传承古蜀文明的文化经典，守望纪录影像的精神家园——评大型考古纪录片《古蜀瑰宝》
古蜀文明深邃辽远，神秘璀璨，绵延数千年。作为见证中华文明起源的遗迹，三星堆遗址被世人誉为“20世纪人类最伟大的考古发现之一”，其出土的众多旷世神品在世界范围内独树一帜，惊艳世人。四川广播电视台出品的大型考古纪录片《古蜀瑰宝》，近日在央视纪录频道与四川卫视热播，用真实生动的叙事格调与优美细腻的影像话语，再度揭开以三星堆文化为代表的古蜀文明神秘面纱，娓娓讲述震撼人心的古蜀瑰宝背后不为人知的瑰丽故事，又一次引发了广大观众对古蜀文明的深切关注与深情向往。
一、影像之意：深度与广度并重的叙事主题
在叙事主题的设置上，纪录片《古蜀瑰宝》的三集篇章环环相扣、层层深入，贯穿了时间与空间有机交织的双向线索，既展现出古蜀文明在历史长河中生生不息的厚重与深邃，又描绘出古蜀文明在地理版图里交流传播的辽阔与广博，具有深度与广度并重的审美特质。
《发掘•发现》聚焦三星堆遗址的前世今生，以丰富而详实的史实影像，生动地记录了三星堆遗址近一个世纪的考古发现历程。从上世纪三十年代葛维汉对三星堆玉石器的早期探索，到六十年代冯汉骥对三星堆古城墙的短暂调研，从八十年代陈德安、陈显安等人对三星堆祭祀坑的主持发掘，到新世纪以后雷雨、冉宏林等人对三星堆遗址的全面勘探。时至今日，三星堆数字化科技考古的全新思路与创意模式，更是在世界范围内树立起现代考古的科学典范。在巴蜀大地上，一代又一代的考古人，筚路蓝缕，励精图治，承前启后，继往开来，他们用毕生之力探寻三星堆文明的前世今生，解密三星堆文化的尘封历史，既是对古蜀文明生命起点的执着追寻，更是对古蜀文明精神归处的无限思索。
《迁徙•融合》探寻古蜀文明的演进脉络，深入浅出地解读从远古时期到春秋早期，古蜀文明持续两千多年的时空格局与文化变迁。在古蜀文明漫漫迁徙的旅程中，营盘山遗址、桂园桥遗址、三星堆遗址、宝墩遗址、金沙遗址，处处镌刻着古蜀先民的生活质感与生命智慧。追随遗迹，我们感受到古蜀文明穿越岁月长河的神秘莫测与绚烂多姿。回望来路，我们更体悟出古蜀文明在不断变迁的旅程中彰显出的开放多元、包容互渗的文化姿态和传承有序、延绵不息的生命脉搏。
《交流•互鉴》解读史前中华文明的互动流转，由古蜀文化融合交流的历史图景，一步步展示出中华文明多元一体的史前格局。大口尊、鸟头把手、小平底罐、青铜大力人、陶盉、铜牌饰等在不同地缘文明间互文呈现的文物，见证了古蜀文明翻越崇山峻岭，跨越大川河流，与其它文明交流互渗、迁移汇聚的坚实步履。这聚积着远古文明之光的坚实步履，带动的不仅仅是华夏族群的文化交流、传承与延续，更承载着中华文明的文化成长、演变与认同。
二、影像之美：大气与灵气兼顾的影像话语
在纪录片的影像叙事建构中，“大气”与“灵气”是看似颇有些矛盾的话语修辞形态。如何将大气磅礴的叙事基调与灵巧精致的影像风格巧妙融通，不仅彰显出广袤宏大的叙事气度，同时闪耀着匠心灵动的细节之光，纪录片《古蜀瑰宝》交上了一份令人惊喜的答卷。
首先，扎实深厚的学术性是影像话语建构的叙事基础。在创作之初，纪录片《古蜀瑰宝》摄制组便通过田野调查、现场勘探、深度走访等形式，采访了超过六十位考古领域的专家学者，获取了大量生动、真实且权威的影像资料，确保了作品丰富饱满的知识含量与厚重充盈的学术含量。得益于充沛的学术信息，从数千年前四川盆地的气候变化，到古蜀文明波澜壮阔的迁徙行程，从远古时期不同地缘文明的地理分布情况，到不同时期世界文明多元发展的历史文化格局，都得以在纪录片《古蜀瑰宝》中精准直观的栩栩呈现。
