【安徽省美术馆预约参观指南！】https://t.cn/A6XO40hJ
安徽省美术馆将于5月26日正式面向观众免费开放。
在开馆之际，安徽省美术馆隆重推出七大展览，这些展览横跨古今、类别各异，不仅具有观赏性，也兼备知识性和学术性，等待着人们去感受和体验其中的意境与魅力。
安徽省美术馆七大展览
01“韩美林艺术展”
展览地点：3号、4号展厅
“韩美林艺术展”全面展现韩美林生动、乐观的作品形象与丰富、多样的创作面貌。
展览分为四个单元：“神遇迹化”呈现韩美林在“天书”上的探索；“素手丹心”是韩美林在传统工艺中融入的创新精神；“民胞物与”聚焦于韩美林“动物”题材的创作；“人间有情”汇集了韩美林在人体画与人体雕塑方向的诗意表达。在展览的最后，还特别开辟了一个独立部分“秀木成林”，将韩美林的设计手稿一一呈现。展览以多种形式引导观众进入韩美林丰富的艺术世界，营造沉浸式的观展体验。观众可以借助科学技术，徜徉于“美林的世界”。展览力图还原韩美林在安徽工作生活的历程和收获，讲好韩美林与安徽的艺术故事。
02“青春万岁：新中国美术的青年时代 中央美术学院美术馆藏品专题展”
展览地点：8号、9号展厅
在20世纪中国社会波澜起伏、沧桑巨变的历史进程中，美的理想与美的创造始终承载着中国艺术家的文化使命和人民群众的审美期待。
1949年，伴随新中国的成立，中国美术进入了崭新的创作时代。中央美术学院作为中国高等美术教育的旗手，汇聚了最优秀的师资，培养出优秀的毕业生，许多人参与到了全国各地艺术院校的创建之中，成为带动各地美术发展的骨干力量；许多人创作的作品深刻反映时代精神，产生了广泛的社会影响，成为新中国成立以来有重要影响的艺术家。中央美术学院的教学与艺术创作成为新中国美术创作的重要方面。
“青春万岁：新中国美术的青年时代中央美术学院美术馆藏品专题展”展出的作品全部是中央美术学院美术馆的馆藏精品。展览通过精选的藏品，配以充满青春记忆的文字与照片，立体丰富地呈现新中国美术的青春状态，也唤醒我们曾经拥有或永远向往的青春情怀！
03“马克·夏加尔 物色之梦 数字艺术展”
展览地点：2号展厅
马克·夏加尔（1887—1985）出生于俄国，印象派、立体派、抽象派画家。
“马克·夏加尔物色之梦数字艺术展”运用了艺术与科技相结合的方法，在展示画作真迹的同时，采用数字技术拓展了经典作品，让观者置身多维度感官体验空间。通过“爱、生命与大地”“物色之梦”“镜后世界”“溢彩颂”“光之诗人”“透明的墙”等篇章展现了夏加尔于1956年至1972年间创作的75件石版画，细腻又全面的阐述了夏加尔独特的作品形态。展览通过《罗密欧与朱丽叶》《凤凰艺术家》《革命》《春日》《半人马的母亲》等作品编织出属于夏加尔的物色之梦。
以夏加尔1962年所创作《耶路撒冷之窗》系列中的扉页《烛台》作为主要索引，提取夏加尔画作中的“物”象：流动多变的自然、生活与都市社会元素,重构为五个“色”域篇章：烈焰着锦之炽、万物苏生之郁、亦真亦幻之梦、万鸟翱翔之邃、超脱凡俗之寂。《物色之梦》是运用Mapping投影技术打造的沉浸式空间。作品使用数字媒体对传统架上绘画进行了通俗演绎和现代化表达，以丰富的媒体内容和创新的交互设计为经典文化升维。
