今天大冰的小屋和宣讲会重了
没有翘掉宣讲会 反而认真听了
我们学校优势专业却又是冷门专业
反而更容易保研到985
只要稍微努力一点
现在我觉得应该要进入思想转型期了
舍弃读那些文学作品
转而多读那些哲理性的 社会性的书籍
艺术是心灵的慰藉
而思想则是成熟的转变
由内而外散发出的大佬气质突然感觉很bravo

#Watch What Happens Live with Andy Cohen# 脱口秀界泥石流主持人Andy Cohen，永远站在撕X一线。WWHL作为Bravo电视台王牌节目，2009年开播至今，以明星访谈、幽默、观众娱乐、真人秀八卦和LGBT人群为主的风格，截止今年已经播出超过1300多集。在这档深夜脱口秀中，我最喜欢主持人 Andy Cohen身上散发的魅力，今年已经50岁的Andy 颜值完全不输任何一个当红小生。此外，Andy Cohen还是美国深夜脱口秀节目的第一位公开同志主持人，2012年至2016年，被列入Out杂志的最强大的同志名单。当然，这个节目长盛不衰的原因就是敢问别的节目不敢问的问题，在问答环节Andy Cohen给做客的嘉宾制造很多抓马的问题。转自@纽约姐

音乐会 #中西乐汇·悲喜之诗#
@广州交响乐团 2019-2020音乐季
指挥：黄屹 × 小提琴：Chad Hoopes
2019.11.09 / 星海音乐厅

是在生理和心理都很疲惫的状态下，听了第一场专业交响乐团的音乐会。
音乐与戏剧毕竟不同，但我的耳朵和乐理知识都不够好，加之座位距离舞台很近，指挥和演奏者的情态都冲进眼眶……我的戏剧脑不断地往音乐里加入“场外因素”，三首曲目又尽是人生两端、狂喜大悲，困倦之中暗涌着波澜起伏的情绪，都使这场音乐会于我而言更像一场戏。
单从音乐会的主题和曲目标题的编排来说，像是哲人式的生活沉思。“悲喜同源”之下的“悲剧序曲”和“狂喜之诗”都有了一体两面的本源意味。乐曲背后的故事又让这些空旷的思索有了在世的意义。

开场前翻节目册，才知道陈其钢先生创作《悲喜同源》之前所经历的丧子之痛。
一抬头又看见在舞台上做演前准备的演奏家，其中一位小提琴手偶然看见趴在舞台边缘的女儿在向他打招呼，瞬时眉开眼笑，并且用口型问她“坐在哪里”。顺着女儿手指的方向又看到了妻子，轻轻挥了琴弓示意。
子女是父母最大的小欢喜，白发人送黑发人却是巨大的悲恸。短短几行字，已然为这场音乐会染上悲剧色彩。在这种情绪里，看到这样细小而温暖的画面，反而猛然显得不真切，让我几乎要落下泪来。

偶然想起，那天“腾格尔有求必应”上了热搜，这两年腾格尔老师的表演曲目极尽娱乐性，给大家带来的欢乐几乎已经淹没了一些悲伤的事实。我不是刻意矫情去提起，只是在好奇之余会有些许担心，他是否已经真的走出阴霾，或是要以欢愉的姿态在痛苦中存续往后余生。

说回那天《悲喜同源》的演奏。
戏剧演员往往与角色的特质融为一体，但没有故事的音乐家就像白纸，音乐为他增添色彩，听众对于他的想象力也更加蓬勃生长。
所以，Chad Hoopes站在我面前时，我总是会想，他是如何长大的，是如何作为父母的欢喜和忧愁而长大，直至今日成为年轻有为的小艺术家，在异国他乡用真诚的眼睛问每一个前来签名的观众：Do you play the violin?
我信任他纯熟的技术，也钦慕他的年轻和灵气，在演奏时他很投入，表情甚至呼吸都饱含情绪。但作为一个美国青年，他对《悲喜同源》的理解毕竟有隔阂，情绪表达也比较浅。
我对他说，hope to see you soon，大概是希望有缘再见之时，能听出更成熟的感受。

《阳关三叠》的曲调太易入耳，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”也是以欢喜场景诉尽悲愁离别。小提琴与乐团的旋律之间有一种割裂感，像极了人生在世茕茕孑立的孤独感，人的悲欢本不能相通。一个人心内的悲喜之诗时而在扰攘之中淹没，却贯穿着人生两端，赋予它终极的意义。

狂喜之诗在悲剧序曲之后，从阴郁沉闷的旋律中昂起高贵的头颅，像指挥在颤栗中高扬的手，后场爆发出一声嘶哑的"Bravo"。居然直到收尾的休止符才看出指挥的力量，在掌声中我又一次鼻酸。

《悲喜同源》值得仔细去听。
找到好的音源之后希望能再细写。
疲惫和贫穷的重压之下，还是庆幸当晚不虚此行。 https://t.cn/z8A4CLf