#观世音菩萨普度众生之论坛[超话]#
我有方便力，开示三乘法，一切诸世尊，皆说一乘道。
今此诸大众，皆应除疑惑。诸佛语无异，唯一无二乘。
先说「开示三乘法」中有没有大乘法呀？有。但那种大乘法叫「不了义大乘」，是「权教大乘」。所以讲来讲去，佛强调了一切诸佛「皆说一乘道」，都是为了最后归宗于「一乘道」。这个「一乘道」也叫大乘，但是叫「实教大乘」，也叫「了义大乘」。一般地，《法华经》《楞严经》《涅槃经》《无量义经》被说为圆教一乘大法——《无量义经》是《法华经》的前方便；《大涅槃经》是《法华经》的后方便；《楞严经》呢，是为《法华经》鸣锣开道，投石问路。
「一乘」就是「一大事因缘」，万法归于「一」。后面讲「乃至一念随喜者，我皆与授阿耨多罗三藐三菩提记」，这个「一」啊，在佛法里举足轻重；还有「大、元、正、如、性」等字，都是最关键的名相，绝对不能以世间凡夫的心态来依文解字——它都是表真、表实、表「我」，从各种不同的角度启发我们观照真心本来面目。只有真正明白了万法为一念所现，我们对于佛的种种的说法才能圆融。就是佛没有说，你也能圆融。
今此诸大众，皆应除疑惑：法会大众没有一个不「除疑惑」。「应」就是道交感应，即使我现在还是疑惑重重，你已经除掉了。怎么除掉了？因为里面的真人已经成就了，他没有疑惑了。《法华经·弘传序》讲了「俱崇密化之迹」，他已经瞒六识之天，出轮回苦海。
诸佛语无异，唯一无二乘：三番五次讲「唯一无二乘」。诸佛出世就是为了讲「妙法莲华」，没有第二个法门。所以你看看诸佛是不是脚踩莲华台，身坐莲华座？就是坐了什么大象、麒麟，下面必然还有莲华，这就是示现「唯一无二乘」。
过去无数劫，无量灭度佛，百千万亿种，其数不可量。
如是诸世尊，种种缘譬喻，无数方便力，演说诸法相。
是诸世尊等，皆说一乘法。化无量众生，令入于佛道。
又诸大圣主，知一切世间，天人群生类，深心之所欲。
更以异方便，助显第一义。
诸大圣主，仍然是佛的一个代名。
异方便：无非是「三乘法」，圆教前七方便，所以这里特指「异」于圆教正法——以「异」来入「同」；等入了「同」以后「异」当下就是「同」。
若有众生类，值诸过去佛，若闻法布施，或持戒忍辱，
精进禅智等，种种修福慧。如是诸人等，皆已成佛道。
诸佛灭度后，若人善软心，如是诸众生，皆已成佛道。
诸佛灭度已，供养舍利者，起万亿种塔，金银及玻璃，
砗磲与玛瑙，玫瑰琉璃珠，清净广严饰，庄校于诸塔。
或有起石庙，栴檀及沉水，木櫁并余材，砖瓦泥土等，
若于旷野中，积土成佛庙。乃至童子戏，聚沙为佛塔，
如是诸人等，皆已成佛道。若人为佛故，建立诸形像，
刻雕成众相，皆已成佛道。或以七宝成，鍮石赤白铜，
白镴及铅锡，铁木及与泥。或以胶漆布，严饰作佛像。
如是诸人等，皆已成佛道。彩画作佛像，百福庄严相，
自作若使人，皆已成佛道。乃至童子戏，若草木及笔，
或以指爪甲，而画作佛像。如是诸人等，渐渐积功德。
具足大悲心，皆已成佛道。但化诸菩萨，度脱无量众。
若人于塔庙，宝像及画像，以华香幡盖，敬心而供养。
若使人作乐，击鼓吹角贝，箫笛琴箜篌，琵琶铙铜钹。
如是众妙音，尽持以供养。或以欢喜心，歌呗颂佛德，
乃至一小音，皆已成佛道。若人散乱心，乃至以一华，
供养于画像，渐见无数佛。或有人礼拜，或复但合掌，
乃至举一手，或复小低头。以此供养像，渐见无量佛。
自成无上道，广度无数众。入无余涅槃，如薪尽火灭。
若人散乱心，入于塔庙中，一称南无佛，皆已成佛道。
于诸过去佛，在世或灭后，若有闻是法，皆已成佛道。
从这里往下是总讲，乃至举手投足，皆已成佛道。
若闻法布施：闻必有慧。或持戒忍辱，精进禅智等：在明心见性的前提之下，布施、持戒也好，修忍辱也好，修精进也好，修禅定也好，修种种世智辩聪也好；「等」是表无量。种种修福慧：这里特别画龙点睛，修福的时候，当下就是智慧。
如是诸人等，皆已成佛道：也就是说已见佛者就已成佛，今见佛者就今成佛。「见」不是眼睛见。你若不懂「如来藏」，佛就是把你抱在手里，你都没有见佛。
诸佛灭度后，若人善软心，如是诸众生，皆已成佛道：「善软心」，特指见真。
诸佛灭度已，供养舍利者，起万亿种塔，金银及玻璃，砗磲与玛瑙，玫瑰琉璃珠，清净广严饰，庄校于诸塔。或有起石庙，栴檀及沉水，木櫁并余材，砖瓦泥土等，若于旷野中，积土成佛庙。乃至童子戏，聚沙为佛塔，如是诸人等，皆已成佛道：《楞严经》云，「决定成佛，譬如以尘扬于顺风，有何艰险」？所以这里就是讲，就随你怎么样修，小孩子玩游戏都成佛了，但贵在「见道」。这里的「金银、玻璃、砗磲、玛瑙」，在前面已作解释。「玫瑰」，此花在佛法里是表富贵庄严。