溢彩颂激光装置是以夏加尔天顶壁画中的色彩语言为灵感，提炼在他绘画中标志性的色彩并从高处挥洒而下。迷雾之中，激光游移对空间的切割又如一幕幕的戏剧，诉说着画家激情澎湃的一生。
作品《幻境圆窗》由夏加尔的《耶路撒冷之窗》系列中选取出的12个主要画面并重新组合，将画面中的元素进行粒子化跟随和整体缓速形变处理。12个关于生物、宗教、社会的画面，通过动态影像再次指向夏加尔梦幻流变的想象世界。12亦是犹太传统中神圣数字。释放出光亮的圆形，仿佛是在夏加尔与观者之间开启的一扇窗，透过圆窗即可一探夏加尔的“生态幻境”。
04“新安画派特展”
展览地点：5号、6号展厅
新安画派形成于明清之际，是以新安江流域为活动中心，绘画题材以黄山、徽州山水为主。其领袖人物皆出生在古徽州地区，他们专事绘画本体，用荒简的笔墨和高洁的画境表达艺术境界超凡脱俗。
新安画派以“海阳四家”（渐江、汪之瑞、孙逸、查士标）为代表，他们貌写家山，远宗近取：一方面继承元代倪瓒、黄公望的绘画技法，另一方面又广采博取，另辟蹊径，一定程度上把中国山水画从沉闷的摹古低谷推向了师法自然的高峰，并与周边的“宣城”“姑孰”“金陵”“扬州”等诸多画派为友，同声相应，蔚为大观。
05“安徽现代美术名家作品展”
展览地点：7号展厅
安徽文脉源远流长，美术发展土壤肥沃，孕育了一大批颇具影响力的书画名家。新中国成立以来，安徽美术事业的发展进入新的阶段，诞生新的代表人物，绘就新的璀璨画卷。黄宾虹、林散之、刘开渠、赖少其、王子云、吴作人等一大批安徽籍或与安徽渊源深厚的美术名家，为安徽美术事业的发展做出了不可磨灭的历史贡献。
本展览汇聚近50余位安徽现代美术名家的经典美术作品，在致敬诸位艺术家的同时，去体会他们在各自艺术领域的孜孜追求。我们期待这些镌刻着“时代烙印”的美术作品，能伴您在艺术长廊中感受安徽美术事业的盎然生机与蓬勃力量。
06“安徽当代工艺美术作品展”
展览地点：10号展厅
工艺美术是一种将生产生活经验与审美情趣融为一体的艺术形式，在我国有着悠久历史和深厚积淀。安徽文化面貌多元，淮河文化、皖江文化、徽文化在这里交相辉映，为工艺美术的传承创新提供了浓厚的文化氛围。
安徽当代工艺美术延续了千百年来劳动人民的智慧与创造，类别多样、技法精湛。新材料、新技术的运用，让工艺美术作品的形式和载体更加多样，丰富了工艺美术的现代表现方式。以中国工艺美术大师、国家级非遗传承人为代表的工艺美术工作者传承匠心、精进技艺，用造物之美引领生活新时尚。
展览遴选了我省具有代表性的当代工艺美术精品力作，以期展示安徽传统工艺美术在当下的坚守与创新精神，构建美育活动和美好生活的有机连接。
07“安徽省重大历史题材美术作品展”
展览地点：1号展厅
近代以来，在反帝反封建、反殖民主义的斗争中，在社会主义革命和建设的历史阶段，安徽发生了许多震撼人心的重大事件，涌现出许多引领潮流的历史人物，对中国革命、建设和改革产生了深远影响。展览用国画、油画、版画、雕塑等艺术形式记录和反映安徽波澜壮阔的历史，描绘出一幅幅壮美画卷，体现出艺术家呼应民族精神、呼应时代进程的精妙构思和家国情怀。用美术作品展现中国精神、时代气象、安徽风格，为建设现代化美好安徽，做出积极贡献！
安徽省美术馆进馆须知