其次，生动饱满的故事性是影像话语表达的意义核心。在叙事内容的呈现上，纪录片《古蜀瑰宝》尝试打破以往同类型纪录片惯用的线性叙事思维，呈现出时空交错式的叙事脉络，并努力融入了不少具有情感温度的审美观照。基于“寄物于人”与“以人带事”相互交融的叙事理念，纪录片《古蜀瑰宝》采用众多考古人物第一人称的讲述视角，丝丝入扣地解读每一件稀世珍品的背后故事，抽丝剥茧地阐释不同地缘文化间的内在关联。参与讲述的考古人，担当着历史参与者和故事分享人的双重身份，其话语表达自然较第三人称的旁白表述更具充沛的情感代入与饱满的审美势能。故而，无论是宝墩文化与石家河文化的相遇，还是金沙文化与良渚文化的邂逅，每一段考古故事不仅精彩纷呈、引人入胜，更散发出令人可知可感的人文温度与精神情怀。
再者，活泼玲珑的趣味性是影像话语调遣的审美调剂。纪录片《古蜀瑰宝》的叙事建构中，CG动画的恰当加入，以动态地图的形式，生动直观的展现了古蜀文明不断迁徙演变的历史版图，有效达成了纪录片的知识普及。与此同时，多处细微灵巧的动画细节呈现，更巧妙地调剂了纪录片的审美节奏，如：对“蜀”字形从古至今形态变化过程的动态呈现，对良渚文化中繁复的神人兽面纹向简洁的人面纹转变的动态演变等叙事细节，均采用CG动画的巧妙点缀，既丰富了纪录片的叙事语态，更为全片增添了几分活泼玲珑的趣味之美，令人印象深刻、耳目一新。
三、影像之魂：魅力与活力兼具的精神意涵
纪录片《古蜀瑰宝》开启了一趟精彩纷呈的古蜀文化寻根之旅，这既是对文明的溯源与探索，也是对文明的思索与自觉，更是对文明的礼赞与致敬。在这美妙的旅途中，我们沿着古蜀先民们迁徙的足迹，从滚滚岷江之源来到涛涛长江之尾，从巍巍秦岭之巅来到浩浩西南之地，在陶器的神秘图腾中猜想古蜀先民的生活情态，在玉器的精美工艺里探寻古蜀先民的美学智慧，在青铜的厚重质感下感受古蜀先民的精神情怀。每一件瑰宝都是古蜀先民对当代世人的文化馈赠，闪烁着岁月变迁之中的文明光辉，映射出历史沉淀之后的文化魅力，更焕发出时代传承之下的文化活力。
作为历史文化活态传承的生动载体，纪录影像始终守望着人们的精神家园，不仅启迪人心、温润心灵，更加应当承担起阐释世界的美学重任与传承文化的担当使命。纪录片《古蜀瑰宝》正是怀着强烈的责任意识与使命意识，引领着观众实现了一次对古蜀文明相隔数千年的深情凝望，并在这凝望中融入了对古蜀文明无尽的文化追思与文化记忆，更寄寓着对中华文明无限的文化自信与文化认同。
作者简介：
杨怡静，四川大学艺术学院副教授、硕士生导师。
杨先金，四川大学艺术学院硕士研究生。
古蜀文明深邃辽远，神秘璀璨，绵延数千年。作为见证中华文明起源的遗迹，三星堆遗址被世人誉为“20世纪人类最伟大的考古发现之一”，其出土的众多旷世神品在世界范围内独树一帜，惊艳世人。四川广播电视台出品的大型考古纪录片《古蜀瑰宝》，近日在央视纪录频道与四川卫视热播，用真实生动的叙事格调与优美细腻的影像话语，再度揭开以三星堆文化为代表的古蜀文明神秘面纱，娓娓讲述震撼人心的古蜀瑰宝背后不为人知的瑰丽故事，又一次引发了广大观众对古蜀文明的深切关注与深情向往。
一、影像之意：深度与广度并重的叙事主题
在叙事主题的设置上，纪录片《古蜀瑰宝》的三集篇章环环相扣、层层深入，贯穿了时间与空间有机交织的双向线索，既展现出古蜀文明在历史长河中生生不息的厚重与深邃，又描绘出古蜀文明在地理版图里交流传播的辽阔与广博，具有深度与广度并重的审美特质。
