科普小知识：鳗鱼苗不能用人工繁殖来培育，这主要是因为鳗鱼有很特别的生活史，很难在人为环境下来模拟。
日本鳗在淡水的河川里长大为成鳗，到了夏天就开始降海洄游，也就是由河川游到海洋去产卵，和鳟鱼、鲑鱼由海洋中游回河川去产卵的溯河洄游正好相反。#带货直播##不可辜负的美食##金玉鰻堂蒲烧鳗鱼# 金玉鰻堂】（领券下单第二只立减15元）日式蒲烧鳗鱼加热即食我在手机淘宝发现一个宝贝 https://t.cn/A6idQskp
日本鳗在淡水的河川里长大为成鳗，到了夏天就开始降海洄游，也就是由河川游到海洋去产卵，和鳟鱼、鲑鱼由海洋中游回河川去产卵的溯河洄游正好相反。#带货直播##不可辜负的美食##金玉鰻堂蒲烧鳗鱼# 金玉鰻堂】（领券下单第二只立减15元）日式蒲烧鳗鱼加热即食我在手机淘宝发现一个宝贝 https://t.cn/A6idQskp
【创作谈｜161.6米的黄河长卷如何绘就】黄河自古以来便是文学艺术创作的绝佳对象。以黄河为主题的美术创作，持续诞生了大量经典之作，展示了大河的壮阔、文化的深厚。近年来，这类创作更是掀起了新的高潮。日前，“黄河——王克举”美术展在山东美术馆举办，一幅161.6米恢弘油画长卷，全景式、多角度地展示了黄河或质朴，或厚重，或瑰丽的多个侧面。这幅作品广受关注，得到业内高度评价的同时，还成为了新的网红打卡地。
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
不可错过的福岛县会津游玩行程推荐
会津位于福岛县西部。日本许多历史事件都以会津为舞台，至今仍有许多可以体验历史文化与当地美食的景点。下面就带各位前往会津一游，并介绍当地的美食、文化与各种活动。编辑部尽情体验了会津独有的观光行程，例如交通不太方便但可以搭乘观光出租车轻松且有效率地游览的观光景点，可以品尝当地特有美食的美食之旅，以及日本三大拉面之一——喜多方拉面的烹调体验等。如果你对会津有兴趣，请一定要参考一下这次介绍的行程哦！
※本文与公益财团法人福岛县观光物产交流协会联合撰写。
如何前往会津
福岛县有“距离东京最近的东北地方”之称，游客可以从东京搭乘大众交通工具前往会津。如果想从东京前往会津地方的中心“会津若松车站”，主要可以通过下列交通方式。
<搭乘新干线>
东京车站（东北新干线 约1小时22分钟）→郡山车站（磐越西线快速 约1小时5分钟）→会津若松车站
<搭乘在来线>
浅草车站（野岩铁道会津鬼怒川线 约3小时11分钟）→会津高原尾濑口（会津铁道 快速 约1小时12分钟）→会津若松车站
<搭乘高速巴士>
新宿高速巴士总站（BUSTA新宿）(35分钟)→王子车站（3小时45分钟）→会津若松车站
搭乘南会津接驳出租车，轻松享受观光行程！
南会津接驳出租车是由当地所营运的观光出租车，目的在于为游客介绍就连在福岛也鲜为人知的南会津观光魅力。出租车会从会津田岛车站或南会津町内其它地点出发，花3～4个小时带游客轻松游览南会津的观光胜地。这项服务可以载游客前往任何位于南会津地区的指定地点，而在这次行程中，我们则是与当地导游一同前往其推荐的观光景点。以下就为各位介绍这次我们搭乘接驳出租车所造访的景点。
苹果园（赤井苹果园）
和善的司机一路上告诉我们许多当地的事情，一边朝第一个景点——苹果园前进。说到日本的苹果产地，许多人可能会先想到青森县，不过据说福岛县也是日本名列前茅的苹果产地（生产量排名日本第四）。
这趟行程的人数比较少，最大的优点就是可以一边和导游之间培养感情，一边安心地享受旅程。不管什么问题都可以向导游请教，还能请导游帮我们拍照呢。