开放时间
1.每周二至周日9:00-17:00对外开放，16:00停止入馆；
2.每周一闭馆；
3.法定节假日开放时间另行通知。
预约渠道
1.线上预约：观众可凭有效身份证件，通过“安徽省美术馆”微信公众号或官网（https://t.cn/A6XCsZGr）进行参观预约；也可通过支付宝APP搜索“安徽省美术馆”进入小程序进行预约。
2.团队预约：团队（超过20人）参观须通过电话提前3天预约，预约电话0551-62806800。
3.使用智能手机有困难的老年观众，可凭本人有效身份证件，在入口处办理登记后入馆。
参观当日，观众本人需凭预约登记时使用的有效身份证件或预约二维码入馆。
温馨提示
1. 试运行期间，我馆每日预约限额1000人（约满为止），预约时段为：9：00至13：00，13:00至17：00，每时段限流500人，请按时段预约参观。
以上限额将根据疫情防控情况适时调整。
2. 入馆参观须接受“健康码”“行程卡”核验和体温测量。“健康码”为黄码或红码者谢绝入馆。如有体温异常（≥37.3℃），或有咳嗽、气促等异常现象的观众谢绝入馆。“行程卡”带“*”标记的人员，提供48小时内核酸检测阴性报告后，方可入馆。
3. 入馆参观时须全程佩戴口罩，请保持1.5米以上的社交安全距离，避免聚集。
4. 身高1.4米以下未成年人、行动不便的老年人及其他特殊游客，须监护人陪同入馆并注意安全。
5. 针对运用智能技术有困难的老年人，可凭有效身份证件到入口处办理登记入馆。
（转载安徽文旅）
安徽省美术馆将于5月26日正式面向观众免费开放。
在开馆之际，安徽省美术馆隆重推出七大展览，这些展览横跨古今、类别各异，不仅具有观赏性，也兼备知识性和学术性，等待着人们去感受和体验其中的意境与魅力。
安徽省美术馆七大展览
01“韩美林艺术展”
展览地点：3号、4号展厅
“韩美林艺术展”全面展现韩美林生动、乐观的作品形象与丰富、多样的创作面貌。
展览分为四个单元：“神遇迹化”呈现韩美林在“天书”上的探索；“素手丹心”是韩美林在传统工艺中融入的创新精神；“民胞物与”聚焦于韩美林“动物”题材的创作；“人间有情”汇集了韩美林在人体画与人体雕塑方向的诗意表达。在展览的最后，还特别开辟了一个独立部分“秀木成林”，将韩美林的设计手稿一一呈现。展览以多种形式引导观众进入韩美林丰富的艺术世界，营造沉浸式的观展体验。观众可以借助科学技术，徜徉于“美林的世界”。展览力图还原韩美林在安徽工作生活的历程和收获，讲好韩美林与安徽的艺术故事。
02“青春万岁：新中国美术的青年时代 中央美术学院美术馆藏品专题展”
展览地点：8号、9号展厅
在20世纪中国社会波澜起伏、沧桑巨变的历史进程中，美的理想与美的创造始终承载着中国艺术家的文化使命和人民群众的审美期待。
1949年，伴随新中国的成立，中国美术进入了崭新的创作时代。中央美术学院作为中国高等美术教育的旗手，汇聚了最优秀的师资，培养出优秀的毕业生，许多人参与到了全国各地艺术院校的创建之中，成为带动各地美术发展的骨干力量；许多人创作的作品深刻反映时代精神，产生了广泛的社会影响，成为新中国成立以来有重要影响的艺术家。中央美术学院的教学与艺术创作成为新中国美术创作的重要方面。
