【先生“看走了眼”?】鲁迅先生一生,前后购入碑刻及石刻、木刻画像拓片近六千种。先生的收藏不仅数量可观,其涉猎亦广泛、系统,有碑刻、汉画像、造像、墓志等。其中,他对汉画更是欣赏,还向友人许寿裳表达对汉画的钦慕:“汉画的图案,美妙无伦,为日本艺术家所采取。即使一鳞一爪,已被西洋名家交口赞许,说日本的图案如何了不得、了不得,而不知其渊源固出于我国的汉画呢。”
在鲁迅先生收藏的拓片中,有一套出自临沂的鲍宅山凤凰画像,其原石自晚清以来,备受学者关注,且最具争议。
沉睡在鲍宅山的碑刻
鲁迅先生不但收藏凤凰画像拓本,还在抄录汉画像信息时特别留意“鲍宅山凤凰画像”的相关资料。1916年7月16日,鲁迅从琉璃厂买回凤凰画像拓本两套,现存三张,其中带“凤皇”二字的一张拓本上还钤有“周树所藏”印。
鲁迅对这一画像进行了详细考证:“凤皇画像,摩厓刻计三处:一刻高一尺,广一尺六寸,画一凤鸟,左方题凤皇二字,隶书;一刻高广各一尺八寸,作一凤,较小于前。又一凤首左上方题小字一行,云:‘三月七日凤。’右方大字一行,云:‘东安王钦元。’均隶书;一刻高五寸,广三寸,有元二字可辨,隶书。在山东沂水西南七十里鲍宅山。”
早在鲁迅之前,鲍宅山凤凰画像便被多种书籍收录,如赵之谦的《补寰宇访碑录》等。鲁迅在阅读前人著述的基础上,加以研究,他还在重订杨守敬编辑的《寰宇贞石图》中,收录了这幅画像。鲁迅先生抄录凤凰画像相关信息的手稿现藏国家图书馆。
而今,凤凰画像原石依旧静卧在沂南县铜井镇三山沟村东南的小山坡上。在一处房屋里,凤凰石刻得以妥善保护。推开房屋门,便可看到一组向阳面仰倾的粗粝裸岩,只见其中两块石头上,以线条阴刻方式分别刻有一大一小两只凤凰。较小一石高约55厘米,宽约50厘米,刻画一鸟形图像,图像宽24厘米,高30厘米,高冠、大尾、长腿,两翅呈展开状,图像左上角刻“凤皇”二字。较大一石,高约150厘米,宽约140厘米,亦刻一鸟形图像,图像仅宽12厘米,左侧分别刻“三月七日凤”“东安王钦元”及“元□”等字样。从石刻画体量及形态判断,较大一图为雄性“凤”,较小一图为雌性“凰”。雕刻技法是在原生粗糙石面上施阴线刻,构图简单疏朗。
这块沉睡在蒙山沂水之间的碑刻,是如何被发现的?碑帖研究专家张彦生在所著《善本碑帖录》中,曾写道:“道光廿四年(1844年),袁冶池于沂水西南七十里鲍宅山访得”。查阅当地县志等历史资料,并未记载“鲍宅山”这一地名,兴许是碑刻发现地有邻村名曰“薄家宅子”,以讹传讹,便有了“鲍宅”之地名。
就在袁冶池访得鲍宅山凤凰画像的同年,金石学家许瀚也得到了该石刻的拓片。他在六月十四的日记中写道:“颜先生自沂来,捎刘宋凤凰及东安王钦元题字,乃沂水山上拓下者,上有‘三日壬申’,以上断去,不可知其年号,为可惜也。”
“所谓‘元凤’年号,是不懂
此情此理的人故弄玄虚的伪作”
在2012年出版的《沂南县志》中,以“三山沟西汉元凤凤凰石刻”为标题进行了专门介绍,称“该石刻刻于西汉元凤年间,是中国现存的纪年最早的汉画像石刻。此石刻在汉画及书法界影响甚大,鲁迅、梁启超、郭沫若等都曾收藏过此拓片”。
关于鲍宅山凤凰画像的争议,焦点恰恰在其断代上。有学者认为,凤凰石刻并非硬生生造出来的,而是古人兴之所至的应景之作。著名汉画研究专家蒋英炬教授则持不同意见。他认为这一刻在自然岩石上的所谓凤凰画像,既不属于汉画像石,也不是汉代的石刻画像。
“我们探讨汉画像石的产生或历史背景时,是以墓葬建筑物中出现的石刻画像这种内涵和意义为目标的,而非泛指任何时代、任何地方的自然岩石上的刻画。从这两块岩石上的画像和题字可以看出,最初出现的是在右边岩石上刻的那只称为‘凤凰’的鸟,其他题字都是由它而来。这个刻在自然岩石上的所谓凤凰画像,既不是任何墓葬或祭祀建筑物的画像雕刻,也不含有任何一种汉代石刻的文化背景和意义,所以,它不属于汉画像石的范畴。”蒋英炬分析。
蒋英炬认为,从石刻中凤凰鸟的雕刻技法和造型来看,也绝然没有汉代石刻画像的风格。山东早期的汉画像石就是阴线刻,刻的线条较直而匀称规整,刻画的形象也较准确。在此附近地区发现的临沂庆云山石椁墓画像,画像和雕刻技法都显示出有一定的章法和规范性,和此凤凰鸟雕刻的画像风格截然有别。
“凤凰鸟画像雕刻的线条极粗,显得和画像不成比例,造型更与汉代石刻画像相差甚远。汉画像石中那些大鸟或凤鸟的画像不可胜数,都是高冠翘尾、振翅欲飞的形象。此凤凰鸟与之相比,有很大差别。这个刻在自然岩石上形貌拙劣的凤凰可能是后人随意之作,其作者也不是熟悉绘画雕刻的人。”蒋英炬推测。
