【视觉空间】经典赏析：#武汉视觉艺术研究#
【艺推｜光之信仰·清华大学美术学院蒋智南水彩系列作品】 https://t.cn/A6iQU2CG #艺推｜光之信仰·清华大学美术学院蒋智南水彩系列作品#（艺推2022-02-10 作者：高考美术传播 编辑：艺推YITUI 蒋智南水彩系列作品）
蒋智南，蒙古族，1963年生于河北承德，清华大学美术学院副教授、中国美协水彩画艺委会副秘书长、北京水彩画艺委会副主任。
蒋智南是一位颇具才情的画家， 为人真诚，内心细腻而豪放。在他的水彩作品中，我们会发现细腻传神的人物精神气质和奔放淋漓的水色韵味。他之所以喜爱水彩，完全是出于他对水色通透、幻化奇妙的兴趣所致。他说： “水彩技术性的把握很重要，我喜欢探索水彩绘画过程中水色幻化的无限可能性，痴迷于创作过程中由于‘失控’ 所带来的效果和快感，那是水彩艺术所特有的。”
的确，当每位观者欣赏他的作品时，都会被他笔下所独特的视觉传达语言所感动，完全是一种激动不已，久久难忘的感受。尤以他近年人物创作最为明显，他创作的人物以头像为主，刻画了很多老人形象，以自己独特的观察视角和敏锐的洞察力准确表现了瞬间的人物神情和性格。当然， 他超强的水彩语言驾驭能力使水彩特性发挥到极致，突出了人物表情特征及五官的虚实关系，他将光影和水彩淋漓、氤氲的意外效果完美结合，创造出变化自然、生动的水色视觉艺术。
蒋智南另一钟意的题材是欧洲马车系列。在欧洲和美国旅行期间，他深深地被马的造型及各色马车所吸引， 他收集了大量有关马和马车的资料。他认为：“马与车的结合非常完美，很适合用水彩来表现。同时利用光影和水彩的意外效果，使画面变化，产生较好的视觉效果，我喜欢在游走的过程中用速写的形式来记录我当时的感受和感动，我画了很多水彩小速写，很随意，很抒情，带有明显的个人绘画语言和个性，这些成为我日后创作的丰富资源。”
他坚持艺术就是对生活的体悟， 是艺术家对生活、自然的感恩和热爱， 是一种真诚的内心独白，是画家隐秘的内心世界，更是其自身的思想、性格和感情的自然流露。有什么样的内心世界就会有什么样的作品，充满阳光和爱意的内心一定会创作出灿烂、冲和的画意，因为心里有什么，眼中就会有什么，笔下自然会流露出什么。他主张：“艺术即生活，艺术是一种感人的悲悯。1996 年至1997 年间我在法国的‘巴黎国际艺术城’住了半年， 也算是第一次出国“深入生活”，那段时间每天都看博物馆、转画廊、看大师的原作。但蒙达丽莎的微笑始终都未能打动我，倒是地铁里卖艺人的琴声让我难过，在广场上为人画像的哥们儿们更让我同情，我感受到生活比艺术更生动感人！如果艺术家为艺术而艺术，他就不配做艺术家，一个没有悲悯之心、敬畏之心的艺术那就是伪艺术，是假恶丑，完全背离艺术真善美的初衷。”的确，现代很多艺术家一味地为艺术而艺术、为金钱而艺术， 过着土豪一样的生活，忘记了自己投身艺术的初心。真正的艺术家首先应该真诚的面对生活，有感而发，用自己的绘画语言来抒发对生活、人生、自然的真爱之情。蒋智南说：“我崇尚那些历尽人生磨难的艺术大师，感动于他们对生活的热爱和淡泊，对人生的旷达和从容，及对艺术的执着和坚守。我愿以平静的心态来从事自己热爱的事业。”
