古言虐文
《一见倾心终不负》全文阅读来
慕寒白洛紫烟
他早已不是昔日那个只会保护她的将军了，他对她，只剩下无尽的恨意和厌恶了吧。
洛紫烟摸了摸额上的血迹，她不能留疤，慕寒白喜欢的是她这张脸。
自从三年前，他举兵叛变将父皇关押后，她就没有再见过父皇。洛紫烟手中的刀掉落在地上，终究，她还是被嫁给了苏得遂。她被苏得遂从冷宫带到了太监院。
《一见倾心终不负》全文阅读来
慕寒白洛紫烟
他早已不是昔日那个只会保护她的将军了，他对她，只剩下无尽的恨意和厌恶了吧。
洛紫烟摸了摸额上的血迹，她不能留疤，慕寒白喜欢的是她这张脸。
自从三年前，他举兵叛变将父皇关押后，她就没有再见过父皇。洛紫烟手中的刀掉落在地上，终究，她还是被嫁给了苏得遂。她被苏得遂从冷宫带到了太监院。
人，因死而活过！
文／曾 一
＂我是谁＂？
最早由古希腊哲人柏拉图提出的这一哲学的终极之问，历来众说纷纭，看似简单之极的问题至今无一公认的标准答案。
究其原因，不外乎人太复杂了，人为被造之物，可人又在不停地造物、造福和造罪。如上帝所言：＂人心比万物都诡诈，坏到极处，谁能猜透呢＂？
我在弗洛伊德的＂三我＂（本我、自我、超我）中没有找到＂我是谁＂中的那个＂谁＂。
我今求助于海德格尔的思，看能否循他与众不同的独一之思径找出仍在隐匿中的＂我是谁＂，至少也应发现这个狡猾无比之徒的藏身所在。
海德格尔之思，首先是本源之思。
何谓本源？存在的本真状态。海氏之思功莫大焉在于，他重新找回了被人遗忘达数千年的古希腊人的＂存在＂。他溯本求源，思入在的深度和广度迄今无人能及。
存在是世界实体的诸在者之存在又是诸在者得以存在的根据。人是诸在者中的一员，但人的＂我在＂与他在并非平行的关系，人是上帝之下万物之上的存在者。人是诸在者中最特殊的在者，是万物之王，人不是亲临现场而人在即为现场，人于在时不断反躬自问，＂三省吾身＂，从＂我＂的生存来领悟我自身，进而认清和把握存在。
＂悟＂，这个汉字很有意思，折散来看，它由心、五、口三部分构成，悟是心思之悟，同时也要依靠悟者的五官提供感性的信息，而最终经由口之言说来表现所悟之物。
正如海德格尔所说：＂唯有词语才让一物为它所是的物显现出来，并所以让它在场＂。人对世界本源及自身的＂悟＂和展示，必须通过思来达成，而思又必须以词语即语言的形式＂三思而行＂。所以，海德格尔之思又是语诗之思。
海德格尔之思是语诗之思，此处要注意我故意造的＂语诗＂这个新词，是＂语言之诗化＂的简称，但其间含有语言自带诗性的意味。
后晚期的海氏之思，十分重视研究荷尔德林、里尔克等人的诗歌，其思破天荒地悟到并道说出：诗对人之存在的栖居及筑居不可或缺的意思。诗在海德格尔那里几乎等于他的思，诗所求的敞亮正是思所求的解蔽。＂一切艺术本身就其本质而言都是诗＂。一切思想又何尝不与诗暗通款曲呢？亦如爱因斯坦所言：科学问题可由一个数学公式来完美解释。在海德格尔看来，哲学问题也由一行诗找到解释的思径。
海德格尔后来特别喜欢以语言的诗化来运思，这不仅没有减少思之敏锐，反而强化了思的纯粹和深广。在海氏之语思中，＂人活在自我的语言中，语言是人存在的家＂，人言故人在，人在因人言。不让人言，无异于对人之否定。如前所云，人是万物及自身的悟者，而海德格尔的语诗之思又让我感悟到：人还是自在与存在的言者，而且由这个悟一一言一一行的过程，人之为存在者之在才得以确证。
海德格尔之思是＂此在＂之思，他把握世界的方式不是通常意义上的哲学，而是独一无二仅属于海氏名下之＂我思＂。
