永乐三年（1405）十月，朱元璋的女婿，驸马梅殷准备入朝觐见大舅哥朱棣，行至半路，遇到了前来迎接他的锦衣卫谭深、赵曦二人，不疑有他的梅殷，却在过桥时，被二人蓄意挤下河，当场溺死。
梅殷是宁国公主的夫君，正儿八经的皇亲国戚，当初朱元璋将女儿嫁给梅殷时，还是下嫁，为何？梅殷可是汝南侯梅思祖的亲侄子，真正的名门之后。
虽然出身名门，梅殷却没有以此为傲，相反，梅殷天性恭敬谨慎，富有谋略，还善于骑射。妥妥的全面发展人才。
在朱元璋的十六位女婿之中，朱元璋尤其偏爱梅殷。在成为驸马后，梅殷出任山东学政，朱元璋赐诏褒奖赞美，说梅殷精通经史，堪为儒宗。当朝都以他为荣。
这样一个人才，还是皇亲国戚，为何区区两个锦衣卫，就敢将其推到桥下溺死？原因很简单，梅殷得罪了朱棣！
在朱元璋晚年，各路藩王逐渐强盛，对于这种情况，朱元璋也很忧虑，担心日后孙子朱允炆压制不住，因此，曾密令梅殷辅佐皇太孙，毕竟梅殷的身份在那，再加上其品行端正，是一个值得托付的人。
朱棣起兵后，朱允炆任命梅殷担任总兵官，镇守淮安，他一心防御，号令严明，将淮安守得固若金汤。
在朱棣势如破竹的打败何福军队，捉拿平安后，为了更快打进南京，朱棣以向太祖朱元璋进香为名，派使者向梅殷借路。梅殷答道：“先皇有禁令，不尊者为不孝，不孝谈什么进香？。”
对朱棣的叛乱极为不满的梅殷，下令割去使者的耳朵、鼻子，然后将其释放，并对他说道：“留下你的嘴巴，向你的殿下说一说什么是君臣之大义。”
至此，朱棣对他这个妹夫算是记恨上了，但一时半会还真打不过他，迫于无奈，燕军只得渡过泗水，从天长出发，取道扬州。
在朱棣即帝位后，梅殷仍拥兵淮上，拒不归降，朱棣就逼迫妹妹宁国公主咬破指头写成血书递交梅殷。梅殷收到血书之后恸哭不已，于是返回京城。入宫拜见，朱棣迎接并慰劳道：“驸马辛苦了。”梅殷满脸怨恨的答道：“劳而无功啊！”讽刺之意，让朱棣无言以对。
这一桩桩一件件，让朱棣对这个十分不配合的妹夫愈加不满，但由于梅殷行得正坐得端，加上皇亲的身份，朱棣还真不敢明着加害，而梅殷也经常对朱棣明嘲暗讽，两人但凡相见，皆不欢而散。
梅殷溺死后，朱棣表现的大为震怒，下令将谭深、赵曦治罪斩首，并抄没所有家产。宁国公主获悉梅殷去世，牵住成祖的衣服大哭，并问驸马何在。
朱棣在之后回信给宁国公主说：“驸马梅殷虽有过失，为兄因为他是至亲，不予追究。获悉梅殷溺死，为兄十分怀疑。谋害者已全部给予重法处置，特告知妹妹。”
朱棣什么意思？其一，梅殷有罪，但我并没有追究，因为咱们是至亲；其二，梅殷溺死，我对比非常怀疑，言外之意，就是这件事我根本不知道，和我没有关系；其三，谋害梅殷的人，已经被就地正法了，现在告诉你，意思就是以后不要再提这件事了，到此为止。
宁国公主能如何？不能！她只是一介女流之辈，即便是知道自己的夫君因何而死，却也无可奈何。
相对于其他建文旧臣，朱棣对梅殷已经是手下留情了，梅殷的两个儿子分别被朱棣加官进爵，同时朱棣还将妹妹宁国公主晋封为宁国长公主，岁俸等待遇随之增加，逢年过节更是赏赐无数，其他皇亲无人能比，朱棣这样做，也是弥补心中的愧疚，补偿这个妹妹。
宣德九年（1434）八月，宁国公主去世，终年七十一岁。
@史晓生 说，梅殷通常被认为是忠心之士，但很多人对他诟病的就是朱棣在攻打南京时，梅殷坐拥数十万大军却不发一兵一卒进行救援，因此被人认为是徒有其表的忠诚。
但梅殷因始终和朱棣不对付最终被杀却是不争的事实，梅殷死后，朱棣审讯推他下河的锦衣卫谭深、赵曦二人，二人说：“这是你下的命令，为何又杀我们？”朱棣因此大怒，命人拿金瑵打落二人牙齿，佐证了朱棣谋杀梅殷这一猜想。
作为皇帝的女婿，本身就是个如履薄冰的位置，有才惹嫉，无才招恨，不得已，只能做个平庸之人，方能活命。梅殷虽说深得朱元璋喜爱，甚至成为了托孤之人，但一朝天子一朝臣，加上朱棣对这个妹夫的不配合一直怀恨在心，因此，梅殷之死，也是必然。