树龄800岁的银杏（大银杏）
大银杏已被列为福岛县的天然记念物，据说是当地十分热门的气场。尽管树龄已高达800岁，相较于其它树叶已经转黄的银杏，大银杏仍带有些许绿意，仿佛在诉说自身的生命力。看着这棵大银杏，不禁让人感到人类的一生真是短暂。在古老的小学操场所散发的些许怀旧风情下，我们启程前往下个目的地。
屏风岩
参观完树龄800岁的银杏后，我们搭上出租车，经过约20分钟车程后所抵达的，就是南会津最知名的绝景——屏风岩。溪水由清澈的溪谷注入伊南川，在湍流经年累月的冲刷下，造就了此处高低起伏的奇岩怪石与地形。
啃着方才在苹果园买的苹果，悠闲地欣赏风景拍着照，不知不觉间就到了集合的时间。美丽的枫叶与蓝天，白色的奇岩怪石与清澈的溪水；融为一体的绝景令人为之着迷，让人不小心就忘了时间。
木工体验（木地之里俱乐部）
在这趟南会津出租车之旅中，最令我们印象深刻的，就是和木匠一起制作木器和木杯的木工体验了。
在木工体验的行程中，游客可以在木匠一对一的指导下，制作独一无二的木器。
制作木器时，必须将原木架在会高速转动的机器上，然后用刀刃削去木头，过程中必须十分细心，感觉有点危险，不过在看似木讷却很亲切的木匠指导下，我们还是安全地完成了木器的制作。
削去木头抛光后，再涂上釉药就大功告成！完成的木器美到让我不敢相信出自我的手中，可以说是这趟旅行最棒的记念品，我决定好好珍惜它。
平常很少有机会可以参加这种活动，建议一定要来体验一下。
前泽曲家聚落
位于福岛县的大内宿保有从前宿场町的风景，现在已成为知名的观光胜地，不过这里其实仍留有当地居民的聚落，已被列为重要传统建筑物保存地区。
在天然动力驱动下不停捣臼的水车，秋天刚收割完的荞麦田，伫立于附近山野的神社，以及在自古流传至今的“围炉里”暖炉燃烧下，感觉有点熏人的屋内；静谧的乡村风景让人心生怀旧之情，同时又感受到一种异国情怀。
有些居民在田间耕作，有些晒着香菇，有些则是闲话家常；能略窥当地居民的生活风貌，真可以说是十分珍贵的体验。
绕行聚落一周后，别忘了前往位于入口的传统屋舍荞麦店“曲家”，品尝一下以当地荞麦烹制而成的荞麦套餐哦。
会津若松Historical Night Foodie Tour
在当地导游的带领下，以合理的价格和十足的效率，尝遍了会津七日町的当地美食。以下就为各位介绍我们实际造访的店家！
涩川问屋
知道什么是“大正浪漫”吗？1912年～1926年的大正时代，介于日本的明治时代与昭和时代之间。这段期间不但社会安定，而且各种西洋文物与风格传进民间，是一个浪漫主义风行的时代。会津若松至今仍有许多散发当时“大正浪漫”气氛的西洋建筑与店家，而行程的首站涩川问屋，正是这样一个地方。
导游告诉我们，会津地方由于离海较远，因此鱼肉相当珍贵。也因为这个缘故，运用当时作为存粮的干燥鲱鱼，将其干烧的调理方式十分盛行。干烧鲱鱼就是其中之一。在涩川问屋也可以品尝到这类料理。你可以在此尝到古时武士与当地居民所喜爱的传统乡土料理与美酒。这里的料理十分美味，不过因为接下来还有两家店要去，记得可别吃太撑哦。
乐天家
相较于位于平原且附近没有高山的东京市中心，会津地方则是群山围绕，自然景观十分丰富。而此地以山地流下的清水所酿造的日本酒，也受到日本全国各地的喜爱。
乐天家是一家居酒屋，你可以在此品尝会津知名的生马肉片等乡土料理，以及当地名酒。会津生马肉片的生产量与食用量高居日本第二，可以说是较少有机会在其它地方品尝到的一道料理。