《发掘•发现》聚焦三星堆遗址的前世今生，以丰富而详实的史实影像，生动地记录了三星堆遗址近一个世纪的考古发现历程。从上世纪三十年代葛维汉对三星堆玉石器的早期探索，到六十年代冯汉骥对三星堆古城墙的短暂调研，从八十年代陈德安、陈显安等人对三星堆祭祀坑的主持发掘，到新世纪以后雷雨、冉宏林等人对三星堆遗址的全面勘探。时至今日，三星堆数字化科技考古的全新思路与创意模式，更是在世界范围内树立起现代考古的科学典范。在巴蜀大地上，一代又一代的考古人，筚路蓝缕，励精图治，承前启后，继往开来，他们用毕生之力探寻三星堆文明的前世今生，解密三星堆文化的尘封历史，既是对古蜀文明生命起点的执着追寻，更是对古蜀文明精神归处的无限思索。
《迁徙•融合》探寻古蜀文明的演进脉络，深入浅出地解读从远古时期到春秋早期，古蜀文明持续两千多年的时空格局与文化变迁。在古蜀文明漫漫迁徙的旅程中，营盘山遗址、桂园桥遗址、三星堆遗址、宝墩遗址、金沙遗址，处处镌刻着古蜀先民的生活质感与生命智慧。追随遗迹，我们感受到古蜀文明穿越岁月长河的神秘莫测与绚烂多姿。回望来路，我们更体悟出古蜀文明在不断变迁的旅程中彰显出的开放多元、包容互渗的文化姿态和传承有序、延绵不息的生命脉搏。
《交流•互鉴》解读史前中华文明的互动流转，由古蜀文化融合交流的历史图景，一步步展示出中华文明多元一体的史前格局。大口尊、鸟头把手、小平底罐、青铜大力人、陶盉、铜牌饰等在不同地缘文明间互文呈现的文物，见证了古蜀文明翻越崇山峻岭，跨越大川河流，与其它文明交流互渗、迁移汇聚的坚实步履。这聚积着远古文明之光的坚实步履，带动的不仅仅是华夏族群的文化交流、传承与延续，更承载着中华文明的文化成长、演变与认同。
二、影像之美：大气与灵气兼顾的影像话语
在纪录片的影像叙事建构中，“大气”与“灵气”是看似颇有些矛盾的话语修辞形态。如何将大气磅礴的叙事基调与灵巧精致的影像风格巧妙融通，不仅彰显出广袤宏大的叙事气度，同时闪耀着匠心灵动的细节之光，纪录片《古蜀瑰宝》交上了一份令人惊喜的答卷。
首先，扎实深厚的学术性是影像话语建构的叙事基础。在创作之初，纪录片《古蜀瑰宝》摄制组便通过田野调查、现场勘探、深度走访等形式，采访了超过六十位考古领域的专家学者，获取了大量生动、真实且权威的影像资料，确保了作品丰富饱满的知识含量与厚重充盈的学术含量。得益于充沛的学术信息，从数千年前四川盆地的气候变化，到古蜀文明波澜壮阔的迁徙行程，从远古时期不同地缘文明的地理分布情况，到不同时期世界文明多元发展的历史文化格局，都得以在纪录片《古蜀瑰宝》中精准直观的栩栩呈现。
其次，生动饱满的故事性是影像话语表达的意义核心。在叙事内容的呈现上，纪录片《古蜀瑰宝》尝试打破以往同类型纪录片惯用的线性叙事思维，呈现出时空交错式的叙事脉络，并努力融入了不少具有情感温度的审美观照。基于“寄物于人”与“以人带事”相互交融的叙事理念，纪录片《古蜀瑰宝》采用众多考古人物第一人称的讲述视角，丝丝入扣地解读每一件稀世珍品的背后故事，抽丝剥茧地阐释不同地缘文化间的内在关联。参与讲述的考古人，担当着历史参与者和故事分享人的双重身份，其话语表达自然较第三人称的旁白表述更具充沛的情感代入与饱满的审美势能。故而，无论是宝墩文化与石家河文化的相遇，还是金沙文化与良渚文化的邂逅，每一段考古故事不仅精彩纷呈、引人入胜，更散发出令人可知可感的人文温度与精神情怀。
再者，活泼玲珑的趣味性是影像话语调遣的审美调剂。纪录片《古蜀瑰宝》的叙事建构中，CG动画的恰当加入，以动态地图的形式，生动直观的展现了古蜀文明不断迁徙演变的历史版图，有效达成了纪录片的知识普及。与此同时，多处细微灵巧的动画细节呈现，更巧妙地调剂了纪录片的审美节奏，如：对“蜀”字形从古至今形态变化过程的动态呈现，对良渚文化中繁复的神人兽面纹向简洁的人面纹转变的动态演变等叙事细节，均采用CG动画的巧妙点缀，既丰富了纪录片的叙事语态，更为全片增添了几分活泼玲珑的趣味之美，令人印象深刻、耳目一新。
三、影像之魂：魅力与活力兼具的精神意涵
