什么是时间？什么是空间？
“时间”是什么？它为什么就会消逝了？我们为何留不住它？你对消逝的“时间”有一种恐惧感吗？在生活中，我们每个人都想加速做完一件事情，都想赶紧实现自己的心愿，这些都是时间给我们带来的压力。因为我们都知道，生命对每个人都是有限的。然而，不同的人对于“时间”的感觉又是不同的，有的人有紧迫感，有的人很放松，这就使得人们看待“时间”的态度千差万别。德国学者汉斯·约阿西姆·施杜里希在他的《世界哲学史》的结语中说道： “……科学与哲学可以相互协作探讨的主题就是时间。鉴于迄今为止的相对论、量子论和宇宙学已经停止了对这个宇宙之谜的进一步探讨，所以我也不相信，在指日可待的时间里，时间之谜（歌德在他的《普罗米修斯》中说，时间不仅是人类的主宰，而且也是众神的主宰）能够被揭穿。”看来受到时间困扰的人并不少，包括那些思想深邃的哲学家。“时间”到底是什么？下面我们就来谈谈有关时间的定义。
结构的不可逆性和时空的相对性
物质的运动状态可能是有序的，也可能是无序的；可能是可逆的，也可能是不可逆的；运动的结果可能是确定的，也可能是不确定的。不同的运动方式决定了物质结构的形成和它未来的进化方向，这也是所有物质结构进化必须遵循的大原则。对于物质来说，所谓时间的方向并非指一个看得见、摸得着的时间流，而是指物质的运动开始脱离了无序的状态，走向了非对称、非平衡的状态。这便是一切物质结构进化的开端。在确定性和不确定性因素的双重作用下，各种形态的“不可逆结构”不断地生成，并进入漫长的进化历程。所有的形态和变化取决于物质结构相互作用的方式。不可逆性让我们可以用时间去计量物质结构进化的速度，同时也可以让我们在空间中去观测物质结构进化的过程。也就是说，不可逆性既创造了“时间”，又创造了“空间”，我们所看见的“时空”正是物质结构持续进化的结果。
不可逆结构的出现意味着物质均匀、平衡的状态遭到了破坏。结构的进化意味着物质持续远离平衡的状态，其过程包含了能量向物质的转化、物质不断地聚集以及物质结构不断地复杂化这些过程。当物质开始远离无规则的运动状态，形成了有序的结构，它们的运动也因此有了方向性。物质的有序运动状态成为了不可逆结构进化的标志。同样，这是时间的起源，也是我们现在看到的这个美丽世界的开始，随后各种千奇百怪的物质结构便自发地涌现出来。
在物质的不可逆结构中，空间和时间同时显现了。由于自然力的作用使得物质脱离了均衡的状态，建立了具有进化特征的动态平衡状态，因此它们的“生存之路”就不再平静，而是与各种变化相伴而行。这时，时空的特征便有了参照物，这个参照物就是能量和物质结构的变化过程。
不可逆结构的特征决定了物质不是永恒的，有些结构的寿命很长，有些结构的寿命很短，这取决于它们如何保持自身相对状态的平衡。相比而言，时空概念对于物质来说显得更加重要。因此，空间并不是一无所有的独立存在，时间也不是一个永不停顿的度量标尺，它们是与物质和能量的不可逆性相关的描述方式，它们反映了宇宙变化的整个面貌。
为了准确地了解事物运动的规律，人类必须选择自己的计时标准，那些最稳定的、最有规律的物质运动状态成为最佳的计时工具，后来人类又发明了一些人造的计时工具。例如，最初人类根据太阳和月亮周期性运动建立了历法，后来利用有规律的机械运动设计出了钟表，如今人类利用原子吸收或释放能量时所发出的电磁波来计时，制造出了精准的原子钟。很明显，越有规律的运动模式越适合作为计时工具。虽然人类发现了自然界某些有规律的运动方式，但这不意味着循环往复的运动方式是一种常态，这些运动只是宇宙进化过程的一些局部现象，循环往复的运动方式或早或晚要被打破。
虽然我们拥有一个统一的、标准的计时工具，但是我们同样会以各自独特的方式感受时间的流逝，因为不同的人或者不同的事物都以不同的方式进化着，这意味着他们（它们）的时间标准并不相同。德国哲学家海德格尔曾说过：“与其说人类生活是发生在时间之中的，毋宁说人类生活就是时间本身。”我们所感觉到的时间就是周围环境或我们自身所发生的变化，爱因斯坦称之为“心理学时间”。它是一种真实的、独特的、不可逆的计时方式；科学定律中所定义的时间则是爱因斯坦认可的“物理学时间”，它是一种抽象的时间，与“心理学时间”完全不同。实际上，“物理学时间”是为了方便科学研究而假定的一种理想化的时间，也是使用统一的计时工具得到的“无差别”的时间。可以说，“物理学时间”与具体事物的特征没有关联，对它而言度量的重要性远远胜过对时间本质的解释，因此它并没有隐含不可逆性。我们必须要区分物理学中“同质化的时间”和人的经验中的“个性化的时间”两者的差异，知道我们谈论的是哪一种时间。既然时间与物质和能量的运动相关，那么时间也就是用来描述物质和能量的“数学方法”之一，而不是一个“客观实在”。如此这般，“时间”作为一种处理方法既可以是可逆的，也可以是不可逆的，这取决于它所描述的对象的运动状态。既然如此，我们就没有必要再执着于“时间”的概念，“时间”对我们来说并不是实质性的，它只是用来描述一个确定的或不确定的运动过程，而时间的“概念化”恰恰掩盖了它的本质。我们所要关注的是，事物是如何相互作用的，以及相互作用又如何改变了它们的运动状态？在此过程中，“时间”仅仅是一个工具，而不是一个具体的客观实在。
