魏晋南北朝
曹不兴、卫协、顾恺之、
陆探微、张僧繇、谢赫、宗炳、
曹仲达、杨子华
魏晋南北朝时期儒学思想受到严重冲击，儒家“独尊”的局面结束，老庄学说的流行，佛经的翻译，道教的发展，清谈的盛行，形成了一个精神上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的时代。一是这个时期的审美文化呈一种过渡状态，双重形态，表现出历史转折阶段的典型特征；二是这种审美形态的双重性、过渡性，正是“自我超越”这一时代主题的丰富内蕴在魏晋之际逐步展开的曲折反映。
魏晋画家：
曹不兴（东吴）出生年月不详，大约在这段时间享有盛名：（222-229年）
1.最早享受盛誉的画家 “佛画之祖”。
2.他的画是吴国八绝之一。
3.善画龙、虎、马以及人物名冠一时。
4.曹不兴、陆探微、顾恺之、张僧繇被称为“六朝四大家”。
5.顾恺之、陆探微、张僧繇称为六朝三杰
6.他的屏风画落墨为蝇 孙权信以为真。
7.风格：线条粗犷、气魄雄健 不重视细节
8.没有画迹流传，也未留下有关言论和著述，中国绘画发展关键时期的重要人物。
9.谢赫将他列为上品，居顾恺之上。
卫协(西晋)约：（265-317年）
1.师于曹不兴
2.与张墨并称“画圣”
3.擅长画神仙、佛像、人物故事画。作道释人物，冠绝当代。
4.风格：与曹不兴相反，比较精工细密。其白描，细如蛛丝，饶有笔力。
5.重气韵的画风形成颇有影响。
6.卫协作品今均不存。
顾恺之（东晋）（348-409年）
1.“才绝、画绝、痴绝”
2.成就：艺术创作和绘画理论建树方面
3.善绘画，精于人像、佛像、禽兽、山水
4.风格：继承发展了卫协的静思巧密的艺术风格“春蚕吐丝、春云浮空、流水行地”笔迹周密 密体
5.“高古游丝描发展到了完美无缺的境地”
6.画人物不再满足外表相似 而是注重传神写照“以形写神“迁想妙得”
为中国传统绘画的发展奠定了基础。
7.作品：高古游丝描绢本绘画：《女史箴图》《洛神赋图》铁线描 《列女仁智图》
8.女史箴图赏析：作品描绘了女范事迹，有汉代冯媛以身挡熊、保护汉元帝的故事，有班婕妤拒绝与汉成帝同辇的故事等。其余各段都是描写上层妇女应有的道德情感，带有一定的说教性质。作品蕴含了妇女应当遵守的道德信条，对于当时上层妇女梳妆打扮等日常生活的描绘，真实而生动地再现了贵族妇女的娇柔，矜持，女史箴图成功的塑造了不同身份的宫廷妇女，一定程度上反映了作者所处时代的妇女的生活场景。
9.洛神赋图赏析：描述了曹植渡洛水时与洛水神女相遇相恋，但最终因为人神的阻隔而无奈分离的动人故事。类似连环画二情节又融会贯通的长卷。人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面富于装饰性。
10.画论：《画云台山记》《画论》《魏晋胜流画赞》
画论：传神写照正在阿堵中 画论的功绩在于把对绘画的一般性论述提高到独立的理论认识高度。从而开创了中国古代艺术理论的研究领域，他是继卫协之后极重神韵的画家。
南朝画家
陆探微：刘宋时期（五世纪中后期 约：420-485）
1.中国画史上正式以书法入画的创始人。
2.描绘名人肖像，兼作佛教画。
3.风格：秀骨清像 骨骼清奇“凛凛然若对神明”
4.一笔画“连绵不断”
5.谢赫：评价为“第一品第一人”《画品》
6.笔迹周密 密体
7.谢赫在《画品》中将他评为第一品第一人，说他的绘画“穷理尽性，事绝言象，包前孕后，古今独立”他运用草书的体势，形成气脉连绵不断的“一笔画”的笔法，而画人能做到“精利润媚”，“笔迹劲力如锥刀焉”。创造的秀骨清像的人物形象，清秀隽永，是对崇尚玄学，重清谈的六朝士人形象的生动概括。他所创造的这种人物画式样在当时蔚然成风，并影响到雕塑的造型。
张僧繇 南朝萧梁时期画龙点睛约：（502-519）
1.佛寺壁画为主