“青春万岁：新中国美术的青年时代中央美术学院美术馆藏品专题展”展出的作品全部是中央美术学院美术馆的馆藏精品。展览通过精选的藏品，配以充满青春记忆的文字与照片，立体丰富地呈现新中国美术的青春状态，也唤醒我们曾经拥有或永远向往的青春情怀！
03“马克·夏加尔 物色之梦 数字艺术展”
展览地点：2号展厅
马克·夏加尔（1887—1985）出生于俄国，印象派、立体派、抽象派画家。
“马克·夏加尔物色之梦数字艺术展”运用了艺术与科技相结合的方法，在展示画作真迹的同时，采用数字技术拓展了经典作品，让观者置身多维度感官体验空间。通过“爱、生命与大地”“物色之梦”“镜后世界”“溢彩颂”“光之诗人”“透明的墙”等篇章展现了夏加尔于1956年至1972年间创作的75件石版画，细腻又全面的阐述了夏加尔独特的作品形态。展览通过《罗密欧与朱丽叶》《凤凰艺术家》《革命》《春日》《半人马的母亲》等作品编织出属于夏加尔的物色之梦。
以夏加尔1962年所创作《耶路撒冷之窗》系列中的扉页《烛台》作为主要索引，提取夏加尔画作中的“物”象：流动多变的自然、生活与都市社会元素,重构为五个“色”域篇章：烈焰着锦之炽、万物苏生之郁、亦真亦幻之梦、万鸟翱翔之邃、超脱凡俗之寂。《物色之梦》是运用Mapping投影技术打造的沉浸式空间。作品使用数字媒体对传统架上绘画进行了通俗演绎和现代化表达，以丰富的媒体内容和创新的交互设计为经典文化升维。
溢彩颂激光装置是以夏加尔天顶壁画中的色彩语言为灵感，提炼在他绘画中标志性的色彩并从高处挥洒而下。迷雾之中，激光游移对空间的切割又如一幕幕的戏剧，诉说着画家激情澎湃的一生。
作品《幻境圆窗》由夏加尔的《耶路撒冷之窗》系列中选取出的12个主要画面并重新组合，将画面中的元素进行粒子化跟随和整体缓速形变处理。12个关于生物、宗教、社会的画面，通过动态影像再次指向夏加尔梦幻流变的想象世界。12亦是犹太传统中神圣数字。释放出光亮的圆形，仿佛是在夏加尔与观者之间开启的一扇窗，透过圆窗即可一探夏加尔的“生态幻境”。
04“新安画派特展”
展览地点：5号、6号展厅
新安画派形成于明清之际，是以新安江流域为活动中心，绘画题材以黄山、徽州山水为主。其领袖人物皆出生在古徽州地区，他们专事绘画本体，用荒简的笔墨和高洁的画境表达艺术境界超凡脱俗。
新安画派以“海阳四家”（渐江、汪之瑞、孙逸、查士标）为代表，他们貌写家山，远宗近取：一方面继承元代倪瓒、黄公望的绘画技法，另一方面又广采博取，另辟蹊径，一定程度上把中国山水画从沉闷的摹古低谷推向了师法自然的高峰，并与周边的“宣城”“姑孰”“金陵”“扬州”等诸多画派为友，同声相应，蔚为大观。
05“安徽现代美术名家作品展”
展览地点：7号展厅
安徽文脉源远流长，美术发展土壤肥沃，孕育了一大批颇具影响力的书画名家。新中国成立以来，安徽美术事业的发展进入新的阶段，诞生新的代表人物，绘就新的璀璨画卷。黄宾虹、林散之、刘开渠、赖少其、王子云、吴作人等一大批安徽籍或与安徽渊源深厚的美术名家，为安徽美术事业的发展做出了不可磨灭的历史贡献。
本展览汇聚近50余位安徽现代美术名家的经典美术作品，在致敬诸位艺术家的同时，去体会他们在各自艺术领域的孜孜追求。我们期待这些镌刻着“时代烙印”的美术作品，能伴您在艺术长廊中感受安徽美术事业的盎然生机与蓬勃力量。