当人类不得不聚集在一起生活时，“个性的”时间便逐渐消失在“公共的”时间之中。为了方便起见，我们通常选择某个参考系的时钟作为统一的计时标准，它便成为人类社会度量时间的唯一工具。但是，我们不要因此忘记了时间的本质，即时间永远和某个具体的结构联系在一起。
“时间”是什么？它为什么就会消逝了？我们为何留不住它？你对消逝的“时间”有一种恐惧感吗？在生活中，我们每个人都想加速做完一件事情，都想赶紧实现自己的心愿，这些都是时间给我们带来的压力。因为我们都知道，生命对每个人都是有限的。然而，不同的人对于“时间”的感觉又是不同的，有的人有紧迫感，有的人很放松，这就使得人们看待“时间”的态度千差万别。德国学者汉斯·约阿西姆·施杜里希在他的《世界哲学史》的结语中说道： “……科学与哲学可以相互协作探讨的主题就是时间。鉴于迄今为止的相对论、量子论和宇宙学已经停止了对这个宇宙之谜的进一步探讨，所以我也不相信，在指日可待的时间里，时间之谜（歌德在他的《普罗米修斯》中说，时间不仅是人类的主宰，而且也是众神的主宰）能够被揭穿。”看来受到时间困扰的人并不少，包括那些思想深邃的哲学家。“时间”到底是什么？下面我们就来谈谈有关时间的定义。
结构的不可逆性和时空的相对性
物质的运动状态可能是有序的，也可能是无序的；可能是可逆的，也可能是不可逆的；运动的结果可能是确定的，也可能是不确定的。不同的运动方式决定了物质结构的形成和它未来的进化方向，这也是所有物质结构进化必须遵循的大原则。对于物质来说，所谓时间的方向并非指一个看得见、摸得着的时间流，而是指物质的运动开始脱离了无序的状态，走向了非对称、非平衡的状态。这便是一切物质结构进化的开端。在确定性和不确定性因素的双重作用下，各种形态的“不可逆结构”不断地生成，并进入漫长的进化历程。所有的形态和变化取决于物质结构相互作用的方式。不可逆性让我们可以用时间去计量物质结构进化的速度，同时也可以让我们在空间中去观测物质结构进化的过程。也就是说，不可逆性既创造了“时间”，又创造了“空间”，我们所看见的“时空”正是物质结构持续进化的结果。
不可逆结构的出现意味着物质均匀、平衡的状态遭到了破坏。结构的进化意味着物质持续远离平衡的状态，其过程包含了能量向物质的转化、物质不断地聚集以及物质结构不断地复杂化这些过程。当物质开始远离无规则的运动状态，形成了有序的结构，它们的运动也因此有了方向性。物质的有序运动状态成为了不可逆结构进化的标志。同样，这是时间的起源，也是我们现在看到的这个美丽世界的开始，随后各种千奇百怪的物质结构便自发地涌现出来。
在物质的不可逆结构中，空间和时间同时显现了。由于自然力的作用使得物质脱离了均衡的状态，建立了具有进化特征的动态平衡状态，因此它们的“生存之路”就不再平静，而是与各种变化相伴而行。这时，时空的特征便有了参照物，这个参照物就是能量和物质结构的变化过程。
不可逆结构的特征决定了物质不是永恒的，有些结构的寿命很长，有些结构的寿命很短，这取决于它们如何保持自身相对状态的平衡。相比而言，时空概念对于物质来说显得更加重要。因此，空间并不是一无所有的独立存在，时间也不是一个永不停顿的度量标尺，它们是与物质和能量的不可逆性相关的描述方式，它们反映了宇宙变化的整个面貌。
为了准确地了解事物运动的规律，人类必须选择自己的计时标准，那些最稳定的、最有规律的物质运动状态成为最佳的计时工具，后来人类又发明了一些人造的计时工具。例如，最初人类根据太阳和月亮周期性运动建立了历法，后来利用有规律的机械运动设计出了钟表，如今人类利用原子吸收或释放能量时所发出的电磁波来计时，制造出了精准的原子钟。很明显，越有规律的运动模式越适合作为计时工具。虽然人类发现了自然界某些有规律的运动方式，但这不意味着循环往复的运动方式是一种常态，这些运动只是宇宙进化过程的一些局部现象，循环往复的运动方式或早或晚要被打破。