在“元凤”二字的认定上,蒋英炬指出,这两个字刻得最不清楚,不是因为年久漫漶所致,而是因为刻工差,和那个“三月七日凤”中的“凤”字,其繁体的“鸟”字都未能完好地刻出来。更重要的是刻“元凤”二字作为纪年铭,现在尚无可比的资料。全国发现的有纪年铭的汉画像石不下数十处,有的出自墓葬,也有的出自石阙、祠堂,如微山两城永和四年祠堂画像石铭有“永和四年四月丙申朔,廿七日壬戌”等,营南孙氏阙画像石铭有“元和二年正月六日,孙仲阳□□物故,行□□礼,石阙贾直万五千”。
“可见任何一个汉画像石纪念铭,都有年月和纪人纪事的内容,绝没有单刻年号的。因为,在当时为刻此画像或为造此物而刻的纪年,有它的功用和目的,如果只刻一个年号,就失去纪年的意义了。所谓‘元凤’年号,是不懂此情此理的人故弄玄虚的伪作。”蒋英炬说。
“以美术之力,得以永驻”
从凤凰石刻的画像、题字来看,其形迹不一、位置散乱,起码有先后三种以上的雕刻迹象:一是所谓的凤凰鸟画像;二是“东安王钦元”和“凤凰”七字;三是那只小鸟或称“小凤凰”画像和“三月七日凤”以及“元凤”年号的题字。
“岩石上最先出现的是凤凰鸟,可能是当地农民石匠偶有兴致所刻的;其后出现的是‘东安王钦元’和‘凤凰’。从其字迹看,王钦元显系乡土文人,名前冠以‘东安’二字,正是以古地名标榜桑梓的雅意。经王钦元题字之后,这个凤凰石刻画像则更加出名。于是又再次出现刻画和刻字,这多半是当地人故意为之了。那只或可称为‘小凤凰’的鸟,以及‘三月七日凤’有可能同时所刻,也有可能是对着‘东安王钦元’而刻。”蒋英炬分析。
从凤凰画像和“东安王钦元”等保存状况来看,石头虽在野外风吹日晒,刻画线条、字迹仍都清楚,没有古老石刻剥蚀的迹象,蒋英炬推测凤凰画像的时代在宋、元以后,有可能是明、清时期,“对这种单独的又不规范的孤例石刻,很难断定具体年代。”结合这幅画像拓片的传出时间,晚清至民国年间,是碑帖商作伪最泛滥的时期。那个“鲍宅山”的地名,可能是碑帖商人为了追逐利益而臆造出来的。
“鲍宅山凤凰画像根本不属于汉画像石,把它推定为西汉昭帝元凤年间的汉画像石没有足够的证据。我不否认汉画像石的出现可以在昭帝时期,目前山东地区发现的汉画像石资料证明,有的可能还要早些。但绝不能把这个后代刻在自然岩石上的凤凰画像,当作全国有纪年的汉画像石最早的例证。”蒋英炬说。
正如鲁迅在《拟播布美术意见书》一文所道:“美术可以表现文化”“凡有美术,皆足以征表一时及一族之思维,故亦即国魂之现象;若精神递变,美术辄从之以转移。此诸品物,长留人世,故虽武功文教,与时间同其灰灭,而赖有美术为之保存,俾在方来,有所考见。他若盛典侅事,胜地名人,亦往往以美术之力,得以永驻”。
而考究凤凰画像的真伪、来龙去脉,也能窥见一段美术史的变迁,这或许也是美术之力的一个维度吧。(大众日报)
在鲁迅先生收藏的拓片中,有一套出自临沂的鲍宅山凤凰画像,其原石自晚清以来,备受学者关注,且最具争议。
沉睡在鲍宅山的碑刻
鲁迅先生不但收藏凤凰画像拓本,还在抄录汉画像信息时特别留意“鲍宅山凤凰画像”的相关资料。1916年7月16日,鲁迅从琉璃厂买回凤凰画像拓本两套,现存三张,其中带“凤皇”二字的一张拓本上还钤有“周树所藏”印。
鲁迅对这一画像进行了详细考证:“凤皇画像,摩厓刻计三处:一刻高一尺,广一尺六寸,画一凤鸟,左方题凤皇二字,隶书;一刻高广各一尺八寸,作一凤,较小于前。又一凤首左上方题小字一行,云:‘三月七日凤。’右方大字一行,云:‘东安王钦元。’均隶书;一刻高五寸,广三寸,有元二字可辨,隶书。在山东沂水西南七十里鲍宅山。”
早在鲁迅之前,鲍宅山凤凰画像便被多种书籍收录,如赵之谦的《补寰宇访碑录》等。鲁迅在阅读前人著述的基础上,加以研究,他还在重订杨守敬编辑的《寰宇贞石图》中,收录了这幅画像。鲁迅先生抄录凤凰画像相关信息的手稿现藏国家图书馆。
而今,凤凰画像原石依旧静卧在沂南县铜井镇三山沟村东南的小山坡上。在一处房屋里,凤凰石刻得以妥善保护。推开房屋门,便可看到一组向阳面仰倾的粗粝裸岩,只见其中两块石头上,以线条阴刻方式分别刻有一大一小两只凤凰。较小一石高约55厘米,宽约50厘米,刻画一鸟形图像,图像宽24厘米,高30厘米,高冠、大尾、长腿,两翅呈展开状,图像左上角刻“凤皇”二字。较大一石,高约150厘米,宽约140厘米,亦刻一鸟形图像,图像仅宽12厘米,左侧分别刻“三月七日凤”“东安王钦元”及“元□”等字样。从石刻画体量及形态判断,较大一图为雄性“凤”,较小一图为雌性“凰”。雕刻技法是在原生粗糙石面上施阴线刻,构图简单疏朗。
这块沉睡在蒙山沂水之间的碑刻,是如何被发现的?碑帖研究专家张彦生在所著《善本碑帖录》中,曾写道:“道光廿四年(1844年),袁冶池于沂水西南七十里鲍宅山访得”。查阅当地县志等历史资料,并未记载“鲍宅山”这一地名,兴许是碑刻发现地有邻村名曰“薄家宅子”,以讹传讹,便有了“鲍宅”之地名。