二楼大厅的气氛与其说是居酒屋，倒不如用到别人家里做客来形容。善用原有传统屋舍与生活形态的装潢令人印象深刻，感觉十分自在舒适。
据说一般超市与店家很难买到的会津名酒“飞露喜”，以及新鲜的生马肉片，都是来到乐天屋不可错过的菜单。柔嫩却有嚼劲的生马肉片十分美味，配起酒来更是一绝！顺带一提，会津也以制造人称“会津涂”的传统漆器而闻名。只要来乐天屋，就能用绽放美丽色泽的会津涂酒具来品味日本酒，享受一下奢华的体验哦！
珈啡馆 藏
店里摆着巨大的佛像以及各种小饰品和装饰，散发出一种十分独特的日本风情。感觉就像是来到一座小型博物馆一样。
据说这里是由大正之前的明治时代（1868年～1912年）的仓库改装而成，怀旧的气氛与蛋糕的滋味真是极品。无论是独自前往还是情侣约会都很适合。
日本三大拉面之一！会津喜多方市的喜多方拉面制作入门体验
日本可以说是面食天堂。日本拉面在全球都备受瞩目。话说回来，各位知道日本的三大拉面是哪三大吗？日本的三大拉面，正是大家所熟知的博多拉面、札幌拉面，以及喜多方拉面。而喜多方拉面的发源地，就是位于福岛县会津地方北部的喜多方市。喜多方拉面的面条采用中粗卷面，汤头则是以猪骨、海鲜高汤为基底的酱油口味，比想象中来得清爽顺口。
而我们这次参加的“喜多方拉面入门体验”，是一个任谁都能亲手制作喜多方拉面并且试吃的体验行程。体验的地点位于“小国交流之乡”，是一处利用小学旧址所打造的体验设施。
当地的拉面师傅会教导汤头、配料及面条的制作方式，让游客得以亲身参与拉面的所有调理过程。喜多方市是一个拉面店林立的地区，以人口比例换算的拉面店数量排名日本第一。据说喜多方市的拉面店比便利商店还多，能在这里亲自下厨烹煮拉面，真的是非常宝贵的体验。
一般来说，烹调喜多方拉面时，光是熬煮汤头就得花上4～5小时，不过这次的行程只需要2小时左右。在将猪骨与各种材料熬煮成汤头的这段时间，我们前往附近的恋人坂与聚落走了一趟，沉浸在日本的乡村风景之中。
过了一段时间，我亲手做的拉面终于煮好了。配料有叉烧、笋干、葱、鱼板等等。手拙的我们拿菜刀切出的叉烧真的很美味，酱油口味的汤头虽然是由猪骨熬成，甜甜咸咸的味道仍有别于博多拉面，非常具有日本拉面的风味。
拉面入门体验唯有在喜多方才能体验，有机会的话千万不要错过哦。
福岛县是“东北地方”中离东京最近的地区，深受观光客喜爱，不过会津地区仍有许多鲜为人知的观光景点。特别是对海外观光客来说，观光出租车和当地导游的解说，一定能让各位充分享受观光之乐。建议你可以参考这篇介绍，规划一趟福岛县会津地方的深度之旅哦。
#日本旅行[超话]##日本美食#
会津位于福岛县西部。日本许多历史事件都以会津为舞台，至今仍有许多可以体验历史文化与当地美食的景点。下面就带各位前往会津一游，并介绍当地的美食、文化与各种活动。编辑部尽情体验了会津独有的观光行程，例如交通不太方便但可以搭乘观光出租车轻松且有效率地游览的观光景点，可以品尝当地特有美食的美食之旅，以及日本三大拉面之一——喜多方拉面的烹调体验等。如果你对会津有兴趣，请一定要参考一下这次介绍的行程哦！
※本文与公益财团法人福岛县观光物产交流协会联合撰写。
如何前往会津
福岛县有“距离东京最近的东北地方”之称，游客可以从东京搭乘大众交通工具前往会津。如果想从东京前往会津地方的中心“会津若松车站”，主要可以通过下列交通方式。
<搭乘新干线>
东京车站（东北新干线 约1小时22分钟）→郡山车站（磐越西线快速 约1小时5分钟）→会津若松车站
<搭乘在来线>
浅草车站（野岩铁道会津鬼怒川线 约3小时11分钟）→会津高原尾濑口（会津铁道 快速 约1小时12分钟）→会津若松车站