纪录片《古蜀瑰宝》开启了一趟精彩纷呈的古蜀文化寻根之旅，这既是对文明的溯源与探索，也是对文明的思索与自觉，更是对文明的礼赞与致敬。在这美妙的旅途中，我们沿着古蜀先民们迁徙的足迹，从滚滚岷江之源来到涛涛长江之尾，从巍巍秦岭之巅来到浩浩西南之地，在陶器的神秘图腾中猜想古蜀先民的生活情态，在玉器的精美工艺里探寻古蜀先民的美学智慧，在青铜的厚重质感下感受古蜀先民的精神情怀。每一件瑰宝都是古蜀先民对当代世人的文化馈赠，闪烁着岁月变迁之中的文明光辉，映射出历史沉淀之后的文化魅力，更焕发出时代传承之下的文化活力。
作为历史文化活态传承的生动载体，纪录影像始终守望着人们的精神家园，不仅启迪人心、温润心灵，更加应当承担起阐释世界的美学重任与传承文化的担当使命。纪录片《古蜀瑰宝》正是怀着强烈的责任意识与使命意识，引领着观众实现了一次对古蜀文明相隔数千年的深情凝望，并在这凝望中融入了对古蜀文明无尽的文化追思与文化记忆，更寄寓着对中华文明无限的文化自信与文化认同。
作者简介：
杨怡静，四川大学艺术学院副教授、硕士生导师。
杨先金，四川大学艺术学院硕士研究生。
客订欣赏《水月观音》珐琅珠宝版
为了让更多有缘人了解到法海寺壁画的精美与历史文化价值，在充分了解《水月观音》造像的艺术造诣与精妙之后，艺术家发愿制作一幅金丝珐琅版的《水月观音》。在充分尊重原作的基础上，将中国古典绘画的晕染法、西方油画的透视法巧妙地融入此幅《水月观音》的创作设计当中。在原有珐琅工艺技法上，还大胆突破，将金丝珐琅工艺与珠宝镶嵌工艺完美结合，创作出这幅精美无双的珐琅珠宝佳作《水月观音》，美轮美奂，精妙绝伦。[合十][合十][合十]
北京法海寺珍藏于世的明代壁画精美绝伦，即便穿越500多年的历史沧桑，依旧令人震撼。水月观音像是其中最著名的一副之一，画中的观音，自在静坐，头戴宝冠，面如满月，身披璎珞宝衣，轻纱妙曼，目光宁静，端庄慈祥。而身旁的韦陀护法，善财童子，神兽，白鸽，与空灵的山石花草，无不营造出“诸天无实体，水月皆虚空”之神秘佛教意境。#珐琅##观音##定制#
为了让更多有缘人了解到法海寺壁画的精美与历史文化价值，在充分了解《水月观音》造像的艺术造诣与精妙之后，艺术家发愿制作一幅金丝珐琅版的《水月观音》。在充分尊重原作的基础上，将中国古典绘画的晕染法、西方油画的透视法巧妙地融入此幅《水月观音》的创作设计当中。在原有珐琅工艺技法上，还大胆突破，将金丝珐琅工艺与珠宝镶嵌工艺完美结合，创作出这幅精美无双的珐琅珠宝佳作《水月观音》，美轮美奂，精妙绝伦。[合十][合十][合十]
北京法海寺珍藏于世的明代壁画精美绝伦，即便穿越500多年的历史沧桑，依旧令人震撼。水月观音像是其中最著名的一副之一，画中的观音，自在静坐，头戴宝冠，面如满月，身披璎珞宝衣，轻纱妙曼，目光宁静，端庄慈祥。而身旁的韦陀护法，善财童子，神兽，白鸽，与空灵的山石花草，无不营造出“诸天无实体，水月皆虚空”之神秘佛教意境。#珐琅##观音##定制#
登金陵凤凰台
李白 〔唐代〕
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
作者生平
李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。
创作背景
《登金陵凤凰台》的创作背景说法不一。此诗一说是天宝（唐玄宗年号，742～756年）年间，作者被排挤离开长安，南游金陵时所作；一说是作者流放夜郎遇赦返回后所作；也有人称是李白游览黄鹤楼，是想与崔颢的《黄鹤楼》争胜。
译文
凤凰台上曾经有凤凰来悠游，凤去台空只有江水依旧奔流。
吴国宫殿的鲜花芳草遮没荒凉小径，晋代多少王族已成荒冢古丘。