2.风格：融合传统艺术的优点把书法创造性地运用于绘画中形成了“点、曳、斫、拂”基础技法
3.人物画：吸收了外来宗教艺术和少数民族艺术的一些因素“凹凸法”
4.“对之入面”“张家样”
5.“张得其肉、陆得其骨、顾得其神”
6.“笔才一二，象以应焉”疏体
理论
谢赫 南朝齐梁时期（479-502）
1.画家、绘画理论家
2.著作《古画品录》为我国最早的绘画论著
3.最早对绘画作品、作者进行品评的理论文章
4.提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条准则即“六法”：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。
5.六法的提出是古代长期绘画实践和理论探讨具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要的意义。
6.绘画的功能是“明劝诫。著升沉，千载寂寥，披图可鉴”
宗炳 王微刘宋时期
宗炳：（375-443）
1.《山水画序》为画史上第一篇山水画专论
2.王微（414-453）《叙画》不照抄自然 经过提炼内在精神
北朝画家：北朝（386-581）
曹仲达：亚曹国 北齐（550-577）
1.擅长画佛像，外国佛像 画的和真人一样人体比例
2.“曹家样”“曹衣出水”与吴道子“吴带当风”
3.风格：稠叠 紧窄
4.作品《维摩诘图》《释迦牟尼说法图》
杨子华（北齐）（550-577）
1.宫廷画家 善于画贵族生活 官职：直阁将军、员外散骑常侍
2.“多不可减少不可逾”《北齐校书图》
#美术##中国美术史##美术学科知识##教资#
曹不兴、卫协、顾恺之、
陆探微、张僧繇、谢赫、宗炳、
曹仲达、杨子华
魏晋南北朝时期儒学思想受到严重冲击，儒家“独尊”的局面结束，老庄学说的流行，佛经的翻译，道教的发展，清谈的盛行，形成了一个精神上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的时代。一是这个时期的审美文化呈一种过渡状态，双重形态，表现出历史转折阶段的典型特征；二是这种审美形态的双重性、过渡性，正是“自我超越”这一时代主题的丰富内蕴在魏晋之际逐步展开的曲折反映。
魏晋画家：
曹不兴（东吴）出生年月不详，大约在这段时间享有盛名：（222-229年）
1.最早享受盛誉的画家 “佛画之祖”。
2.他的画是吴国八绝之一。
3.善画龙、虎、马以及人物名冠一时。
4.曹不兴、陆探微、顾恺之、张僧繇被称为“六朝四大家”。
5.顾恺之、陆探微、张僧繇称为六朝三杰
6.他的屏风画落墨为蝇 孙权信以为真。
7.风格：线条粗犷、气魄雄健 不重视细节
8.没有画迹流传，也未留下有关言论和著述，中国绘画发展关键时期的重要人物。
9.谢赫将他列为上品，居顾恺之上。
卫协(西晋)约：（265-317年）
1.师于曹不兴
2.与张墨并称“画圣”
3.擅长画神仙、佛像、人物故事画。作道释人物，冠绝当代。
4.风格：与曹不兴相反，比较精工细密。其白描，细如蛛丝，饶有笔力。
5.重气韵的画风形成颇有影响。
6.卫协作品今均不存。
顾恺之（东晋）（348-409年）
1.“才绝、画绝、痴绝”
2.成就：艺术创作和绘画理论建树方面
3.善绘画，精于人像、佛像、禽兽、山水
4.风格：继承发展了卫协的静思巧密的艺术风格“春蚕吐丝、春云浮空、流水行地”笔迹周密 密体
5.“高古游丝描发展到了完美无缺的境地”
6.画人物不再满足外表相似 而是注重传神写照“以形写神“迁想妙得”
为中国传统绘画的发展奠定了基础。
7.作品：高古游丝描绢本绘画：《女史箴图》《洛神赋图》铁线描 《列女仁智图》