谈到绘画的时代感时，蒋智南提出了“走马观花”的时代绘画特点。他认为今天的生活节奏很快，导致人们做许多事情都会采用“走马观花” 的方式。他说：“我认为‘走马观花’ 这种方式在今天的艺术创作过程中并不见得就是一件坏事，关键是我们以何种心态‘走马观花’。以往我们过于强调‘深入生活’反对‘走马观花’， 但过于强调‘深入生活’，在艺术创作中会忽视了‘走马观花’带来的直觉艺术感受和生动的形式美感。”“走马观花”会使我们始终在一种新鲜的视觉娱悦中观看和发现世间万物。现代的交通工具更是开阔了我们视野, 拓展了观看的空间，数码时代和无人机拍摄的来临，让我们非常享受高科技的图像采集，这一切造就了“走马观花” 的那份新鲜感、刺激性，并使得及时准确的记录、回味和反省变得那么从容。我们不尽感慨今天从事艺术工作的人是何等的幸运。“走马观花”的时代特色更能训练我们的眼光，提高我们的艺术修养和审美视角。但蒋智南认为“走马观花”应是提前做好功课的， 反对纯粹的“走马观花”。他认为：“我希望在‘走马观花’中磨练自己的意志， 并争取用与众不同的视角来观看景物， 努力在平淡中打捞出精彩。再好的交通工具和摄影器材最终都不能代替我们的眼睛、思想及双手，它只是为我们提供一种收集创作素材的方式，节省许多宝贵的时间和没有必要的困苦， 使我们能更充分地思考和方便地运用素材资料。”
写生的意义
文/蒋智南
写生不是简单面对物像的描绘，应该是有感而发的将自己对物像的感动用自己的艺术语言力所能及的表达出来。写生的形式是多样的，我们也可以将自己拍摄下来的照片资料整理出来，再参考图片来写生创作，这样可以更从容的画出来你的感受，最好是画自己亲自拍摄的资料，这样会有更多的感受……
写生应该是描绘物像鲜活生命的个体感受，而不是大家凑在一起画一些名胜古迹或伪装的模特，画画是艺术家的私密劳动，应心平气和的感受写生过程中的点滴乐趣……
写生一定要有主观的处理和大胆概括，强调个人感受。
Y I T U I C U L T U R E
艺推TITU
【艺推｜光之信仰·清华大学美术学院蒋智南水彩系列作品】 https://t.cn/A6iQU2CG #艺推｜光之信仰·清华大学美术学院蒋智南水彩系列作品#（艺推2022-02-10 作者：高考美术传播 编辑：艺推YITUI 蒋智南水彩系列作品）
蒋智南，蒙古族，1963年生于河北承德，清华大学美术学院副教授、中国美协水彩画艺委会副秘书长、北京水彩画艺委会副主任。
蒋智南是一位颇具才情的画家， 为人真诚，内心细腻而豪放。在他的水彩作品中，我们会发现细腻传神的人物精神气质和奔放淋漓的水色韵味。他之所以喜爱水彩，完全是出于他对水色通透、幻化奇妙的兴趣所致。他说： “水彩技术性的把握很重要，我喜欢探索水彩绘画过程中水色幻化的无限可能性，痴迷于创作过程中由于‘失控’ 所带来的效果和快感，那是水彩艺术所特有的。”
的确，当每位观者欣赏他的作品时，都会被他笔下所独特的视觉传达语言所感动，完全是一种激动不已，久久难忘的感受。尤以他近年人物创作最为明显，他创作的人物以头像为主，刻画了很多老人形象，以自己独特的观察视角和敏锐的洞察力准确表现了瞬间的人物神情和性格。当然， 他超强的水彩语言驾驭能力使水彩特性发挥到极致，突出了人物表情特征及五官的虚实关系，他将光影和水彩淋漓、氤氲的意外效果完美结合，创造出变化自然、生动的水色视觉艺术。
蒋智南另一钟意的题材是欧洲马车系列。在欧洲和美国旅行期间，他深深地被马的造型及各色马车所吸引， 他收集了大量有关马和马车的资料。他认为：“马与车的结合非常完美，很适合用水彩来表现。同时利用光影和水彩的意外效果，使画面变化，产生较好的视觉效果，我喜欢在游走的过程中用速写的形式来记录我当时的感受和感动，我画了很多水彩小速写，很随意，很抒情，带有明显的个人绘画语言和个性，这些成为我日后创作的丰富资源。”