就在袁冶池访得鲍宅山凤凰画像的同年,金石学家许瀚也得到了该石刻的拓片。他在六月十四的日记中写道:“颜先生自沂来,捎刘宋凤凰及东安王钦元题字,乃沂水山上拓下者,上有‘三日壬申’,以上断去,不可知其年号,为可惜也。”
“所谓‘元凤’年号,是不懂
此情此理的人故弄玄虚的伪作”
在2012年出版的《沂南县志》中,以“三山沟西汉元凤凤凰石刻”为标题进行了专门介绍,称“该石刻刻于西汉元凤年间,是中国现存的纪年最早的汉画像石刻。此石刻在汉画及书法界影响甚大,鲁迅、梁启超、郭沫若等都曾收藏过此拓片”。
关于鲍宅山凤凰画像的争议,焦点恰恰在其断代上。有学者认为,凤凰石刻并非硬生生造出来的,而是古人兴之所至的应景之作。著名汉画研究专家蒋英炬教授则持不同意见。他认为这一刻在自然岩石上的所谓凤凰画像,既不属于汉画像石,也不是汉代的石刻画像。
“我们探讨汉画像石的产生或历史背景时,是以墓葬建筑物中出现的石刻画像这种内涵和意义为目标的,而非泛指任何时代、任何地方的自然岩石上的刻画。从这两块岩石上的画像和题字可以看出,最初出现的是在右边岩石上刻的那只称为‘凤凰’的鸟,其他题字都是由它而来。这个刻在自然岩石上的所谓凤凰画像,既不是任何墓葬或祭祀建筑物的画像雕刻,也不含有任何一种汉代石刻的文化背景和意义,所以,它不属于汉画像石的范畴。”蒋英炬分析。
蒋英炬认为,从石刻中凤凰鸟的雕刻技法和造型来看,也绝然没有汉代石刻画像的风格。山东早期的汉画像石就是阴线刻,刻的线条较直而匀称规整,刻画的形象也较准确。在此附近地区发现的临沂庆云山石椁墓画像,画像和雕刻技法都显示出有一定的章法和规范性,和此凤凰鸟雕刻的画像风格截然有别。
“凤凰鸟画像雕刻的线条极粗,显得和画像不成比例,造型更与汉代石刻画像相差甚远。汉画像石中那些大鸟或凤鸟的画像不可胜数,都是高冠翘尾、振翅欲飞的形象。此凤凰鸟与之相比,有很大差别。这个刻在自然岩石上形貌拙劣的凤凰可能是后人随意之作,其作者也不是熟悉绘画雕刻的人。”蒋英炬推测。
在“元凤”二字的认定上,蒋英炬指出,这两个字刻得最不清楚,不是因为年久漫漶所致,而是因为刻工差,和那个“三月七日凤”中的“凤”字,其繁体的“鸟”字都未能完好地刻出来。更重要的是刻“元凤”二字作为纪年铭,现在尚无可比的资料。全国发现的有纪年铭的汉画像石不下数十处,有的出自墓葬,也有的出自石阙、祠堂,如微山两城永和四年祠堂画像石铭有“永和四年四月丙申朔,廿七日壬戌”等,营南孙氏阙画像石铭有“元和二年正月六日,孙仲阳□□物故,行□□礼,石阙贾直万五千”。
“可见任何一个汉画像石纪念铭,都有年月和纪人纪事的内容,绝没有单刻年号的。因为,在当时为刻此画像或为造此物而刻的纪年,有它的功用和目的,如果只刻一个年号,就失去纪年的意义了。所谓‘元凤’年号,是不懂此情此理的人故弄玄虚的伪作。”蒋英炬说。
“以美术之力,得以永驻”
从凤凰石刻的画像、题字来看,其形迹不一、位置散乱,起码有先后三种以上的雕刻迹象:一是所谓的凤凰鸟画像;二是“东安王钦元”和“凤凰”七字;三是那只小鸟或称“小凤凰”画像和“三月七日凤”以及“元凤”年号的题字。
“岩石上最先出现的是凤凰鸟,可能是当地农民石匠偶有兴致所刻的;其后出现的是‘东安王钦元’和‘凤凰’。从其字迹看,王钦元显系乡土文人,名前冠以‘东安’二字,正是以古地名标榜桑梓的雅意。经王钦元题字之后,这个凤凰石刻画像则更加出名。于是又再次出现刻画和刻字,这多半是当地人故意为之了。那只或可称为‘小凤凰’的鸟,以及‘三月七日凤’有可能同时所刻,也有可能是对着‘东安王钦元’而刻。”蒋英炬分析。
从凤凰画像和“东安王钦元”等保存状况来看,石头虽在野外风吹日晒,刻画线条、字迹仍都清楚,没有古老石刻剥蚀的迹象,蒋英炬推测凤凰画像的时代在宋、元以后,有可能是明、清时期,“对这种单独的又不规范的孤例石刻,很难断定具体年代。”结合这幅画像拓片的传出时间,晚清至民国年间,是碑帖商作伪最泛滥的时期。那个“鲍宅山”的地名,可能是碑帖商人为了追逐利益而臆造出来的。
“鲍宅山凤凰画像根本不属于汉画像石,把它推定为西汉昭帝元凤年间的汉画像石没有足够的证据。我不否认汉画像石的出现可以在昭帝时期,目前山东地区发现的汉画像石资料证明,有的可能还要早些。但绝不能把这个后代刻在自然岩石上的凤凰画像,当作全国有纪年的汉画像石最早的例证。”蒋英炬说。
正如鲁迅在《拟播布美术意见书》一文所道:“美术可以表现文化”“凡有美术,皆足以征表一时及一族之思维,故亦即国魂之现象;若精神递变,美术辄从之以转移。此诸品物,长留人世,故虽武功文教,与时间同其灰灭,而赖有美术为之保存,俾在方来,有所考见。他若盛典侅事,胜地名人,亦往往以美术之力,得以永驻”。