三山云雾中隐现如落青天外，江水被白鹭洲分成两条河流。
那些悠悠浮云总是遮蔽太阳的光辉，登高不见长安城，怎么不让人内心沉痛忧郁。
注释
凤凰台：在金陵凤凰山上。
江：长江。
吴宫：三国时孙吴曾于金陵建都筑宫。
晋代：指东晋，南渡后也建都于金陵。衣冠：指的是东晋文学家郭璞的衣冠冢。现今仍在南京玄武湖公园内。一说指当时豪门世族。衣冠，士大夫的穿戴，借指士大夫、官绅。成古丘：晋明帝当年为郭璞修建的衣冠冢豪华一时，然而到了唐朝诗人来看的时候，已经成为一个丘壑了。现今这里被称为郭璞墩，位于南京玄武湖公园内
三山：山名。今三山街为其旧址，明初朱元璋筑城时，将城南的三座无名小山也围在了城中。这三座山正好挡住了从城北通向南门──聚宝门的去路。恰逢当时正在城东燕雀湖修筑宫城，于是将这三座山填进了燕雀湖。三山挖平后，在山基修了一条街道，取名为三山街。半落青天外：形容极远，看不大清楚。
二水：一作“一水”。指秦淮河流经南京后，西入长江，被横截其间的白鹭洲分为二支。白鹭洲：古代长江中的沙洲，洲上多集白鹭，故名。今已与陆地相连，位于今南京市秦淮区武定门北侧。
浮云蔽日：比喻谗臣当道障蔽贤良。浮云：比喻奸邪小人。日：一语双关，因为古代把太阳看作是帝王的象征。
长安：这里用京城指代朝廷和皇帝。
赏析
《登金陵凤凰台》是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。
“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。”开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不嫌重复，音节流转明快，极其优美。凤凰台故址在今南京市凤凰山。相传，南朝刘宋元嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛；如今凤去台空，六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流着，大自然才是永恒的存在！
“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。”由眼前之景进一步生发，联想到六朝的繁华。三国时期的吴以及后来的东晋，南朝的宋、齐、梁、陈，先后在金陵定都，故金陵有“六朝古都”之称。六朝时期，金陵达到空前的繁荣，成为世界上最大的、人口超过百万的城市。绵长的秦淮河横贯城内，两岸汇聚六朝的经济中心和文化中心以及市民的居住中心，其繁华可见一斑。可是，六朝虽繁荣却也短命，每个王朝的寿命平均大约55年，轮转之速，令人恍惚。如今看来，吴国曾经繁华的宫廷已经荒芜，东晋时代的风流人物也早已作古，六朝的繁华也如凤凰台一样消失在历史的淘浪中。
“三山半落青天外，二水中分白鹭洲。”两句由抒情转为写景。诗人并没有一直沉浸在对历史的凭吊之中，而抽出思绪将目光投向了眼前的河山。“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”，三峰并列，矗立在缥缈的云雾之中，若隐若现，好似落在了青天之外；秦淮河西入长江，被白鹭洲横截，江水一分为二，形成两条河流。此二句气象壮丽，境界阔大，为末联“不见长安”作铺垫。
“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗，欲拟之较胜负，乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载，或许可信。该诗与崔诗工力悉敌，正如方回《瀛奎律髓》所说：“格律气势，未易甲乙。”在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