<搭乘高速巴士>
新宿高速巴士总站（BUSTA新宿）(35分钟)→王子车站（3小时45分钟）→会津若松车站
搭乘南会津接驳出租车，轻松享受观光行程！
南会津接驳出租车是由当地所营运的观光出租车，目的在于为游客介绍就连在福岛也鲜为人知的南会津观光魅力。出租车会从会津田岛车站或南会津町内其它地点出发，花3～4个小时带游客轻松游览南会津的观光胜地。这项服务可以载游客前往任何位于南会津地区的指定地点，而在这次行程中，我们则是与当地导游一同前往其推荐的观光景点。以下就为各位介绍这次我们搭乘接驳出租车所造访的景点。
苹果园（赤井苹果园）
和善的司机一路上告诉我们许多当地的事情，一边朝第一个景点——苹果园前进。说到日本的苹果产地，许多人可能会先想到青森县，不过据说福岛县也是日本名列前茅的苹果产地（生产量排名日本第四）。
这趟行程的人数比较少，最大的优点就是可以一边和导游之间培养感情，一边安心地享受旅程。不管什么问题都可以向导游请教，还能请导游帮我们拍照呢。
树龄800岁的银杏（大银杏）
大银杏已被列为福岛县的天然记念物，据说是当地十分热门的气场。尽管树龄已高达800岁，相较于其它树叶已经转黄的银杏，大银杏仍带有些许绿意，仿佛在诉说自身的生命力。看着这棵大银杏，不禁让人感到人类的一生真是短暂。在古老的小学操场所散发的些许怀旧风情下，我们启程前往下个目的地。
屏风岩
参观完树龄800岁的银杏后，我们搭上出租车，经过约20分钟车程后所抵达的，就是南会津最知名的绝景——屏风岩。溪水由清澈的溪谷注入伊南川，在湍流经年累月的冲刷下，造就了此处高低起伏的奇岩怪石与地形。
啃着方才在苹果园买的苹果，悠闲地欣赏风景拍着照，不知不觉间就到了集合的时间。美丽的枫叶与蓝天，白色的奇岩怪石与清澈的溪水；融为一体的绝景令人为之着迷，让人不小心就忘了时间。
木工体验（木地之里俱乐部）
在这趟南会津出租车之旅中，最令我们印象深刻的，就是和木匠一起制作木器和木杯的木工体验了。
在木工体验的行程中，游客可以在木匠一对一的指导下，制作独一无二的木器。
制作木器时，必须将原木架在会高速转动的机器上，然后用刀刃削去木头，过程中必须十分细心，感觉有点危险，不过在看似木讷却很亲切的木匠指导下，我们还是安全地完成了木器的制作。
削去木头抛光后，再涂上釉药就大功告成！完成的木器美到让我不敢相信出自我的手中，可以说是这趟旅行最棒的记念品，我决定好好珍惜它。
平常很少有机会可以参加这种活动，建议一定要来体验一下。
前泽曲家聚落
位于福岛县的大内宿保有从前宿场町的风景，现在已成为知名的观光胜地，不过这里其实仍留有当地居民的聚落，已被列为重要传统建筑物保存地区。
在天然动力驱动下不停捣臼的水车，秋天刚收割完的荞麦田，伫立于附近山野的神社，以及在自古流传至今的“围炉里”暖炉燃烧下，感觉有点熏人的屋内；静谧的乡村风景让人心生怀旧之情，同时又感受到一种异国情怀。
有些居民在田间耕作，有些晒着香菇，有些则是闲话家常；能略窥当地居民的生活风貌，真可以说是十分珍贵的体验。
绕行聚落一周后，别忘了前往位于入口的传统屋舍荞麦店“曲家”，品尝一下以当地荞麦烹制而成的荞麦套餐哦。
会津若松Historical Night Foodie Tour
在当地导游的带领下，以合理的价格和十足的效率，尝遍了会津七日町的当地美食。以下就为各位介绍我们实际造访的店家！
涩川问屋