虽然我们拥有一个统一的、标准的计时工具，但是我们同样会以各自独特的方式感受时间的流逝，因为不同的人或者不同的事物都以不同的方式进化着，这意味着他们（它们）的时间标准并不相同。德国哲学家海德格尔曾说过：“与其说人类生活是发生在时间之中的，毋宁说人类生活就是时间本身。”我们所感觉到的时间就是周围环境或我们自身所发生的变化，爱因斯坦称之为“心理学时间”。它是一种真实的、独特的、不可逆的计时方式；科学定律中所定义的时间则是爱因斯坦认可的“物理学时间”，它是一种抽象的时间，与“心理学时间”完全不同。实际上，“物理学时间”是为了方便科学研究而假定的一种理想化的时间，也是使用统一的计时工具得到的“无差别”的时间。可以说，“物理学时间”与具体事物的特征没有关联，对它而言度量的重要性远远胜过对时间本质的解释，因此它并没有隐含不可逆性。我们必须要区分物理学中“同质化的时间”和人的经验中的“个性化的时间”两者的差异，知道我们谈论的是哪一种时间。既然时间与物质和能量的运动相关，那么时间也就是用来描述物质和能量的“数学方法”之一，而不是一个“客观实在”。如此这般，“时间”作为一种处理方法既可以是可逆的，也可以是不可逆的，这取决于它所描述的对象的运动状态。既然如此，我们就没有必要再执着于“时间”的概念，“时间”对我们来说并不是实质性的，它只是用来描述一个确定的或不确定的运动过程，而时间的“概念化”恰恰掩盖了它的本质。我们所要关注的是，事物是如何相互作用的，以及相互作用又如何改变了它们的运动状态？在此过程中，“时间”仅仅是一个工具，而不是一个具体的客观实在。
当人类不得不聚集在一起生活时，“个性的”时间便逐渐消失在“公共的”时间之中。为了方便起见，我们通常选择某个参考系的时钟作为统一的计时标准，它便成为人类社会度量时间的唯一工具。但是，我们不要因此忘记了时间的本质，即时间永远和某个具体的结构联系在一起。
【撷取古诗唯美意象！#设计师揭秘北京冬奥会颁奖礼服演变#】昨天(2月8日)上午，在冬奥历史上第一次设置的自由式滑雪女子大跳台项目决赛中，“青蛙公主”谷爱凌创造历史拿下金牌！这也是北京冬奥会雪上项目中国队夺得的首枚金牌。
随后进行的颁花仪式上，礼仪志愿者身穿具有中国特色的颁奖礼服“瑞雪祥云”款款而来。“瑞雪祥云”颁奖礼服与冬奥“顶流”谷爱凌和带有金色橄榄枝的“冰墩墩”同框，扮靓冬奥会雪上项目赛场的高光时刻！
近期，本台记者对北京2022年冬奥会与冬残奥会的雪上颁奖礼服“瑞雪祥云”设计团队进行专访。“瑞雪祥云”礼服方案由中央美术学院团队成员陈曦、陈亚萍、朱怡然和北京服装学院民族服饰博物馆馆长贺阳共同设计。其中，陈亚萍和朱怡然是中央美术学院设计学院的研究生，从创意、手稿、纹样创作、打版、选料、样衣制作、修改调试再到最终的成衣方案全程参与。北京服装学院贺阳教授设计的帽子，将传统的花帽式样与现代设计相结合，为这套颁奖礼服锦上添花。陈曦作为中央美院艺术设计研究院特聘专家，对设计理念把控、服装款式打版、色彩及配饰设计给予了方向性指导和关键性把关。她也和北京“双奥”颁奖礼服有着独特情缘。
中央美院艺术设计研究院特聘专家陈曦 右二为中央美院研究生陈亚萍
设计灵感:撷取古诗的唯美意象
颁奖礼服“瑞雪祥云”的设计灵感，源自中国传统汉服深衣交领右衽、上衣下裳相连和对襟旋袄的款式。裙摆上，从冬奥会核心图形中提炼出的山形与雪道线条元素极富动感。设计以“瑞雪”和“祥云”两个传统吉祥符号为主题。陈曦联想到宋代诗人魏也创作的《次韵和李殿院咏雪》诗句：“瑞雪祥云见盛时”。从古诗中提炼出的唯美意象，用于冬奥颁奖礼服的设计，以此表达对北京冬奥会的美好祝福！
“瑞雪祥云”礼服将厚重的东方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体。用手推刺绣的形式展现中国传统绘画中“金碧山水”的技法，展现冰雪运动的速度与激情。“金碧山水”画兴盛于唐朝贞观之治时期，表现出中华民族精神上升期的美学品味，风骨俊峭、意境隽永。颁奖礼服的颜色选用北京冬奥会色彩系统中的霞光红和天霁蓝，结合2008年夏奥会的祥云元素，体现北京“双奥之城”的文化传承。
北京冬奥组委文化活动部形象景观艺术总监林存真悉心指导
“整个设计过程就像是一场马拉松！”陈曦回忆。期间，北京冬奥组委文化活动部形象景观艺术总监林存真为央美设计团队提供了悉心指导。考虑到颁奖礼服需要功能和时尚兼备，该团队在设计中也有一些遗珠之憾。
最初，大家希望用红色斗篷作为灵感来源。“在中国画的艺术作品中经常出现斗篷，比如昭君出塞和薛宝琴踏雪寻梅时的形象。” 陈曦介绍，斗篷是近几年国际流行的趋势，也是非常时尚的单品。团队研究了各种长度和款式的斗篷，但考虑到户外比赛场地的风会很大，斗篷可能会被掀起。
在诸多尝试后，最后还是选择放弃这一方案。“瑞雪祥云”将在本届冬奥会及冬残奥会所有雪上场馆的颁奖仪式中使用。为应对冬季雪上场馆极寒和强风的气候条件，设计团队最终根据三层穿衣的法则，将礼服设计成三层结构。依托航天技术与高科技材料，提高防风、抗寒、保暖能力。
奥运会颁奖仪式是整场赛事中最荣耀的高光时刻，也是转播镜头最集中的场景。考虑到转播及镜头呈现需要，设计团队对礼服的领口、袖口、胸前、肩部等重点部位的细节和色彩进行了细致入微的设计处理，保证颁奖礼服在镜头中最佳呈现。“瑞雪祥云”颁奖礼服设计团队成员，研究生三年级学生陈亚萍为大家做了相关讲解。