他坚持艺术就是对生活的体悟， 是艺术家对生活、自然的感恩和热爱， 是一种真诚的内心独白，是画家隐秘的内心世界，更是其自身的思想、性格和感情的自然流露。有什么样的内心世界就会有什么样的作品，充满阳光和爱意的内心一定会创作出灿烂、冲和的画意，因为心里有什么，眼中就会有什么，笔下自然会流露出什么。他主张：“艺术即生活，艺术是一种感人的悲悯。1996 年至1997 年间我在法国的‘巴黎国际艺术城’住了半年， 也算是第一次出国“深入生活”，那段时间每天都看博物馆、转画廊、看大师的原作。但蒙达丽莎的微笑始终都未能打动我，倒是地铁里卖艺人的琴声让我难过，在广场上为人画像的哥们儿们更让我同情，我感受到生活比艺术更生动感人！如果艺术家为艺术而艺术，他就不配做艺术家，一个没有悲悯之心、敬畏之心的艺术那就是伪艺术，是假恶丑，完全背离艺术真善美的初衷。”的确，现代很多艺术家一味地为艺术而艺术、为金钱而艺术， 过着土豪一样的生活，忘记了自己投身艺术的初心。真正的艺术家首先应该真诚的面对生活，有感而发，用自己的绘画语言来抒发对生活、人生、自然的真爱之情。蒋智南说：“我崇尚那些历尽人生磨难的艺术大师，感动于他们对生活的热爱和淡泊，对人生的旷达和从容，及对艺术的执着和坚守。我愿以平静的心态来从事自己热爱的事业。”
谈到绘画的时代感时，蒋智南提出了“走马观花”的时代绘画特点。他认为今天的生活节奏很快，导致人们做许多事情都会采用“走马观花” 的方式。他说：“我认为‘走马观花’ 这种方式在今天的艺术创作过程中并不见得就是一件坏事，关键是我们以何种心态‘走马观花’。以往我们过于强调‘深入生活’反对‘走马观花’， 但过于强调‘深入生活’，在艺术创作中会忽视了‘走马观花’带来的直觉艺术感受和生动的形式美感。”“走马观花”会使我们始终在一种新鲜的视觉娱悦中观看和发现世间万物。现代的交通工具更是开阔了我们视野, 拓展了观看的空间，数码时代和无人机拍摄的来临，让我们非常享受高科技的图像采集，这一切造就了“走马观花” 的那份新鲜感、刺激性，并使得及时准确的记录、回味和反省变得那么从容。我们不尽感慨今天从事艺术工作的人是何等的幸运。“走马观花”的时代特色更能训练我们的眼光，提高我们的艺术修养和审美视角。但蒋智南认为“走马观花”应是提前做好功课的， 反对纯粹的“走马观花”。他认为：“我希望在‘走马观花’中磨练自己的意志， 并争取用与众不同的视角来观看景物， 努力在平淡中打捞出精彩。再好的交通工具和摄影器材最终都不能代替我们的眼睛、思想及双手，它只是为我们提供一种收集创作素材的方式，节省许多宝贵的时间和没有必要的困苦， 使我们能更充分地思考和方便地运用素材资料。”
写生的意义
文/蒋智南
写生不是简单面对物像的描绘，应该是有感而发的将自己对物像的感动用自己的艺术语言力所能及的表达出来。写生的形式是多样的，我们也可以将自己拍摄下来的照片资料整理出来，再参考图片来写生创作，这样可以更从容的画出来你的感受，最好是画自己亲自拍摄的资料，这样会有更多的感受……
写生应该是描绘物像鲜活生命的个体感受，而不是大家凑在一起画一些名胜古迹或伪装的模特，画画是艺术家的私密劳动，应心平气和的感受写生过程中的点滴乐趣……
写生一定要有主观的处理和大胆概括，强调个人感受。
Y I T U I C U L T U R E
艺推TITU
【普公音】企业各子系统落地战略规划和具体目标时，若能力与勇气不足，必将使好战略变成坏战略。
战略落地，能力又是关键。抓能力建设是每家企业都想做的事情，不仅要有长远打算，也须在短期内快速提升一些能力，以满足现实增长需求。