最可怜的莫过于朱棣的妹妹宁国公主，自己的夫君被自己的哥哥害了，但又不能如何，只是拉着朱棣衣角大哭，表达自己的悲痛，虽说朱棣对她赏赐颇丰，又是晋封，又是岁供，但也挽回不了自己丈夫的性命，作为皇权下的一个弱女子，即便是贵为长公主，也是枉然，只有每日守着相思，藏着悲愤，孤独痛苦的活下去！
最是无情帝王家，在皇权面前，是没有什么亲情而言的，父与子，兄与妹，统统算不得什么，面对至高无上的皇权，任何人都不得侵犯，管你是夫妻、兄弟还是父子。只要稍微露出纂逆的端倪，甚至老老实实的不惹是生非，也会祸从天降。
参考资料:《明史》、《宁国公主传》、《梅殷传》
梅殷是宁国公主的夫君，正儿八经的皇亲国戚，当初朱元璋将女儿嫁给梅殷时，还是下嫁，为何？梅殷可是汝南侯梅思祖的亲侄子，真正的名门之后。
虽然出身名门，梅殷却没有以此为傲，相反，梅殷天性恭敬谨慎，富有谋略，还善于骑射。妥妥的全面发展人才。
在朱元璋的十六位女婿之中，朱元璋尤其偏爱梅殷。在成为驸马后，梅殷出任山东学政，朱元璋赐诏褒奖赞美，说梅殷精通经史，堪为儒宗。当朝都以他为荣。
这样一个人才，还是皇亲国戚，为何区区两个锦衣卫，就敢将其推到桥下溺死？原因很简单，梅殷得罪了朱棣！
在朱元璋晚年，各路藩王逐渐强盛，对于这种情况，朱元璋也很忧虑，担心日后孙子朱允炆压制不住，因此，曾密令梅殷辅佐皇太孙，毕竟梅殷的身份在那，再加上其品行端正，是一个值得托付的人。
朱棣起兵后，朱允炆任命梅殷担任总兵官，镇守淮安，他一心防御，号令严明，将淮安守得固若金汤。
在朱棣势如破竹的打败何福军队，捉拿平安后，为了更快打进南京，朱棣以向太祖朱元璋进香为名，派使者向梅殷借路。梅殷答道：“先皇有禁令，不尊者为不孝，不孝谈什么进香？。”
对朱棣的叛乱极为不满的梅殷，下令割去使者的耳朵、鼻子，然后将其释放，并对他说道：“留下你的嘴巴，向你的殿下说一说什么是君臣之大义。”
至此，朱棣对他这个妹夫算是记恨上了，但一时半会还真打不过他，迫于无奈，燕军只得渡过泗水，从天长出发，取道扬州。
在朱棣即帝位后，梅殷仍拥兵淮上，拒不归降，朱棣就逼迫妹妹宁国公主咬破指头写成血书递交梅殷。梅殷收到血书之后恸哭不已，于是返回京城。入宫拜见，朱棣迎接并慰劳道：“驸马辛苦了。”梅殷满脸怨恨的答道：“劳而无功啊！”讽刺之意，让朱棣无言以对。
这一桩桩一件件，让朱棣对这个十分不配合的妹夫愈加不满，但由于梅殷行得正坐得端，加上皇亲的身份，朱棣还真不敢明着加害，而梅殷也经常对朱棣明嘲暗讽，两人但凡相见，皆不欢而散。
梅殷溺死后，朱棣表现的大为震怒，下令将谭深、赵曦治罪斩首，并抄没所有家产。宁国公主获悉梅殷去世，牵住成祖的衣服大哭，并问驸马何在。
朱棣在之后回信给宁国公主说：“驸马梅殷虽有过失，为兄因为他是至亲，不予追究。获悉梅殷溺死，为兄十分怀疑。谋害者已全部给予重法处置，特告知妹妹。”
朱棣什么意思？其一，梅殷有罪，但我并没有追究，因为咱们是至亲；其二，梅殷溺死，我对比非常怀疑，言外之意，就是这件事我根本不知道，和我没有关系；其三，谋害梅殷的人，已经被就地正法了，现在告诉你，意思就是以后不要再提这件事了，到此为止。
宁国公主能如何？不能！她只是一介女流之辈，即便是知道自己的夫君因何而死，却也无可奈何。
相对于其他建文旧臣，朱棣对梅殷已经是手下留情了，梅殷的两个儿子分别被朱棣加官进爵，同时朱棣还将妹妹宁国公主晋封为宁国长公主，岁俸等待遇随之增加，逢年过节更是赏赐无数，其他皇亲无人能比，朱棣这样做，也是弥补心中的愧疚，补偿这个妹妹。
宣德九年（1434）八月，宁国公主去世，终年七十一岁。
@史晓生 说，梅殷通常被认为是忠心之士，但很多人对他诟病的就是朱棣在攻打南京时，梅殷坐拥数十万大军却不发一兵一卒进行救援，因此被人认为是徒有其表的忠诚。
但梅殷因始终和朱棣不对付最终被杀却是不争的事实，梅殷死后，朱棣审讯推他下河的锦衣卫谭深、赵曦二人，二人说：“这是你下的命令，为何又杀我们？”朱棣因此大怒，命人拿金瑵打落二人牙齿，佐证了朱棣谋杀梅殷这一猜想。