请看下面开悟的楞严经，成佛的妙法莲华经，收藏好慢慢看，受益无穷，功德无量，生生世世大解脱，大法难闻，人生难得，请珍惜自己的法身慧命，阿弥陀佛
我有方便力，开示三乘法，一切诸世尊，皆说一乘道。
今此诸大众，皆应除疑惑。诸佛语无异，唯一无二乘。
先说「开示三乘法」中有没有大乘法呀？有。但那种大乘法叫「不了义大乘」，是「权教大乘」。所以讲来讲去，佛强调了一切诸佛「皆说一乘道」，都是为了最后归宗于「一乘道」。这个「一乘道」也叫大乘，但是叫「实教大乘」，也叫「了义大乘」。一般地，《法华经》《楞严经》《涅槃经》《无量义经》被说为圆教一乘大法——《无量义经》是《法华经》的前方便；《大涅槃经》是《法华经》的后方便；《楞严经》呢，是为《法华经》鸣锣开道，投石问路。
「一乘」就是「一大事因缘」，万法归于「一」。后面讲「乃至一念随喜者，我皆与授阿耨多罗三藐三菩提记」，这个「一」啊，在佛法里举足轻重；还有「大、元、正、如、性」等字，都是最关键的名相，绝对不能以世间凡夫的心态来依文解字——它都是表真、表实、表「我」，从各种不同的角度启发我们观照真心本来面目。只有真正明白了万法为一念所现，我们对于佛的种种的说法才能圆融。就是佛没有说，你也能圆融。
今此诸大众，皆应除疑惑：法会大众没有一个不「除疑惑」。「应」就是道交感应，即使我现在还是疑惑重重，你已经除掉了。怎么除掉了？因为里面的真人已经成就了，他没有疑惑了。《法华经·弘传序》讲了「俱崇密化之迹」，他已经瞒六识之天，出轮回苦海。
诸佛语无异，唯一无二乘：三番五次讲「唯一无二乘」。诸佛出世就是为了讲「妙法莲华」，没有第二个法门。所以你看看诸佛是不是脚踩莲华台，身坐莲华座？就是坐了什么大象、麒麟，下面必然还有莲华，这就是示现「唯一无二乘」。
过去无数劫，无量灭度佛，百千万亿种，其数不可量。
如是诸世尊，种种缘譬喻，无数方便力，演说诸法相。
是诸世尊等，皆说一乘法。化无量众生，令入于佛道。
又诸大圣主，知一切世间，天人群生类，深心之所欲。
更以异方便，助显第一义。
诸大圣主，仍然是佛的一个代名。
异方便：无非是「三乘法」，圆教前七方便，所以这里特指「异」于圆教正法——以「异」来入「同」；等入了「同」以后「异」当下就是「同」。
若有众生类，值诸过去佛，若闻法布施，或持戒忍辱，
精进禅智等，种种修福慧。如是诸人等，皆已成佛道。
诸佛灭度后，若人善软心，如是诸众生，皆已成佛道。
诸佛灭度已，供养舍利者，起万亿种塔，金银及玻璃，
砗磲与玛瑙，玫瑰琉璃珠，清净广严饰，庄校于诸塔。
或有起石庙，栴檀及沉水，木櫁并余材，砖瓦泥土等，
若于旷野中，积土成佛庙。乃至童子戏，聚沙为佛塔，
如是诸人等，皆已成佛道。若人为佛故，建立诸形像，
刻雕成众相，皆已成佛道。或以七宝成，鍮石赤白铜，
白镴及铅锡，铁木及与泥。或以胶漆布，严饰作佛像。
如是诸人等，皆已成佛道。彩画作佛像，百福庄严相，
自作若使人，皆已成佛道。乃至童子戏，若草木及笔，
或以指爪甲，而画作佛像。如是诸人等，渐渐积功德。
具足大悲心，皆已成佛道。但化诸菩萨，度脱无量众。
若人于塔庙，宝像及画像，以华香幡盖，敬心而供养。
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如是众妙音，尽持以供养。或以欢喜心，歌呗颂佛德，
乃至一小音，皆已成佛道。若人散乱心，乃至以一华，
供养于画像，渐见无数佛。或有人礼拜，或复但合掌，
乃至举一手，或复小低头。以此供养像，渐见无量佛。
自成无上道，广度无数众。入无余涅槃，如薪尽火灭。
若人散乱心，入于塔庙中，一称南无佛，皆已成佛道。
于诸过去佛，在世或灭后，若有闻是法，皆已成佛道。
从这里往下是总讲，乃至举手投足，皆已成佛道。
若闻法布施：闻必有慧。或持戒忍辱，精进禅智等：在明心见性的前提之下，布施、持戒也好，修忍辱也好，修精进也好，修禅定也好，修种种世智辩聪也好；「等」是表无量。种种修福慧：这里特别画龙点睛，修福的时候，当下就是智慧。
如是诸人等，皆已成佛道：也就是说已见佛者就已成佛，今见佛者就今成佛。「见」不是眼睛见。你若不懂「如来藏」，佛就是把你抱在手里，你都没有见佛。
诸佛灭度后，若人善软心，如是诸众生，皆已成佛道：「善软心」，特指见真。