笛卡尔的＂我思故我在＂已为海德格尔改写成了我在因我思，我的意思是说：海氏之思是他有别于所有哲人的独特建树，也正是这一＂我有他无＂之思如人脸可供识别一般，使海氏之我成为＂我在＂，＂我在＂即是＂死而不亡者寿＂（老子）之在，是人作为必死者之精神生命的延续。推而广之，于海德挌尔适合的＂我在因我思＂，同样普适于其他人，只是＂我＂不一定作为独特的思者而在，也可以作为＂行者＂改写为＂我在因我行＂。例如一个桥梁工程师，参与建造了一座长江大桥，作为造者的他，必有从被造物桥中体悟到＂我在因我行＂，这恰似果树从结果中补全它丰满的存在感。因为人即＂此在＂之在者，所以对海氏的此在之思当作更多了解。
＂此在＂是此地此刻此人之在，犹如＂到此一游＂之在，游客将这四个字和自己的名字刻于树皮或者石碑，游客走后，尙存的字迹却显现出＂此游＂已无游人，此在已变不在。此在，即有限的在，必有一死的暂在。与此在者必死的不自由相对应，此在者又是一个自由的思者、行者和言者。并且，此在是以自身来作为根据的存在，也只有自由的存在者才有承担自身的责任。作为自由存在的＂此在＂，它以非现成的此在宛如一张白纸来任意涂鸦，积极抑或消极地作为此在自身的构成。
换言之，柏拉图问＂我是谁＂时，在此我可以回应他说：我谁也不是，又谁都可能是。比如前去为小男孩庆生的老人，说这个小帅哥将来可能是总统也可能是超市的一名保安，还有可能是以艺术乞讨的街头画家，这并未错得离谱太多。但此在的自由，必以＂此＂为边界，这便是人有限的此生此世的寿命之谓大限。
正是从＂此在＂之思中，海德格尔将此在者的人道说为：向死而生。我不懂外语，更别说德语了，但我懂一点中文，我觉得把这一海氏经典人生观翻译为＂向死而生＂也好，＂向死而在＂也罢，都显得不尽完全，不一定合乎海德格尔德语原文之本意。
因为海德格尔之思，从不把人之＂必有一死＂视为外在于人自身之物，仿佛＂死＂在此在的外面和前面，所以才要去＂向＂一一朝向一一那个＂死＂。
我联想到，老子对人生百年的道说以＂出生入死＂名之，就比译者所用＂向＂字来得高明，也与此在亦即在此更为吻合。从老子之说，应知作为此在的人基因中含有死因，人一生下来被抛入世界便于生命的过程同时开始了死亡的过程，人知晓此在正是变化中的不在此，恰似一次性拧紧发条的手錶必有走停的时刻。人因死为生，追求在此在中活出一个＂在此＂的人的样子。因此，我认为，把原译＂向死而生＂改为＂因死而生＂似应更加与海德格尔此在之思原意相符。
我在去年鉴于疫情严峻写下一篇所谓＂自祭文＂发在微博上，结尾四行诗与此有关，转录如下：
锦瑟弦将断，
追忆无限多。
呜呼且哀哉！
因死而活过。
是的，人因死而生，因死而活过，即以此在有限的时间响应存在本身之召唤，让存在于此在中现身到场，当存在以接纳包容的方式对此在开启，大地与天空涌向终有一死者为邻，使＂我＂之此在变为在此，而若无＂我在＂，又何有＂在此＂？
正如海德格尔所言：＂一朵花的美丽在于它以往凋谢过。＂无以计数的人作为肉身生命个体早已不在，在此变为不在，然而他们作为先祖的基因在子子孙孙无尽的繁衍中留存下来，他们在大地上诗意的栖息之居所留存下来，其筑居的技艺和活力也保存在其中；作为此在者，许多人＂死而不亡＂，其不朽的精神生命（例如老子、海德格尔等等）在文存经典中依然如＂我在＂＂在此＂与生者相伴，共同构成绵延不断的人类历史长河，构成这人类世界所思所言所行之生生不息。
2022.5.23.云溪伴石居