而考究凤凰画像的真伪、来龙去脉,也能窥见一段美术史的变迁,这或许也是美术之力的一个维度吧。(大众日报)
走近槟郎比较诗歌
作者: 贾景源
在大二下学期我有幸再一次选到了槟郎老师的“比较诗歌”,其实在大二上学期的时候我便已经选修过槟郎老师的“旅游文学”和“新诗赏析”了,当时就被槟郎老师幽默风趣的语言所深深吸引,不禁感慨于槟郎老师学识之渊博,对槟郎老师对于社会与人生的思考之深度而感到深深折服。所以,这个学期当看到选修目录上出现了槟郎老师的“比较诗歌”时欣喜若狂,迫不及待地想再次领略一番槟郎诗人的诗歌魅力。
看到槟郎这个名字大家或许会感到疑惑,槟郎何许人也?此槟郎非彼槟榔,槟郎是一位老师,却更是一位隐匿于市的诗人。在大一时初闻诗人大名,当时便有学姐向我推荐过槟郎老师的课说槟郎老师是一个才华横溢,幽默风趣的诗人,便产生了虽不能至,心向往之的想法,意欲去一览诗人的风采,但可惜的是槟郎老师的课十分热门,我手速不够快,在大一的时候便与诗人失之交臂了,但终于在大二时如愿。初见槟郎老师时,槟郎老师穿着一件十分普通的灰色衬衫,单肩挎着一只黑色的包,步履匆匆地走进教室,老师戴着一副黑框眼镜,打扮非常普通却莫名给了我一种亲近之感,透过他朴素的外表我可以感受到,诗人将全身心都投入到了诗歌创作之中,而无暇再顾及他事。槟郎外表上的不拘小节正式来源于他极其洒脱自然的内心世界,一个真正自信的人是决然不会过分在意于自己的外表的,他们也无需注意,槟郎老师便是这样一个真正自信的人,他总是从自己丰富的内心世界中汲取养分,以极其冷静客观的眼睛看着这纷扰的世界。
槟郎老师在正式上课前总会有一个固定的环节:“抛砖引玉”。诗人总是非常谦虚地称自己的诗歌为砖,这是我之前从未遇见过的上课方式。他总是将自己创作的诗歌分享给我们,再结合诗歌与我们分享自己的人生感悟。作为教书匠的他十分的尽心负责,其实,在上了大学之后很少有老师会每一届课不厌其烦地点名,槟郎秉持着对学生认真负责的态度坚持着每节课点名,在点到有同学缺勤时,槟郎老师还会十分耐心地提醒不来上课是一定要请假的。为了提高同学们的听课效率,槟郎老师总是在与同学们分享完自己的诗歌之后请同学回答回答问题,如果一个同学回答不出来时,槟郎老师就会像一个得不到糖果的孩子一般非常失望,他会接着点下一个同学,还会充满孩子气地和我们说:“再点一个同学,说不出来我就死心了。”调皮的语言后面,我能够感觉到诗人的一点小小的失望,诗人非常希望能与我们一起分享自己的诗歌世界,提高同学们的思考能力,更加希望的是能让同学们一起去感受诗歌的魅力,这足以见诗人的良苦用心。课堂上的槟郎老师绝不是照本宣科的,简简单单的PPT,光是一个关键字词的内容便足够槟郎老师绘声绘色地讲上整整一节课了。槟郎的语言总是诙谐幽默的,再愉快轻松的氛围里大家便能够学到许多的知识。在他的比较诗歌课上我们更加深入的了解到了许多外国诗人:波德莱尔,雪莱,叶芝,拜伦等等,槟郎总是用绘声绘色的语言向我们介绍这些诗人的生平事迹,创作风格,让我们对这些诗人的了解也不再是走马观花。
常言道:诗言志,歌永言。槟郎老师的诗歌所体现的不仅仅是他思想上的高度,对人生对社会的探索,最触动到我的更是老师于挫折之中对人生积极向上,胸怀之中始终饱含温度的人生态度。槟郎本是安徽巢湖人,后来又来到了南京。某次机缘巧合,我了解到了诗人的人生经历,或许每一位伟大当事人都必会经历一些挫折与痛苦的,但普通人与伟大的诗人不同的是面对挫折与苦难的态度。普通人或许会想到放弃,自我放逐,而诗人却选择用诗去抒发胸臆,绝不会因为困苦而被压弯了脊梁,槟郎始终都以客观平静的眼睛观察着世界,作为老师他尽着自己的职责向同学们传递知识,引领着同学们去关注诗歌欣赏诗歌,作为诗人,他不偏不倚,在是个王国中寻找着真正的自我,真正做到了出淤泥而不染,大隐隐于市。
槟郎是一个十分热爱生活热爱自然的人,他的足迹遍布了古城南京的大街小巷鸡鸣寺,栖霞山,牛首山,爱情隧道都留下了他的声音与诗歌佳作,他善于发现生活中小小的美好,不管年龄多大,槟郎老师却始终有着少年的赤诚之心,敢于探索,敢于批判,敢于赞美。槟郎老师的诗歌就如他的品质一般,用词朴质低调却敢于批判,富有思想。槟榔是一个十分善于思考与批判的人,他对许多的人许多的事,对国家对社会都有着自己独特的思考,不管身处的环境有多么的恶劣槟榔的心中始终都有着一个纯净神圣的诗歌殿堂。