设计师回应：
不能以日常时装的评判标准来衡量冬奥颁奖礼服
2021年12月31日，北京2022年冬奥会与冬残奥会系列颁奖服装发布后，引发网友们的广泛关注和评论。记者对网友观点进行集中整合，颁奖礼服“瑞雪祥云”团队设计师陈曦对此做出回应：
Q1:为什么不用汉服作为北京冬奥会颁奖礼服？
首先，现代奥林匹克运动需要展示举办国和举办城市的时代精神面貌，如果选用古装作为奥运颁奖礼服不太恰当。而且汉服并不能作为中国服饰的唯一代表。同时，考虑到服装的功能性，汉服的宽衣博带不适用于冬季。宽袍大袖的汉服很容易灌风，无法起到保暖作用。另外，作为服装设计师，对传统文化的传承不是完全照搬。真正的传承是要让它适用于现代生活。只有将传统服饰元素、风格融入现代生活，才有使之传承下去的可能，这应该是设计师研究的方向。
Q2：北京冬奥会颁奖礼服为什么看上去像少数民族服饰？
中国是多民族国家，古代冬装的款式大都来源于北方少数民族的传统服饰，没有胡服骑射的融入就没有中国传统服饰的演化。旗袍也不是汉族的传统服饰，但却成为全世界都能辨认的中国服饰元素。中国服饰的美就在于它在漫长的历史过程中，经历朝代更替和民族大融合而体现的包容性。
Q3：冬奥颁奖礼服为什么使用高饱和度的颜色？
我要提醒大家的是不能以日常时装的评判标准来衡量奥运颁奖礼服。它更像是演出服或舞台服装，而且是在特殊场合使用的服装，生活中也不会有类似的场合。首先要满足颁奖仪式现场环境的需求。生活中我们很少会穿这样高饱和度的颜色，但是在雪山的背景下如果用淡雅的颜色是无法与环境分隔开的。在转播镜头中需要高饱和度的色彩但又不能反光才能有好的效果呈现。在设计的初始阶段组委会并没有将礼服的使用场合细分为冰上、雪上还是颁奖广场专用，因此我们设计的时候要同时考虑这三种环境的需求。同时考虑到冬季场地颁奖大部分在室外，颁奖礼服既要保暖又要体现身材的婀娜。因此冬奥的颁奖礼服比起夏奥来说，在面料和款式上的发挥余地非常有限。
采访设计师陈曦
“双奥”情缘：坚定初心的圆梦之旅
北京2008年奥运会时，陈曦在北京奥组委以工作人员的身份组织了奥运会颁奖礼仪服装设计征集，并组织专家和设计师进行深化修改和制作，将三个设计师创作的五个系列共15款颁奖服装以统一的形象呈现在奥运赛场。陈曦表示，当年的经历不仅为所有奥运人留下一生的珍贵回忆和散不开的奥运情结，也成为她职业生涯的重要转折点。14年后，她有幸以设计师身份与颁奖礼服再续前缘，弥补了当年只能临渊羡鱼的遗憾。
2008年陈曦在北京奥组委负责颁奖物资的制作项目
对陈曦而言，奥运精神可理解为个人拼搏与团队协作缺一不可。她说：“就像我们08年奥友群的群名——聚是一团火，散是满天星。奥运精神不只是赛场上的竞争和颁奖台上的荣誉，它更是每个人生活中处处都会感受到的一种激励，一种永不放弃的坚持。尤其是现在的疫情期间更需要这样的精神鼓舞。”
时尚编导评价北京冬奥颁奖礼服：
打造美丽中国 共享科技未来！
采访中国最佳时尚编导周迎
中国最佳时尚编导、中国服装设计师协会职业模特委员会荣誉委员周迎认为，2022年北京冬奥会颁奖礼服作品不仅呈现了礼仪人员端庄、大方的形象，同时还满足了防寒保暖的要求。冬奥颁奖礼服的科技感十足，采用在航空航天领域得到应用的材料制作，具有耐高低温和皮肤适应性好的优势，实现用科技服务冬奥。相信今后，如果将冬奥服饰中的高科技运用到日常服饰中，能够更好地提升服装的舒适度，让全民共享科技发展红利！（北京新闻广播）
随后进行的颁花仪式上，礼仪志愿者身穿具有中国特色的颁奖礼服“瑞雪祥云”款款而来。“瑞雪祥云”颁奖礼服与冬奥“顶流”谷爱凌和带有金色橄榄枝的“冰墩墩”同框，扮靓冬奥会雪上项目赛场的高光时刻！
近期，本台记者对北京2022年冬奥会与冬残奥会的雪上颁奖礼服“瑞雪祥云”设计团队进行专访。“瑞雪祥云”礼服方案由中央美术学院团队成员陈曦、陈亚萍、朱怡然和北京服装学院民族服饰博物馆馆长贺阳共同设计。其中，陈亚萍和朱怡然是中央美术学院设计学院的研究生，从创意、手稿、纹样创作、打版、选料、样衣制作、修改调试再到最终的成衣方案全程参与。北京服装学院贺阳教授设计的帽子，将传统的花帽式样与现代设计相结合，为这套颁奖礼服锦上添花。陈曦作为中央美院艺术设计研究院特聘专家，对设计理念把控、服装款式打版、色彩及配饰设计给予了方向性指导和关键性把关。她也和北京“双奥”颁奖礼服有着独特情缘。
中央美院艺术设计研究院特聘专家陈曦 右二为中央美院研究生陈亚萍
设计灵感:撷取古诗的唯美意象
颁奖礼服“瑞雪祥云”的设计灵感，源自中国传统汉服深衣交领右衽、上衣下裳相连和对襟旋袄的款式。裙摆上，从冬奥会核心图形中提炼出的山形与雪道线条元素极富动感。设计以“瑞雪”和“祥云”两个传统吉祥符号为主题。陈曦联想到宋代诗人魏也创作的《次韵和李殿院咏雪》诗句：“瑞雪祥云见盛时”。从古诗中提炼出的唯美意象，用于冬奥颁奖礼服的设计，以此表达对北京冬奥会的美好祝福！
