亲们早上好!
我老姥爷虽然是武官,但是他从来不轻易伤人;每天锻炼身体,每天都要写大字,现在叫练书法。
写字是一种人的风格、心态、品味、字代表人的心灵。
写字也是一种气血运行锻炼的好方法,不会写字的人拿着毛笔轻飘飘,写出字来,没有韵味,更没有题型;会写字的人将气运到笔尖上,笔感觉很沉重,写出字来就有运力了,自己能感受到写好一个字的快乐!字写出来要有“骨”有“肉”,有的人写字有“肉”没“骨”,有人写的有“骨”没“肉”,写成刚劲有力就很难了。
字怕“挂”!平写感觉很好,将字挂起来看,你就会发现问题。
写字(画画)都是修心、修身、养性的好方法。我老姥爷所以70多岁才去世,哪个时候就是高寿了。
给老姥爷在“法源寺”办的事,办事首先要贴告示;名谁谁,字谁谁,何时接三、何时开掉、何时出殡。有账房随礼的记录,来人接待有客棚、茶棚,有老和尚念经的经棚,再到灵棚;老和尚开始念经,大喇叭有几米长,还有一个小男孩提着喇叭;发出呜嗡……呜嗡……的声音!一听这家是有钱的办事呢!
没钱的人办事,就吹小喇叭,呜啦哇……呜啦哇……的声音。
小孩堆在一旁看热闹,来人的打扮就能分出穷富;有钱的人穿长衫、穿大褂外披马褂,戴礼帽;这叫某某先生。在看短打扮就不叫先生了,穷人社会地位很低,打扮就能分辨出来。
现今富人不见的穿的好,没钱的人也许能穿名牌。
我老姥爷虽然是武官,但是他从来不轻易伤人;每天锻炼身体,每天都要写大字,现在叫练书法。
写字是一种人的风格、心态、品味、字代表人的心灵。
写字也是一种气血运行锻炼的好方法,不会写字的人拿着毛笔轻飘飘,写出字来,没有韵味,更没有题型;会写字的人将气运到笔尖上,笔感觉很沉重,写出字来就有运力了,自己能感受到写好一个字的快乐!字写出来要有“骨”有“肉”,有的人写字有“肉”没“骨”,有人写的有“骨”没“肉”,写成刚劲有力就很难了。
字怕“挂”!平写感觉很好,将字挂起来看,你就会发现问题。
写字(画画)都是修心、修身、养性的好方法。我老姥爷所以70多岁才去世,哪个时候就是高寿了。
给老姥爷在“法源寺”办的事,办事首先要贴告示;名谁谁,字谁谁,何时接三、何时开掉、何时出殡。有账房随礼的记录,来人接待有客棚、茶棚,有老和尚念经的经棚,再到灵棚;老和尚开始念经,大喇叭有几米长,还有一个小男孩提着喇叭;发出呜嗡……呜嗡……的声音!一听这家是有钱的办事呢!
没钱的人办事,就吹小喇叭,呜啦哇……呜啦哇……的声音。
小孩堆在一旁看热闹,来人的打扮就能分出穷富;有钱的人穿长衫、穿大褂外披马褂,戴礼帽;这叫某某先生。在看短打扮就不叫先生了,穷人社会地位很低,打扮就能分辨出来。
现今富人不见的穿的好,没钱的人也许能穿名牌。
人活到极致,一定是素与简。
摘要:素简如同是一幅水墨丹青,黑白大方,简洁而寓意深远,是诗意,也是人间乐趣。
素,没染色的白绢。
简,可以把字写在上面的竹片。
在古代,这两者都是寻常却必要之物。
素就是素朴,“清水出芙蓉,天然去雕饰”。
简就是简单, “竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知”。