诸佛灭度已，供养舍利者，起万亿种塔，金银及玻璃，砗磲与玛瑙，玫瑰琉璃珠，清净广严饰，庄校于诸塔。或有起石庙，栴檀及沉水，木櫁并余材，砖瓦泥土等，若于旷野中，积土成佛庙。乃至童子戏，聚沙为佛塔，如是诸人等，皆已成佛道：《楞严经》云，「决定成佛，譬如以尘扬于顺风，有何艰险」？所以这里就是讲，就随你怎么样修，小孩子玩游戏都成佛了，但贵在「见道」。这里的「金银、玻璃、砗磲、玛瑙」，在前面已作解释。「玫瑰」，此花在佛法里是表富贵庄严。
请看下面开悟的楞严经，成佛的妙法莲华经，收藏好慢慢看，受益无穷，功德无量，生生世世大解脱，大法难闻，人生难得，请珍惜自己的法身慧命，阿弥陀佛
花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》盛世发布，首博文化荣耀出品！
中华民族在五千多年历史中，孕育了优秀的传统文化，其背后所蕴含的人文精神，展现了中华民族数千年的文化传承。非物质文化遗产作为载道的文化，凝结于中华传统文脉，呈现中华传统文化的有序传承，是民族文明成果的汇聚。
据珍礼亿方小编了解到，近日，由北京首博文化主办的“大美非遗 ·匠心传承——首博文化花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》专家研讨会”在首都博物馆报告厅顺利举办。
北京首博文化副总经理苗立英，首都博物馆学术委员会秘书长、研究馆员龙霄飞，北京工艺美术学会副理事长、秘书长叶晓溪，故宫博物院原副院长陈丽华、中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“花丝镶嵌制作技艺”代表性传承人白静宜，中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师张铁成、中国工艺美术行业大师、北京玉雕代表性传承人王建，国家博物馆研究员齐吉祥，国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞等嘉宾出席了本次研讨会，并从非遗文化的传承、发展与创新等多角度、全方面进行了深刻的探讨。
让非遗文化传起来 走出去
非遗技艺在当代正呈现愈发活跃繁荣的趋势，这与中国的文博行业以更大的信心、勇气和努力推动中华优秀传统文化创造性转化密不可分，非遗技艺并非束之高阁的只可远观，更应该是融入大众日常生活、唤醒文化创意生活方式的重要组成部分。非遗技艺作为优秀的传统文化的典型性代表，需要全社会的协同努力，助力非遗技艺在新时代下的腾飞。
作为文化传承载体，在中华文化“走出去”的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色。新时代下，越来越多的非遗文化化身“邦交使者”，把中国传统的非物质文化遗产，传播到世界的每一个角落，让文化走出去，传播新时代中国的形象。
文博机构积极践行博物馆职能与责任，助力非遗“活”起来
据珍礼亿方小编了解到，首都博物馆学术委员会秘书长，研究馆员龙霄飞在致辞中讲到，“博物馆肩负着文化传播的重要使命。努力讲好中国故事、传播好中国声音、传承好传统文化，为增强中华民族文化自信、建设社会主义文化强国做出应有的贡献。因此，充分履行博物馆的职能与责任，践行让非遗文化活起来的伟大号召，坚定文化自信，特邀中国三位非遗传承人，首次出品花丝镶嵌金镶玉作品《福禄万代》。将花丝镶嵌、玉雕、金镶玉等非遗文化以当代艺术的表现手法相结合，在传承中创新，身体力行的为非遗文化的传承与发展贡献自己的力量。”
对于此，故宫博物院原副院长陈丽华表达了同样的看法，她认为：“作为博物馆从业者，我认为我们有责任和义务去进行文物的保护、文化的传承和弘扬，让每一位传统文化的爱好者共同守护优秀的传统文化，真正实现弘扬中国传统技艺与优秀文化，让我们的工匠精神也能够永续的传承下去。只有让非遗技艺真正融入到人民群众的现实生活中，才能真正做到‘让文物活起来’。本次，由北京首博文化授权发行，三位非遗传承大师合作的花丝镶嵌作品《福禄万代》，让大家都能够有机会理解、传承、弘扬、欣赏我们的优秀非遗文化，为国家非遗文化的保护、传承和发展做出积极贡献”。
“作为博物馆公共文化服务的延伸，通过工业设计等形式，将博物馆的藏品、展览、文化融入百姓的日常生活中，实现将博物馆“带回家”的理念。”国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞表示。