06“安徽当代工艺美术作品展”
展览地点：10号展厅
工艺美术是一种将生产生活经验与审美情趣融为一体的艺术形式，在我国有着悠久历史和深厚积淀。安徽文化面貌多元，淮河文化、皖江文化、徽文化在这里交相辉映，为工艺美术的传承创新提供了浓厚的文化氛围。
安徽当代工艺美术延续了千百年来劳动人民的智慧与创造，类别多样、技法精湛。新材料、新技术的运用，让工艺美术作品的形式和载体更加多样，丰富了工艺美术的现代表现方式。以中国工艺美术大师、国家级非遗传承人为代表的工艺美术工作者传承匠心、精进技艺，用造物之美引领生活新时尚。
展览遴选了我省具有代表性的当代工艺美术精品力作，以期展示安徽传统工艺美术在当下的坚守与创新精神，构建美育活动和美好生活的有机连接。
07“安徽省重大历史题材美术作品展”
展览地点：1号展厅
近代以来，在反帝反封建、反殖民主义的斗争中，在社会主义革命和建设的历史阶段，安徽发生了许多震撼人心的重大事件，涌现出许多引领潮流的历史人物，对中国革命、建设和改革产生了深远影响。展览用国画、油画、版画、雕塑等艺术形式记录和反映安徽波澜壮阔的历史，描绘出一幅幅壮美画卷，体现出艺术家呼应民族精神、呼应时代进程的精妙构思和家国情怀。用美术作品展现中国精神、时代气象、安徽风格，为建设现代化美好安徽，做出积极贡献！
安徽省美术馆进馆须知
开放时间
1.每周二至周日9:00-17:00对外开放，16:00停止入馆；
2.每周一闭馆；
3.法定节假日开放时间另行通知。
预约渠道
1.线上预约：观众可凭有效身份证件，通过“安徽省美术馆”微信公众号或官网（https://t.cn/A6XCsZGr）进行参观预约；也可通过支付宝APP搜索“安徽省美术馆”进入小程序进行预约。
2.团队预约：团队（超过20人）参观须通过电话提前3天预约，预约电话0551-62806800。
3.使用智能手机有困难的老年观众，可凭本人有效身份证件，在入口处办理登记后入馆。
参观当日，观众本人需凭预约登记时使用的有效身份证件或预约二维码入馆。
温馨提示
1. 试运行期间，我馆每日预约限额1000人（约满为止），预约时段为：9：00至13：00，13:00至17：00，每时段限流500人，请按时段预约参观。
以上限额将根据疫情防控情况适时调整。
2. 入馆参观须接受“健康码”“行程卡”核验和体温测量。“健康码”为黄码或红码者谢绝入馆。如有体温异常（≥37.3℃），或有咳嗽、气促等异常现象的观众谢绝入馆。“行程卡”带“*”标记的人员，提供48小时内核酸检测阴性报告后，方可入馆。
3. 入馆参观时须全程佩戴口罩，请保持1.5米以上的社交安全距离，避免聚集。
4. 身高1.4米以下未成年人、行动不便的老年人及其他特殊游客，须监护人陪同入馆并注意安全。
5. 针对运用智能技术有困难的老年人，可凭有效身份证件到入口处办理登记入馆。
（转载安徽文旅）
#江西是个好地方 ##江西之美看上饶# [带你了解铅山博物馆的“镇馆之宝”！]
5月18日，又是一年世界博物馆日。
博物馆是一个能直接感受历史和文明的地方，一件件文物在时间中留存，它们的存在本身，就是一段段静静流淌的故事。