生命微若轻尘,活得简单一些、素朴一些,也就会心平气和许多。
心灵素简,才不至于让自己慌乱、浮躁。
长在乡间小道两边的野花,虽然天天被日晒雨打,甚至被路人践踏,但还是那样色彩动人,气味清香,浑身野趣,充满着生气和活力。
美丽的往往都是素简的。
齐白石一生喜欢画白菜,曾经在自己的大白菜画作上题:“先人作过三代农夫,方知得此根有真味。”
孙犁《菜根》:“古人常用嚼菜根,教育后代,以为菜根不只是根本,而且也是一种学问。甜味中略带一种清苦味,其妙无穷。”
素简,事实上也是与菜根滋味类似的东西,纯正质朴之中,泛些儿淡淡的、类似素食主义式的清苦,叫有心人回味那特有的况味。
素简是心里的自然淳朴,不是表象,是内心的亲和,淡淡如幽兰,能散发出本性里的清洁。
素简是坦然的真性情,是精神上的恬淡如菊,用朴实无华来抵制幼稚和肤浅。
素简如同是一幅水墨丹青,黑白大方,简洁而寓意深远,是诗意,也是人间乐趣。
生活越素简,幸福越靠近。
人在本性上,其实是有享受素简的天性的。
人生其实不需要太多的行李,也无需过分装饰。
我们真正需要的是一些简单的东西,例如,阳光、空气、健康和很好的睡眠,这些基本的元素正如恰到好处的盐,能调出生活很好的味道。
能够享受素简的人,才更能体味人生的真谛,更能惬意地享受人生。
穿半新半旧的衣裳,趿一双休闲拖鞋,在陋室读古诗,饮清茗,片刻冥想;有朋友来,坐沙发或者椅子,都随意,天上地下,海阔天空,猛侃神聊。
过素简的生活,是为了专注,为了擦亮敏感度。站在左边,是为了看清楚右边,并与其对话。
人心越素简,离道就越近。
素简源于优雅的自信。
心灵素简的人相信自己“天生丽质”,坦荡磊落地告诉别人他是一个什么样的人,从不掩饰自己实际上是一个什么样的人。
一个人按照自己本来的样子行事、作为,这是需要底气、底蕴的。
只有一个充分相信自己,并清楚地知道自己的价值所在的人,才敢于向人坦露自己的的真面目;而一个人倘若连他本人都不欣赏自己,又怎么会以他的真面目示人呢?
素简属于追求自由的人。
不受世俗约束,不顾繁文缛节的束缚,不刻意追求或改变,倘若能经过“看山是山”“看山不是山”两个阶段,才能最终达到“看山还是山”的境界。
只要人心素简,眼前的一切都会变得单纯而美好。
素简到极致,就是大道。
大道至简,见素抱朴。
由易衍生的八卦,最核心的组成部分,只有黑白两点(代表阴阳),但这两点不断
地组合,却能无穷无尽,包罗万象。
直到当代,无论商业、生活、科学、哲学等,处处可见这两点的原理,甚至连现代的计算机,都是由此原理发明而成。
为学日益,为道日损。
追求学问是积累、增益的过程,知识越来越多;而追求道则是相反的过程,需要删繁就简,去掉生命中多余的东西,欲念、妄求等等。
为道日损的过程就是追求素简的过程,直至遗世独立,纤尘不染,谦和而高贵。
素简到极致,就是大美。
宋代的美学原则就是极简,要求绝对单纯,就是圆、方、素色、质感的单纯。
宋朝人用墨画画,烧单色釉瓷器。
画画敢不用颜色,这就是极简!
