武汉市桥梁博物馆位于武汉市汉阳区四新大道6号中铁大桥局桥梁科技大厦一楼。一家综合性桥梁博物馆。建筑面积近3000平方米的桥梁博物馆，由中铁大桥局建造、布展，桥梁博物馆展览主题为：“天堑变通途——古今中外话桥梁”。分为中国古代桥梁、中国近现代桥梁、世界桥梁博览、桥梁文化展示、桥梁互动体验等8个部分。博物馆通过大量藏品的展陈和现代声光电技术，梳理我国桥梁的发展轨迹，全方位展示了中国桥梁的建设成果。 https://t.cn/A6Jcy1H4

……在中国近现代书画史上，高剑父先生是一位重要的里程碑式的人物。他的重要性 其实并不逊于当时杭州的吴昌硕、北京的陈师曾和金城，只不过高剑父先生身处南隅， 远离政治文化中心北京，所以他的实际影响并不像陈师曾、金城那样显赫。尽管如此， 高剑父先生依然是广东近现代书画史上首屈一指的擎旗开山人物。
即使我们不去仔细查阅高剑父先生的艺术履历，从他的传世作品上也能看出，他 的绘画风格的构成很复杂，比较明显地表现在这样几个方面:
1. 用笔。高剑父先生的用笔很有个性特征。可以从两个方面来看:一是简洁率意， 概括力很强。就一般画面而言，高剑父先生画作的用笔强调不像京津画派的画家那样 从笔道上显示功力，他的每一笔都出现在很重要的位置上，有以少少胜多多的品味余 地;二是用笔力度的充分显露。我们欣赏高剑父先生的作品，首先品读的就是他的用 笔，从干枯飞白的苍老笔道上可以看到，他的用笔很硬、运笔速度快，尤其在画枝蔓时， 更多地画出燥裂秋风的枯劲。即使画面春意盎然、墨彩氤氲，其宏观上的风格也能保 持高度的一致。能够将这种用笔风格传承下来的主要是第二代传人、香港的赵少昂。对于笔墨所要表现的内涵，岭南画派与京津画派的理解偏离很大。京津画派讲究的是 内力含蓄的绵里裹针，反对真气外溢，在欣赏者慢慢地把玩中逐渐释放画家的笔墨功 力与创作心境;而岭南画派的鼻祖高剑父先生追求的则是更加直观的装饰效果，这一 点有甚于海派，意在把领悟画面美的时间最大限度地缩短，所获得的最高境界预期就 是使读者受到一眼洞穿的瞬时感染。岭南画派与京津画派对用笔的理解有很大的不同， 因此，即使我们一时不能读懂岭南画派的美学思想，也不应该用传统的观念去随意地 加以臧否……
高剑父早期从事辛亥革命，在暗杀满清权贵的工作中风光无限，当离开革命队伍踏入丹青行列，作为岭南画派的领军人物，作品市场行情在民国时期远远低于海上和京津画派的大腕们。其以后的市场行情也应了一句老话：“当前价格高的艺术品，将来不一定价格高；但是当前价格高的艺术品，在过去的时代一定是贵的”。现在高剑父作品行情，跟岭南画派他的后代们的作品还有距离，这种倒挂现象倒是很耐人寻味。
2. 用色用墨。高剑父先生传世品在用色用墨方面，主要表现为没骨法的大量应用。
这种方法肇始于清代的恽寿平，为之后各时期的画家所使用。高剑父先生的花卉很少 墨线勾勒平涂颜色，而大量使用没骨画法。笔者以为此举主要是意在中和枝干用笔所 显露出的那种霸气，以增加画面花卉本身的柔美。这种亦阳亦阴的整体协调，建立了 高剑父先生的典型花卉画法风格，对之后的赵少昂、黄罕吾等岭南画派的花卉画法， 产生了很大的影响。

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读 给孩子读诗
此书是2015年圣诞节上市的暖心之作。书中100首优美的诗，来自跨越3000年历史33个国度的100位诗人。其中有25首中国古诗，25首中国近现代作品，50首外国诗歌。外国诗歌由39位杰出翻译家提供译本；每一首诗均配有美丽的插图，由世界各地70位画家创作。
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生活不只是眼前的这些，还有诗和远方。推荐此书给每一位年轻的父母，于清晨或午后，或睡前温暖的灯光下，为你的孩子读上一首诗。书中最短的诗，花9秒可以读完；最长的那首，也只需要两分三十一秒。