知道什么是“大正浪漫”吗？1912年～1926年的大正时代，介于日本的明治时代与昭和时代之间。这段期间不但社会安定，而且各种西洋文物与风格传进民间，是一个浪漫主义风行的时代。会津若松至今仍有许多散发当时“大正浪漫”气氛的西洋建筑与店家，而行程的首站涩川问屋，正是这样一个地方。
导游告诉我们，会津地方由于离海较远，因此鱼肉相当珍贵。也因为这个缘故，运用当时作为存粮的干燥鲱鱼，将其干烧的调理方式十分盛行。干烧鲱鱼就是其中之一。在涩川问屋也可以品尝到这类料理。你可以在此尝到古时武士与当地居民所喜爱的传统乡土料理与美酒。这里的料理十分美味，不过因为接下来还有两家店要去，记得可别吃太撑哦。
乐天家
相较于位于平原且附近没有高山的东京市中心，会津地方则是群山围绕，自然景观十分丰富。而此地以山地流下的清水所酿造的日本酒，也受到日本全国各地的喜爱。
乐天家是一家居酒屋，你可以在此品尝会津知名的生马肉片等乡土料理，以及当地名酒。会津生马肉片的生产量与食用量高居日本第二，可以说是较少有机会在其它地方品尝到的一道料理。
二楼大厅的气氛与其说是居酒屋，倒不如用到别人家里做客来形容。善用原有传统屋舍与生活形态的装潢令人印象深刻，感觉十分自在舒适。
据说一般超市与店家很难买到的会津名酒“飞露喜”，以及新鲜的生马肉片，都是来到乐天屋不可错过的菜单。柔嫩却有嚼劲的生马肉片十分美味，配起酒来更是一绝！顺带一提，会津也以制造人称“会津涂”的传统漆器而闻名。只要来乐天屋，就能用绽放美丽色泽的会津涂酒具来品味日本酒，享受一下奢华的体验哦！
珈啡馆 藏
店里摆着巨大的佛像以及各种小饰品和装饰，散发出一种十分独特的日本风情。感觉就像是来到一座小型博物馆一样。
据说这里是由大正之前的明治时代（1868年～1912年）的仓库改装而成，怀旧的气氛与蛋糕的滋味真是极品。无论是独自前往还是情侣约会都很适合。
日本三大拉面之一！会津喜多方市的喜多方拉面制作入门体验
日本可以说是面食天堂。日本拉面在全球都备受瞩目。话说回来，各位知道日本的三大拉面是哪三大吗？日本的三大拉面，正是大家所熟知的博多拉面、札幌拉面，以及喜多方拉面。而喜多方拉面的发源地，就是位于福岛县会津地方北部的喜多方市。喜多方拉面的面条采用中粗卷面，汤头则是以猪骨、海鲜高汤为基底的酱油口味，比想象中来得清爽顺口。
而我们这次参加的“喜多方拉面入门体验”，是一个任谁都能亲手制作喜多方拉面并且试吃的体验行程。体验的地点位于“小国交流之乡”，是一处利用小学旧址所打造的体验设施。
当地的拉面师傅会教导汤头、配料及面条的制作方式，让游客得以亲身参与拉面的所有调理过程。喜多方市是一个拉面店林立的地区，以人口比例换算的拉面店数量排名日本第一。据说喜多方市的拉面店比便利商店还多，能在这里亲自下厨烹煮拉面，真的是非常宝贵的体验。
一般来说，烹调喜多方拉面时，光是熬煮汤头就得花上4～5小时，不过这次的行程只需要2小时左右。在将猪骨与各种材料熬煮成汤头的这段时间，我们前往附近的恋人坂与聚落走了一趟，沉浸在日本的乡村风景之中。
过了一段时间，我亲手做的拉面终于煮好了。配料有叉烧、笋干、葱、鱼板等等。手拙的我们拿菜刀切出的叉烧真的很美味，酱油口味的汤头虽然是由猪骨熬成，甜甜咸咸的味道仍有别于博多拉面，非常具有日本拉面的风味。
拉面入门体验唯有在喜多方才能体验，有机会的话千万不要错过哦。
福岛县是“东北地方”中离东京最近的地区，深受观光客喜爱，不过会津地区仍有许多鲜为人知的观光景点。特别是对海外观光客来说，观光出租车和当地导游的解说，一定能让各位充分享受观光之乐。建议你可以参考这篇介绍，规划一趟福岛县会津地方的深度之旅哦。
#日本旅行[超话]##日本美食#
✋热门推荐