中国水墨画,虽然只有一种颜色,但墨色的深浅,浓淡,疏密,枯润,无不充满表现力;泼墨如水,又惜墨如金,收放自如,纵横潇洒,展现出古典的诗意美。
而汉字书法,素简淡朴,只白纸黑字两色,却能飘若浮云,矫若游龙,气象万千;雄浑遒劲,天马行空,行云流水,成为我们独有的一种艺术形式。
越极致,越简单。
摘要:素简如同是一幅水墨丹青,黑白大方,简洁而寓意深远,是诗意,也是人间乐趣。
素,没染色的白绢。
简,可以把字写在上面的竹片。
在古代,这两者都是寻常却必要之物。
素就是素朴,“清水出芙蓉,天然去雕饰”。
简就是简单, “竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知”。
生命微若轻尘,活得简单一些、素朴一些,也就会心平气和许多。
心灵素简,才不至于让自己慌乱、浮躁。
长在乡间小道两边的野花,虽然天天被日晒雨打,甚至被路人践踏,但还是那样色彩动人,气味清香,浑身野趣,充满着生气和活力。
美丽的往往都是素简的。
齐白石一生喜欢画白菜,曾经在自己的大白菜画作上题:“先人作过三代农夫,方知得此根有真味。”
孙犁《菜根》:“古人常用嚼菜根,教育后代,以为菜根不只是根本,而且也是一种学问。甜味中略带一种清苦味,其妙无穷。”
素简,事实上也是与菜根滋味类似的东西,纯正质朴之中,泛些儿淡淡的、类似素食主义式的清苦,叫有心人回味那特有的况味。
素简是心里的自然淳朴,不是表象,是内心的亲和,淡淡如幽兰,能散发出本性里的清洁。
素简是坦然的真性情,是精神上的恬淡如菊,用朴实无华来抵制幼稚和肤浅。
素简如同是一幅水墨丹青,黑白大方,简洁而寓意深远,是诗意,也是人间乐趣。
生活越素简,幸福越靠近。
人在本性上,其实是有享受素简的天性的。
人生其实不需要太多的行李,也无需过分装饰。
我们真正需要的是一些简单的东西,例如,阳光、空气、健康和很好的睡眠,这些基本的元素正如恰到好处的盐,能调出生活很好的味道。
能够享受素简的人,才更能体味人生的真谛,更能惬意地享受人生。
穿半新半旧的衣裳,趿一双休闲拖鞋,在陋室读古诗,饮清茗,片刻冥想;有朋友来,坐沙发或者椅子,都随意,天上地下,海阔天空,猛侃神聊。
过素简的生活,是为了专注,为了擦亮敏感度。站在左边,是为了看清楚右边,并与其对话。
人心越素简,离道就越近。
素简源于优雅的自信。
心灵素简的人相信自己“天生丽质”,坦荡磊落地告诉别人他是一个什么样的人,从不掩饰自己实际上是一个什么样的人。
一个人按照自己本来的样子行事、作为,这是需要底气、底蕴的。
只有一个充分相信自己,并清楚地知道自己的价值所在的人,才敢于向人坦露自己的的真面目;而一个人倘若连他本人都不欣赏自己,又怎么会以他的真面目示人呢?
素简属于追求自由的人。
不受世俗约束,不顾繁文缛节的束缚,不刻意追求或改变,倘若能经过“看山是山”“看山不是山”两个阶段,才能最终达到“看山还是山”的境界。
只要人心素简,眼前的一切都会变得单纯而美好。
素简到极致,就是大道。
大道至简,见素抱朴。
由易衍生的八卦,最核心的组成部分,只有黑白两点(代表阴阳),但这两点不断
地组合,却能无穷无尽,包罗万象。
直到当代,无论商业、生活、科学、哲学等,处处可见这两点的原理,甚至连现代的计算机,都是由此原理发明而成。
为学日益,为道日损。
追求学问是积累、增益的过程,知识越来越多;而追求道则是相反的过程,需要删繁就简,去掉生命中多余的东西,欲念、妄求等等。
为道日损的过程就是追求素简的过程,直至遗世独立,纤尘不染,谦和而高贵。
素简到极致,就是大美。
宋代的美学原则就是极简,要求绝对单纯,就是圆、方、素色、质感的单纯。
宋朝人用墨画画,烧单色釉瓷器。
画画敢不用颜色,这就是极简!
