状元及第粥——
在广州,状元及第粥是一款能与艇仔粥齐名的粥品,并且具有一定的传奇色彩。
相传, 明代广东的才子伦文叙家境贫寒,以种地卖菜为生,菜摊的附近有一间粥铺,粥铺老板比较惜才,每天都会买伦文叙的菜,并将粥铺剩余的猪杂、猪肉等食材放入粥中,免费送给他喝,这一送就是好几年。
后来伦文叙高中状元,再次来到粥铺感谢老板多年的照顾,并亲手为这种粥取名为“状元及第粥”,从此粥铺名声大噪。
其实,现在看来这状元及第粥就是猪杂粥
用白粥做底,加入猪肉、猪肝、猪肚等食材滚熟
味道极其鲜美,口感绵滑。#创意美食##厨艺教程##超能新星汇#
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相传, 明代广东的才子伦文叙家境贫寒,以种地卖菜为生,菜摊的附近有一间粥铺,粥铺老板比较惜才,每天都会买伦文叙的菜,并将粥铺剩余的猪杂、猪肉等食材放入粥中,免费送给他喝,这一送就是好几年。
后来伦文叙高中状元,再次来到粥铺感谢老板多年的照顾,并亲手为这种粥取名为“状元及第粥”,从此粥铺名声大噪。
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状元及第粥——
在广州,状元及第粥是一款能与艇仔粥齐名的粥品,并且具有一定的传奇色彩。
相传, 明代广东的才子伦文叙家境贫寒,以种地卖菜为生,菜摊的附近有一间粥铺,粥铺老板比较惜才,每天都会买伦文叙的菜,并将粥铺剩余的猪杂、猪肉等食材放入粥中,免费送给他喝,这一送就是好几年。
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味道极其鲜美,口感绵滑。#春日好食光# #馋嘴美食安利# #我的生活一角# https://t.cn/A6Xplkfz
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后来伦文叙高中状元,再次来到粥铺感谢老板多年的照顾,并亲手为这种粥取名为“状元及第粥”,从此粥铺名声大噪。
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吴昌硕 VS邓板桥
一、时代差异导致的色彩观不同
郑板桥是八怪中丢官后靠买画为生的文人,政治抱负不得施展,体验到了现实的种种不公,于是选择文人容易掌握的“四君子”题材,靠艺术寄托”用世之志”。因此他继承了中国画“色即是墨,墨即是色”的传统。将水墨画的浓淡干湿,笔法的皴擦点染发挥到了极致。他的《兰竹图》墨色浓淡相宜,黑白相映,达到无须用色彩来表达的境界,一股凛傲、刚正、倔强不驯之气溢出纸素。
吴昌硕所处时代及地区经济发达,文人和各类手艺人之间的隔阂被打破,促进了艺术的多元化交流。在这样的背景下,吴昌硕继承了文人画的某些技巧同时又吸收了民间绘画中活泼通俗的手法,他大胆的使用民间大红大绿的对比色,以大写意水墨画技艺和强烈的色彩相结合,如他画牡丹形容为“莽泼胭脂”与过去文人画家用色以水墨淡色为主,形成鲜明的对比。他巧妙的以色助墨,以墨醒色,画面效果浓而不刺激,形成雅俗共赏的新风貌。
二、赞助制度导致的表现不同
郑板桥活动于康熙至乾隆年间,是清朝经济发展的繁荣时期。扬州得力于盐业的发展加上地理位置的优越,迅速成为全国的大都会。各地的艺术家们纷纷聚集到扬州卖画为生。他们以纯商业化的手段推销自己,通过“润格”来作为自我估价的形式。
郑板桥总结石涛绘画经验,主攻兰竹,以专胜博,集中力量打造自己的“郑氏品牌”。同时,他还考虑到了时间和制作成本,“十日一水,五日一石”的缓慢创作方式不能满足要求,写意花鸟画不仅速度快,可以批量生产,而且符合新兴市民阶级的审美爱好。
清朝末期,经济中心转移到了上海,经济的繁荣促进了艺术市场的繁荣,促使上海出现了大量的画会。
海派的画家们顺应商品社会的发展规律,创作力图突破传统观念的束缚,公开书画润利,将艺术创作直接面相市场。这时的绘画不在是高高在上的笔墨清玩,而是比较现实的谋生技巧。
吴昌硕要靠绘画维持一家老小的生计,因此他不得不考虑买主的审美趣味,适应买主的审美需求 。他的许多画作中,常常题祝福吉祥语,如“大富贵”、“平吉安庆”等等,贴近普通人的感情和生活。他画的蟠桃,也意在祝福多福多寿、长寿健康。
一、时代差异导致的色彩观不同
郑板桥是八怪中丢官后靠买画为生的文人,政治抱负不得施展,体验到了现实的种种不公,于是选择文人容易掌握的“四君子”题材,靠艺术寄托”用世之志”。因此他继承了中国画“色即是墨,墨即是色”的传统。将水墨画的浓淡干湿,笔法的皴擦点染发挥到了极致。他的《兰竹图》墨色浓淡相宜,黑白相映,达到无须用色彩来表达的境界,一股凛傲、刚正、倔强不驯之气溢出纸素。
吴昌硕所处时代及地区经济发达,文人和各类手艺人之间的隔阂被打破,促进了艺术的多元化交流。在这样的背景下,吴昌硕继承了文人画的某些技巧同时又吸收了民间绘画中活泼通俗的手法,他大胆的使用民间大红大绿的对比色,以大写意水墨画技艺和强烈的色彩相结合,如他画牡丹形容为“莽泼胭脂”与过去文人画家用色以水墨淡色为主,形成鲜明的对比。他巧妙的以色助墨,以墨醒色,画面效果浓而不刺激,形成雅俗共赏的新风貌。
二、赞助制度导致的表现不同
郑板桥活动于康熙至乾隆年间,是清朝经济发展的繁荣时期。扬州得力于盐业的发展加上地理位置的优越,迅速成为全国的大都会。各地的艺术家们纷纷聚集到扬州卖画为生。他们以纯商业化的手段推销自己,通过“润格”来作为自我估价的形式。
郑板桥总结石涛绘画经验,主攻兰竹,以专胜博,集中力量打造自己的“郑氏品牌”。同时,他还考虑到了时间和制作成本,“十日一水,五日一石”的缓慢创作方式不能满足要求,写意花鸟画不仅速度快,可以批量生产,而且符合新兴市民阶级的审美爱好。
清朝末期,经济中心转移到了上海,经济的繁荣促进了艺术市场的繁荣,促使上海出现了大量的画会。
海派的画家们顺应商品社会的发展规律,创作力图突破传统观念的束缚,公开书画润利,将艺术创作直接面相市场。这时的绘画不在是高高在上的笔墨清玩,而是比较现实的谋生技巧。
吴昌硕要靠绘画维持一家老小的生计,因此他不得不考虑买主的审美趣味,适应买主的审美需求 。他的许多画作中,常常题祝福吉祥语,如“大富贵”、“平吉安庆”等等,贴近普通人的感情和生活。他画的蟠桃,也意在祝福多福多寿、长寿健康。
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