注：本文编选自曾一书稿《我在之思》
文／曾 一
＂我是谁＂？
最早由古希腊哲人柏拉图提出的这一哲学的终极之问，历来众说纷纭，看似简单之极的问题至今无一公认的标准答案。
究其原因，不外乎人太复杂了，人为被造之物，可人又在不停地造物、造福和造罪。如上帝所言：＂人心比万物都诡诈，坏到极处，谁能猜透呢＂？
我在弗洛伊德的＂三我＂（本我、自我、超我）中没有找到＂我是谁＂中的那个＂谁＂。
我今求助于海德格尔的思，看能否循他与众不同的独一之思径找出仍在隐匿中的＂我是谁＂，至少也应发现这个狡猾无比之徒的藏身所在。
海德格尔之思，首先是本源之思。
何谓本源？存在的本真状态。海氏之思功莫大焉在于，他重新找回了被人遗忘达数千年的古希腊人的＂存在＂。他溯本求源，思入在的深度和广度迄今无人能及。
存在是世界实体的诸在者之存在又是诸在者得以存在的根据。人是诸在者中的一员，但人的＂我在＂与他在并非平行的关系，人是上帝之下万物之上的存在者。人是诸在者中最特殊的在者，是万物之王，人不是亲临现场而人在即为现场，人于在时不断反躬自问，＂三省吾身＂，从＂我＂的生存来领悟我自身，进而认清和把握存在。
＂悟＂，这个汉字很有意思，折散来看，它由心、五、口三部分构成，悟是心思之悟，同时也要依靠悟者的五官提供感性的信息，而最终经由口之言说来表现所悟之物。
正如海德格尔所说：＂唯有词语才让一物为它所是的物显现出来，并所以让它在场＂。人对世界本源及自身的＂悟＂和展示，必须通过思来达成，而思又必须以词语即语言的形式＂三思而行＂。所以，海德格尔之思又是语诗之思。
海德格尔之思是语诗之思，此处要注意我故意造的＂语诗＂这个新词，是＂语言之诗化＂的简称，但其间含有语言自带诗性的意味。
后晚期的海氏之思，十分重视研究荷尔德林、里尔克等人的诗歌，其思破天荒地悟到并道说出：诗对人之存在的栖居及筑居不可或缺的意思。诗在海德格尔那里几乎等于他的思，诗所求的敞亮正是思所求的解蔽。＂一切艺术本身就其本质而言都是诗＂。一切思想又何尝不与诗暗通款曲呢？亦如爱因斯坦所言：科学问题可由一个数学公式来完美解释。在海德格尔看来，哲学问题也由一行诗找到解释的思径。
海德格尔后来特别喜欢以语言的诗化来运思，这不仅没有减少思之敏锐，反而强化了思的纯粹和深广。在海氏之语思中，＂人活在自我的语言中，语言是人存在的家＂，人言故人在，人在因人言。不让人言，无异于对人之否定。如前所云，人是万物及自身的悟者，而海德格尔的语诗之思又让我感悟到：人还是自在与存在的言者，而且由这个悟一一言一一行的过程，人之为存在者之在才得以确证。
海德格尔之思是＂此在＂之思，他把握世界的方式不是通常意义上的哲学，而是独一无二仅属于海氏名下之＂我思＂。
笛卡尔的＂我思故我在＂已为海德格尔改写成了我在因我思，我的意思是说：海氏之思是他有别于所有哲人的独特建树，也正是这一＂我有他无＂之思如人脸可供识别一般，使海氏之我成为＂我在＂，＂我在＂即是＂死而不亡者寿＂（老子）之在，是人作为必死者之精神生命的延续。推而广之，于海德挌尔适合的＂我在因我思＂，同样普适于其他人，只是＂我＂不一定作为独特的思者而在，也可以作为＂行者＂改写为＂我在因我行＂。例如一个桥梁工程师，参与建造了一座长江大桥，作为造者的他，必有从被造物桥中体悟到＂我在因我行＂，这恰似果树从结果中补全它丰满的存在感。因为人即＂此在＂之在者，所以对海氏的此在之思当作更多了解。