8.女史箴图赏析：作品描绘了女范事迹，有汉代冯媛以身挡熊、保护汉元帝的故事，有班婕妤拒绝与汉成帝同辇的故事等。其余各段都是描写上层妇女应有的道德情感，带有一定的说教性质。作品蕴含了妇女应当遵守的道德信条，对于当时上层妇女梳妆打扮等日常生活的描绘，真实而生动地再现了贵族妇女的娇柔，矜持，女史箴图成功的塑造了不同身份的宫廷妇女，一定程度上反映了作者所处时代的妇女的生活场景。
9.洛神赋图赏析：描述了曹植渡洛水时与洛水神女相遇相恋，但最终因为人神的阻隔而无奈分离的动人故事。类似连环画二情节又融会贯通的长卷。人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面富于装饰性。
10.画论：《画云台山记》《画论》《魏晋胜流画赞》
画论：传神写照正在阿堵中 画论的功绩在于把对绘画的一般性论述提高到独立的理论认识高度。从而开创了中国古代艺术理论的研究领域，他是继卫协之后极重神韵的画家。
南朝画家
陆探微：刘宋时期（五世纪中后期 约：420-485）
1.中国画史上正式以书法入画的创始人。
2.描绘名人肖像，兼作佛教画。
3.风格：秀骨清像 骨骼清奇“凛凛然若对神明”
4.一笔画“连绵不断”
5.谢赫：评价为“第一品第一人”《画品》
6.笔迹周密 密体
7.谢赫在《画品》中将他评为第一品第一人，说他的绘画“穷理尽性，事绝言象，包前孕后，古今独立”他运用草书的体势，形成气脉连绵不断的“一笔画”的笔法，而画人能做到“精利润媚”，“笔迹劲力如锥刀焉”。创造的秀骨清像的人物形象，清秀隽永，是对崇尚玄学，重清谈的六朝士人形象的生动概括。他所创造的这种人物画式样在当时蔚然成风，并影响到雕塑的造型。
张僧繇 南朝萧梁时期画龙点睛约：（502-519）
1.佛寺壁画为主
2.风格：融合传统艺术的优点把书法创造性地运用于绘画中形成了“点、曳、斫、拂”基础技法
3.人物画：吸收了外来宗教艺术和少数民族艺术的一些因素“凹凸法”
4.“对之入面”“张家样”
5.“张得其肉、陆得其骨、顾得其神”
6.“笔才一二，象以应焉”疏体
理论
谢赫 南朝齐梁时期（479-502）
1.画家、绘画理论家
2.著作《古画品录》为我国最早的绘画论著
3.最早对绘画作品、作者进行品评的理论文章
4.提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条准则即“六法”：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。
5.六法的提出是古代长期绘画实践和理论探讨具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要的意义。
6.绘画的功能是“明劝诫。著升沉，千载寂寥，披图可鉴”
宗炳 王微刘宋时期
宗炳：（375-443）
1.《山水画序》为画史上第一篇山水画专论
2.王微（414-453）《叙画》不照抄自然 经过提炼内在精神
北朝画家：北朝（386-581）
曹仲达：亚曹国 北齐（550-577）
1.擅长画佛像，外国佛像 画的和真人一样人体比例
2.“曹家样”“曹衣出水”与吴道子“吴带当风”
3.风格：稠叠 紧窄
4.作品《维摩诘图》《释迦牟尼说法图》
杨子华（北齐）（550-577）
1.宫廷画家 善于画贵族生活 官职：直阁将军、员外散骑常侍
2.“多不可减少不可逾”《北齐校书图》
#美术##中国美术史##美术学科知识##教资#
哈哈今天出生第296天啦～
今天哈哈第一次掉床。下午午睡时，哈哈醒了之后，就开始爬起来，了。边哭边爬，越过挡着的枕头，爬到沙发上，接着就摔下来了。这娃也是坚强，哭的虽然猛烈，但立马站起来，接着哭，看上去是要往门边走。咋说呢，晚上问奶奶怎么掉下来了，没有听到哭吗？万万没想到，超级理直气壮回「嗯，掉下来了咋的，我对得起你们了，今天我可没下楼」。
今天哈哈胳膊还被卡红一大片，问奶奶怎么回事，说书夹的，书都能夹到，我也是没有想到啊。
如果国家没有搭建起托育产业，着实不敢要二胎，养活娃可太不容易了。