槟郎老师曾经在课堂上分析过波德莱尔这位诗人,他说波德莱尔是一个敢于批判的人,槟郎老师也是这样的一位诗人,但与波德莱尔不同的是波德莱尔诗歌中的意象都十分的灰暗压抑,他善于通过“审丑”来抒发自己内心的不满与对社会阴暗面的呐喊。虽然槟郎老师也常常在他的诗歌中抒发自己的志向与对现实的批判,但是槟郎给我的感受却更为亲近与温暖,槟郎是一个心中有大爱的人,相较于德莱尔常选用的灰暗压抑的意象,槟郎却更爱用包容与宽广的心胸去感受生活中的美好,槟郎的心是敏感且柔软的所以他热爱他生活了多年的南京而写下了《鸡鸣寺路的樱花》与《紫金山画牛》,诗人用极尽柔软的笔触,而写道:“游人如潮的风景胜,樱树尽花,花如雪,天女巧织的绸缎”,尽情地抒发着自己心中的美好,诗人把那樱花比作娇艳欲滴的少女,在天空的映衬之下繁茂的樱花树显得更加绚烂热烈。在槟郎的描绘中,那一番美好的景象跃然纸上。只有心中充满爱与美好的人才可以观察到生活中细微之处的美好。生活中诗人虽遭受了许多困苦但是他“还有我的诗歌理想,于是爬山锻炼,偶入了户外圈。”诗人从未放弃过,因为他是这样一个心中充满了爱的人,他用爱构建着诗歌王国,不断探索着新的世界,用爱与包容仍与命运抗争。
正因为槟郎的内心是充满爱与美好的,所以槟郎在面对任何挫折阴暗却始终保持向上的活力。槟郎的动力从来都不是来自外物,而来自充满自信与美好的内心。虽然童年生活不是那么的富足,但是他却依然依恋那一片故土爱那片炽热的土地而写下了《故乡山里红》与《故乡的状元祠》,《故乡山里红》是诗人于旅途中由于孤独而有感而发,想到了故乡的山里红,而感慨道:“多美的名字,山里红山里红,故乡的青山红了。”山里红,红了故乡的青山,也红了诗人回忆,正是因为这是故乡里的山里红,所以才会那么绚烂和又迷人;长大后的诗人,从青年逐渐了知天命,于《故乡的状元祠》感慨道:“我离开故乡,从县城到外省。而今渐渐地老去,不能叶落归根,只在乡愁中回味。”童年的日子虽然困苦,但是生活中的美好仍然值得诗人的回忆,家乡永远都是诗人取之不尽的宝藏,故乡永远是槟郎心中的圣地,从中汲取无限的动力。槟郎的抗争永远充满着一种活力,岁月或许使他的肉体变老却永远都无法磋磨他“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的气度。从他《拒绝长大的男孩》一诗我看到了槟榔始终不愿与世俗同流合污的品质,他“过早地看到了,成人的争名夺利”,然而,几十年年他始终都还是那个正直善良的男孩,残酷的社会永远也无法磨去他的棱角,槟郎是向阳而生的,他始终明白没有一个人在这个世界上不是孤独的,没有人能够真正地做到感同身受,所以每个人都要坚守自己的内心,不必在意他人的目光,方能拥有一份属于自己的精彩。
这就是槟郎,他将自己的灵魂融入了诗歌,不论外界如何变化,永远不变的是槟郎的赤子之心,是他对诗歌,对自然,对人生的热爱。他放浪形骸于天地之间,赏玩各地美景,观遍世间百态。槟郎的诗歌创作精神逐渐让我了解到,人的一辈子总要有些追求与仰望的东西,能不能达到其实并不重要,最终要的永远都是我们去追逐去改变的过程。或许,我们并不能改变这个世界,但是我们要去尝试着去做,至少不要让世界去改变我们。槟郎老师就是这样一位没有被物质世界的横流复杂所改变的人,在诗歌中槟郎自有一番天地,就如同雄鹰一般,于天地间自由飞翔,无滞于物。
2021.6.6
作者: 贾景源
在大二下学期我有幸再一次选到了槟郎老师的“比较诗歌”,其实在大二上学期的时候我便已经选修过槟郎老师的“旅游文学”和“新诗赏析”了,当时就被槟郎老师幽默风趣的语言所深深吸引,不禁感慨于槟郎老师学识之渊博,对槟郎老师对于社会与人生的思考之深度而感到深深折服。所以,这个学期当看到选修目录上出现了槟郎老师的“比较诗歌”时欣喜若狂,迫不及待地想再次领略一番槟郎诗人的诗歌魅力。
看到槟郎这个名字大家或许会感到疑惑,槟郎何许人也?此槟郎非彼槟榔,槟郎是一位老师,却更是一位隐匿于市的诗人。在大一时初闻诗人大名,当时便有学姐向我推荐过槟郎老师的课说槟郎老师是一个才华横溢,幽默风趣的诗人,便产生了虽不能至,心向往之的想法,意欲去一览诗人的风采,但可惜的是槟郎老师的课十分热门,我手速不够快,在大一的时候便与诗人失之交臂了,但终于在大二时如愿。初见槟郎老师时,槟郎老师穿着一件十分普通的灰色衬衫,单肩挎着一只黑色的包,步履匆匆地走进教室,老师戴着一副黑框眼镜,打扮非常普通却莫名给了我一种亲近之感,透过他朴素的外表我可以感受到,诗人将全身心都投入到了诗歌创作之中,而无暇再顾及他事。槟郎外表上的不拘小节正式来源于他极其洒脱自然的内心世界,一个真正自信的人是决然不会过分在意于自己的外表的,他们也无需注意,槟郎老师便是这样一个真正自信的人,他总是从自己丰富的内心世界中汲取养分,以极其冷静客观的眼睛看着这纷扰的世界。