三位非遗传承人用技艺成就经典用匠心守护非遗
非遗传承人是非遗文化的重要组成部分，他们是非遗文化连接过去、当下以及未来的重要桥梁，他们用非遗技艺为时代打造了一件件巨作，用匠心守护着非遗的传承与发展。
作为唯一一位花丝镶嵌国家级非遗技艺传承人，在60多年的花丝镶嵌作品制作中，白静宜得到了国家的认可，享受国务院津贴。同时，她的作品荣获了诸多国内外最高奖项：其中，“凤鸣钟"于1983年在东南亚地区钻石首饰设计比赛中获最佳设计奖，是迄今为止我国花丝镶嵌作品在国际上荣获的最高奖项。
据珍礼亿方小编了解到，在研讨会现场谈到非遗技艺的传承时，白静宜大师感慨道：“在古代，‘花丝镶嵌’曾为皇家所独享，近年来则经常用于国家最高荣誉勋章的制作上，这是我们国家对花丝镶嵌技艺的认可与鼓励。而作为这一技艺的传承人，这也是对我的鞭策，我将更加承担起推广传承使命。所以，这次应北京首博文化邀请，特意创作花丝镶嵌作品，能够与博物馆一起为中国非遗文化做一件精品力作，是我作为非遗传承人的责任和义务。”
每一种非遗文化都有其独特的美，花丝镶嵌技艺乃燕京八绝之首，集工艺之大成，但近年来在世界大放异彩的非遗玉雕以及金镶玉也同样展示出了独具一格的文化魅力。“作为中国独有的一门技艺，金镶玉一直到北京2008年金镶玉奖牌，才登上世界的舞台，被人们所熟知。这就是我们现在所说的文化自信的一种践行。本次应邀成为作品《福禄万代》的总策划，我们将中国传统优秀文化与非遗技艺，通过《福禄万代》这个有形的载体，呈现在大众的面前，以全新的艺术形式，让每一位中华儿女有机会成为非遗文化的守护者和传承人!”中国工艺美术大师张铁成说道。
张铁成大师作为非遗玉雕的传承人，也一直致力于玉雕精品的打造，从《奥运徽宝·中国印》到2008奥运会金镶玉奖牌，从献礼祖国六十华诞的《九龙浴佛》到在故宫博物院修文物，张铁成大师对于非遗文化的传承与发展一直在路上，从未间断过。
与张铁成大师同样肩负着玉雕传承人责任的还有皇家玉雕传承人王建大师，她出生于玉雕世家，是“北京玉雕”非物质遗产项目代表性传承人，被授予“德艺双馨”大师荣誉称号，2009年至今，由“世界文化遗产保护基金会”指定,负责故宫博物院“乾隆花园”内部的修复工作。
“我一生从事玉雕艺术，见证了玉雕艺术逐步走向辉煌的全过程。是时代造就了我的艺术生涯，也希望我能为新时代留下一件美好的作品。所以，我很荣幸能够与白静宜大师和张铁成大师一起，创作这件集玉雕、花丝镶嵌以及金镶玉多重非遗文化结合在一起的力作，让承载着我国非遗文化的重器以全新的姿态进入寻常百姓家，让非遗文化以艺术形式活起来，真正的发扬光大。”
在传承中创新，在创新中发展，助力非遗文化“活”起来
非遗文化的创新是实现非遗更好传承的基础，创新不仅包括技艺的创新，也包括观念的创新、商业模式的创新。当代，为了将非遗文化进行弘扬与守护，以多种形式将文化进行嫁接，通过“非遗”载体，来展现新时代文化!坚持创新发展才能实现非遗“活”的传承。
据珍礼亿方小编了解到，北京工艺美术协会副理事长叶晓溪在谈到非遗文化的创新与发展时说：“创新包含对技艺、文化、观念等方方面面的创新，还应对文化遗产的认识和理解应从物质层面深入到精神层面，在精神层面进行挖掘，注入全新的理念。同时，非遗所带动的新视角和新思路使文化创意设计具有更强的中国文化个性，引导人们认识和思考中式生活方式，给予文化创意内涵新的支撑。”国家博物馆员齐吉祥对这一看法表达了认同，在他看来作为文化传承载体，在中华文化‘走出去’的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色，它代表着中华民族的文化形象，因此，一定要与时俱进，要做到有传承有创新，有历史背影也要有时代气息。
北京首博文化首次授权发行花丝镶嵌金镶玉系列作品，让每位中华儿女成为非遗守护者
花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》由北京首博文化授权发行，特邀中国工艺美术大师张铁成担任总策划、中国工艺美术大师白静宜与皇家玉雕传承人王建跨界联袂创作，以八千年玉文化为积淀，以中华葫芦文化为底蕴，结合中国传统生肖、如意等吉庆文化，精选国玉和田玉与贵金属相结合，运用花丝镶嵌、玉雕、金镶玉、珐琅等多重非遗技艺精制，用匠心呵护遗产，以文化滋养社会。