今天哈哈第一次掉床。下午午睡时，哈哈醒了之后，就开始爬起来，了。边哭边爬，越过挡着的枕头，爬到沙发上，接着就摔下来了。这娃也是坚强，哭的虽然猛烈，但立马站起来，接着哭，看上去是要往门边走。咋说呢，晚上问奶奶怎么掉下来了，没有听到哭吗？万万没想到，超级理直气壮回「嗯，掉下来了咋的，我对得起你们了，今天我可没下楼」。
今天哈哈胳膊还被卡红一大片，问奶奶怎么回事，说书夹的，书都能夹到，我也是没有想到啊。
如果国家没有搭建起托育产业，着实不敢要二胎，养活娃可太不容易了。
黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门。
波滔天，尧咨嗟。
大禹理百川，儿啼不窥家。
杀湍湮洪水，九州始蚕麻。
其害乃去，茫然风沙。
被发之叟狂而痴，清晨临流欲奚为。
旁人不惜妻止之，公无渡河苦渡之。
虎可搏，河难凭，公果溺死流海湄。
有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间。
箜篌所悲竟不还。 李白的这首《公无渡河》开篇就将巨笔伸向了苍茫辽远的往古——“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”！诗中以突兀惊呼之语，写它在霎那间冲决力量和气势的象征——横亘天地的昆仑山；随即挟着雷鸣般的“咆哮”，直撞“万里”之外的“龙门”（今山西河津县西北）。诗人只寥寥两笔，就在“昆仑”、“龙门”的震荡声中，展现了“西来”黄河的无限声威。“波滔天，尧咨嗟”！滔天巨浪吞噬了无数生民，茫茫荒古，顿时充斥了帝尧放勋的浩然叹息：因为诗中用的是三言短句，这叹息之音，听来便愈加激切。于是，“大禹”出现了。大禹治水的神话传说，本可以激发诗人的许多奇思。但此节重在描述黄河，故诗中仅以“大禹理百川”四句带过，以表现桀骜狂暴的洪水在这位英雄脚下的驯服。 然而，在“杀湍堙洪水”的近景上，诗人添了几声大禹之子“儿啼”，“儿啼不归家”，寥寥五个字就使一位为公忘私、“三过家门而不入”的治水英雄风貌，由此跃然纸上。黄河的荒古之害从此驱除，但它的浪波在汹涌归道之际，却在两岸留下了“茫然风沙”！ 以上一节从荒古的河害，写到滔天洪水的平治。 不仅展现了黄河那西“决昆仑”、东“触龙门”的雄奇之境，更让读者从它 “波滔天”的历史危害中，领略了它所独具的狂暴肆虐之性。为下文作足了铺垫。 而今，那白发之叟，竟想“凭河”（涉水渡河）而渡，难道就不怕被它吞没？诗之后一节，正以极大的困惑，向悲剧主人公发出了呼喊：“被发之叟狂而痴，清晨临流欲奚为？”这呼喊仿佛是“狂夫”之妻的陡然惊呼！因为诗人紧接狂夫“临流”之后，就急速推出了那位“旁人不惜妻止之”的深情妻子。于是，全诗的情景发生了惊人的突变：在轰然震荡的浪涛声中，诗人自身隐去了，眼前只留下了一位悲恸而歌的蓬发妇人：“虎可搏，河难凭。公果溺死流海湄（水边）。有长鲸白齿若雪山，公乎！公乎！挂罥于其间！”诗中以夸张的笔墨，痛歌狂叟的溺死浪波，终于作了巨若“ 雪山”的鲸齿冤魂。这景象是恐怖的。何况又从“援箜篌而歌” 的狂夫之妻的恸哭声中写来，更觉有一种天旋地转、恻怛号泣之悲。那“公乎！公乎”的呼叫，声声震颤在读者耳边，实在令人不忍卒听。结尾诗人陡变双行体为单行，似乎被悲愤笼罩，无以复言，便掷笔而叹：“箜篌所悲竟不还！”全诗就这样结束了。黄河的裂岸涛浪却还在汹涌，“ 狂夫”之妻的恻怛号泣还压过浪波，在长天下回荡！从诗中对黄河的描述看，它那狂暴肆虐、滔天害民之形，似乎颇有象征意味；至于“白齿若雪山”的“长鲸”，似乎更是另有所指。倘说它是对猖獗“河北”的安史之乱的隐喻（如《北上行》一诗，即以“奔鲸夹黄河”喻安禄山之乱军），那么“临流”“凭河”的“披发之叟”又喻指谁？或者这只是一首抒写《公无渡河》“本事”的悲歌，并无其它寄寓之情？ 可以肯定：古歌中“白首狂夫”的渡河故事，经过李白的再创造，带有了更强烈的悲剧色彩。那位“狂而痴”的披发之叟，似乎正苦苦地追求着什么。其中未尝没有诗人执着追求理想的影子在中。参考资料：