“瑞雪祥云”礼服将厚重的东方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体。用手推刺绣的形式展现中国传统绘画中“金碧山水”的技法，展现冰雪运动的速度与激情。“金碧山水”画兴盛于唐朝贞观之治时期，表现出中华民族精神上升期的美学品味，风骨俊峭、意境隽永。颁奖礼服的颜色选用北京冬奥会色彩系统中的霞光红和天霁蓝，结合2008年夏奥会的祥云元素，体现北京“双奥之城”的文化传承。
北京冬奥组委文化活动部形象景观艺术总监林存真悉心指导
“整个设计过程就像是一场马拉松！”陈曦回忆。期间，北京冬奥组委文化活动部形象景观艺术总监林存真为央美设计团队提供了悉心指导。考虑到颁奖礼服需要功能和时尚兼备，该团队在设计中也有一些遗珠之憾。
最初，大家希望用红色斗篷作为灵感来源。“在中国画的艺术作品中经常出现斗篷，比如昭君出塞和薛宝琴踏雪寻梅时的形象。” 陈曦介绍，斗篷是近几年国际流行的趋势，也是非常时尚的单品。团队研究了各种长度和款式的斗篷，但考虑到户外比赛场地的风会很大，斗篷可能会被掀起。
在诸多尝试后，最后还是选择放弃这一方案。“瑞雪祥云”将在本届冬奥会及冬残奥会所有雪上场馆的颁奖仪式中使用。为应对冬季雪上场馆极寒和强风的气候条件，设计团队最终根据三层穿衣的法则，将礼服设计成三层结构。依托航天技术与高科技材料，提高防风、抗寒、保暖能力。
奥运会颁奖仪式是整场赛事中最荣耀的高光时刻，也是转播镜头最集中的场景。考虑到转播及镜头呈现需要，设计团队对礼服的领口、袖口、胸前、肩部等重点部位的细节和色彩进行了细致入微的设计处理，保证颁奖礼服在镜头中最佳呈现。“瑞雪祥云”颁奖礼服设计团队成员，研究生三年级学生陈亚萍为大家做了相关讲解。
设计师回应：
不能以日常时装的评判标准来衡量冬奥颁奖礼服
2021年12月31日，北京2022年冬奥会与冬残奥会系列颁奖服装发布后，引发网友们的广泛关注和评论。记者对网友观点进行集中整合，颁奖礼服“瑞雪祥云”团队设计师陈曦对此做出回应：
Q1:为什么不用汉服作为北京冬奥会颁奖礼服？
首先，现代奥林匹克运动需要展示举办国和举办城市的时代精神面貌，如果选用古装作为奥运颁奖礼服不太恰当。而且汉服并不能作为中国服饰的唯一代表。同时，考虑到服装的功能性，汉服的宽衣博带不适用于冬季。宽袍大袖的汉服很容易灌风，无法起到保暖作用。另外，作为服装设计师，对传统文化的传承不是完全照搬。真正的传承是要让它适用于现代生活。只有将传统服饰元素、风格融入现代生活，才有使之传承下去的可能，这应该是设计师研究的方向。
Q2：北京冬奥会颁奖礼服为什么看上去像少数民族服饰？
中国是多民族国家，古代冬装的款式大都来源于北方少数民族的传统服饰，没有胡服骑射的融入就没有中国传统服饰的演化。旗袍也不是汉族的传统服饰，但却成为全世界都能辨认的中国服饰元素。中国服饰的美就在于它在漫长的历史过程中，经历朝代更替和民族大融合而体现的包容性。
Q3：冬奥颁奖礼服为什么使用高饱和度的颜色？
我要提醒大家的是不能以日常时装的评判标准来衡量奥运颁奖礼服。它更像是演出服或舞台服装，而且是在特殊场合使用的服装，生活中也不会有类似的场合。首先要满足颁奖仪式现场环境的需求。生活中我们很少会穿这样高饱和度的颜色，但是在雪山的背景下如果用淡雅的颜色是无法与环境分隔开的。在转播镜头中需要高饱和度的色彩但又不能反光才能有好的效果呈现。在设计的初始阶段组委会并没有将礼服的使用场合细分为冰上、雪上还是颁奖广场专用，因此我们设计的时候要同时考虑这三种环境的需求。同时考虑到冬季场地颁奖大部分在室外，颁奖礼服既要保暖又要体现身材的婀娜。因此冬奥的颁奖礼服比起夏奥来说，在面料和款式上的发挥余地非常有限。
采访设计师陈曦
“双奥”情缘：坚定初心的圆梦之旅
北京2008年奥运会时，陈曦在北京奥组委以工作人员的身份组织了奥运会颁奖礼仪服装设计征集，并组织专家和设计师进行深化修改和制作，将三个设计师创作的五个系列共15款颁奖服装以统一的形象呈现在奥运赛场。陈曦表示，当年的经历不仅为所有奥运人留下一生的珍贵回忆和散不开的奥运情结，也成为她职业生涯的重要转折点。14年后，她有幸以设计师身份与颁奖礼服再续前缘，弥补了当年只能临渊羡鱼的遗憾。
2008年陈曦在北京奥组委负责颁奖物资的制作项目
对陈曦而言，奥运精神可理解为个人拼搏与团队协作缺一不可。她说：“就像我们08年奥友群的群名——聚是一团火，散是满天星。奥运精神不只是赛场上的竞争和颁奖台上的荣誉，它更是每个人生活中处处都会感受到的一种激励，一种永不放弃的坚持。尤其是现在的疫情期间更需要这样的精神鼓舞。”