李白是天才诗人，并且是属于那种充满创造天才的大诗人。然而，惟独李白临黄鹤楼时，没能尽情尽意，“驰志”千里。原因也很简单，所谓“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。因而，“谪仙诗人”难受、不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的《黄鹤楼》等量齐观的《登金陵凤凰台》时，才肯罢休。
这虽然是传言，但也挺恰切李白性格。《登金陵凤凰台》博得了“与崔颢黄鹤楼相似，格律气势未易甲乙”的赞扬。其实，李白的《登金陵凤凰台》，崔颢的《黄鹤楼》，它们同为登临怀古的双璧。
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，首先在于其中所回荡着的那种充沛、浑厚之气。气原本是一个哲学上的概念，从先秦时代起就被广泛运用。随着魏晋时期的曹丕以气论文，气也就被当做一个重要的内容而在许多的艺术门类里加以运用。虽然，论者对气的理解、认识不完全相同，但对所含蕴的思想性情、人格精神与艺术情调，又都一致认同。李白《登金陵凤凰台》中明显地充溢着一股浑厚博大之气，它使李白观古阅今，统揽四海于一瞬之间，且超然物外，挥洒自如。浑厚博大之气使李白渊深的思想，高妙的见解，阔大的心胸，成为编织巨大艺术境界的核心与精神内含。就像透过“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”的巨大立体时空，可以感受到历史的脉搏跳动与诗人的呼吸一样，通过李白的举重若轻，从容自在，以浩然雄大之气充塞整个诗歌境界的努力，也能更进一步感受到他整个诗歌以气夺人的艺术特点。
李白此诗的艺术特点，又在于对时空观念的完美表达。这既体现在对历史与自然的认识上，也体现在他构造时空艺术境界的表达方法上。李白强调的自然永恒不朽，一方面是宣传他的以自然为中心的“物我为一”的世界观，另一方面也是为了揭露历史上的统治神话。因为从古而来，几乎所有的统治者他们都宣扬自己的世代永存与精神不灭，并且还把这样一种模式灌输到人们的意识形态当中，使人深信不疑。但是，李白则对此不以为然。他认为即或是极为强有力的统治者，就像秦始皇，他可以“挥剑决浮云，诸侯尽西来。明断自天启，大略驾群才”，然而他终归也要“但见三泉下，金棺葬寒灰”（《古风·秦王扫六合》），烟消云散是不可避免的。所以，在李白看来，宇宙万物之中，能够获得永恒存在的只有自然。一切的繁华与骄奢淫逸都会烟消云散；如果说它们还存在，似乎也只是作为自然的反衬而存在的。另外，李白在表现自然力量的雄大与变化的时空观时，则选取了最为典型的事物，即“三山半落”之混茫与“二水中分”之辽阔，从而构造出阔大的境界，并且把历史的变迁，即时间的改变与地点的依旧，即空间的不改整体地表现出来，启发人们作更深的思考。
《登金陵凤凰台》与《黄鹤楼》在格律气势上不分上下。在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
李白 〔唐代〕
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
作者生平
李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。
创作背景