穿梭在不同的博物馆，也总像在不同的时空里漫游。
可是去博物馆，尤其是去世界各地不同的博物馆，对我们来说是一件奢侈的事情。
今天，铅山县文广新旅局和铅山县博物馆联合主办了5.18国际博物馆日——博物馆的力量“馆藏文物图片展”，地点就在明清古街百年老药号“金利合”药店。
历史上，铅山经济繁荣，人才辈出，文化底蕴厚重。现在的铅山县博物馆馆藏文物种类丰富，收藏有自新石器时代以来反映铅山历史变迁的文物901件，其中有国家一级文物1件，二级文物11件，三级文物205件。
馆藏以古瓷器、古字画见长，馆藏精品有北宋《薄胎莲瓣纹青白瓷注壶》、东汉《半圆方枚神兽纹铜镜》宋《盏窑黑釉瓷盏》、南宋《龙泉窑莲瓣纹碗》、《蒋士铨题衣冠中堂画》等文物。
下面就让我们一起来了解了解铅山博物馆的几个“镇馆之宝”！
北宋 薄胎莲瓣纹青白瓷注壶 【一级品】(图片)
北宋 薄胎莲瓣纹青白瓷注壶，又名“带碗注子”，1983年5月于新滩乡王家畈“金公吴夫人”墓出土，墓志铭上刻有“元佑改元十一月初六庚申日葬”的确切纪年。此壶由“注子”(酒壶)和“温碗”配套构成，通高28厘米，注子直口斜肩，腹为六瓣瓜棱式;流咀似藕尖倾曲，执把扁平如折带连接肩颈，圈足微向外撇;盖钮塑成蹲狮，昂首翘尾，形象极其生动;狮座为壶盖，呈覆盖式，下连倒莲瓣裙筒，直扣壶颈;裙筒边有一缺口，卡合执把可使壶盖稳定。温碗形如半开放八瓣莲花，瓣缀饰垂头花蕊;外壁上沿刻复线一周，圈足围饰倒莲瓣。全器开片如冰裂，纹线浅褐色，俗称“金线”缝，瓷质细腻，配套和谐，造型优美，工艺精湛，在全国同类器物中首屈一指，而且为纪年墓出土，可谓是宋代景德镇湖田窑的标准器，见证了宋代瓷业的辉煌。该壶由新滩乡莲花村王畈张子耕、张子水兄弟无私捐赠，让我们大家都能够欣赏、感受它的历史、文化、艺术价值。
东汉 半圆方枚神兽纹铜镜【二级品】(图片)
东汉 半圆方枚神兽纹铜镜，1981年5月于陈家寨村出土。该铜镜直径11.8厘米，缘厚0.4厘米，镜面光洁黑亮，镜背为大圆纽，钮座饰连珠纹，四周为神兽浮雕图案;另铸有十二个小方块分镌十二字:“吾作明竟幽澜三商周刻无极”，与半圆纹饰相间周列，镜缘有三道边饰，分别为榔齿纹、鸟兽腾云纹、菱形纹，根据纹饰特征，为东汉中晚期制作。综观该镜，其造型周正，雕塑线条流畅，纹饰清晰，不仅制作工艺精美，而且画面题材也极为丰富，其纹饰具有很高的艺术性和装饰性，充分表现出了古人超强的艺术想像力和创造力，它把中国传统美术、文化完美地融合在一起，给人一种韵律之美感，回味无穷。
宋 盏窑黑釉瓷盏【二级品】(图片)
宋 盏窑黑釉瓷盏，1956年10月9日文物普查于盏窑遗址出土。该瓷盏口径11厘米，高6.5厘米，底径5.5厘米，敞口，斜壁，深腹，小圈足，施黑褐色釉，釉不及底，底足露胎，胎呈灰黑色，由于流釉，釉色自上而下由淡转深，表面密布灰色兔豪状纹。宋时崇尚斗茶之风，铅山产好茶，也产斗茶所用的茶具--黑釉盏。盏窑地处新安埠乡丁家村山坡，四周瓷片和窑具俯拾皆是，该窑盛产黑釉茶碗，古代称茶盏，故有“盏窑”之名，该地俗称“盏窑里”应是古代沿用下来的名称。窑址分布在东西约100米、南北约200米的两小山坡上。
