清明對故人的思念！　清明，给人的印象总是一片湿雨。仿佛有了这雨，清明才更能显得出它淡淡悲凉和丝丝忆念的味道来。是清明成全了这场雨，更是这雨衬托了清明。望着飘洒的细雨，才更能引得人们心中那种淡淡的哀愁和思。这雨或是风狂雨恣，或是和风细雨，从清晨开始，至黄昏之际，在烟雨弥漫的山野中，在泥泞难行的小路上，总有顶风冒雨，点缀寂寥，行行重行行的扫墓人；或三五成群，扶老携幼，或一二个孤影，跚跚独行。远山隐在云雾里，近树笼在孤烟前，小桥流水，愁鸦悲啼，雨洗清秋，风吹哀愁，唯见烟雨一片苍茫，不见人家与炊烟。好一个伤感寂寥的行旅，好一个凄迷彷徨的画面。抬头偶望，墓地黯然见：百坟拱起，千碑林立；烟雨朦朦，青草何离离。一片荒凉，一片凄迷，一片死寂！山孤烟雾薄，树小雨声稀！风飘飘，雨潇潇，哀思悠悠，悲情渺渺，莫道不销魂，何处暗香盈袖？拔净一片乱草，摆下几杯冷酒，烧上一把纸钱，风雨愁煞人，杯土带愁，杂草含烟，竟无言以对，唯有心底弥满幽幽的愁绪和淡淡的哀愁！死者长已矣，存者永怀悲！音容笑貌，历历在目，昔日种种，犹言在耳，但客心逐流水，随缘到天涯，念千里孤坟何处话凄凉？
回味少年时，清明节和雨，在我的印象中只是一幅优美的画卷。随风飘洒的细雨中，一位骑着马赶路的清贫诗人，俯身向着一个小牧童，牧童站在道旁，一手握着鞭子，一手遥遥指着间草房。草房上空，一面红色的酒幡在薄薄的细雨中时隐时现。这大概是源于《清明》这首诗吧。清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。"清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。"为什么"断魂"？因为"古墓花影白杨树，尽是生死离别处。"我无忧的岁月里，这首诗所给予我的就是这样一种恬美的意境.少年无忧的时光总是短暂的，就像童年放起的一只风筝，挣断了线，便消失的无影无踪，到处也寻觅不到了。这首诗，今天读来仍然那么哀怨，那么亲切。古往今来,人性中某些共同的、美好的感情，四海相通，古今相通。人事有代谢，往来成古今。生者总是会不断地成为逝者。有人说，对别人的思念会随着时间的流逝，越来越淡。我想，或许对于至爱亲人的思念恰恰与之相反吧。即使过了再长的时间，在每次忆起他们音容笑貌时，我们的心中总会有些酸酸凉凉的感觉吧。哪怕是十年、几十年，这种感觉也不会减弱、消失，反而会变的更加强烈。正因如此，清明节才会成为一个流传千年的日子；清明时节的细雨，才会绵绵不绝地纷纷而至，这大概是对于人们心中哀愁的感应吧。又是清明了。"男儿有泪不轻弹"，我不能流泪。但对亲人绻绻的思念，洒下所有的泪，回忆就不仅仅再是生活的负担。我们再次体会人世间的爱心与温暖，拼合破碎的心，微笑着重新扬起生活的风帆.我们感慨世事无常人生苦短，曾经真正爱过，生命便不存在遗憾。援手于他人危难，自己在挫折中保持乐观，只要心中有爱，爱就会没有遗憾,人生永远是美丽的春天。有拜托清明的细雨了，希望她如期而至，就算是世人欲流而难流的泪吧!

看完了《不成问题的问题》，确实是一部拍的很“淡”的佳片。联想到前几天看到的一篇评论，讲的是“真”相声在这个时代是死过了，如今又在用另一种新方式继续延续。继而想到，中国电影是不是也死了？死后另辟蹊径而复生。这片子选角是真好，范伟饰演的丁主任一出场就让电影不再像电影，而是一个情景。这片子的摄影方式和音乐画面，也是真的好。
片头丁主任穿衣整理打扮，下一秒面对镜子立刻笑脸相迎，短短几分钟完美展示了一个有分寸会拿捏的圆滑形象。后来的三把麻将，又展现出了丁主任非同凡人的“处世智慧”和高超。至于后面死里逃生，是真是假？只见他头发乱作一团，衣衫偻烂，嗓音沙哑。不由想起夜上海里那一句“只见她笑脸迎，谁知她内心苦闷。华灯起，车声响，歌舞升平。”
[二哈]话说全片让我最讨厌的人只有秦妙斋，可能这也反映出一个问题：比起八面玲珑的老狐狸，比起冷淡独行的实干派，世上唯有搅屎棍墙头草装逼犯最讨人厌。
尤大兴是最让人唏嘘的角色，世上有多少个尤大兴还没被劝退呢？尤夫人也是个可怜可悲的女人。不得不夸一把殷桃，连赌气磕鸡蛋都表演的这么生动和娇弱妩媚。
这片子被禁一年，更增加了讽刺的意味。

《共同度过》为致敬偶像张国荣先生重新填词
是否伤悲有时尽，回望这一段的人生。望见昨天的你是否转变，你同我一起共行，曾与你夜雨中漫步，暗暗的想念你但求你好好的过，不在你生命里愿你好好的过，在这天地间愿你好好的过。暂别昨天的你，但求微风轻轻吹过。唯有独行是真我，我独行面前仍是你，唯有想起你有些许的温暖。在这风雨里你我究竟几许情，愿这天地里有感天动地。