槟郎老师在正式上课前总会有一个固定的环节:“抛砖引玉”。诗人总是非常谦虚地称自己的诗歌为砖,这是我之前从未遇见过的上课方式。他总是将自己创作的诗歌分享给我们,再结合诗歌与我们分享自己的人生感悟。作为教书匠的他十分的尽心负责,其实,在上了大学之后很少有老师会每一届课不厌其烦地点名,槟郎秉持着对学生认真负责的态度坚持着每节课点名,在点到有同学缺勤时,槟郎老师还会十分耐心地提醒不来上课是一定要请假的。为了提高同学们的听课效率,槟郎老师总是在与同学们分享完自己的诗歌之后请同学回答回答问题,如果一个同学回答不出来时,槟郎老师就会像一个得不到糖果的孩子一般非常失望,他会接着点下一个同学,还会充满孩子气地和我们说:“再点一个同学,说不出来我就死心了。”调皮的语言后面,我能够感觉到诗人的一点小小的失望,诗人非常希望能与我们一起分享自己的诗歌世界,提高同学们的思考能力,更加希望的是能让同学们一起去感受诗歌的魅力,这足以见诗人的良苦用心。课堂上的槟郎老师绝不是照本宣科的,简简单单的PPT,光是一个关键字词的内容便足够槟郎老师绘声绘色地讲上整整一节课了。槟郎的语言总是诙谐幽默的,再愉快轻松的氛围里大家便能够学到许多的知识。在他的比较诗歌课上我们更加深入的了解到了许多外国诗人:波德莱尔,雪莱,叶芝,拜伦等等,槟郎总是用绘声绘色的语言向我们介绍这些诗人的生平事迹,创作风格,让我们对这些诗人的了解也不再是走马观花。
常言道:诗言志,歌永言。槟郎老师的诗歌所体现的不仅仅是他思想上的高度,对人生对社会的探索,最触动到我的更是老师于挫折之中对人生积极向上,胸怀之中始终饱含温度的人生态度。槟郎本是安徽巢湖人,后来又来到了南京。某次机缘巧合,我了解到了诗人的人生经历,或许每一位伟大当事人都必会经历一些挫折与痛苦的,但普通人与伟大的诗人不同的是面对挫折与苦难的态度。普通人或许会想到放弃,自我放逐,而诗人却选择用诗去抒发胸臆,绝不会因为困苦而被压弯了脊梁,槟郎始终都以客观平静的眼睛观察着世界,作为老师他尽着自己的职责向同学们传递知识,引领着同学们去关注诗歌欣赏诗歌,作为诗人,他不偏不倚,在是个王国中寻找着真正的自我,真正做到了出淤泥而不染,大隐隐于市。
槟郎是一个十分热爱生活热爱自然的人,他的足迹遍布了古城南京的大街小巷鸡鸣寺,栖霞山,牛首山,爱情隧道都留下了他的声音与诗歌佳作,他善于发现生活中小小的美好,不管年龄多大,槟郎老师却始终有着少年的赤诚之心,敢于探索,敢于批判,敢于赞美。槟郎老师的诗歌就如他的品质一般,用词朴质低调却敢于批判,富有思想。槟榔是一个十分善于思考与批判的人,他对许多的人许多的事,对国家对社会都有着自己独特的思考,不管身处的环境有多么的恶劣槟榔的心中始终都有着一个纯净神圣的诗歌殿堂。
槟郎老师曾经在课堂上分析过波德莱尔这位诗人,他说波德莱尔是一个敢于批判的人,槟郎老师也是这样的一位诗人,但与波德莱尔不同的是波德莱尔诗歌中的意象都十分的灰暗压抑,他善于通过“审丑”来抒发自己内心的不满与对社会阴暗面的呐喊。虽然槟郎老师也常常在他的诗歌中抒发自己的志向与对现实的批判,但是槟郎给我的感受却更为亲近与温暖,槟郎是一个心中有大爱的人,相较于德莱尔常选用的灰暗压抑的意象,槟郎却更爱用包容与宽广的心胸去感受生活中的美好,槟郎的心是敏感且柔软的所以他热爱他生活了多年的南京而写下了《鸡鸣寺路的樱花》与《紫金山画牛》,诗人用极尽柔软的笔触,而写道:“游人如潮的风景胜,樱树尽花,花如雪,天女巧织的绸缎”,尽情地抒发着自己心中的美好,诗人把那樱花比作娇艳欲滴的少女,在天空的映衬之下繁茂的樱花树显得更加绚烂热烈。在槟郎的描绘中,那一番美好的景象跃然纸上。只有心中充满爱与美好的人才可以观察到生活中细微之处的美好。生活中诗人虽遭受了许多困苦但是他“还有我的诗歌理想,于是爬山锻炼,偶入了户外圈。”诗人从未放弃过,因为他是这样一个心中充满了爱的人,他用爱构建着诗歌王国,不断探索着新的世界,用爱与包容仍与命运抗争。
正因为槟郎的内心是充满爱与美好的,所以槟郎在面对任何挫折阴暗却始终保持向上的活力。槟郎的动力从来都不是来自外物,而来自充满自信与美好的内心。虽然童年生活不是那么的富足,但是他却依然依恋那一片故土爱那片炽热的土地而写下了《故乡山里红》与《故乡的状元祠》,《故乡山里红》是诗人于旅途中由于孤独而有感而发,想到了故乡的山里红,而感慨道:“多美的名字,山里红山里红,故乡的青山红了。”山里红,红了故乡的青山,也红了诗人回忆,正是因为这是故乡里的山里红,所以才会那么绚烂和又迷人;长大后的诗人,从青年逐渐了知天命,于《故乡的状元祠》感慨道:“我离开故乡,从县城到外省。而今渐渐地老去,不能叶落归根,只在乡愁中回味。”童年的日子虽然困苦,但是生活中的美好仍然值得诗人的回忆,家乡永远都是诗人取之不尽的宝藏,故乡永远是槟郎心中的圣地,从中汲取无限的动力。槟郎的抗争永远充满着一种活力,岁月或许使他的肉体变老却永远都无法磋磨他“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的气度。从他《拒绝长大的男孩》一诗我看到了槟榔始终不愿与世俗同流合污的品质,他“过早地看到了,成人的争名夺利”,然而,几十年年他始终都还是那个正直善良的男孩,残酷的社会永远也无法磨去他的棱角,槟郎是向阳而生的,他始终明白没有一个人在这个世界上不是孤独的,没有人能够真正地做到感同身受,所以每个人都要坚守自己的内心,不必在意他人的目光,方能拥有一份属于自己的精彩。