作为皇帝的女婿，本身就是个如履薄冰的位置，有才惹嫉，无才招恨，不得已，只能做个平庸之人，方能活命。梅殷虽说深得朱元璋喜爱，甚至成为了托孤之人，但一朝天子一朝臣，加上朱棣对这个妹夫的不配合一直怀恨在心，因此，梅殷之死，也是必然。
最可怜的莫过于朱棣的妹妹宁国公主，自己的夫君被自己的哥哥害了，但又不能如何，只是拉着朱棣衣角大哭，表达自己的悲痛，虽说朱棣对她赏赐颇丰，又是晋封，又是岁供，但也挽回不了自己丈夫的性命，作为皇权下的一个弱女子，即便是贵为长公主，也是枉然，只有每日守着相思，藏着悲愤，孤独痛苦的活下去！
最是无情帝王家，在皇权面前，是没有什么亲情而言的，父与子，兄与妹，统统算不得什么，面对至高无上的皇权，任何人都不得侵犯，管你是夫妻、兄弟还是父子。只要稍微露出纂逆的端倪，甚至老老实实的不惹是生非，也会祸从天降。
参考资料:《明史》、《宁国公主传》、《梅殷传》
八年级二期诗经诵读2首
1、式微
佚名 〔先秦〕
式微，式微，胡不归？微君之故，胡为乎中露？
式微，式微，胡不归？微君之躬，胡为乎泥中？
译文
天黑了，天黑了，为什么还不回家？如果不是为了君主，何必还在露水中劳作！
天黑了，天黑了，为什么还不回家？如果不是为了君主，何必还在泥浆中劳作！
注释
式：作语助词。
微：（日光）衰微，黄昏或曰天黑。
微：非。
微君：如果不是你们。
故：原因，缘故。
中露：露中，在露水中。倒文以协韵。
躬：身体。一说通“穷”，困穷。
鉴赏
关于此诗主旨，《毛诗序》说是黎侯为狄所逐，流亡于卫，其臣作此劝他归国。刘向《列女传·贞顺篇》说是卫侯之女嫁黎国庄公，却不为其所纳，有人劝以归，她则“终执贞一，不违妇道，以俟君命”，并赋此诗以明志。二说均牵强附会，因为无论是实指黎侯或黎庄妇人，都缺乏史实佐证。余冠英认为“这是苦于劳役的人所发的怨声”（《诗经选》），乃最切诗旨。
诗凡二章，都以“式微，式微，胡不归”起调：天黑了，天黑了，为什么还不回家？诗人紧接着便交待了原因：“微君之故，胡为乎中露”；“微君之躬，胡为乎泥中”。意思是说，为了君主的事情，为了养活他们的贵体，才不得不终年累月、昼夜不辍地在露水和泥浆中奔波劳作。短短二章，寥寥几句，受奴役者的非人处境以及他们对统治者的满腔愤懑，给读者留下极其深刻的印象。
在艺术上，这首诗有两个特点。一是以设问强化语言效果。从全诗看，“式微，式微，胡不归”，并不是有疑而问，而是胸中早有定见的故意设问。诗人遭受统治者的压迫，夜以继日地在野外干活，有家不能回，苦不堪言，自然要倾吐心中的牢骚不平，但如果是正言直述，则易于穷尽，采用这种虽无疑而故作有疑的设问形式，使诗篇显得宛转而有情致，同时也引人注意，启人以思，所谓不言怨而怨自深矣。二是以韵脚烘托情感气氛。诗共二章十句，不仅句句用韵，而且每章换韵，故而全诗词气紧凑，节奏短促，情调急迫，充分表达出了服劳役者的苦痛心情以及他们日益增强的背弃暴政的决心。从此诗所用韵脚分析，前章用微韵、鱼韵，后章为微韵、侵韵，这些韵部都较适合表达哀怨沉痛的情绪。诗人的随情用韵，使诗情藉着韵脚所体现的感情基调获得了充分的强调。所以方玉润评此诗云：“语浅意深，中藏无限义理，未许粗心人卤莽读过。”（《诗经原始》）
由于《毛诗》将此诗解说成劝归，历代学《诗》者又都以毛说为主，所以“式微”一词竟逐渐衍为中国古典诗歌中的“归隐”意象，如唐王维“即此羡闲逸，怅然吟式微”（《渭川田家》）；孟浩然“因君故乡去，遥寄式微吟”（《都下送辛大夫之鄂》》；贯休“东风来兮歌式微，深云道人召来归”（《别杜将军》）等等，由此也可见出此诗对后世的影响。
创作背景
相传中国周代设有采诗之官，每年春天，摇着木铎深入民间收集民间歌谣，把能够反映人民欢乐疾苦的作品，整理后交给太师（负责音乐之官）谱曲，演唱给天子听，作为施政的参考。这首《式微》即是深刻的反应了社会现实的诗歌。
亦称无名氏，是指身份不明或者尚未了解姓名的人。源于古代或民间、不知由谁创作的文学.