艺高人胆大，是流行的一句话。企业内部很多时候不少业务单元的负责人或是那个小团队，不敢担更高目标，很在意资源与目标的匹配程度，其中一个重要因素与艺不高有较大关系。艺高，洞察力、决断力、解决问题能力与勇气都会不一样。
若是艺不高，则会小心一点，胆怯一点，唯恐说了大话，不能兑现，总是会伤害自己的面子与利益。
即使企业有一个包容的环境，也不会让能力弱的人或团队做更高目标的承诺。
偶尔出现几个胆大，或认为自己艺高的人，也会提出高目标，至于能否达到，也没有底。对于这样的现象，我们该如何看待呢？
这很有趣，一些老板对于敢于承诺高目标的人往往最初都是欣赏的。尤其是企业内部一些子系统信心不足的时候，这样的胆大妄为，往往被看作是一种力量，需要被呵护和放大。
有些企业因此会激励与帮助这样的管理者去实现自己的高承诺。希望高增长的企业更需要在内部出现标杆的力量。
其实，老板之所以做出这样的助力行动，不是盲目的，至少会对敢于提出高目标的人有一个基本判断。对内部资源也有一个比较清醒的判断。
况且目标也不是绝对的高或低。只要有勇气，有一个基本趋势判断，又能够在实践中注意防范底线风险，那么任何目标都有可能实现。
过于离谱的目标与任务，通常也不会被轻易认同，至少会做必要论证和一定范围的共识。
回到长远人才赋能问题上，大家都知道能力建设与目标与长远发展规划有紧密关系。
能力建设既有基本能力的训练，更有与目标或某个紧要任务相关联的特殊能力的训练。
比如军人中的狙击手，就是有特殊能力，对战场的特殊贡献就是因为其“狙击手”的特质。
管理实践中同样如此，基本能力大家都有，独门功夫需要特别训练。
但是哪些是基本能力，哪些是特殊能力，取决于正确认知企业长远与阶段性目标与关键工作要求。前提错了，后面的赋能工作都会事倍功半。
因此下点功夫做战略认知，以此为基础做关键人才赋能要素、方法、机制、工具的分析与设计。这样的逻辑可能更靠谱，更容易事半功倍。
郑敬普 2022年1月9日7:27 https://t.cn/RI7nYAL
战略落地，能力又是关键。抓能力建设是每家企业都想做的事情，不仅要有长远打算，也须在短期内快速提升一些能力，以满足现实增长需求。
艺高人胆大，是流行的一句话。企业内部很多时候不少业务单元的负责人或是那个小团队，不敢担更高目标，很在意资源与目标的匹配程度，其中一个重要因素与艺不高有较大关系。艺高，洞察力、决断力、解决问题能力与勇气都会不一样。
若是艺不高，则会小心一点，胆怯一点，唯恐说了大话，不能兑现，总是会伤害自己的面子与利益。
即使企业有一个包容的环境，也不会让能力弱的人或团队做更高目标的承诺。
偶尔出现几个胆大，或认为自己艺高的人，也会提出高目标，至于能否达到，也没有底。对于这样的现象，我们该如何看待呢？
这很有趣，一些老板对于敢于承诺高目标的人往往最初都是欣赏的。尤其是企业内部一些子系统信心不足的时候，这样的胆大妄为，往往被看作是一种力量，需要被呵护和放大。
有些企业因此会激励与帮助这样的管理者去实现自己的高承诺。希望高增长的企业更需要在内部出现标杆的力量。
其实，老板之所以做出这样的助力行动，不是盲目的，至少会对敢于提出高目标的人有一个基本判断。对内部资源也有一个比较清醒的判断。
况且目标也不是绝对的高或低。只要有勇气，有一个基本趋势判断，又能够在实践中注意防范底线风险，那么任何目标都有可能实现。
过于离谱的目标与任务，通常也不会被轻易认同，至少会做必要论证和一定范围的共识。
回到长远人才赋能问题上，大家都知道能力建设与目标与长远发展规划有紧密关系。
能力建设既有基本能力的训练，更有与目标或某个紧要任务相关联的特殊能力的训练。
