婺城日历 | 浪漫泉口

山醒了
黑夜退去
葱茏的草木
向着熹微的日光伸出手掌
微风轻轻穿过山林
呼唤每一个生灵的名字
带着无限温柔奔向旷野

水醒了
一泓碧波缓缓从梦境边缘流出
绵延的青山脚下
白沙溪水川流不息地向远方奔腾
流水声潺潺
奏响了白沙文化的壮美音符

人也醒了
朴素的山民躬耕于陇亩
用勤劳的双手
延续自然的馈赠
溪水旁的小小村落
绵延出醇美甘厚的古婺酒香
燃烧起生生不息的千年窑火

钟家窑的logo及茶具包装盒设计

钟家窑源自景德镇，在这里千年窑瓷诞生了一代又一代，窑火生生不息，红彤彤的炙热的载体在高温的燃烧下绵延着瓷的脉息，不断烧出一个又一个奇迹，续写中华瑰宝瓷器的传奇。

钟家窑logo的设计初衷：钟家窑成立之初以绘制名家作品为主，花瓶画的最多，故整个logo的中心是一只“赏瓶”，这是雍正帝专用于赏赐功臣的器物，寓意钟家窑对高端传统器的追求，外部是“窑”字把上下两部分倒过来，组成一个“鼎”字，鼎是传世重器，寓意钟家窑世代相传的美好愿望，以及一言九鼎的承诺和保障，整个配色采用红色，花瓶入窑，火红兴旺，千年窑火，万代绵长。

钟家窑新包装盒设计：钟家窑专注于柴窑青花的制作，故在材料的选择上，采用最适配的钴蓝色布料包裹锦盒全身，人字形纹理交错排列，质感强烈。顶部盖面之上，钟家窑楷书字样的金色牌匾位于右上角，左下角则继续以金色绘制中华传统文化的云龙纹，突出钟家窑致力于传承弘扬国风文化的理念，运用陶瓷之上的“过墙”工艺，连至盒子边缘，予以家国巩固，内外安定的寓意，陶瓷是易碎品，这样的设计更增添了其厚重珍贵之感。

打开锦盒的盖子，内部放置一块盖板，上面绘制暗龙纹，有凹凸的质感，低调内敛，中间金色的钟家窑篆体款识在日常光线的映射下，金光熠熠。取下后，黑色绒布海绵映入眼帘，形成四方小小的口，瓷器放入其中能够更好的稳定，在绒布的保护下，即使是从高处掉落也不会破碎，让顾客可以安心的收到心仪的作品。

下部分盒沿处贝壳纹的绸缎可以说是整只锦盒的点睛之笔，渐变的橙黄色和蓝绿色相互衔接映衬，与通体为蓝色的锦盒搭配没有丝毫的违和，反而增添了一丝亮彩感。纹饰藏于盖下，开箱时双手抵扣住盒沿下方，手指上提，随着纹饰色彩越来越多的显现，内心的惊喜也不断涌出，直到看到心仪之物，惊艳的美好在刹那间定格，忍不住要上手把玩一番。

在原锦盒的基础上考虑到提携的方便性，我们还特地制作了与盒子同色系的手提袋，纹样设计简约美观大气，尊贵的礼物送给尊贵的客人，钟家窑绝不辜负您的期待。
#包装设计##茶具##景德镇##喝茶[超话]#

你可能不知道，制作陶瓷竟然需要11道工序~~ #石家庄#

淘泥

高岭土是烧制瓷器的最佳原料，千百年来，多少精品陶瓷都是从这些不起眼的瓷土演变而来，制瓷的第一道工序:淘泥，就是把瓷土淘成可用的瓷泥。

摞泥

淘好的瓷泥并不能立即使用，要将其分割开来，摞成柱状，以便于储存和拉坯用。

拉坯

将摞好的瓷泥放入大转盘内，通过旋转转盘，用手和拉坯工具，将瓷泥拉成瓷坯。

印模

印坯拉好的瓷坯只是一个雏形，还需要根据要做的形状选取不同的印模将瓷坯印成各种不同的形状。

修坯

刚印好的毛坯厚薄不均，需要通过修坯这一工序将印好的坯修刮整齐和匀称，修坯又分为湿修和干修。

捺水

捺水是一道必不可少的工序，即用清水洗去坯上的尘土，为接下来的画坯、上釉等工序做好准备工作。

画坯

在坯上作画是陶瓷艺术的一大特色，画坯有好多种，有写意的、有贴好画纸勾画的，无论怎样画坯都是陶瓷工序的点睛之笔。

上釉

画好的瓷坯，粗糙而又呆涩，上好釉后则全然不同，光滑而又明亮:不同的上釉手法，又有全然不同的效果，常用的上釉方法有浸釉、淋釉、荡釉、喷釉、刷釉等。

烧窑

千年窑火，延绵不息，经过数十道工序精雕细琢的瓷坯，在窑内经受千度高温的烧炼，就像一只丑小鸭行将进化成一只美天鹅。有气窑、电窑(加热方法)等。

成瓷

经过几天的烧炼，窑内的瓷坯已变成了件件精美的瓷器，从打开的窑门中迫不及待地脱颖而出。

修补

成瓷缺陷的修补，一件完美的瓷器有时烧出来会有一点瑕疵，用JS916-2(劲素成)进行修补，可以让成瓷更完美。

#手工艺品# #美术# #河北# #石家庄探店# #河北博雅轩