《登金陵凤凰台》的创作背景说法不一。此诗一说是天宝（唐玄宗年号，742～756年）年间，作者被排挤离开长安，南游金陵时所作；一说是作者流放夜郎遇赦返回后所作；也有人称是李白游览黄鹤楼，是想与崔颢的《黄鹤楼》争胜。
译文
凤凰台上曾经有凤凰来悠游，凤去台空只有江水依旧奔流。
吴国宫殿的鲜花芳草遮没荒凉小径，晋代多少王族已成荒冢古丘。
三山云雾中隐现如落青天外，江水被白鹭洲分成两条河流。
那些悠悠浮云总是遮蔽太阳的光辉，登高不见长安城，怎么不让人内心沉痛忧郁。
注释
凤凰台：在金陵凤凰山上。
江：长江。
吴宫：三国时孙吴曾于金陵建都筑宫。
晋代：指东晋，南渡后也建都于金陵。衣冠：指的是东晋文学家郭璞的衣冠冢。现今仍在南京玄武湖公园内。一说指当时豪门世族。衣冠，士大夫的穿戴，借指士大夫、官绅。成古丘：晋明帝当年为郭璞修建的衣冠冢豪华一时，然而到了唐朝诗人来看的时候，已经成为一个丘壑了。现今这里被称为郭璞墩，位于南京玄武湖公园内
三山：山名。今三山街为其旧址，明初朱元璋筑城时，将城南的三座无名小山也围在了城中。这三座山正好挡住了从城北通向南门──聚宝门的去路。恰逢当时正在城东燕雀湖修筑宫城，于是将这三座山填进了燕雀湖。三山挖平后，在山基修了一条街道，取名为三山街。半落青天外：形容极远，看不大清楚。
二水：一作“一水”。指秦淮河流经南京后，西入长江，被横截其间的白鹭洲分为二支。白鹭洲：古代长江中的沙洲，洲上多集白鹭，故名。今已与陆地相连，位于今南京市秦淮区武定门北侧。
浮云蔽日：比喻谗臣当道障蔽贤良。浮云：比喻奸邪小人。日：一语双关，因为古代把太阳看作是帝王的象征。
长安：这里用京城指代朝廷和皇帝。
赏析
《登金陵凤凰台》是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。
“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。”开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不嫌重复，音节流转明快，极其优美。凤凰台故址在今南京市凤凰山。相传，南朝刘宋元嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛；如今凤去台空，六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流着，大自然才是永恒的存在！
“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。”由眼前之景进一步生发，联想到六朝的繁华。三国时期的吴以及后来的东晋，南朝的宋、齐、梁、陈，先后在金陵定都，故金陵有“六朝古都”之称。六朝时期，金陵达到空前的繁荣，成为世界上最大的、人口超过百万的城市。绵长的秦淮河横贯城内，两岸汇聚六朝的经济中心和文化中心以及市民的居住中心，其繁华可见一斑。可是，六朝虽繁荣却也短命，每个王朝的寿命平均大约55年，轮转之速，令人恍惚。如今看来，吴国曾经繁华的宫廷已经荒芜，东晋时代的风流人物也早已作古，六朝的繁华也如凤凰台一样消失在历史的淘浪中。
“三山半落青天外，二水中分白鹭洲。”两句由抒情转为写景。诗人并没有一直沉浸在对历史的凭吊之中，而抽出思绪将目光投向了眼前的河山。“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”，三峰并列，矗立在缥缈的云雾之中，若隐若现，好似落在了青天之外；秦淮河西入长江，被白鹭洲横截，江水一分为二，形成两条河流。此二句气象壮丽，境界阔大，为末联“不见长安”作铺垫。
