了“齐家、治国、平天下”,他们内心深处也渴望着“路见不平一声吼,该出手时就出手”的洒脱。所以,历朝历代描写侠客的诗作不在少数,像唐代贾岛的“十年磨一剑,霜刃未曾试。今日把示君,谁有不平事”;五代李中的“神剑冲霄去,谁为平不平”;宋代胡仲弓的“仗剑一长笑,出门游四方”……
听故事学知识《夜航船》读书笔记(70)之政事部小结#读书笔记#《夜航船》从《伦类》到《选举》再到《政事》,系统地阐述了中国古代历代王朝在人才的选拔和任用,各级行政官员的品级以及设置,还有对官员能力的甄别以及评估,可以说是一部迷你的官场指南。我们读完这几章的内容以后,就能发现历朝历代的兴衰都不是偶然,而是在自然规律的支配下,在社会的发展下从王朝的建立到兴盛,最后走上分崩离析是一种历史的必然。不论是开明的君主还是昏庸的帝王,最终都是历史的过客。人在历史中创造历史,自己也成为了历史,历史中的功过都是后人来评价,尽管历史中的人知道自己在创造历史,但是个人的力量过于渺小,他们无法改变大趋势,只能在历史的滚滚洪流中保持着那一份不随波逐流的最后的倔强。
✋热门推荐