2、子衿
佚名 〔先秦〕
青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮！
译文
青青的是你的衣领，悠悠的是我的心境。纵然我不曾去看你，你难道就不给我寄传音讯？
青青的是你的佩带，悠悠的是我的情怀。纵然我不曾去看你，难道你就不能到我这来吗？
走来走去张眼望啊，在这高高的观楼上。一天不见你的面啊，好像有几个月那么长！
注释
子衿：周代读书人的服装。子，男子的美称，这里即指“你”。衿，即襟，衣服的胸前部分。
悠悠：忧思不断的样子。
宁（nìng）：岂，难道。
嗣（sì）音：保持音信。嗣：接续，继续。
佩：这里指系佩玉的绶带。
挑（tiāo，一说读tāo）兮达（tà）兮：独自走来走去的样子。挑，也作“佻”。
城阙：城门两边的观楼。▲
赏析
《国风·郑风·子衿》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。全诗三章，每章四句。此诗写单相思，描写一个女子思念她的心上人。每当看到颜色青青的东西，女子就会想起心上人青青的衣领和青青的佩玉。于是她登上城门楼，就是想看见心上人的踪影。如果有一天看不见，她便觉得如隔三月。全诗采用倒叙的手法，充分描写了女子单相思的心理活动，惟妙惟肖，而且意境很美，是一首难得的优美的情歌，成为中国文学史上描写相思之情的经典作品。
全诗三章，采用倒叙手法。
前两章以“我”的口气自述怀人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人。对方的衣饰给她留下这么深刻的印象，使她念念不忘，可想见其相思萦怀之情。如今因受阻不能前去赴约，只好等恋人过来相会，可望穿秋水，不见影儿，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：“纵然我没有去找你，你为何就不能捎个音信？纵然我没有去找你，你为何就不能主动前来？”
第三章点明地点，写她在城楼上因久候恋人不至而心烦意乱，来来回回地走个不停，觉得虽然只有一天不见面，却好像分别了三个月那么漫长。
全诗五十字不到，但女主人公等待恋人时的焦灼万分的情状宛然如在目 前。这种艺术效果的获得，在于诗人在创作中运用了大量的心理描写。诗中表现这个女子的动作行为仅用“挑”“达”二字，主要笔墨都用在刻划她的心理活动上，如前两章对恋人既全无音问、又不见影儿的埋怨，末章“一日不见，如三月兮”的独白。两段埋怨之辞，以“纵我”与“子宁”对举，急盼之情中不无矜持之态，令人生出无限想像，可谓字少而意多。末尾的内心独白，则通过夸张修辞技巧，造成主观时间与客观时间的反差，从而将其强烈的情绪心理形象地表现了出来，可谓因夸以成状，沿饰而得奇。心理描写手法，在后世文坛已发展得淋漓尽致，而上溯其源，此诗已开其先。
这首诗是《诗经》众多情爱诗歌作品中较有代表性的一篇，它鲜明地体现了那个时代的女性所具有的独立、自主、平等的思想观念和精神实质，女主人公在诗中大胆表达自己的情感，即对情人的思念。这在《诗经》以后的历代文学作品中是少见的。
创作背景
关于此诗的背景，现代学者一般认为这是一首情歌。歌者热恋着一位青年，他们相约在城阙见面，但久等不至，歌者望眼欲穿，焦急地来回走动，埋怨情人不来赴约，更怪他不捎信来，于是唱出此诗寄托其情思。
1、式微
佚名 〔先秦〕
式微，式微，胡不归？微君之故，胡为乎中露？
式微，式微，胡不归？微君之躬，胡为乎泥中？
译文
天黑了，天黑了，为什么还不回家？如果不是为了君主，何必还在露水中劳作！
天黑了，天黑了，为什么还不回家？如果不是为了君主，何必还在泥浆中劳作！
注释
式：作语助词。
微：（日光）衰微，黄昏或曰天黑。
微：非。
微君：如果不是你们。
故：原因，缘故。
中露：露中，在露水中。倒文以协韵。
躬：身体。一说通“穷”，困穷。
鉴赏
关于此诗主旨，《毛诗序》说是黎侯为狄所逐，流亡于卫，其臣作此劝他归国。刘向《列女传·贞顺篇》说是卫侯之女嫁黎国庄公，却不为其所纳，有人劝以归，她则“终执贞一，不违妇道，以俟君命”，并赋此诗以明志。二说均牵强附会，因为无论是实指黎侯或黎庄妇人，都缺乏史实佐证。余冠英认为“这是苦于劳役的人所发的怨声”（《诗经选》），乃最切诗旨。
诗凡二章，都以“式微，式微，胡不归”起调：天黑了，天黑了，为什么还不回家？诗人紧接着便交待了原因：“微君之故，胡为乎中露”；“微君之躬，胡为乎泥中”。意思是说，为了君主的事情，为了养活他们的贵体，才不得不终年累月、昼夜不辍地在露水和泥浆中奔波劳作。短短二章，寥寥几句，受奴役者的非人处境以及他们对统治者的满腔愤懑，给读者留下极其深刻的印象。