时尚编导评价北京冬奥颁奖礼服：
打造美丽中国 共享科技未来！
采访中国最佳时尚编导周迎
中国最佳时尚编导、中国服装设计师协会职业模特委员会荣誉委员周迎认为，2022年北京冬奥会颁奖礼服作品不仅呈现了礼仪人员端庄、大方的形象，同时还满足了防寒保暖的要求。冬奥颁奖礼服的科技感十足，采用在航空航天领域得到应用的材料制作，具有耐高低温和皮肤适应性好的优势，实现用科技服务冬奥。相信今后，如果将冬奥服饰中的高科技运用到日常服饰中，能够更好地提升服装的舒适度，让全民共享科技发展红利！（北京新闻广播）
一天，医生告知梅艳芳“癌细胞已扩散了到脑部，你不能继续在唱歌、演戏了，安心静养吧。”
接到这个噩耗后，梅艳芳神态平静，似乎早在意料之中。她停顿片刻，失望地看着医生说“唱歌、演戏，哪怕让我做一样也好啊……”
再三斟酌后，她决定接连举办8场“经典金曲演唱会”，约见歌迷们最后一面。
当众人纷纷阻止时，她却说“再不做，就没得做了。”
明知时日无多，为了圆梦，她特邀好友刘培基为自己设计一款婚纱，想要在人生终点时，嫁给舞台，嫁给音乐，嫁给歌迷。
刘培基很清楚，这件婚纱就是死别，而眼前的这个女人，正在与死神做这最后的抗争。
相识虽浅，似是经年，今天小年带你了解“香港的女儿”梅艳芳~
2003年11月，身患宫颈癌晚期的梅艳芳，拖着虚弱的身体，披着美丽的婚纱，在红馆举办了最后一场演唱会，用尽生命最后一丝力气与歌迷们告别。
随着《夕阳之歌》的旋律终了，她手挽裙摆，徐徐迈上舞台阶梯，带着留恋与不舍，转身向大家挥手道别，那华美而孤清的背影，至今都令人难忘。
可谁也想不到，道别竟成了诀别，这一定格，恰好成为了“香港的女儿”传奇人生的谢幕。
就在演唱会结束后的第45天，她“走”了，圈内好友与歌迷们纷纷赶到医院，送她最后一程。
据刘培基讲述，梅艳芳在做化疗后，身体非常虚弱，会影响唱歌，为了准备好这场演唱会，她推拒了所有身体检查。
还有工作人员透露，她为了演唱会不出意外，在上台前打了强心针，因腹水肿胀，尿血不止，表演时一直都穿着纸尿裤。
可见，梅艳芳是一个追求极致完美的人，更是一个非常有原则的人，她认为做人一定要善始善终，有所交代。
香港娱乐圈人才辈出，不乏巨星天后，却再也不会出现第二个梅艳芳。因为她的光芒不仅限于舞台、音乐、电影，更在于真性情、重情义。
草蜢曾提到，组合在出道时期，没什么钱，买不起服装，是梅艳芳资助的。
曾志伟说，只要不做非法乱纪的事，找梅艳芳借钱绝对能借得到。
2003年，SARS疫情肆虐，当时身患重病的她还发起了《1:99》慈善演唱会，筹集善款2300万元，用来资助遭受疫情困扰的家庭。
梅艳芳不仅是“香港的女儿”，更是“江湖的儿女”，她一生短短40年，付出的却远超于得到的。
1967年的一天，一家舞厅的更衣室，突然传出女人恶狠狠地叫骂声“快点听见没有？别磨蹭了，赶紧滚出去！”
被骂的是一个年仅4岁的小女孩，她正在费力地穿着一件贴满亮片的裙子，却因太着急，不小心被亮片划伤，也不敢吭声。
8岁的姐姐听到母亲覃美金的训斥立即赶来，帮妹妹穿衣服的同时，用自己的背挡住了母亲的大巴掌。
梅艳芳曾说“很想重活一次，但要从十几岁时开始，因为之前的日子太痛苦了。”
梅艳芳的原生家庭十分贫寒，两兄一姐，排行最小。父亲为了养家，在渔船上做海员，因染上恶疾离世。不久后，母亲改嫁，命令两个女儿辍学当歌女，养活全家。
邻居看不惯，对覃美金说“女儿才几岁就出去赚钱啊，哥哥们都那么大了，也可以打工养家了啊。”
覃美金不屑地说道“哥哥们要上学啊，读书那么辛苦，哪有时间打工？那两个赔钱货不赚钱，难道让我养吗？”
而另一边，丧心病狂的继父，远比那些调戏她们的客人更过分。
某天，继父喝醉酒，对梅艳芳和姐姐说“你们当不了歌星，就给我到庙街接客去！”
姐妹俩听到这混账话后气得发抖，年幼的梅艳芳安慰自己“没事，等长大就好了。”
好在苍天眷顾，1982年，18岁的梅艳芳参加了TVB新秀歌唱大赛，以低沉浑厚的嗓音和霸气大方的台风，一举夺冠。
1983年，她受邀出席东京音乐节，好友刘培基将她打造成性感、干练等多种女神形象，就有了“百变天后”的神话。
随后几年，梅艳芳的人生如同坐上了动车，事业迅速攀上巅峰。
歌唱方面，她创造出《坏女孩》《芳华绝代》《似水流年》等众多经典曲目，演唱会场场爆满屡刷记录；在电影上，她凭借《胭脂扣》横扫各大奖项，成为了第一位“歌后”和“影后”的双料女艺人。
梅艳芳爆红，此时应该没人比母亲覃美金更开心了，因为她亲手压榨出了自己一生的“饲主”。
甚至，吸了一辈子女儿的血，连死后都不肯放过。
就在梅艳芳离世的几天后，覃美金迫不及待地以一纸诉状将“不孝之女梅艳芳”告上了法庭。
早在离世前，梅艳芳就已立好遗嘱，拿出140万留给外甥和外甥女做教育基金，其余的钱都交由信托公司代为管理，每月给母亲6万元生活费。