＂此在＂是此地此刻此人之在，犹如＂到此一游＂之在，游客将这四个字和自己的名字刻于树皮或者石碑，游客走后，尙存的字迹却显现出＂此游＂已无游人，此在已变不在。此在，即有限的在，必有一死的暂在。与此在者必死的不自由相对应，此在者又是一个自由的思者、行者和言者。并且，此在是以自身来作为根据的存在，也只有自由的存在者才有承担自身的责任。作为自由存在的＂此在＂，它以非现成的此在宛如一张白纸来任意涂鸦，积极抑或消极地作为此在自身的构成。
换言之，柏拉图问＂我是谁＂时，在此我可以回应他说：我谁也不是，又谁都可能是。比如前去为小男孩庆生的老人，说这个小帅哥将来可能是总统也可能是超市的一名保安，还有可能是以艺术乞讨的街头画家，这并未错得离谱太多。但此在的自由，必以＂此＂为边界，这便是人有限的此生此世的寿命之谓大限。
正是从＂此在＂之思中，海德格尔将此在者的人道说为：向死而生。我不懂外语，更别说德语了，但我懂一点中文，我觉得把这一海氏经典人生观翻译为＂向死而生＂也好，＂向死而在＂也罢，都显得不尽完全，不一定合乎海德格尔德语原文之本意。
因为海德格尔之思，从不把人之＂必有一死＂视为外在于人自身之物，仿佛＂死＂在此在的外面和前面，所以才要去＂向＂一一朝向一一那个＂死＂。
我联想到，老子对人生百年的道说以＂出生入死＂名之，就比译者所用＂向＂字来得高明，也与此在亦即在此更为吻合。从老子之说，应知作为此在的人基因中含有死因，人一生下来被抛入世界便于生命的过程同时开始了死亡的过程，人知晓此在正是变化中的不在此，恰似一次性拧紧发条的手錶必有走停的时刻。人因死为生，追求在此在中活出一个＂在此＂的人的样子。因此，我认为，把原译＂向死而生＂改为＂因死而生＂似应更加与海德格尔此在之思原意相符。
我在去年鉴于疫情严峻写下一篇所谓＂自祭文＂发在微博上，结尾四行诗与此有关，转录如下：
锦瑟弦将断，
追忆无限多。
呜呼且哀哉！
因死而活过。
是的，人因死而生，因死而活过，即以此在有限的时间响应存在本身之召唤，让存在于此在中现身到场，当存在以接纳包容的方式对此在开启，大地与天空涌向终有一死者为邻，使＂我＂之此在变为在此，而若无＂我在＂，又何有＂在此＂？
正如海德格尔所言：＂一朵花的美丽在于它以往凋谢过。＂无以计数的人作为肉身生命个体早已不在，在此变为不在，然而他们作为先祖的基因在子子孙孙无尽的繁衍中留存下来，他们在大地上诗意的栖息之居所留存下来，其筑居的技艺和活力也保存在其中；作为此在者，许多人＂死而不亡＂，其不朽的精神生命（例如老子、海德格尔等等）在文存经典中依然如＂我在＂＂在此＂与生者相伴，共同构成绵延不断的人类历史长河，构成这人类世界所思所言所行之生生不息。
2022.5.23.云溪伴石居
注：本文编选自曾一书稿《我在之思》
杨超越新剧定档，看了剧照，网友：杨超越我忍了，刘宇宁就过分了
就在近期，2022年备受期待的武侠剧《说英雄谁是英雄》官宣定档，该剧将于5月23日在腾讯视频准时与大家见面了！看到这条消息，相信大家早已迫不及待了吧，
之所以称2022年备受期待的影视剧质疑，主要有3大看点：
①．演员阵容堪称“有生之年”！
《说英雄谁是英雄》汇聚了观众非常熟悉的古装美男靓女，如：曾舜晞、杨超越、刘宇宁、陈楚河、孟子义等。
②．《说英雄谁是英雄》也算是今年真正意义上的“武侠”剧！
原著作者竟是传说中与金庸、古龙、梁羽生齐名的“武侠四大宗师”之一温瑞安，他曾被搬上屏幕的代表作例如：《四大名捕》、《逆水寒》、《布衣神相》皆是火极一时的经典之作！可谓是一代人的经典武侠小说记忆！