盏窑的制瓷时代，不见文献记载。其所产茶盏胎釉形制特点及兔毫纹饰，与福建建阳古窑产品相类似，以地望而论，铅山与建阳相距不远，仅隔武夷山，古代有驿道相通，交通便利。据当地村民云，有的人家即在宋时由福建迁入，可见盏窑与建窑有一定的渊源关系。据考证:建窑黑釉创烧于北宋，而繁盛于南宋。
南宋 龙泉窑青釉刻莲瓣纹盘【二级品】(图片)
南宋 龙泉窑青釉刻莲瓣纹盘，又名“龙泉盘”，该瓷盘口径16.7cm，足径5.5cm，高30.0cm重量0.330kg。外侧足部向口部刻莲瓣纹，花瓣浑圆，俏丽秀美，线条柔韧挺拔，整体纹饰饱满，细致生动。它粉润的釉色及饱和的质感，使其如一朵盛放的莲花，透露出高尚、纯洁的美感。龙泉窑是中国制瓷历史上最长的壹个瓷窑系，南宋时期，龙泉青瓷进入鼎盛时期，青瓷质量显著提升，器形种类更是大大丰富。此时所创制的白胎厚釉青瓷，洗炼典雅，莹润内敛，质地精致，充分体现了宋代臻乎完美、达于纯美的美学精神，达到青瓷釉色之美的顶峰。
写在最后：
去馆藏文物图片展看看吧，看不懂没关系，重要的是去感受。文物虽然很脆弱，但文化不是，希望大家尽可能在条件允许的情况下，还是去看看原作，铅山博物馆每个文物的背后，都叙述着铅山的历史。
明天馆藏文物图片展将继续在金利合开放，时间为上午9:30~12:00，下午2:00~5:00，不要错过了。
你，作为铅山人，对铅山的古文物了解多少呢？欢迎在文章下方留言讨论哦！
文案：章馨予
文物简介来源：铅山县博物馆
文物图片来源：网络
5月18日，又是一年世界博物馆日。
博物馆是一个能直接感受历史和文明的地方，一件件文物在时间中留存，它们的存在本身，就是一段段静静流淌的故事。
穿梭在不同的博物馆，也总像在不同的时空里漫游。
可是去博物馆，尤其是去世界各地不同的博物馆，对我们来说是一件奢侈的事情。
今天，铅山县文广新旅局和铅山县博物馆联合主办了5.18国际博物馆日——博物馆的力量“馆藏文物图片展”，地点就在明清古街百年老药号“金利合”药店。
历史上，铅山经济繁荣，人才辈出，文化底蕴厚重。现在的铅山县博物馆馆藏文物种类丰富，收藏有自新石器时代以来反映铅山历史变迁的文物901件，其中有国家一级文物1件，二级文物11件，三级文物205件。
馆藏以古瓷器、古字画见长，馆藏精品有北宋《薄胎莲瓣纹青白瓷注壶》、东汉《半圆方枚神兽纹铜镜》宋《盏窑黑釉瓷盏》、南宋《龙泉窑莲瓣纹碗》、《蒋士铨题衣冠中堂画》等文物。
下面就让我们一起来了解了解铅山博物馆的几个“镇馆之宝”！
北宋 薄胎莲瓣纹青白瓷注壶 【一级品】(图片)
北宋 薄胎莲瓣纹青白瓷注壶，又名“带碗注子”，1983年5月于新滩乡王家畈“金公吴夫人”墓出土，墓志铭上刻有“元佑改元十一月初六庚申日葬”的确切纪年。此壶由“注子”(酒壶)和“温碗”配套构成，通高28厘米，注子直口斜肩，腹为六瓣瓜棱式;流咀似藕尖倾曲，执把扁平如折带连接肩颈，圈足微向外撇;盖钮塑成蹲狮，昂首翘尾，形象极其生动;狮座为壶盖，呈覆盖式，下连倒莲瓣裙筒，直扣壶颈;裙筒边有一缺口，卡合执把可使壶盖稳定。温碗形如半开放八瓣莲花，瓣缀饰垂头花蕊;外壁上沿刻复线一周，圈足围饰倒莲瓣。全器开片如冰裂，纹线浅褐色，俗称“金线”缝，瓷质细腻，配套和谐，造型优美，工艺精湛，在全国同类器物中首屈一指，而且为纪年墓出土，可谓是宋代景德镇湖田窑的标准器，见证了宋代瓷业的辉煌。该壶由新滩乡莲花村王畈张子耕、张子水兄弟无私捐赠，让我们大家都能够欣赏、感受它的历史、文化、艺术价值。
