听着“布拉格”交响曲写完ucl研究捷克大哥的PS，“没有人比我更懂捷克大哥！！”[二哈]
Maestro和VPO录的莫扎特38在我心中始终占一席之位。和布仙人长线条的轻盈不同，50多岁的Muti呈现的线条就是快刀斩乱麻、干脆利落，旋风一样的旋律配上VPO最有辨识度的音色简直美妙至极…
希望之后能在真正的“布拉格”听到属于那片土地的音乐[可怜]

#莫扎特[超话]##莫扎特诞辰266周年##萨尔茨堡爱美丽的莫扎特收藏#
莫扎特单簧管协奏曲、长笛与竖琴协奏曲CD[音乐]珍赏[米奇比心]
《莫扎特单簧管协奏曲K.622、莫扎特长笛与竖琴协奏曲K.299，1CD》
演奏家：Klarinette单簧管～Alfred Prinz
Flöte长笛～Wolfgang Schulz
Harfe竖琴～Nicanor Zabaleta
指挥家：Karl Böhm 卡尔·伯姆（奥地利）
乐团：维也纳爱乐乐团（奥地利）
Wiener Philharmoniker (德文)
Vienna Philharmonic Orchestra(英文)
简称:VPO

今宵情归何处
——略谈俞潞重返故乡第一场

贝多芬交响曲全集狂欢之后一年半，俞潞以一场贝八与德九的搭配重返故土——贝八提醒听众铭记宁交历史上的闪光时刻，德九则代表了指挥家乡情难耐，具体到作品的灵魂触及，贝八可视为乐圣对维也纳古典风格的一次返璞归真，德九则代表不同文化之间的融合与碰撞——这一切又都折射出当今世界人类面临的重大问题。俞潞麾下的乐队永远在发光，在燃烧，在驱散现实中无法避免的阴霾，在他手里，浪漫主义代表着一种照进现实的强光，即使发烫，即使焦灼，都代表了他的音乐理想。

具体到今晚演出的细节复盘，我倒是想放过瑕疵，提醒大家宁交已经有半年之久没有现场“雕刻时光”了，不免显得手生，线上演出的投入状态与沉浸深度毕竟有距离，今晚这场，或许是很好的找回昔日感觉的一次机会，从上下半场的对照来看，宁交的诸多重返里理应包含对于高光时刻的回归，令人欣喜的是，下半场的德九，那个因为俞潞的驱策而显示强劲反弹的宁交回来了。

宁交德九已是三刷，第一场是捷克指挥家波佩卡执棒，令宁交初步触摸到波西米亚式的和煦清风，第二场是柴昊夫的线上演出，中规中矩，但效果受媒介影响，难以评判，俞潞这场，首先是乐队合奏有了理想的好声，再就是内在戏剧性元素的挖掘与怒放有强大的火力支持，而这，又是俞潞个性和才华点燃乐队的关键，此场德九，从现场听感而论，窃以为重点非在乡愁一路的展示，而是在于文本里两种对峙力量的碰撞所带来的激越和淋漓，这就又令人响起历史上那些刚性的德九了，隐隐约约地，俞潞总是令人想到卡拉扬——从战时柏林版，到50年代 PO、60年代 VPO、BPO诸版到80年代的数码版重录，哪一个不是在音响外形的伟岸塑造和内在争斗的激烈传达中抵达形式美学的新彼岸？俞潞毕竟是俞潞，今晚他和宁交最大限度地重塑了德九的听觉边界，而对刚刚恢复线下演出的宁交而言，听觉上的形式美感将是重建信心的第一步——于是，下周的勃拉姆斯第一交响曲便变得非听不可了。