文博界、艺术界、文化界等专家学者给予高度评价：“花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》所包含的非遗文化令人震撼，每一种文化都是中国传统文化的重要组成部分，他们在今天重新汇聚于一件作品，既有传统文化的精髓，又有新时代的文化气息，这才是我们非遗文化该有的姿态。”
中华民族在五千多年历史中，孕育了优秀的传统文化，其背后所蕴含的人文精神，展现了中华民族数千年的文化传承。非物质文化遗产作为载道的文化，凝结于中华传统文脉，呈现中华传统文化的有序传承，是民族文明成果的汇聚。
据珍礼亿方小编了解到，近日，由北京首博文化主办的“大美非遗 ·匠心传承——首博文化花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》专家研讨会”在首都博物馆报告厅顺利举办。
北京首博文化副总经理苗立英，首都博物馆学术委员会秘书长、研究馆员龙霄飞，北京工艺美术学会副理事长、秘书长叶晓溪，故宫博物院原副院长陈丽华、中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“花丝镶嵌制作技艺”代表性传承人白静宜，中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师张铁成、中国工艺美术行业大师、北京玉雕代表性传承人王建，国家博物馆研究员齐吉祥，国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞等嘉宾出席了本次研讨会，并从非遗文化的传承、发展与创新等多角度、全方面进行了深刻的探讨。
让非遗文化传起来 走出去
非遗技艺在当代正呈现愈发活跃繁荣的趋势，这与中国的文博行业以更大的信心、勇气和努力推动中华优秀传统文化创造性转化密不可分，非遗技艺并非束之高阁的只可远观，更应该是融入大众日常生活、唤醒文化创意生活方式的重要组成部分。非遗技艺作为优秀的传统文化的典型性代表，需要全社会的协同努力，助力非遗技艺在新时代下的腾飞。
作为文化传承载体，在中华文化“走出去”的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色。新时代下，越来越多的非遗文化化身“邦交使者”，把中国传统的非物质文化遗产，传播到世界的每一个角落，让文化走出去，传播新时代中国的形象。
文博机构积极践行博物馆职能与责任，助力非遗“活”起来
据珍礼亿方小编了解到，首都博物馆学术委员会秘书长，研究馆员龙霄飞在致辞中讲到，“博物馆肩负着文化传播的重要使命。努力讲好中国故事、传播好中国声音、传承好传统文化，为增强中华民族文化自信、建设社会主义文化强国做出应有的贡献。因此，充分履行博物馆的职能与责任，践行让非遗文化活起来的伟大号召，坚定文化自信，特邀中国三位非遗传承人，首次出品花丝镶嵌金镶玉作品《福禄万代》。将花丝镶嵌、玉雕、金镶玉等非遗文化以当代艺术的表现手法相结合，在传承中创新，身体力行的为非遗文化的传承与发展贡献自己的力量。”
对于此，故宫博物院原副院长陈丽华表达了同样的看法，她认为：“作为博物馆从业者，我认为我们有责任和义务去进行文物的保护、文化的传承和弘扬，让每一位传统文化的爱好者共同守护优秀的传统文化，真正实现弘扬中国传统技艺与优秀文化，让我们的工匠精神也能够永续的传承下去。只有让非遗技艺真正融入到人民群众的现实生活中，才能真正做到‘让文物活起来’。本次，由北京首博文化授权发行，三位非遗传承大师合作的花丝镶嵌作品《福禄万代》，让大家都能够有机会理解、传承、弘扬、欣赏我们的优秀非遗文化，为国家非遗文化的保护、传承和发展做出积极贡献”。
“作为博物馆公共文化服务的延伸，通过工业设计等形式，将博物馆的藏品、展览、文化融入百姓的日常生活中，实现将博物馆“带回家”的理念。”国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞表示。
三位非遗传承人用技艺成就经典用匠心守护非遗
非遗传承人是非遗文化的重要组成部分，他们是非遗文化连接过去、当下以及未来的重要桥梁，他们用非遗技艺为时代打造了一件件巨作，用匠心守护着非遗的传承与发展。
作为唯一一位花丝镶嵌国家级非遗技艺传承人，在60多年的花丝镶嵌作品制作中，白静宜得到了国家的认可，享受国务院津贴。同时，她的作品荣获了诸多国内外最高奖项：其中，“凤鸣钟"于1983年在东南亚地区钻石首饰设计比赛中获最佳设计奖，是迄今为止我国花丝镶嵌作品在国际上荣获的最高奖项。
