半永久纹绣本身没啥问题。最大的问题确实从业人员门槛之低。说得不好听一点，很多人真的都是花个大几千，然后一群人学个一星期或者都不用就出山了。先不说技法如何，很多人审美都是大问题。朋友圈看到这种槽点实在太多。这叫“自然”？你小学没上过自然课是吗？什么叫自然都不知道了。请这位同学原地自燃。

最近北京工地出了不少明末清初青花瓷片，其中有些畫意清雅，讓人喜愛，實在忍不住買了幾片。自己畫青花有些年，倒沒有在材料和技法上實踐太多，大多數還是不自覺的以中國畫的方法直接表現，但有時候常常在想，單純轉換材料是否放棄了青花本身的材質屬性？當然，青花本身的技法表現方式并不多（且有线條難以如紙本上表現力強，分水容易流于程式和炫技等諸多限制）。明末清初的青花多以版畫為粉本，固然有精彩之作，而能筆意古雅又爛漫生動者極罕。瓷繪上單論造型技法并非難事，畢竟明末清初的繪瓷人終歸不是一流文人畫家，所以思考＂怎麼畫＂最適合青花才重要。我想，這些標本提供了一點方向和可能性，尤其是這只小碗，它的某些局部讓我想起潘公的「雁蕩山花」，有筆有墨，又沒有放棄陶瓷繪畫的美而一味的追求國畫感，最打動我的是所取的題材，常見的山野花草恣肆的組合搭配，是身邊的美，而沒有流于文人的視覺符號，所以生氣盎然。

秘鲁的画家Aquiles Rondan
水彩展现他视角中独特生活场景。秘鲁画家Aquiles Rondan的水彩作品，他的作品色彩纯度较高，基本没有太多的混色，将水彩的颜色提纯到极致，给人明快，清亮的感觉。在绘画技法上偏爱湿画技法，特别是背景的渲染，将水彩画独有的特性发挥地淋漓尽致。风景说：生活，平平淡淡才是真。#水彩#