在艺术上，这首诗有两个特点。一是以设问强化语言效果。从全诗看，“式微，式微，胡不归”，并不是有疑而问，而是胸中早有定见的故意设问。诗人遭受统治者的压迫，夜以继日地在野外干活，有家不能回，苦不堪言，自然要倾吐心中的牢骚不平，但如果是正言直述，则易于穷尽，采用这种虽无疑而故作有疑的设问形式，使诗篇显得宛转而有情致，同时也引人注意，启人以思，所谓不言怨而怨自深矣。二是以韵脚烘托情感气氛。诗共二章十句，不仅句句用韵，而且每章换韵，故而全诗词气紧凑，节奏短促，情调急迫，充分表达出了服劳役者的苦痛心情以及他们日益增强的背弃暴政的决心。从此诗所用韵脚分析，前章用微韵、鱼韵，后章为微韵、侵韵，这些韵部都较适合表达哀怨沉痛的情绪。诗人的随情用韵，使诗情藉着韵脚所体现的感情基调获得了充分的强调。所以方玉润评此诗云：“语浅意深，中藏无限义理，未许粗心人卤莽读过。”（《诗经原始》）
由于《毛诗》将此诗解说成劝归，历代学《诗》者又都以毛说为主，所以“式微”一词竟逐渐衍为中国古典诗歌中的“归隐”意象，如唐王维“即此羡闲逸，怅然吟式微”（《渭川田家》）；孟浩然“因君故乡去，遥寄式微吟”（《都下送辛大夫之鄂》》；贯休“东风来兮歌式微，深云道人召来归”（《别杜将军》）等等，由此也可见出此诗对后世的影响。
创作背景
相传中国周代设有采诗之官，每年春天，摇着木铎深入民间收集民间歌谣，把能够反映人民欢乐疾苦的作品，整理后交给太师（负责音乐之官）谱曲，演唱给天子听，作为施政的参考。这首《式微》即是深刻的反应了社会现实的诗歌。
亦称无名氏，是指身份不明或者尚未了解姓名的人。源于古代或民间、不知由谁创作的文学.
2、子衿
佚名 〔先秦〕
青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮！
译文
青青的是你的衣领，悠悠的是我的心境。纵然我不曾去看你，你难道就不给我寄传音讯？
青青的是你的佩带，悠悠的是我的情怀。纵然我不曾去看你，难道你就不能到我这来吗？
走来走去张眼望啊，在这高高的观楼上。一天不见你的面啊，好像有几个月那么长！
注释
子衿：周代读书人的服装。子，男子的美称，这里即指“你”。衿，即襟，衣服的胸前部分。
悠悠：忧思不断的样子。
宁（nìng）：岂，难道。
嗣（sì）音：保持音信。嗣：接续，继续。
佩：这里指系佩玉的绶带。
挑（tiāo，一说读tāo）兮达（tà）兮：独自走来走去的样子。挑，也作“佻”。
城阙：城门两边的观楼。▲
赏析
《国风·郑风·子衿》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。全诗三章，每章四句。此诗写单相思，描写一个女子思念她的心上人。每当看到颜色青青的东西，女子就会想起心上人青青的衣领和青青的佩玉。于是她登上城门楼，就是想看见心上人的踪影。如果有一天看不见，她便觉得如隔三月。全诗采用倒叙的手法，充分描写了女子单相思的心理活动，惟妙惟肖，而且意境很美，是一首难得的优美的情歌，成为中国文学史上描写相思之情的经典作品。
全诗三章，采用倒叙手法。
前两章以“我”的口气自述怀人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人。对方的衣饰给她留下这么深刻的印象，使她念念不忘，可想见其相思萦怀之情。如今因受阻不能前去赴约，只好等恋人过来相会，可望穿秋水，不见影儿，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：“纵然我没有去找你，你为何就不能捎个音信？纵然我没有去找你，你为何就不能主动前来？”
第三章点明地点，写她在城楼上因久候恋人不至而心烦意乱，来来回回地走个不停，觉得虽然只有一天不见面，却好像分别了三个月那么漫长。
全诗五十字不到，但女主人公等待恋人时的焦灼万分的情状宛然如在目 前。这种艺术效果的获得，在于诗人在创作中运用了大量的心理描写。诗中表现这个女子的动作行为仅用“挑”“达”二字，主要笔墨都用在刻划她的心理活动上，如前两章对恋人既全无音问、又不见影儿的埋怨，末章“一日不见，如三月兮”的独白。两段埋怨之辞，以“纵我”与“子宁”对举，急盼之情中不无矜持之态，令人生出无限想像，可谓字少而意多。末尾的内心独白，则通过夸张修辞技巧，造成主观时间与客观时间的反差，从而将其强烈的情绪心理形象地表现了出来，可谓因夸以成状，沿饰而得奇。心理描写手法，在后世文坛已发展得淋漓尽致，而上溯其源，此诗已开其先。