另外名下价值1.7亿元的两套房产，赠与一直陪伴照顾自己的好友刘培基，可这下却急疯了覃美金。
见钱眼开的覃美金二话不说，立即起诉刘培基，官司一打就是7年，均以败诉收场。
眼看豪宅落空，她又盯上了寄存在信托公司的上亿遗产，因为每年要拨出14万打官司，所以信托基金将她的生活费加到了每月20万。
可恶的是，身为一位母亲，竟将女儿生前所获奖杯以及贴身内衣都拿去拍卖，简直毫无底线可言。
而她那两个一直娇生惯养的儿子，在官司失利掏空她的钱包后，将她弃之敝履，直到她离世都无人探望。
不知97岁的覃美金重病卧床时，可曾对自己的女儿有过半分愧疚？
张国荣曾对梅艳芳说“到40岁时，你未嫁，我未娶，我们就在一起。”
没曾想，两人都未履行承诺，2003年4月1日，张国荣纵身一跃，同年12月30日，梅艳芳香消玉殒，令众人惋惜不已……
1984年，张国荣与梅艳芳因《缘分》邂逅，结下了不解之缘。
一个是歌女，一个是富二代，出身大相径庭的两人却成了人生挚友。
梅艳芳曾评价与张国荣的关系就像水和油，完全不相融，却又在某种化学反应下，衍生出好的结果，性情相投。
张国荣也说过，他此生唯一的红颜知己，只有梅艳芳。
只可惜，彼此吸引的他们却只是舞台上的“情侣”，从未确立过恋爱关系。
作为“好哥儿们”，张国荣曾向梅艳芳力荐赵文卓，希望他能够给梅艳芳一个幸福温馨的家，弥补她童年的不幸。
却不料，梅艳芳与赵文卓交往期间，香港的街头巷尾到处都在议论这对姐弟恋，就连好友曾志伟都不忘打趣梅艳芳称“你这分明就是未婚有子。”
那个年代，女强男弱式的的姐弟恋惹人非议，特别是五行，更会被讥讽为“软饭男”。
虽然两人低调恋爱，但外界舆论不停唱衰，各种流言蜚语一直横亘在他们中间。
尽管走到了谈婚论嫁的地步，最终还是因为误会而结束了仅维持一年的感情。
在专访中，梅艳芳直言“很后悔当初没有解开误会，不然说不定我现在就是赵太太了。”
2003年，赵文卓在得知梅艳芳身患重疾举办告别演唱会后，立即从内地赶到香港见她。
在梅艳芳的葬礼上，赵文卓送她最后一程，并留下八个字“此生至爱，一路走好”。
梅艳芳的感情之路坎坷曲折，似乎总是与爱情擦肩而过，却总是百分之百地付出真心。
即使没有开花结果，她也从不怨天尤人，就像《女人花》中唱得那样“只盼望有一双温柔手，能抚慰我内心的寂寞。”
小年认为，梅艳芳虽终身未嫁，但最终也找到了好归宿，那就是她心爱的舞台、音乐、歌迷。
在传记电影《梅艳芳》的预告片中，随着绚丽的舞台灯光亮起，《夕阳之歌》的旋律响起，这短短几十秒，再次勾起了无数人的回忆……
质本洁来还洁去，世界终究你最好。梅艳芳已离开我们18年了，却依然余音袅袅，不绝如缕……
关注相识娱乐，品味精彩人生。想了解哪些名人趣事，欢迎在评论区留言~
接到这个噩耗后，梅艳芳神态平静，似乎早在意料之中。她停顿片刻，失望地看着医生说“唱歌、演戏，哪怕让我做一样也好啊……”
再三斟酌后，她决定接连举办8场“经典金曲演唱会”，约见歌迷们最后一面。
当众人纷纷阻止时，她却说“再不做，就没得做了。”
明知时日无多，为了圆梦，她特邀好友刘培基为自己设计一款婚纱，想要在人生终点时，嫁给舞台，嫁给音乐，嫁给歌迷。
刘培基很清楚，这件婚纱就是死别，而眼前的这个女人，正在与死神做这最后的抗争。
相识虽浅，似是经年，今天小年带你了解“香港的女儿”梅艳芳~
2003年11月，身患宫颈癌晚期的梅艳芳，拖着虚弱的身体，披着美丽的婚纱，在红馆举办了最后一场演唱会，用尽生命最后一丝力气与歌迷们告别。
随着《夕阳之歌》的旋律终了，她手挽裙摆，徐徐迈上舞台阶梯，带着留恋与不舍，转身向大家挥手道别，那华美而孤清的背影，至今都令人难忘。
可谁也想不到，道别竟成了诀别，这一定格，恰好成为了“香港的女儿”传奇人生的谢幕。
就在演唱会结束后的第45天，她“走”了，圈内好友与歌迷们纷纷赶到医院，送她最后一程。
据刘培基讲述，梅艳芳在做化疗后，身体非常虚弱，会影响唱歌，为了准备好这场演唱会，她推拒了所有身体检查。
还有工作人员透露，她为了演唱会不出意外，在上台前打了强心针，因腹水肿胀，尿血不止，表演时一直都穿着纸尿裤。
可见，梅艳芳是一个追求极致完美的人，更是一个非常有原则的人，她认为做人一定要善始善终，有所交代。
香港娱乐圈人才辈出，不乏巨星天后，却再也不会出现第二个梅艳芳。因为她的光芒不仅限于舞台、音乐、电影，更在于真性情、重情义。
草蜢曾提到，组合在出道时期，没什么钱，买不起服装，是梅艳芳资助的。
曾志伟说，只要不做非法乱纪的事，找梅艳芳借钱绝对能借得到。
2003年，SARS疫情肆虐，当时身患重病的她还发起了《1:99》慈善演唱会，筹集善款2300万元，用来资助遭受疫情困扰的家庭。
梅艳芳不仅是“香港的女儿”，更是“江湖的儿女”，她一生短短40年，付出的却远超于得到的。