这就是槟郎,他将自己的灵魂融入了诗歌,不论外界如何变化,永远不变的是槟郎的赤子之心,是他对诗歌,对自然,对人生的热爱。他放浪形骸于天地之间,赏玩各地美景,观遍世间百态。槟郎的诗歌创作精神逐渐让我了解到,人的一辈子总要有些追求与仰望的东西,能不能达到其实并不重要,最终要的永远都是我们去追逐去改变的过程。或许,我们并不能改变这个世界,但是我们要去尝试着去做,至少不要让世界去改变我们。槟郎老师就是这样一位没有被物质世界的横流复杂所改变的人,在诗歌中槟郎自有一番天地,就如同雄鹰一般,于天地间自由飞翔,无滞于物。
2021.6.6
走近槟郎比较诗歌
作者: 贾景源
在大二下学期我有幸再一次选到了槟郎老师的“比较诗歌”,其实在大二上学期的时候我便已经选修过槟郎老师的“旅游文学”和“新诗赏析”了,当时就被槟郎老师幽默风趣的语言所深深吸引,不禁感慨于槟郎老师学识之渊博,对槟郎老师对于社会与人生的思考之深度而感到深深折服。所以,这个学期当看到选修目录上出现了槟郎老师的“比较诗歌”时欣喜若狂,迫不及待地想再次领略一番槟郎诗人的诗歌魅力。
看到槟郎这个名字大家或许会感到疑惑,槟郎何许人也?此槟郎非彼槟榔,槟郎是一位老师,却更是一位隐匿于市的诗人。在大一时初闻诗人大名,当时便有学姐向我推荐过槟郎老师的课说槟郎老师是一个才华横溢,幽默风趣的诗人,便产生了虽不能至,心向往之的想法,意欲去一览诗人的风采,但可惜的是槟郎老师的课十分热门,我手速不够快,在大一的时候便与诗人失之交臂了,但终于在大二时如愿。初见槟郎老师时,槟郎老师穿着一件十分普通的灰色衬衫,单肩挎着一只黑色的包,步履匆匆地走进教室,老师戴着一副黑框眼镜,打扮非常普通却莫名给了我一种亲近之感,透过他朴素的外表我可以感受到,诗人将全身心都投入到了诗歌创作之中,而无暇再顾及他事。槟郎外表上的不拘小节正式来源于他极其洒脱自然的内心世界,一个真正自信的人是决然不会过分在意于自己的外表的,他们也无需注意,槟郎老师便是这样一个真正自信的人,他总是从自己丰富的内心世界中汲取养分,以极其冷静客观的眼睛看着这纷扰的世界。
槟郎老师在正式上课前总会有一个固定的环节:“抛砖引玉”。诗人总是非常谦虚地称自己的诗歌为砖,这是我之前从未遇见过的上课方式。他总是将自己创作的诗歌分享给我们,再结合诗歌与我们分享自己的人生感悟。作为教书匠的他十分的尽心负责,其实,在上了大学之后很少有老师会每一届课不厌其烦地点名,槟郎秉持着对学生认真负责的态度坚持着每节课点名,在点到有同学缺勤时,槟郎老师还会十分耐心地提醒不来上课是一定要请假的。为了提高同学们的听课效率,槟郎老师总是在与同学们分享完自己的诗歌之后请同学回答回答问题,如果一个同学回答不出来时,槟郎老师就会像一个得不到糖果的孩子一般非常失望,他会接着点下一个同学,还会充满孩子气地和我们说:“再点一个同学,说不出来我就死心了。”调皮的语言后面,我能够感觉到诗人的一点小小的失望,诗人非常希望能与我们一起分享自己的诗歌世界,提高同学们的思考能力,更加希望的是能让同学们一起去感受诗歌的魅力,这足以见诗人的良苦用心。课堂上的槟郎老师绝不是照本宣科的,简简单单的PPT,光是一个关键字词的内容便足够槟郎老师绘声绘色地讲上整整一节课了。槟郎的语言总是诙谐幽默的,再愉快轻松的氛围里大家便能够学到许多的知识。在他的比较诗歌课上我们更加深入的了解到了许多外国诗人:波德莱尔,雪莱,叶芝,拜伦等等,槟郎总是用绘声绘色的语言向我们介绍这些诗人的生平事迹,创作风格,让我们对这些诗人的了解也不再是走马观花。
常言道:诗言志,歌永言。槟郎老师的诗歌所体现的不仅仅是他思想上的高度,对人生对社会的探索,最触动到我的更是老师于挫折之中对人生积极向上,胸怀之中始终饱含温度的人生态度。槟郎本是安徽巢湖人,后来又来到了南京。某次机缘巧合,我了解到了诗人的人生经历,或许每一位伟大当事人都必会经历一些挫折与痛苦的,但普通人与伟大的诗人不同的是面对挫折与苦难的态度。普通人或许会想到放弃,自我放逐,而诗人却选择用诗去抒发胸臆,绝不会因为困苦而被压弯了脊梁,槟郎始终都以客观平静的眼睛观察着世界,作为老师他尽着自己的职责向同学们传递知识,引领着同学们去关注诗歌欣赏诗歌,作为诗人,他不偏不倚,在是个王国中寻找着真正的自我,真正做到了出淤泥而不染,大隐隐于市。