这首诗是《诗经》众多情爱诗歌作品中较有代表性的一篇，它鲜明地体现了那个时代的女性所具有的独立、自主、平等的思想观念和精神实质，女主人公在诗中大胆表达自己的情感，即对情人的思念。这在《诗经》以后的历代文学作品中是少见的。
创作背景
关于此诗的背景，现代学者一般认为这是一首情歌。歌者热恋着一位青年，他们相约在城阙见面，但久等不至，歌者望眼欲穿，焦急地来回走动，埋怨情人不来赴约，更怪他不捎信来，于是唱出此诗寄托其情思。
[心] 中国最美的100首情诗[心]
君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？－曹植《明月上高楼》
明月照高楼，流光正徘徊。
上有愁思妇，悲叹有余哀。
借问叹者谁，自云宕子妻。
夫行逾十载，贱妾常独栖。
念君过于渴，思君剧于饥。
君作高山柏，妾为浊水泥。
北风行萧萧，烈烈入吾耳。
心中念故人，泪堕不能止。
浮沈各异路，会合当何谐。
愿作东北风，吹我入君怀。
君怀常不开，贱妾当何依。
恩情中道绝，流止任东西。
我欲竟此曲，此曲悲且长。
今日乐相乐，别后莫相忘。读曹植《明月上高楼》，感受诗人心中万千愁苦。
《明月上高楼》，曹植以怨妇诗的手法来表达自己对兄长疏远排斥的苦闷，其中的伤感哀怨可见一斑。
“明月照高楼，流光正徘徊。”明月高照时，妇人独倚高楼，那流光洒落在她身上，心里是对丈夫的无限思念。只浅浅一句关于景致的描写，便将妇人那缱绻忧伤的思绪渲染得十分细腻真切。由这些意象引起的遐思纷飞，使得妇人心中更加哀伤。
“浮沉各异势，会合何时谐。”清尘水泥一浮一沉，它们永远都处于不同的位置难以相融，注定无法在一起，这一句运用“比”的手法，将丈夫比作高高在上的“清尘”，而自己则是低下尘埃的水泥，两者相差太远注定难以交汇。
最后一句“愿为西南风，长逝入君怀。”将妇人心中的坚贞之意刻画得非常真切，为了见夫君一面，她不惜化作西南风，化入君中怀，字字句句都透露出了曹植坚定忠贞的情谊。
我想我是同情曹植的，虽然他的确犯过一些过错，但是正如《七步诗》中所言，“本是同根生，相煎何太急？”兄弟如手足，如此残忍地相互斗争也确实违背了亲情的初衷。
当然关于他们兄弟俩的明争暗斗，或许只有身处其间才能真实体会到那种折磨，没有谁愿意与手足相残，除非事情的确到了无法挽回的地步，每个人为了自己的权利地位不惜舍弃另外一些东西，这就得看我们如何去做取舍了。
思妇被夫君遗弃，而曹植遭受兄长的遗弃，他心中郁郁难言，唯剩下西风凋残，心事残缺。我还是希望亲情是纯粹的，不会因为外界的背叛而分道扬镳，毕竟骨血之亲是无法更改的，我们都不应该擅自违背上天宿定的这份血缘。
赏析
曹植的诗歌，一般皆以建安为界，分为前后两个时期。前期的曹植正值年少气盛之际，以洋溢的才华令人侧目外，更因此受尽了父亲疼爱。曹操对这个「每见进难问，应声而对」的儿子，是「特见宠爱」 的。于是这个时期的曹植，过的是富贵无忧的公子哥儿的生活，诗歌里也就充满着少年人的雄心壮志及趾高气扬的意味，＜白马篇＞可作代表。而本来凭着出色的天赋与才华，曹植极有可能继承其父的霸业，只可惜他「任性而行，不自雕励，饮酒不节」，终于渐渐使曹操对他丧失信心。相反的，曹植的同父异母的兄长曹丕却自重自持，虽然才华光芒皆稍逊其弟，但曹操考量「文帝御之以术，矫情自饰，宫人左右并为之说，故遂定为嗣」（＜三国志＞）。
曹操的逝世，是一代风云的终结，同时也是曹植生命中的转折点。曹丕继位以后，对这个一度曾是王位准继承者的弟弟十分防备。他不只把曹植分封至京城以外，使他远离政治权力中心，甚至还设了「监国使者」，以防其弟图谋不轨，威胁本身的地位。人们耳熟能详的＜七步诗＞：「煮豆燃豆箕，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？」，说的正是曹植在曹丕的胁迫下，所作的一首哀泣骨肉相残的诗歌。这首诗歌真正的渊源不可考究，流传的版本亦有不同，出于曹植之手的可能性也很低，可是从这首诗里，还是得以见出曹丕兄弟间相互争斗猜忌确属事实。