中国水墨画,虽然只有一种颜色,但墨色的深浅,浓淡,疏密,枯润,无不充满表现力;泼墨如水,又惜墨如金,收放自如,纵横潇洒,展现出古典的诗意美。
而汉字书法,素简淡朴,只白纸黑字两色,却能飘若浮云,矫若游龙,气象万千;雄浑遒劲,天马行空,行云流水,成为我们独有的一种艺术形式。
越极致,越简单。
今天去看了万青,太牛逼太震撼了。整个晚上心潮澎湃翻腾倒海,甚至将我颠覆。十年了终于看到了他们的现场,三月抢票到五月大落大起,我真的难掩激动,太不容易了。喜欢他们的音乐这么久充满了万分的期待,没想到比想象中的更精彩,我活了二十多年看到最精彩的演出
第一次看live台上站这么多人,九个人十几种乐器,普通的乐队配置加上管弦乐的力量实在是无懈可击。每一个乐器演奏水准都很高,唱的也很好很好,他们的词那么繁杂晦涩且基本没重复每一句都清清楚楚。
听多了合成器program,再听到这样的现场演奏真的太震撼了,每一种乐器声都非常清楚,交织在一起丰富又澎湃。那些只会用program的乐队真的应该羞愧死。曾经我也以为我这种对音乐一窍不通的人是听不出program与现场演奏的区别的,直到今天才感受到区别是非常大的。这几年也听了很多合成器音乐,此刻坚信再先进的合成器也无法替代现场演奏器乐的声音,如此真挚,如此打动人心。
听着听着我逐渐开始审视自己过去看过的演出多么苍白又无力空洞,这才是真正的好的音乐啊,此刻我已经见过大海了。
当最爱的《秦皇岛》前奏响起,小号如同挥舞大旗带着所有乐器排山倒海袭来直接将我击穿,震撼到拿手机的手都在颤抖,浑身发麻电流通过。散场的时候身后说听到后面感觉已经失去知觉。我感觉我随时晕厥。
再说新专辑,编曲非常复杂非常丰富,听了现场才知道为什么这一张酝酿了整整十年,这绝不是短时间就能做出来的,非常庞大的工程难以想象的工作量,太佩服了。任何人听到他们新专辑现场的演奏都不会再质疑他们的创造力。
每首歌的背景都有书法写的歌词,艺术水准实在高了,整场演出真的做到听觉视觉高度统一。最好的词曲,最好的视觉,最好的现场演奏,所有的一切都是顶级。
从头到尾都没有一句废话,甚至没有自我介绍,只有一句“谢谢”一句“演出结束”,结束的时候才发现时间过得这么快。纯粹到极致的音乐。
十多年前第一次听万青,那会儿只能听懂‘’喜欢养狗不爱洗头”,好庆幸是万青带我走进内地摇滚乐。十年以后万青依然是中国最好的摇滚乐、内地独立音乐的最高水准,无人超越。在我心里最好最好的,没有之一。我惠存今夜,就算死也瞑目了!
第一次看live台上站这么多人,九个人十几种乐器,普通的乐队配置加上管弦乐的力量实在是无懈可击。每一个乐器演奏水准都很高,唱的也很好很好,他们的词那么繁杂晦涩且基本没重复每一句都清清楚楚。
听多了合成器program,再听到这样的现场演奏真的太震撼了,每一种乐器声都非常清楚,交织在一起丰富又澎湃。那些只会用program的乐队真的应该羞愧死。曾经我也以为我这种对音乐一窍不通的人是听不出program与现场演奏的区别的,直到今天才感受到区别是非常大的。这几年也听了很多合成器音乐,此刻坚信再先进的合成器也无法替代现场演奏器乐的声音,如此真挚,如此打动人心。
听着听着我逐渐开始审视自己过去看过的演出多么苍白又无力空洞,这才是真正的好的音乐啊,此刻我已经见过大海了。
当最爱的《秦皇岛》前奏响起,小号如同挥舞大旗带着所有乐器排山倒海袭来直接将我击穿,震撼到拿手机的手都在颤抖,浑身发麻电流通过。散场的时候身后说听到后面感觉已经失去知觉。我感觉我随时晕厥。
再说新专辑,编曲非常复杂非常丰富,听了现场才知道为什么这一张酝酿了整整十年,这绝不是短时间就能做出来的,非常庞大的工程难以想象的工作量,太佩服了。任何人听到他们新专辑现场的演奏都不会再质疑他们的创造力。
每首歌的背景都有书法写的歌词,艺术水准实在高了,整场演出真的做到听觉视觉高度统一。最好的词曲,最好的视觉,最好的现场演奏,所有的一切都是顶级。
从头到尾都没有一句废话,甚至没有自我介绍,只有一句“谢谢”一句“演出结束”,结束的时候才发现时间过得这么快。纯粹到极致的音乐。
十多年前第一次听万青,那会儿只能听懂‘’喜欢养狗不爱洗头”,好庆幸是万青带我走进内地摇滚乐。十年以后万青依然是中国最好的摇滚乐、内地独立音乐的最高水准,无人超越。在我心里最好最好的,没有之一。我惠存今夜,就算死也瞑目了!
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