比如军人中的狙击手，就是有特殊能力，对战场的特殊贡献就是因为其“狙击手”的特质。
管理实践中同样如此，基本能力大家都有，独门功夫需要特别训练。
但是哪些是基本能力，哪些是特殊能力，取决于正确认知企业长远与阶段性目标与关键工作要求。前提错了，后面的赋能工作都会事倍功半。
因此下点功夫做战略认知，以此为基础做关键人才赋能要素、方法、机制、工具的分析与设计。这样的逻辑可能更靠谱，更容易事半功倍。
郑敬普 2022年1月9日7:27 https://t.cn/RI7nYAL
做餐饮，洞察力才是第一生产力！
广大的餐企老板们，你们的门店是否存在这样一个现象：“餐厅工作日门可罗雀，节假日却又万头攒动？”
虽说这一个由于人类活动影响了消费需求的普遍现象，但小艺今天要说的“洞察力”就是透过现象，看清事物本质的能力。
消费者希望花得更少，餐厅却想卖得更贵，交易总是达不成。双方的矛盾看似不可调和，实际通过“洞察力”便能找到双方平衡点。
用“逆向定价法”构建交易模式：餐厅设计“限时套餐”，设置特定的使用时间和范围，如工作日的午市套餐、KTV的下午场。
通过“逆向定价法”，既让消费者用低于市场的价格享受了高品质的产品和服务，又让餐厅在淡季获得客流，以此达到双赢局面。
观察的本质是记录表面，洞察的目的是透过事物表象看本质。
餐企为什么要不遗余力的请专业团队/公司进行空间设计？难道仅仅是为了美观好看？
1.个性化的空间设计有助于餐厅从同质化的品类中脱颖而出；
2.具有氛围感的空间设计更能紧抓消费者眼球，拉动顾客消费，从而提升门店营收；
3.空间设计植入品牌文化，加强餐企品牌效应的建设；
4.餐厅空间合计布局是否合理会影响餐厅效劳质量。
设计不过度，裂变更快速。
良好的空间设计→刺激消费内需→促进品牌升级→实现品牌快速裂变和扩张。
案例小注：
2年内谭鸭血全球门店落地1000家
1年内贤合庄全球门店落地700家，成为贤合庄全球唯一指定合作商
4个月落地天然呆门店100家
......
广大的餐企老板们，你们的门店是否存在这样一个现象：“餐厅工作日门可罗雀，节假日却又万头攒动？”
虽说这一个由于人类活动影响了消费需求的普遍现象，但小艺今天要说的“洞察力”就是透过现象，看清事物本质的能力。
消费者希望花得更少，餐厅却想卖得更贵，交易总是达不成。双方的矛盾看似不可调和，实际通过“洞察力”便能找到双方平衡点。
用“逆向定价法”构建交易模式：餐厅设计“限时套餐”，设置特定的使用时间和范围，如工作日的午市套餐、KTV的下午场。
通过“逆向定价法”，既让消费者用低于市场的价格享受了高品质的产品和服务，又让餐厅在淡季获得客流，以此达到双赢局面。
观察的本质是记录表面，洞察的目的是透过事物表象看本质。
餐企为什么要不遗余力的请专业团队/公司进行空间设计？难道仅仅是为了美观好看？
1.个性化的空间设计有助于餐厅从同质化的品类中脱颖而出；
2.具有氛围感的空间设计更能紧抓消费者眼球，拉动顾客消费，从而提升门店营收；
3.空间设计植入品牌文化，加强餐企品牌效应的建设；
4.餐厅空间合计布局是否合理会影响餐厅效劳质量。
设计不过度，裂变更快速。
良好的空间设计→刺激消费内需→促进品牌升级→实现品牌快速裂变和扩张。
案例小注：
2年内谭鸭血全球门店落地1000家
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4个月落地天然呆门店100家
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