雨果遗嘱
上帝,灵魂和责任。这个三重的概念对人已夠了,对我也是夠了。这是真实的宗教,我以此而生,我以此而死。真理,光明,正义,良心,这是上帝,也是生命。我留下四万法郎给穷人,我要用穷人的柩车把我运到墓地去。
我的遗嘱执行人是朱尔-格雷维先生,莱昂-赛先生和莱昂-甘必大先生。他们可以有他们愿意的人协助,我把我的全部手稿,以及一切可以找到的我写成文字的东西,或我画有图画的东西,赠于巴黎国立图书馆,它终有一天将成为欧罗巴合众国的图书馆。
我留下一个有病的女儿和一个孙子,一个孙女。让我也为人人祝福。除去我女儿每年必须的八千法郎之外,凡是属于我的财产归我的孙子孙女所有。我在此声明,必须预先留出我给他们母亲艾丽丝的终身年金,我定位一万二千法郎。
也给那位勇敢的女性留出年金,她在政变时冒着生命危险救过我的生命,接着救过那只盛滿我手稿的大箱子。我将闭上尘世的眼睛,但是,精神的眼睛将始终张开着,张得比以往任何时候更大。我拒绝任何教堂为我祷告,我请求为普天下的灵魂祈祷。
维克多-雨果 1881年8月31日
上帝,灵魂和责任。这个三重的概念对人已夠了,对我也是夠了。这是真实的宗教,我以此而生,我以此而死。真理,光明,正义,良心,这是上帝,也是生命。我留下四万法郎给穷人,我要用穷人的柩车把我运到墓地去。
我的遗嘱执行人是朱尔-格雷维先生,莱昂-赛先生和莱昂-甘必大先生。他们可以有他们愿意的人协助,我把我的全部手稿,以及一切可以找到的我写成文字的东西,或我画有图画的东西,赠于巴黎国立图书馆,它终有一天将成为欧罗巴合众国的图书馆。
我留下一个有病的女儿和一个孙子,一个孙女。让我也为人人祝福。除去我女儿每年必须的八千法郎之外,凡是属于我的财产归我的孙子孙女所有。我在此声明,必须预先留出我给他们母亲艾丽丝的终身年金,我定位一万二千法郎。
也给那位勇敢的女性留出年金,她在政变时冒着生命危险救过我的生命,接着救过那只盛滿我手稿的大箱子。我将闭上尘世的眼睛,但是,精神的眼睛将始终张开着,张得比以往任何时候更大。我拒绝任何教堂为我祷告,我请求为普天下的灵魂祈祷。
维克多-雨果 1881年8月31日
我们在成长的过程中 性格由什么决定的呢?因为遇到的人 事 还是父母 生长的环境?
我性格冷漠 脾气不好,不洗衣服 不做饭 不收拾屋子,机器般的念完师范拿到到教师资格证,却不顾家人反对放弃大家口中的“铁饭碗”我深知自己想要什么 喜欢什么,我想要每天都在不断的前进 而不是循规蹈矩的被生活推着走!
现在每次出门都会自然反应的看小裙子、我虽然真的很不喜欢小孩子 但是还是希望上帝给我的能是一个女儿、让我可以圆满我的童年❤️ https://t.cn/RXnNHP9
我性格冷漠 脾气不好,不洗衣服 不做饭 不收拾屋子,机器般的念完师范拿到到教师资格证,却不顾家人反对放弃大家口中的“铁饭碗”我深知自己想要什么 喜欢什么,我想要每天都在不断的前进 而不是循规蹈矩的被生活推着走!
现在每次出门都会自然反应的看小裙子、我虽然真的很不喜欢小孩子 但是还是希望上帝给我的能是一个女儿、让我可以圆满我的童年❤️ https://t.cn/RXnNHP9
#王拓# 作品 #演绎# 正在 #北京·空白空间[地点]# 展览 #漫游者之歌# 展出
演绎 III & IV,2019,布面油画,200×300 cm×2
王拓的艺术实践通过在预设情境下对他人真实生存经验以及文献行为化的介入,来揭示当代人类境遇与精神遗产之间不稳定的关系。他的作品中经常基于对已有的文献(如文学、电影、戏剧、美术史)的引用,来建立一个多重叙事的情节迷宫,在那里,有关当代社会的戏剧化的、幽默而荒诞的成分被展示出来。王拓的实践也同时探讨了人造观念和意识形态是如何从其历史背景中生发而出,并与持续变化的社会状况相适应的主题。
如果“上帝存在于细节中”,那么对于王拓来说,这些细节则隐含在一系列动名词的转化过程里:行动 / 情节 act(ion)、执行 / 表演 perform(ance)、展开 / 运动 move(ment)。动作引发出事态,发展为情节,勾连成结构,而结构蕴含着意义。这些结构不具明确的时态,指向过去,意及当下,并暗示着未来。这一由动词引发的结构嵌入并联系着他不同媒介(影像、 行为、绘画等)的创作。
在本次展出的绘画《演绎》III & IV 中,相似的人物动态分别指向暴力(该隐与亚伯)和劳作南泥湾大生产)的瞬间。这些隶属于不同时空的叙述有着迥异的指涉,但被模糊了意义边界的并置,又似乎暗示了图像的重演作为意识形态产物的非偶然性。在此,“铲除”与“生产” 两个互相背离的行为,化约为一个特定却又具普遍意义的动作,联结着宗教文本中的元叙事情节、真实的社会集体运动、经典艺术史图像 乃至艺术家自我指涉的创作,激发和调动起观者的视觉、身体以及记忆的共鸣。这一由具体图像所索引的有关人类历史的认知中,那些反复出现的相似图像间相互依存的内在联系,可视作王拓创作中的一条线索。
演绎 III & IV,2019,布面油画,200×300 cm×2
王拓的艺术实践通过在预设情境下对他人真实生存经验以及文献行为化的介入,来揭示当代人类境遇与精神遗产之间不稳定的关系。他的作品中经常基于对已有的文献(如文学、电影、戏剧、美术史)的引用,来建立一个多重叙事的情节迷宫,在那里,有关当代社会的戏剧化的、幽默而荒诞的成分被展示出来。王拓的实践也同时探讨了人造观念和意识形态是如何从其历史背景中生发而出,并与持续变化的社会状况相适应的主题。
如果“上帝存在于细节中”,那么对于王拓来说,这些细节则隐含在一系列动名词的转化过程里:行动 / 情节 act(ion)、执行 / 表演 perform(ance)、展开 / 运动 move(ment)。动作引发出事态,发展为情节,勾连成结构,而结构蕴含着意义。这些结构不具明确的时态,指向过去,意及当下,并暗示着未来。这一由动词引发的结构嵌入并联系着他不同媒介(影像、 行为、绘画等)的创作。
在本次展出的绘画《演绎》III & IV 中,相似的人物动态分别指向暴力(该隐与亚伯)和劳作南泥湾大生产)的瞬间。这些隶属于不同时空的叙述有着迥异的指涉,但被模糊了意义边界的并置,又似乎暗示了图像的重演作为意识形态产物的非偶然性。在此,“铲除”与“生产” 两个互相背离的行为,化约为一个特定却又具普遍意义的动作,联结着宗教文本中的元叙事情节、真实的社会集体运动、经典艺术史图像 乃至艺术家自我指涉的创作,激发和调动起观者的视觉、身体以及记忆的共鸣。这一由具体图像所索引的有关人类历史的认知中,那些反复出现的相似图像间相互依存的内在联系,可视作王拓创作中的一条线索。
✋热门推荐