据珍礼亿方小编了解到，在研讨会现场谈到非遗技艺的传承时，白静宜大师感慨道：“在古代，‘花丝镶嵌’曾为皇家所独享，近年来则经常用于国家最高荣誉勋章的制作上，这是我们国家对花丝镶嵌技艺的认可与鼓励。而作为这一技艺的传承人，这也是对我的鞭策，我将更加承担起推广传承使命。所以，这次应北京首博文化邀请，特意创作花丝镶嵌作品，能够与博物馆一起为中国非遗文化做一件精品力作，是我作为非遗传承人的责任和义务。”
每一种非遗文化都有其独特的美，花丝镶嵌技艺乃燕京八绝之首，集工艺之大成，但近年来在世界大放异彩的非遗玉雕以及金镶玉也同样展示出了独具一格的文化魅力。“作为中国独有的一门技艺，金镶玉一直到北京2008年金镶玉奖牌，才登上世界的舞台，被人们所熟知。这就是我们现在所说的文化自信的一种践行。本次应邀成为作品《福禄万代》的总策划，我们将中国传统优秀文化与非遗技艺，通过《福禄万代》这个有形的载体，呈现在大众的面前，以全新的艺术形式，让每一位中华儿女有机会成为非遗文化的守护者和传承人!”中国工艺美术大师张铁成说道。
张铁成大师作为非遗玉雕的传承人，也一直致力于玉雕精品的打造，从《奥运徽宝·中国印》到2008奥运会金镶玉奖牌，从献礼祖国六十华诞的《九龙浴佛》到在故宫博物院修文物，张铁成大师对于非遗文化的传承与发展一直在路上，从未间断过。
与张铁成大师同样肩负着玉雕传承人责任的还有皇家玉雕传承人王建大师，她出生于玉雕世家，是“北京玉雕”非物质遗产项目代表性传承人，被授予“德艺双馨”大师荣誉称号，2009年至今，由“世界文化遗产保护基金会”指定,负责故宫博物院“乾隆花园”内部的修复工作。
“我一生从事玉雕艺术，见证了玉雕艺术逐步走向辉煌的全过程。是时代造就了我的艺术生涯，也希望我能为新时代留下一件美好的作品。所以，我很荣幸能够与白静宜大师和张铁成大师一起，创作这件集玉雕、花丝镶嵌以及金镶玉多重非遗文化结合在一起的力作，让承载着我国非遗文化的重器以全新的姿态进入寻常百姓家，让非遗文化以艺术形式活起来，真正的发扬光大。”
在传承中创新，在创新中发展，助力非遗文化“活”起来
非遗文化的创新是实现非遗更好传承的基础，创新不仅包括技艺的创新，也包括观念的创新、商业模式的创新。当代，为了将非遗文化进行弘扬与守护，以多种形式将文化进行嫁接，通过“非遗”载体，来展现新时代文化!坚持创新发展才能实现非遗“活”的传承。
据珍礼亿方小编了解到，北京工艺美术协会副理事长叶晓溪在谈到非遗文化的创新与发展时说：“创新包含对技艺、文化、观念等方方面面的创新，还应对文化遗产的认识和理解应从物质层面深入到精神层面，在精神层面进行挖掘，注入全新的理念。同时，非遗所带动的新视角和新思路使文化创意设计具有更强的中国文化个性，引导人们认识和思考中式生活方式，给予文化创意内涵新的支撑。”国家博物馆员齐吉祥对这一看法表达了认同，在他看来作为文化传承载体，在中华文化‘走出去’的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色，它代表着中华民族的文化形象，因此，一定要与时俱进，要做到有传承有创新，有历史背影也要有时代气息。
北京首博文化首次授权发行花丝镶嵌金镶玉系列作品，让每位中华儿女成为非遗守护者
花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》由北京首博文化授权发行，特邀中国工艺美术大师张铁成担任总策划、中国工艺美术大师白静宜与皇家玉雕传承人王建跨界联袂创作，以八千年玉文化为积淀，以中华葫芦文化为底蕴，结合中国传统生肖、如意等吉庆文化，精选国玉和田玉与贵金属相结合，运用花丝镶嵌、玉雕、金镶玉、珐琅等多重非遗技艺精制，用匠心呵护遗产，以文化滋养社会。
文博界、艺术界、文化界等专家学者给予高度评价：“花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》所包含的非遗文化令人震撼，每一种文化都是中国传统文化的重要组成部分，他们在今天重新汇聚于一件作品，既有传统文化的精髓，又有新时代的文化气息，这才是我们非遗文化该有的姿态。”
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和田玉：一个简单的珠子，为何成了千年不衰的珍宝！