1967年的一天，一家舞厅的更衣室，突然传出女人恶狠狠地叫骂声“快点听见没有？别磨蹭了，赶紧滚出去！”
被骂的是一个年仅4岁的小女孩，她正在费力地穿着一件贴满亮片的裙子，却因太着急，不小心被亮片划伤，也不敢吭声。
8岁的姐姐听到母亲覃美金的训斥立即赶来，帮妹妹穿衣服的同时，用自己的背挡住了母亲的大巴掌。
梅艳芳曾说“很想重活一次，但要从十几岁时开始，因为之前的日子太痛苦了。”
梅艳芳的原生家庭十分贫寒，两兄一姐，排行最小。父亲为了养家，在渔船上做海员，因染上恶疾离世。不久后，母亲改嫁，命令两个女儿辍学当歌女，养活全家。
邻居看不惯，对覃美金说“女儿才几岁就出去赚钱啊，哥哥们都那么大了，也可以打工养家了啊。”
覃美金不屑地说道“哥哥们要上学啊，读书那么辛苦，哪有时间打工？那两个赔钱货不赚钱，难道让我养吗？”
而另一边，丧心病狂的继父，远比那些调戏她们的客人更过分。
某天，继父喝醉酒，对梅艳芳和姐姐说“你们当不了歌星，就给我到庙街接客去！”
姐妹俩听到这混账话后气得发抖，年幼的梅艳芳安慰自己“没事，等长大就好了。”
好在苍天眷顾，1982年，18岁的梅艳芳参加了TVB新秀歌唱大赛，以低沉浑厚的嗓音和霸气大方的台风，一举夺冠。
1983年，她受邀出席东京音乐节，好友刘培基将她打造成性感、干练等多种女神形象，就有了“百变天后”的神话。
随后几年，梅艳芳的人生如同坐上了动车，事业迅速攀上巅峰。
歌唱方面，她创造出《坏女孩》《芳华绝代》《似水流年》等众多经典曲目，演唱会场场爆满屡刷记录；在电影上，她凭借《胭脂扣》横扫各大奖项，成为了第一位“歌后”和“影后”的双料女艺人。
梅艳芳爆红，此时应该没人比母亲覃美金更开心了，因为她亲手压榨出了自己一生的“饲主”。
甚至，吸了一辈子女儿的血，连死后都不肯放过。
就在梅艳芳离世的几天后，覃美金迫不及待地以一纸诉状将“不孝之女梅艳芳”告上了法庭。
早在离世前，梅艳芳就已立好遗嘱，拿出140万留给外甥和外甥女做教育基金，其余的钱都交由信托公司代为管理，每月给母亲6万元生活费。
另外名下价值1.7亿元的两套房产，赠与一直陪伴照顾自己的好友刘培基，可这下却急疯了覃美金。
见钱眼开的覃美金二话不说，立即起诉刘培基，官司一打就是7年，均以败诉收场。
眼看豪宅落空，她又盯上了寄存在信托公司的上亿遗产，因为每年要拨出14万打官司，所以信托基金将她的生活费加到了每月20万。
可恶的是，身为一位母亲，竟将女儿生前所获奖杯以及贴身内衣都拿去拍卖，简直毫无底线可言。
而她那两个一直娇生惯养的儿子，在官司失利掏空她的钱包后，将她弃之敝履，直到她离世都无人探望。
不知97岁的覃美金重病卧床时，可曾对自己的女儿有过半分愧疚？
张国荣曾对梅艳芳说“到40岁时，你未嫁，我未娶，我们就在一起。”
没曾想，两人都未履行承诺，2003年4月1日，张国荣纵身一跃，同年12月30日，梅艳芳香消玉殒，令众人惋惜不已……
1984年，张国荣与梅艳芳因《缘分》邂逅，结下了不解之缘。
一个是歌女，一个是富二代，出身大相径庭的两人却成了人生挚友。
梅艳芳曾评价与张国荣的关系就像水和油，完全不相融，却又在某种化学反应下，衍生出好的结果，性情相投。
张国荣也说过，他此生唯一的红颜知己，只有梅艳芳。
只可惜，彼此吸引的他们却只是舞台上的“情侣”，从未确立过恋爱关系。
作为“好哥儿们”，张国荣曾向梅艳芳力荐赵文卓，希望他能够给梅艳芳一个幸福温馨的家，弥补她童年的不幸。
却不料，梅艳芳与赵文卓交往期间，香港的街头巷尾到处都在议论这对姐弟恋，就连好友曾志伟都不忘打趣梅艳芳称“你这分明就是未婚有子。”
那个年代，女强男弱式的的姐弟恋惹人非议，特别是五行，更会被讥讽为“软饭男”。
虽然两人低调恋爱，但外界舆论不停唱衰，各种流言蜚语一直横亘在他们中间。
尽管走到了谈婚论嫁的地步，最终还是因为误会而结束了仅维持一年的感情。
在专访中，梅艳芳直言“很后悔当初没有解开误会，不然说不定我现在就是赵太太了。”
2003年，赵文卓在得知梅艳芳身患重疾举办告别演唱会后，立即从内地赶到香港见她。
在梅艳芳的葬礼上，赵文卓送她最后一程，并留下八个字“此生至爱，一路走好”。
梅艳芳的感情之路坎坷曲折，似乎总是与爱情擦肩而过，却总是百分之百地付出真心。
即使没有开花结果，她也从不怨天尤人，就像《女人花》中唱得那样“只盼望有一双温柔手，能抚慰我内心的寂寞。”
小年认为，梅艳芳虽终身未嫁，但最终也找到了好归宿，那就是她心爱的舞台、音乐、歌迷。
在传记电影《梅艳芳》的预告片中，随着绚丽的舞台灯光亮起，《夕阳之歌》的旋律响起，这短短几十秒，再次勾起了无数人的回忆……
质本洁来还洁去，世界终究你最好。梅艳芳已离开我们18年了，却依然余音袅袅，不绝如缕……
关注相识娱乐，品味精彩人生。想了解哪些名人趣事，欢迎在评论区留言~
✋热门推荐