③．李木戈的“审美”再次回归！
李木戈凭借一部《东宫》“一战成名”对于“审美”的水准堪称达到了登峰造极的地步，看过李木戈剧的观众必然知道他对实景拍摄的追求，尤其是《司藤》，堪称“奇迹藤藤”的同时，更是让景甜打了漂亮的“翻身仗”！
而这部即将问世的《说英雄谁是英雄》也正是延续了《东宫》与《司藤》的风格，想必光是看剧照就抓住了不少观众的眼球吧。
“江湖风云起，时势造英雄！正当快意恩仇，何不痛快痛快，痛痛快快！”一个预告近4分钟的剪辑视频就可以让你感受武侠世界的魅力所在，武侠港剧味道又回来了！
话说，观众最期待的演员就是女一杨超越，与男二刘宇宁吧。
剧中，男二白愁飞的人设尤为吸睛，白愁飞的服饰以白色为主，强调高傲、自负的性格。若是刘宇宁在剧中能够有效还原，或许亦能成为一个经典角色，毕竟这个角色与《逆水寒》中的顾惜朝有70%的相似，在直播中，刘宇宁称：《说英雄谁是英雄》是他演过最过瘾的一部剧。
这次，刘宇宁究竟能把白愁飞演出何等风采，咱们拭目以待！
有了李木戈的鼎力相助，美女自然是让人光彩夺目！
这次杨超越担任女一，孟子义担任女二号，在李木戈的镜头下，不管是服饰还是造型挺用心，特别是女主温暖的服装有小燕子的装饰，可爱、灵动、童真的性格。瞬间就吸引观众的视线，不得不说，杨超越与孟子义在《说英雄谁是英雄》中更是美出了新高度。
男主曾舜晞，已经不是首次出演武侠剧，对于他，印象最深刻的是他与陈钰琪、祝绪丹领衔主演的古装武侠剧《倚天屠龙记》，在剧中饰演张无忌，无论是造型，还是气质，颇有武侠风。
这次在《说英雄谁是英雄》中饰演王小石，服装以大地色，青灰色为主，强调温暖、生性善良的翩翩少年郎。
主演团一个个颜值逆天，无论是造型还是人设，既有江湖儿女的肆意洒脱又突出他们外形的优势，也难怪会有众多观众期待至极了。
然而，在网上，仍有部分网友对该剧的选角极其不满。
有人认为：“男的娘，女的死板”，“杨超越我就忍了，刘宇宁就过分了”。。
有人则质疑：“清一色的流量派来演武侠剧，流量能撑得起场面吗？”。
还有人质疑：“不知道慢动作毛病改掉没有 ”。
这些人是来搞笑的吗？是骡子是马，等上映一看便知，现在下定论，为时尚早吧，别的不多说了，先来看看剧情吧。
《说英雄谁是英雄》讲述的是一个怎样的江湖传奇故事呢？
《说英雄谁是英雄》改编自温瑞安的同名小说。
翩翩少年而又生性善良的男主王小石（曾舜晞 饰）下山游历，初入江湖的他就想去繁华的大京城闯荡一番，在途中，机缘巧合之下结识了温柔（杨超越 饰）、白愁飞（刘宇宁 饰）等人，三人一同闯荡江湖，在风云际会的京城，他们陷入了一场巨大的帮派争斗中（金风细雨楼与六分半堂）。
人物关系是这样的，首先女主温柔的身份是金风细雨楼楼主苏幕枕的小师妹，而王小石和白愁飞因意外救下了苏幕枕，两人因此同时加入了金风细雨楼，二人从此成为了最亲密的兄弟，最终，兄弟联手，战胜了六分半堂。
说起来，这三人的感情，用现代话来说，有点狗血，典型的三角恋。
王小石对温柔一见钟情，然而温柔却对白愁飞十分仰慕，因而王小石一直都暗恋女主，没有勇气向她表白，而白愁飞也没有正面面对女主的爱慕之情，三人就这样黯然神伤。
直到白愁飞利欲熏心，黑化成为反派，背叛了苏幕枕霸占了金风细雨楼，王小石也深受其背叛与迫害，最后，男主重新归来，功力大增，自创“橡鼻塔”与白愁飞对抗，赢得了女主温柔的信任，最终王小石与白愁飞兄弟二人迎来了最终的决战……