一串一珠观奥妙，万物静观皆自得。
如果说，玩玉的男人最喜欢的玉饰是什么，那么非手串莫属。手串，对于中国男人来说，是不一样的，如果你留心观察，会发现中国的中年男性，十个里面最起码有七八个戴串盘珠的。
戴串是中国男人人到中年的标志，一根绳子，几颗圆圆的珠子，简单串在一起，也成了很多中国男性难以割舍的热爱。
不过，你知道为什么中国男人如此中意珠子手串吗？
1、珠子为什么是圆的？
其实，与其说男人爱串，不如说男人爱那一颗颗简单而又圆润的珠子。
为什么这么说呢？因为在简单的圆珠里，有着不简单的中国审美和处世哲学。
如果你去市场上买过手串，那么你会发现市场上一大半以上都是圆珠手串，珠子基本都是圆的。
不过你知道为什么珠子都是圆的吗？
可能很多人并没有思考过这个问题，但珠子的圆，却绝不是巧合，里面蕴藏着中国人的智慧以及中国人对于一些事物的思考和认识。
首先，最简单的就是，一个圆珠手串，把玩起来绝对比方的，或者其它一些形状的手串舒服。
它没有棱角，不咯手，手感好，而且，圆形也最大程度减少了日常的磨损，耐用性较强。
所以，把手串做成圆的，最主要就是从一种实用性和舒适度的角度出发得出的最佳结果。
其次，珠子的圆，体现出了中国人的“圆”情结。
中国以“圆”为美，团圆的月亮是圆的，八月十五的月饼是圆的，就连吃饭的筷子也要有一端是圆的。
简单的圆，有着不简单的寓意，圆意味着圆满，意味着团圆，也代表着没有缺憾，更代表着中国人的处世之道——圆融。
因此，珠子注定是圆的，它的圆里面有着中国人对于世界的一些思考和看法，以及珠子里面的圆也象征着圆满和不留缺憾。
男人爱圆珠，更爱圆珠背后的中国文化和处世哲学，一串在手，盘的不仅仅是颗颗圆珠，而是骨子里的心性，以及对美好事物的祈求与祝愿。
2、珠子没那么简单
珠子，虽是简单的圆形，但背后的文化并不简单，圆珠，虽是市场上最常见的手串类型，但一个简单常见的圆珠手串也没那么简单。
很多人对珠子都有一个误解，觉得做珠子很简单，但其实，做珠子，没那么简单。
虽然一些难以利用的边角料都可以车珠子，给人一种做珠子好像没那么难的感觉，但殊不知，如果想做一个好的珠子手串，很费料，也没那么容易。
一堆边角料很难打出一串大小相同颜色相仿的珠子，而且珠子对材质也有着很高的要求，料子不能太松，白度也要够好！
而真正好的珠子手串对珠子的玉质、颜色、大小都有要求，并且，好的珠子手串非常费料，毕竟做成珠子，就必须经过多次切割和打磨，会损失很多的原材料。
因此，或许市场上圆珠常有，但真正好的圆珠手串却不常有，珠子易得，好珠子却难得。
3、珠子也千奇百态
虽然，圆珠都是圆的，看起来好像没什么新意，但其实，简单的圆珠却让玉雕师玩出了各种花样。
圆珠有各种形状的。
比如，有最经典的圆珠；也有两侧修平，简单漂亮的老型珠；还有扁圆的算盘珠。
圆珠还有各种材质的，比如，有山料的，也有籽料的。
当然，圆珠，还有各种颜色的，比如，有端庄大气的白玉，也有闪耀动人的碧玉，还有黑白相间的青花等。
或许这些珠子，在不玩玉的人眼中可能都一个样，但在喜欢和田玉，又喜欢珠子手串的人眼中，每一个珠子都有特色，每一个珠子里面都蕴藏着大学问！
4、哪些珠子贵？
同样都是珠子，但市场上有的珠子一两千，有的珠子却一二十万，为什么价格差距如此大？贵的珠子都是什么样的？
首先，贵的珠子绝对是好的，玉质好，油性佳，颜色统一，这是一个好珠子手串的前提。
其次，一个珠子的价格高低和它的材质以及大小也有关系。
比如，大多山料手串都会比较便宜，而籽料手串价格则会高上不少，毕竟留皮的籽料不仅在玉质上会好很多，且为了留皮，也会费料不少。
因此，一个珠子，有没有留皮，是判断它是山料还是籽料的关键，并且，在价格上，也会差上不少。
而除了材质，珠子的大小也非常影响手串的价格。
当然，这也不难理解，毕竟同样一块原料，如果可以出十颗1.0大小的珠子，但这时，倘若做成2.0的珠子，那么可能只能出两三个。
大珠子明显比小珠子更费料，因此，大珠子也要贵上很多。
而除此外，特色也是决定珠子价值的一个方面。
有些珠子，或许材质一般，但有特色，也能让它的价格有所提升。
而有些人买串，可以不求最好，但就求最有特色，因此，特色的珠子也会比较有价值。
那么，这样的珠子手串你喜欢吗？爱玉的你，是否也收藏过几个自己非常喜欢的手串呢？
和田玉：一个简单的珠子，为何成了千年不衰的珍宝！