曹植满腔抱负无处施展，而手足胞兄对自己处处防范，不禁令曹植心灰意懒。被压制受监视的结果，令他后期所作诗歌多倾向于感伤哀怨一类，而以弃妇自比更是其诗歌的特色之一。除了这首＜七哀＞，其他如＜浮萍篇＞、＜杂诗＞等诗里皆有怨妇形象的运用。怨妇形象的运用，可以追溯至《诗经》。《诗经》里的女性有两种形象，一是窈窕贤淑的美女如＜关雎＞；另一类则是现实中的弃妇，例如＜卫风．氓＞。到了楚辞，女子常常是一种美好的象征，用来代指美好的品性又或是借喻君主。此后的《古诗十九首》里，怨妇的形象更是运用得很普遍，如＜行行重行行＞、＜青青河畔草＞等，但这里面的思妇怨妇以写实居多。而发展到建安时期，诗文里的女子形象则是真实的弃妇形象与用作托讽的象喻两者兼而有之。曹植这首＜七哀＞里的弃妇，就是用作象喻的。
曹植一直是有政治野心、期盼成就丰功事业的，他在＜与杨德祖书＞中就说：「吾虽薄德，位为藩侯，犹应庶几戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功，岂徒以翰墨为勋绩、辞赋为君子哉！」。这种致君为国的理想，不仅是曹植个人的志向，同时也是当时整个时代的风气反映。建安时代时局动荡不安，曹操的雄才豪行、英伟气势，在当时的建安文士间形成了巨大的影响，带动了一股求取建功立业的风潮。曹植就是如此深受乃父与整个时代风潮的熏染，汲汲渴望能「名编壮士籍」、「捐躯赴国难」（＜白马篇＞）。
可是抱着成就功名期盼的臣子，如果不能获得君主的赏识任用，那便全无施展才能抱负之机，没有办法实现自我的价值。这样的君臣关系，就彷佛那个时代全心托靠男性的女子，一朝被夫君离弃，那就是没了依傍的怨妇，失去生存的价值以及生命的重心。曹植此时已自知功名无望，于是将满腔哀怨寄托在和他具备相同情感的怨妇的愁苦里。
刘履评＜七哀诗＞道「子建与文帝同母骨肉，今乃浮沉异势，不相亲与，故特以孤妾自喻，而切切哀虑也」 。此话实在总括了＜七哀＞此诗的内容思想。七哀，李冶《古今注》谓人有七情，今哀戚太盛，喜、怒、乐、哀、恶、欲皆无，唯有一哀，故谓之七哀 。这样阐释七哀题旨的旨意，可说非常确切合适。七情失其六，唯余一哀，这份哀伤弥漫整体，本来应有七情之别如今同为一哀，十分突显了哀伤之厚重。《文选》就将本篇归入哀伤一类，而本诗的确是笼罩在浓浓的哀戚伤痛里。
＜七哀＞开头两句用的是托物起兴的手法。明月在中国诗歌传统里，往往起着触发怀想相思的作用 ，比如李白的「举头望明月，低头思故乡」。月光月夜，常常会撩起诗人绵绵不尽的思绪，勾起心中思念怪挂怀的人或事。所以当皎洁的明月照着高楼，清澄的月光如徘徊不止的流水轻轻晃动着，伫立在高楼上登高望远的思妇，在月光的沐浴下伤叹着无尽哀愁。曹植接着采用自问自答的形式，牵引出怨妇幽幽地叙述悲苦的身世，这同时也是曹植牵动了对自己崎岖境遇的感慨。从明月撩动心事到引述内心苦闷，曹植写得流畅自然，不着痕迹，难怪能成为「建安绝唱」。
君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？－曹植《明月上高楼》
明月照高楼，流光正徘徊。
上有愁思妇，悲叹有余哀。
借问叹者谁，自云宕子妻。
夫行逾十载，贱妾常独栖。
念君过于渴，思君剧于饥。
君作高山柏，妾为浊水泥。
北风行萧萧，烈烈入吾耳。
心中念故人，泪堕不能止。
浮沈各异路，会合当何谐。
愿作东北风，吹我入君怀。
君怀常不开，贱妾当何依。
恩情中道绝，流止任东西。
我欲竟此曲，此曲悲且长。
今日乐相乐，别后莫相忘。读曹植《明月上高楼》，感受诗人心中万千愁苦。
《明月上高楼》，曹植以怨妇诗的手法来表达自己对兄长疏远排斥的苦闷，其中的伤感哀怨可见一斑。
“明月照高楼，流光正徘徊。”明月高照时，妇人独倚高楼，那流光洒落在她身上，心里是对丈夫的无限思念。只浅浅一句关于景致的描写，便将妇人那缱绻忧伤的思绪渲染得十分细腻真切。由这些意象引起的遐思纷飞，使得妇人心中更加哀伤。
“浮沉各异势，会合何时谐。”清尘水泥一浮一沉，它们永远都处于不同的位置难以相融，注定无法在一起，这一句运用“比”的手法，将丈夫比作高高在上的“清尘”，而自己则是低下尘埃的水泥，两者相差太远注定难以交汇。
最后一句“愿为西南风，长逝入君怀。”将妇人心中的坚贞之意刻画得非常真切，为了见夫君一面，她不惜化作西南风，化入君中怀，字字句句都透露出了曹植坚定忠贞的情谊。
我想我是同情曹植的，虽然他的确犯过一些过错，但是正如《七步诗》中所言，“本是同根生，相煎何太急？”兄弟如手足，如此残忍地相互斗争也确实违背了亲情的初衷。
当然关于他们兄弟俩的明争暗斗，或许只有身处其间才能真实体会到那种折磨，没有谁愿意与手足相残，除非事情的确到了无法挽回的地步，每个人为了自己的权利地位不惜舍弃另外一些东西，这就得看我们如何去做取舍了。
思妇被夫君遗弃，而曹植遭受兄长的遗弃，他心中郁郁难言，唯剩下西风凋残，心事残缺。我还是希望亲情是纯粹的，不会因为外界的背叛而分道扬镳，毕竟骨血之亲是无法更改的，我们都不应该擅自违背上天宿定的这份血缘。