1、潘啸龙 等．唐诗鉴赏辞典补编．成都：四川文艺出版社，1990：130-132
波滔天，尧咨嗟。
大禹理百川，儿啼不窥家。
杀湍湮洪水，九州始蚕麻。
其害乃去，茫然风沙。
被发之叟狂而痴，清晨临流欲奚为。
旁人不惜妻止之，公无渡河苦渡之。
虎可搏，河难凭，公果溺死流海湄。
有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间。
箜篌所悲竟不还。 李白的这首《公无渡河》开篇就将巨笔伸向了苍茫辽远的往古——“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”！诗中以突兀惊呼之语，写它在霎那间冲决力量和气势的象征——横亘天地的昆仑山；随即挟着雷鸣般的“咆哮”，直撞“万里”之外的“龙门”（今山西河津县西北）。诗人只寥寥两笔，就在“昆仑”、“龙门”的震荡声中，展现了“西来”黄河的无限声威。“波滔天，尧咨嗟”！滔天巨浪吞噬了无数生民，茫茫荒古，顿时充斥了帝尧放勋的浩然叹息：因为诗中用的是三言短句，这叹息之音，听来便愈加激切。于是，“大禹”出现了。大禹治水的神话传说，本可以激发诗人的许多奇思。但此节重在描述黄河，故诗中仅以“大禹理百川”四句带过，以表现桀骜狂暴的洪水在这位英雄脚下的驯服。 然而，在“杀湍堙洪水”的近景上，诗人添了几声大禹之子“儿啼”，“儿啼不归家”，寥寥五个字就使一位为公忘私、“三过家门而不入”的治水英雄风貌，由此跃然纸上。黄河的荒古之害从此驱除，但它的浪波在汹涌归道之际，却在两岸留下了“茫然风沙”！ 以上一节从荒古的河害，写到滔天洪水的平治。 不仅展现了黄河那西“决昆仑”、东“触龙门”的雄奇之境，更让读者从它 “波滔天”的历史危害中，领略了它所独具的狂暴肆虐之性。为下文作足了铺垫。 而今，那白发之叟，竟想“凭河”（涉水渡河）而渡，难道就不怕被它吞没？诗之后一节，正以极大的困惑，向悲剧主人公发出了呼喊：“被发之叟狂而痴，清晨临流欲奚为？”这呼喊仿佛是“狂夫”之妻的陡然惊呼！因为诗人紧接狂夫“临流”之后，就急速推出了那位“旁人不惜妻止之”的深情妻子。于是，全诗的情景发生了惊人的突变：在轰然震荡的浪涛声中，诗人自身隐去了，眼前只留下了一位悲恸而歌的蓬发妇人：“虎可搏，河难凭。公果溺死流海湄（水边）。有长鲸白齿若雪山，公乎！公乎！挂罥于其间！”诗中以夸张的笔墨，痛歌狂叟的溺死浪波，终于作了巨若“ 雪山”的鲸齿冤魂。这景象是恐怖的。何况又从“援箜篌而歌” 的狂夫之妻的恸哭声中写来，更觉有一种天旋地转、恻怛号泣之悲。那“公乎！公乎”的呼叫，声声震颤在读者耳边，实在令人不忍卒听。结尾诗人陡变双行体为单行，似乎被悲愤笼罩，无以复言，便掷笔而叹：“箜篌所悲竟不还！”全诗就这样结束了。黄河的裂岸涛浪却还在汹涌，“ 狂夫”之妻的恻怛号泣还压过浪波，在长天下回荡！从诗中对黄河的描述看，它那狂暴肆虐、滔天害民之形，似乎颇有象征意味；至于“白齿若雪山”的“长鲸”，似乎更是另有所指。倘说它是对猖獗“河北”的安史之乱的隐喻（如《北上行》一诗，即以“奔鲸夹黄河”喻安禄山之乱军），那么“临流”“凭河”的“披发之叟”又喻指谁？或者这只是一首抒写《公无渡河》“本事”的悲歌，并无其它寄寓之情？ 可以肯定：古歌中“白首狂夫”的渡河故事，经过李白的再创造，带有了更强烈的悲剧色彩。那位“狂而痴”的披发之叟，似乎正苦苦地追求着什么。其中未尝没有诗人执着追求理想的影子在中。参考资料：
1、潘啸龙 等．唐诗鉴赏辞典补编．成都：四川文艺出版社，1990：130-132
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