东汉 半圆方枚神兽纹铜镜【二级品】(图片)
东汉 半圆方枚神兽纹铜镜，1981年5月于陈家寨村出土。该铜镜直径11.8厘米，缘厚0.4厘米，镜面光洁黑亮，镜背为大圆纽，钮座饰连珠纹，四周为神兽浮雕图案;另铸有十二个小方块分镌十二字:“吾作明竟幽澜三商周刻无极”，与半圆纹饰相间周列，镜缘有三道边饰，分别为榔齿纹、鸟兽腾云纹、菱形纹，根据纹饰特征，为东汉中晚期制作。综观该镜，其造型周正，雕塑线条流畅，纹饰清晰，不仅制作工艺精美，而且画面题材也极为丰富，其纹饰具有很高的艺术性和装饰性，充分表现出了古人超强的艺术想像力和创造力，它把中国传统美术、文化完美地融合在一起，给人一种韵律之美感，回味无穷。
宋 盏窑黑釉瓷盏【二级品】(图片)
宋 盏窑黑釉瓷盏，1956年10月9日文物普查于盏窑遗址出土。该瓷盏口径11厘米，高6.5厘米，底径5.5厘米，敞口，斜壁，深腹，小圈足，施黑褐色釉，釉不及底，底足露胎，胎呈灰黑色，由于流釉，釉色自上而下由淡转深，表面密布灰色兔豪状纹。宋时崇尚斗茶之风，铅山产好茶，也产斗茶所用的茶具--黑釉盏。盏窑地处新安埠乡丁家村山坡，四周瓷片和窑具俯拾皆是，该窑盛产黑釉茶碗，古代称茶盏，故有“盏窑”之名，该地俗称“盏窑里”应是古代沿用下来的名称。窑址分布在东西约100米、南北约200米的两小山坡上。
盏窑的制瓷时代，不见文献记载。其所产茶盏胎釉形制特点及兔毫纹饰，与福建建阳古窑产品相类似，以地望而论，铅山与建阳相距不远，仅隔武夷山，古代有驿道相通，交通便利。据当地村民云，有的人家即在宋时由福建迁入，可见盏窑与建窑有一定的渊源关系。据考证:建窑黑釉创烧于北宋，而繁盛于南宋。
南宋 龙泉窑青釉刻莲瓣纹盘【二级品】(图片)
南宋 龙泉窑青釉刻莲瓣纹盘，又名“龙泉盘”，该瓷盘口径16.7cm，足径5.5cm，高30.0cm重量0.330kg。外侧足部向口部刻莲瓣纹，花瓣浑圆，俏丽秀美，线条柔韧挺拔，整体纹饰饱满，细致生动。它粉润的釉色及饱和的质感，使其如一朵盛放的莲花，透露出高尚、纯洁的美感。龙泉窑是中国制瓷历史上最长的壹个瓷窑系，南宋时期，龙泉青瓷进入鼎盛时期，青瓷质量显著提升，器形种类更是大大丰富。此时所创制的白胎厚釉青瓷，洗炼典雅，莹润内敛，质地精致，充分体现了宋代臻乎完美、达于纯美的美学精神，达到青瓷釉色之美的顶峰。
写在最后：
去馆藏文物图片展看看吧，看不懂没关系，重要的是去感受。文物虽然很脆弱，但文化不是，希望大家尽可能在条件允许的情况下，还是去看看原作，铅山博物馆每个文物的背后，都叙述着铅山的历史。
明天馆藏文物图片展将继续在金利合开放，时间为上午9:30~12:00，下午2:00~5:00，不要错过了。
你，作为铅山人，对铅山的古文物了解多少呢？欢迎在文章下方留言讨论哦！
文案：章馨予
文物简介来源：铅山县博物馆
文物图片来源：网络
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