赏析
曹植的诗歌，一般皆以建安为界，分为前后两个时期。前期的曹植正值年少气盛之际，以洋溢的才华令人侧目外，更因此受尽了父亲疼爱。曹操对这个「每见进难问，应声而对」的儿子，是「特见宠爱」 的。于是这个时期的曹植，过的是富贵无忧的公子哥儿的生活，诗歌里也就充满着少年人的雄心壮志及趾高气扬的意味，＜白马篇＞可作代表。而本来凭着出色的天赋与才华，曹植极有可能继承其父的霸业，只可惜他「任性而行，不自雕励，饮酒不节」，终于渐渐使曹操对他丧失信心。相反的，曹植的同父异母的兄长曹丕却自重自持，虽然才华光芒皆稍逊其弟，但曹操考量「文帝御之以术，矫情自饰，宫人左右并为之说，故遂定为嗣」（＜三国志＞）。
曹操的逝世，是一代风云的终结，同时也是曹植生命中的转折点。曹丕继位以后，对这个一度曾是王位准继承者的弟弟十分防备。他不只把曹植分封至京城以外，使他远离政治权力中心，甚至还设了「监国使者」，以防其弟图谋不轨，威胁本身的地位。人们耳熟能详的＜七步诗＞：「煮豆燃豆箕，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？」，说的正是曹植在曹丕的胁迫下，所作的一首哀泣骨肉相残的诗歌。这首诗歌真正的渊源不可考究，流传的版本亦有不同，出于曹植之手的可能性也很低，可是从这首诗里，还是得以见出曹丕兄弟间相互争斗猜忌确属事实。
曹植满腔抱负无处施展，而手足胞兄对自己处处防范，不禁令曹植心灰意懒。被压制受监视的结果，令他后期所作诗歌多倾向于感伤哀怨一类，而以弃妇自比更是其诗歌的特色之一。除了这首＜七哀＞，其他如＜浮萍篇＞、＜杂诗＞等诗里皆有怨妇形象的运用。怨妇形象的运用，可以追溯至《诗经》。《诗经》里的女性有两种形象，一是窈窕贤淑的美女如＜关雎＞；另一类则是现实中的弃妇，例如＜卫风．氓＞。到了楚辞，女子常常是一种美好的象征，用来代指美好的品性又或是借喻君主。此后的《古诗十九首》里，怨妇的形象更是运用得很普遍，如＜行行重行行＞、＜青青河畔草＞等，但这里面的思妇怨妇以写实居多。而发展到建安时期，诗文里的女子形象则是真实的弃妇形象与用作托讽的象喻两者兼而有之。曹植这首＜七哀＞里的弃妇，就是用作象喻的。
曹植一直是有政治野心、期盼成就丰功事业的，他在＜与杨德祖书＞中就说：「吾虽薄德，位为藩侯，犹应庶几戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功，岂徒以翰墨为勋绩、辞赋为君子哉！」。这种致君为国的理想，不仅是曹植个人的志向，同时也是当时整个时代的风气反映。建安时代时局动荡不安，曹操的雄才豪行、英伟气势，在当时的建安文士间形成了巨大的影响，带动了一股求取建功立业的风潮。曹植就是如此深受乃父与整个时代风潮的熏染，汲汲渴望能「名编壮士籍」、「捐躯赴国难」（＜白马篇＞）。
可是抱着成就功名期盼的臣子，如果不能获得君主的赏识任用，那便全无施展才能抱负之机，没有办法实现自我的价值。这样的君臣关系，就彷佛那个时代全心托靠男性的女子，一朝被夫君离弃，那就是没了依傍的怨妇，失去生存的价值以及生命的重心。曹植此时已自知功名无望，于是将满腔哀怨寄托在和他具备相同情感的怨妇的愁苦里。
刘履评＜七哀诗＞道「子建与文帝同母骨肉，今乃浮沉异势，不相亲与，故特以孤妾自喻，而切切哀虑也」 。此话实在总括了＜七哀＞此诗的内容思想。七哀，李冶《古今注》谓人有七情，今哀戚太盛，喜、怒、乐、哀、恶、欲皆无，唯有一哀，故谓之七哀 。这样阐释七哀题旨的旨意，可说非常确切合适。七情失其六，唯余一哀，这份哀伤弥漫整体，本来应有七情之别如今同为一哀，十分突显了哀伤之厚重。《文选》就将本篇归入哀伤一类，而本诗的确是笼罩在浓浓的哀戚伤痛里。
＜七哀＞开头两句用的是托物起兴的手法。明月在中国诗歌传统里，往往起着触发怀想相思的作用 ，比如李白的「举头望明月，低头思故乡」。月光月夜，常常会撩起诗人绵绵不尽的思绪，勾起心中思念怪挂怀的人或事。所以当皎洁的明月照着高楼，清澄的月光如徘徊不止的流水轻轻晃动着，伫立在高楼上登高望远的思妇，在月光的沐浴下伤叹着无尽哀愁。曹植接着采用自问自答的形式，牵引出怨妇幽幽地叙述悲苦的身世，这同时也是曹植牵动了对自己崎岖境遇的感慨。从明月撩动心事到引述内心苦闷，曹植写得流畅自然，不着痕迹，难怪能成为「建安绝唱」。
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