原著中，王小石最后孤身一人，而女主却下落不明。
白愁飞这个人，亦正亦邪，虽是反派，但最后却让人恨不起来，因为他与大多数聪明人一样，太想成功了，一不小心就走上了邪路，与正派渐行渐远，他也曾给女主起了许多可爱的外号，对她的感情或许从始至终一直存在，后期即使黑化后，依然没对女主下手，也许到最后一刻他对女主真的动心了，然而两人的感情再也回不到之前了。
题材不算新颖，甚至有点俗，主要看编剧如何改编，另外小说过多的篇幅还是武林朝堂的明争暗斗，但剧版却不一定，毕竟要与时俱进，顺应潮流，说不定编剧会对这部古早武侠进行大刀阔斧的改革，至于感情戏，恩爱情仇，七情六欲，英雄爱美人，这些戏码亘古不变，毕竟是武侠剧，刀光剑影和武侠精神还是要有的。
说实话，《说英雄谁是英雄》看点颇多，温瑞安老IP，但能让武侠回归吗？
近年来，提到武侠剧，大多数观众都是失望大于惊喜，不仅产量被宫廷、仙侠等古装题材挤兑得越来越稀少，难得面世的几部，还经常让观众大跌眼镜。
例如张若昀的《雪中悍刀行》卡司阵容极其豪华的S+大男主武侠剧，曾让观众期待多时，结果上线后才看了个开头，很多武侠迷就想哭了，打戏全靠“慢”动作+特效，还能叫武侠？还有近期杨洋的《且试天下》口碑更是呈现两极化。
《说英雄谁是英雄》是否真的是真正意义上的“武侠黑马剧”，且到5月23日，咱们一看便知！
就在近期，2022年备受期待的武侠剧《说英雄谁是英雄》官宣定档，该剧将于5月23日在腾讯视频准时与大家见面了！看到这条消息，相信大家早已迫不及待了吧，
之所以称2022年备受期待的影视剧质疑，主要有3大看点：
①．演员阵容堪称“有生之年”！
《说英雄谁是英雄》汇聚了观众非常熟悉的古装美男靓女，如：曾舜晞、杨超越、刘宇宁、陈楚河、孟子义等。
②．《说英雄谁是英雄》也算是今年真正意义上的“武侠”剧！
原著作者竟是传说中与金庸、古龙、梁羽生齐名的“武侠四大宗师”之一温瑞安，他曾被搬上屏幕的代表作例如：《四大名捕》、《逆水寒》、《布衣神相》皆是火极一时的经典之作！可谓是一代人的经典武侠小说记忆！
③．李木戈的“审美”再次回归！
李木戈凭借一部《东宫》“一战成名”对于“审美”的水准堪称达到了登峰造极的地步，看过李木戈剧的观众必然知道他对实景拍摄的追求，尤其是《司藤》，堪称“奇迹藤藤”的同时，更是让景甜打了漂亮的“翻身仗”！
而这部即将问世的《说英雄谁是英雄》也正是延续了《东宫》与《司藤》的风格，想必光是看剧照就抓住了不少观众的眼球吧。
“江湖风云起，时势造英雄！正当快意恩仇，何不痛快痛快，痛痛快快！”一个预告近4分钟的剪辑视频就可以让你感受武侠世界的魅力所在，武侠港剧味道又回来了！
话说，观众最期待的演员就是女一杨超越，与男二刘宇宁吧。
剧中，男二白愁飞的人设尤为吸睛，白愁飞的服饰以白色为主，强调高傲、自负的性格。若是刘宇宁在剧中能够有效还原，或许亦能成为一个经典角色，毕竟这个角色与《逆水寒》中的顾惜朝有70%的相似，在直播中，刘宇宁称：《说英雄谁是英雄》是他演过最过瘾的一部剧。
这次，刘宇宁究竟能把白愁飞演出何等风采，咱们拭目以待！
有了李木戈的鼎力相助，美女自然是让人光彩夺目！
这次杨超越担任女一，孟子义担任女二号，在李木戈的镜头下，不管是服饰还是造型挺用心，特别是女主温暖的服装有小燕子的装饰，可爱、灵动、童真的性格。瞬间就吸引观众的视线，不得不说，杨超越与孟子义在《说英雄谁是英雄》中更是美出了新高度。