“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗，欲拟之较胜负，乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载，或许可信。该诗与崔诗工力悉敌，正如方回《瀛奎律髓》所说：“格律气势，未易甲乙。”在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
李白是天才诗人，并且是属于那种充满创造天才的大诗人。然而，惟独李白临黄鹤楼时，没能尽情尽意，“驰志”千里。原因也很简单，所谓“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。因而，“谪仙诗人”难受、不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的《黄鹤楼》等量齐观的《登金陵凤凰台》时，才肯罢休。
这虽然是传言，但也挺恰切李白性格。《登金陵凤凰台》博得了“与崔颢黄鹤楼相似，格律气势未易甲乙”的赞扬。其实，李白的《登金陵凤凰台》，崔颢的《黄鹤楼》，它们同为登临怀古的双璧。
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，首先在于其中所回荡着的那种充沛、浑厚之气。气原本是一个哲学上的概念，从先秦时代起就被广泛运用。随着魏晋时期的曹丕以气论文，气也就被当做一个重要的内容而在许多的艺术门类里加以运用。虽然，论者对气的理解、认识不完全相同，但对所含蕴的思想性情、人格精神与艺术情调，又都一致认同。李白《登金陵凤凰台》中明显地充溢着一股浑厚博大之气，它使李白观古阅今，统揽四海于一瞬之间，且超然物外，挥洒自如。浑厚博大之气使李白渊深的思想，高妙的见解，阔大的心胸，成为编织巨大艺术境界的核心与精神内含。就像透过“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”的巨大立体时空，可以感受到历史的脉搏跳动与诗人的呼吸一样，通过李白的举重若轻，从容自在，以浩然雄大之气充塞整个诗歌境界的努力，也能更进一步感受到他整个诗歌以气夺人的艺术特点。
李白此诗的艺术特点，又在于对时空观念的完美表达。这既体现在对历史与自然的认识上，也体现在他构造时空艺术境界的表达方法上。李白强调的自然永恒不朽，一方面是宣传他的以自然为中心的“物我为一”的世界观，另一方面也是为了揭露历史上的统治神话。因为从古而来，几乎所有的统治者他们都宣扬自己的世代永存与精神不灭，并且还把这样一种模式灌输到人们的意识形态当中，使人深信不疑。但是，李白则对此不以为然。他认为即或是极为强有力的统治者，就像秦始皇，他可以“挥剑决浮云，诸侯尽西来。明断自天启，大略驾群才”，然而他终归也要“但见三泉下，金棺葬寒灰”（《古风·秦王扫六合》），烟消云散是不可避免的。所以，在李白看来，宇宙万物之中，能够获得永恒存在的只有自然。一切的繁华与骄奢淫逸都会烟消云散；如果说它们还存在，似乎也只是作为自然的反衬而存在的。另外，李白在表现自然力量的雄大与变化的时空观时，则选取了最为典型的事物，即“三山半落”之混茫与“二水中分”之辽阔，从而构造出阔大的境界，并且把历史的变迁，即时间的改变与地点的依旧，即空间的不改整体地表现出来，启发人们作更深的思考。
《登金陵凤凰台》与《黄鹤楼》在格律气势上不分上下。在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
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