Cloud Season 2022初夏新款 上线啦！
牛仔蛋糕裙
材质：棉+氨纶
售价：299
颜色：蓝色
尺码：S/M/L
就是说，牛仔裙甜起来就没有别的裙子什么事了。偏深的牛仔色，自带一种九十年代的复古feel，一眼看过去就很特别。分层的蛋糕裙摆与短裙的版型相搭配，一整个就是摇滚甜心的感觉，对小个子的女孩纸也很友好，绝对是去参加音乐节的标准穿搭！

不要说崔健不重要，也不要说崔健当年唱《一无所有》，《一块红布》最重要。我想说摇滚不只是一种音乐形式，更是一种精神，一种态度，而这本身就是一种现代气质，这种气质属于上世纪七八十年代，可是今天不但未实现，而是未开始。所以今天依然需要崔健，需要真正的摇滚，需要呐喊，需要摧毁一切旧世界，需要反抗所有的秩序，需要摧毁无意义的生命。摇滚吧！让一切都去见鬼去吧！听听苏格拉底临终的申诉吧！我去死，你们活着吧！至于谁更幸福，只有神知道！ https://t.cn/A6LakfTN

#三联爱乐# #你印象最深刻的电影插曲是哪一首# 电影音乐是做什么的？既然很多读者甚至没有听说过，它到底有什么用？具体事例更容易回答这些问题，分析音乐在某一场景中是如何起作用的，我希望这对大多数读者来说会比较熟悉，比如昆汀 · 塔伦蒂诺的影片《落水狗》（1992）中的严刑拷问环节，这一段的插曲是《深陷其中》。

以《深陷其中》为例，这是从银幕中一台失真的老收音机里传出的歌曲，当时的画面是精神错乱的罪犯金先生正在折磨一名身着制服的警察。这是一首斯蒂勒 · 惠尔的摇滚歌曲， 1970年代在十几岁的青少年当中红极一时，而在电影播出的时代早已不再流行。然而，在影片《落水狗》中，这首歌曲正体现出电影音乐如何主导观众对电影的反应。

电影音乐最主要的作用是营造气氛，引导观众的反应。对于不得不观看拷问场景的观众来说，似乎相当紧张。歌曲《深陷其中》最有趣的一点是，它让观众感到轻松，并且远离暴力。使这首歌听上去轻松的主要原因是—曲调欢快，节奏传统，歌词老套，和声简单，不出所料—所有这些有效地掩盖了场景的恐怖，消除了紧张感，取而代之的是一种不舒服的讽刺感觉。

事实上，音乐调节气氛的功能是如此显著，以至于当金先生临时走出仓库，离开拷问场景，歌曲声消失的时候，气氛急剧变化。为残忍画面配浅薄乐曲以达到讽刺效果的导演不止塔伦蒂诺一人，斯坦利 · 库布里克在影片《发条橙》（1971）中首创了这一手法，他为一段逼真的谋杀场景配了《雨中曲》。事实上，为暴力场景配欢快乐曲的手法已司空见惯，《纽约时报》在1994年为这一现象所写的评论文章标题就是“节拍轻松，尽情折磨”。

歌词—被观众和角色同时听见—又给影片增加了一个维度。同时在场的还有橙先生，他是假扮罪犯同伙的卧底警察，伤势严重，苟延残喘，身上有枪。虽然也在现场，但橙先生不是故事叙述的焦点，仅仅作为背景，有几个镜头而已。很有趣的一点是，歌词让观众注意到橙先生的存在。

事实上，“有种不好的预感”是说橙先生发现自己“深陷其中”。这样一来，歌曲不再是仅仅为了配合影像达到讽刺效果的手段，歌词让观众更加深入了解当时复杂的情节。橙先生深陷道德两难的境地：他应不应该暴露身份营救那个警察？还是牺牲警察以完成诱捕行动，把犯罪团伙一锅端？塔伦蒂诺说，观众其实也被“困”住了：“你们被困在那里，影片不会帮你们摆脱困境。警察忍受痛苦的每分每秒，观众也不好受。”

歌曲《深陷其中》通过营造气氛引导观众的反应；歌词的内容将观众的注意力引向橙先生，同时，从观众的角度给出了诙谐的评论。但这首歌还有更多其他的含意。电影音乐可以洞悉角色内心。正是金先生自己打开收音机，为那拷问场景播放轻快的伴奏，并随之起舞。我想，比起对白，音乐更加自然、更加有效地表现出金先生施虐狂的本性。金先生称折磨警察很“好玩”，可正是音乐淋漓尽致地表现出他精神错乱的状态。

自然的节奏和朗朗上口的旋律使欢快的歌曲颇具感染力，以至于影片中的场景也欢快了起来。塔伦蒂诺说：“听见吉他演奏，你立刻陷了进去，用脚打起了拍子，欣赏麦克 · 马德森（金先生）的舞步。紧接着，突然发现，太迟了，你也成了共犯。”这是一种罪恶的乐趣，整个场面变得如此暴力，再也不令人愉快了。

音乐让我们在暴力中获得快乐。如果说我们感到很矛盾，这实在远远不足以形容我们的感受。是音乐，或许主要是音乐，营造了这种矛盾的感觉，让观众有罪恶感，在很大程度上为这部影片营造了引以为豪的“炫酷”心理动力学气氛。@三联爱乐

《牛津通识读本·电影音乐》选摘 https://t.cn/A660BUL8