一串一珠观奥妙，万物静观皆自得。
如果说，玩玉的男人最喜欢的玉饰是什么，那么非手串莫属。手串，对于中国男人来说，是不一样的，如果你留心观察，会发现中国的中年男性，十个里面最起码有七八个戴串盘珠的。
戴串是中国男人人到中年的标志，一根绳子，几颗圆圆的珠子，简单串在一起，也成了很多中国男性难以割舍的热爱。
不过，你知道为什么中国男人如此中意珠子手串吗？
1、珠子为什么是圆的？
其实，与其说男人爱串，不如说男人爱那一颗颗简单而又圆润的珠子。
为什么这么说呢？因为在简单的圆珠里，有着不简单的中国审美和处世哲学。
如果你去市场上买过手串，那么你会发现市场上一大半以上都是圆珠手串，珠子基本都是圆的。
不过你知道为什么珠子都是圆的吗？
可能很多人并没有思考过这个问题，但珠子的圆，却绝不是巧合，里面蕴藏着中国人的智慧以及中国人对于一些事物的思考和认识。
首先，最简单的就是，一个圆珠手串，把玩起来绝对比方的，或者其它一些形状的手串舒服。
它没有棱角，不咯手，手感好，而且，圆形也最大程度减少了日常的磨损，耐用性较强。
所以，把手串做成圆的，最主要就是从一种实用性和舒适度的角度出发得出的最佳结果。
其次，珠子的圆，体现出了中国人的“圆”情结。
中国以“圆”为美，团圆的月亮是圆的，八月十五的月饼是圆的，就连吃饭的筷子也要有一端是圆的。
简单的圆，有着不简单的寓意，圆意味着圆满，意味着团圆，也代表着没有缺憾，更代表着中国人的处世之道——圆融。
因此，珠子注定是圆的，它的圆里面有着中国人对于世界的一些思考和看法，以及珠子里面的圆也象征着圆满和不留缺憾。
男人爱圆珠，更爱圆珠背后的中国文化和处世哲学，一串在手，盘的不仅仅是颗颗圆珠，而是骨子里的心性，以及对美好事物的祈求与祝愿。
2、珠子没那么简单
珠子，虽是简单的圆形，但背后的文化并不简单，圆珠，虽是市场上最常见的手串类型，但一个简单常见的圆珠手串也没那么简单。
很多人对珠子都有一个误解，觉得做珠子很简单，但其实，做珠子，没那么简单。
虽然一些难以利用的边角料都可以车珠子，给人一种做珠子好像没那么难的感觉，但殊不知，如果想做一个好的珠子手串，很费料，也没那么容易。
一堆边角料很难打出一串大小相同颜色相仿的珠子，而且珠子对材质也有着很高的要求，料子不能太松，白度也要够好！
而真正好的珠子手串对珠子的玉质、颜色、大小都有要求，并且，好的珠子手串非常费料，毕竟做成珠子，就必须经过多次切割和打磨，会损失很多的原材料。
因此，或许市场上圆珠常有，但真正好的圆珠手串却不常有，珠子易得，好珠子却难得。
3、珠子也千奇百态
虽然，圆珠都是圆的，看起来好像没什么新意，但其实，简单的圆珠却让玉雕师玩出了各种花样。
圆珠有各种形状的。
比如，有最经典的圆珠；也有两侧修平，简单漂亮的老型珠；还有扁圆的算盘珠。
圆珠还有各种材质的，比如，有山料的，也有籽料的。
当然，圆珠，还有各种颜色的，比如，有端庄大气的白玉，也有闪耀动人的碧玉，还有黑白相间的青花等。
或许这些珠子，在不玩玉的人眼中可能都一个样，但在喜欢和田玉，又喜欢珠子手串的人眼中，每一个珠子都有特色，每一个珠子里面都蕴藏着大学问！
4、哪些珠子贵？
同样都是珠子，但市场上有的珠子一两千，有的珠子却一二十万，为什么价格差距如此大？贵的珠子都是什么样的？
首先，贵的珠子绝对是好的，玉质好，油性佳，颜色统一，这是一个好珠子手串的前提。
其次，一个珠子的价格高低和它的材质以及大小也有关系。
比如，大多山料手串都会比较便宜，而籽料手串价格则会高上不少，毕竟留皮的籽料不仅在玉质上会好很多，且为了留皮，也会费料不少。
因此，一个珠子，有没有留皮，是判断它是山料还是籽料的关键，并且，在价格上，也会差上不少。
而除了材质，珠子的大小也非常影响手串的价格。
当然，这也不难理解，毕竟同样一块原料，如果可以出十颗1.0大小的珠子，但这时，倘若做成2.0的珠子，那么可能只能出两三个。
大珠子明显比小珠子更费料，因此，大珠子也要贵上很多。
而除此外，特色也是决定珠子价值的一个方面。
有些珠子，或许材质一般，但有特色，也能让它的价格有所提升。
而有些人买串，可以不求最好，但就求最有特色，因此，特色的珠子也会比较有价值。
那么，这样的珠子手串你喜欢吗？爱玉的你，是否也收藏过几个自己非常喜欢的手串呢？
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