男主曾舜晞，已经不是首次出演武侠剧，对于他，印象最深刻的是他与陈钰琪、祝绪丹领衔主演的古装武侠剧《倚天屠龙记》，在剧中饰演张无忌，无论是造型，还是气质，颇有武侠风。
这次在《说英雄谁是英雄》中饰演王小石，服装以大地色，青灰色为主，强调温暖、生性善良的翩翩少年郎。
主演团一个个颜值逆天，无论是造型还是人设，既有江湖儿女的肆意洒脱又突出他们外形的优势，也难怪会有众多观众期待至极了。
然而，在网上，仍有部分网友对该剧的选角极其不满。
有人认为：“男的娘，女的死板”，“杨超越我就忍了，刘宇宁就过分了”。。
有人则质疑：“清一色的流量派来演武侠剧，流量能撑得起场面吗？”。
还有人质疑：“不知道慢动作毛病改掉没有 ”。
这些人是来搞笑的吗？是骡子是马，等上映一看便知，现在下定论，为时尚早吧，别的不多说了，先来看看剧情吧。
《说英雄谁是英雄》讲述的是一个怎样的江湖传奇故事呢？
《说英雄谁是英雄》改编自温瑞安的同名小说。
翩翩少年而又生性善良的男主王小石（曾舜晞 饰）下山游历，初入江湖的他就想去繁华的大京城闯荡一番，在途中，机缘巧合之下结识了温柔（杨超越 饰）、白愁飞（刘宇宁 饰）等人，三人一同闯荡江湖，在风云际会的京城，他们陷入了一场巨大的帮派争斗中（金风细雨楼与六分半堂）。
人物关系是这样的，首先女主温柔的身份是金风细雨楼楼主苏幕枕的小师妹，而王小石和白愁飞因意外救下了苏幕枕，两人因此同时加入了金风细雨楼，二人从此成为了最亲密的兄弟，最终，兄弟联手，战胜了六分半堂。
说起来，这三人的感情，用现代话来说，有点狗血，典型的三角恋。
王小石对温柔一见钟情，然而温柔却对白愁飞十分仰慕，因而王小石一直都暗恋女主，没有勇气向她表白，而白愁飞也没有正面面对女主的爱慕之情，三人就这样黯然神伤。
直到白愁飞利欲熏心，黑化成为反派，背叛了苏幕枕霸占了金风细雨楼，王小石也深受其背叛与迫害，最后，男主重新归来，功力大增，自创“橡鼻塔”与白愁飞对抗，赢得了女主温柔的信任，最终王小石与白愁飞兄弟二人迎来了最终的决战……
原著中，王小石最后孤身一人，而女主却下落不明。
白愁飞这个人，亦正亦邪，虽是反派，但最后却让人恨不起来，因为他与大多数聪明人一样，太想成功了，一不小心就走上了邪路，与正派渐行渐远，他也曾给女主起了许多可爱的外号，对她的感情或许从始至终一直存在，后期即使黑化后，依然没对女主下手，也许到最后一刻他对女主真的动心了，然而两人的感情再也回不到之前了。
题材不算新颖，甚至有点俗，主要看编剧如何改编，另外小说过多的篇幅还是武林朝堂的明争暗斗，但剧版却不一定，毕竟要与时俱进，顺应潮流，说不定编剧会对这部古早武侠进行大刀阔斧的改革，至于感情戏，恩爱情仇，七情六欲，英雄爱美人，这些戏码亘古不变，毕竟是武侠剧，刀光剑影和武侠精神还是要有的。
说实话，《说英雄谁是英雄》看点颇多，温瑞安老IP，但能让武侠回归吗？
近年来，提到武侠剧，大多数观众都是失望大于惊喜，不仅产量被宫廷、仙侠等古装题材挤兑得越来越稀少，难得面世的几部，还经常让观众大跌眼镜。
例如张若昀的《雪中悍刀行》卡司阵容极其豪华的S+大男主武侠剧，曾让观众期待多时，结果上线后才看了个开头，很多武侠迷就想哭了，打戏全靠“慢”动作+特效，还能叫武侠？还有近期杨洋的《且试天下》口碑更是呈现两极化。
《说英雄谁是英雄》是否真的是真正意义上的“武侠黑马剧”，且到5月23日，咱们一看便知！
✋热门推荐