槟郎是一个十分热爱生活热爱自然的人,他的足迹遍布了古城南京的大街小巷鸡鸣寺,栖霞山,牛首山,爱情隧道都留下了他的声音与诗歌佳作,他善于发现生活中小小的美好,不管年龄多大,槟郎老师却始终有着少年的赤诚之心,敢于探索,敢于批判,敢于赞美。槟郎老师的诗歌就如他的品质一般,用词朴质低调却敢于批判,富有思想。槟榔是一个十分善于思考与批判的人,他对许多的人许多的事,对国家对社会都有着自己独特的思考,不管身处的环境有多么的恶劣槟榔的心中始终都有着一个纯净神圣的诗歌殿堂。
槟郎老师曾经在课堂上分析过波德莱尔这位诗人,他说波德莱尔是一个敢于批判的人,槟郎老师也是这样的一位诗人,但与波德莱尔不同的是波德莱尔诗歌中的意象都十分的灰暗压抑,他善于通过“审丑”来抒发自己内心的不满与对社会阴暗面的呐喊。虽然槟郎老师也常常在他的诗歌中抒发自己的志向与对现实的批判,但是槟郎给我的感受却更为亲近与温暖,槟郎是一个心中有大爱的人,相较于德莱尔常选用的灰暗压抑的意象,槟郎却更爱用包容与宽广的心胸去感受生活中的美好,槟郎的心是敏感且柔软的所以他热爱他生活了多年的南京而写下了《鸡鸣寺路的樱花》与《紫金山画牛》,诗人用极尽柔软的笔触,而写道:“游人如潮的风景胜,樱树尽花,花如雪,天女巧织的绸缎”,尽情地抒发着自己心中的美好,诗人把那樱花比作娇艳欲滴的少女,在天空的映衬之下繁茂的樱花树显得更加绚烂热烈。在槟郎的描绘中,那一番美好的景象跃然纸上。只有心中充满爱与美好的人才可以观察到生活中细微之处的美好。生活中诗人虽遭受了许多困苦但是他“还有我的诗歌理想,于是爬山锻炼,偶入了户外圈。”诗人从未放弃过,因为他是这样一个心中充满了爱的人,他用爱构建着诗歌王国,不断探索着新的世界,用爱与包容仍与命运抗争。
正因为槟郎的内心是充满爱与美好的,所以槟郎在面对任何挫折阴暗却始终保持向上的活力。槟郎的动力从来都不是来自外物,而来自充满自信与美好的内心。虽然童年生活不是那么的富足,但是他却依然依恋那一片故土爱那片炽热的土地而写下了《故乡山里红》与《故乡的状元祠》,《故乡山里红》是诗人于旅途中由于孤独而有感而发,想到了故乡的山里红,而感慨道:“多美的名字,山里红山里红,故乡的青山红了。”山里红,红了故乡的青山,也红了诗人回忆,正是因为这是故乡里的山里红,所以才会那么绚烂和又迷人;长大后的诗人,从青年逐渐了知天命,于《故乡的状元祠》感慨道:“我离开故乡,从县城到外省。而今渐渐地老去,不能叶落归根,只在乡愁中回味。”童年的日子虽然困苦,但是生活中的美好仍然值得诗人的回忆,家乡永远都是诗人取之不尽的宝藏,故乡永远是槟郎心中的圣地,从中汲取无限的动力。槟郎的抗争永远充满着一种活力,岁月或许使他的肉体变老却永远都无法磋磨他“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的气度。从他《拒绝长大的男孩》一诗我看到了槟榔始终不愿与世俗同流合污的品质,他“过早地看到了,成人的争名夺利”,然而,几十年年他始终都还是那个正直善良的男孩,残酷的社会永远也无法磨去他的棱角,槟郎是向阳而生的,他始终明白没有一个人在这个世界上不是孤独的,没有人能够真正地做到感同身受,所以每个人都要坚守自己的内心,不必在意他人的目光,方能拥有一份属于自己的精彩。
这就是槟郎,他将自己的灵魂融入了诗歌,不论外界如何变化,永远不变的是槟郎的赤子之心,是他对诗歌,对自然,对人生的热爱。他放浪形骸于天地之间,赏玩各地美景,观遍世间百态。槟郎的诗歌创作精神逐渐让我了解到,人的一辈子总要有些追求与仰望的东西,能不能达到其实并不重要,最终要的永远都是我们去追逐去改变的过程。或许,我们并不能改变这个世界,但是我们要去尝试着去做,至少不要让世界去改变我们。槟郎老师就是这样一位没有被物质世界的横流复杂所改变的人,在诗歌中槟郎自有一番天地,就如同雄鹰一般,于天地间自由飞翔,无滞于物。
2021.6.6
作者: 贾景源
在大二下学期我有幸再一次选到了槟郎老师的“比较诗歌”,其实在大二上学期的时候我便已经选修过槟郎老师的“旅游文学”和“新诗赏析”了,当时就被槟郎老师幽默风趣的语言所深深吸引,不禁感慨于槟郎老师学识之渊博,对槟郎老师对于社会与人生的思考之深度而感到深深折服。所以,这个学期当看到选修目录上出现了槟郎老师的“比较诗歌”时欣喜若狂,迫不及待地想再次领略一番槟郎诗人的诗歌魅力。
看到槟郎这个名字大家或许会感到疑惑,槟郎何许人也?此槟郎非彼槟榔,槟郎是一位老师,却更是一位隐匿于市的诗人。在大一时初闻诗人大名,当时便有学姐向我推荐过槟郎老师的课说槟郎老师是一个才华横溢,幽默风趣的诗人,便产生了虽不能至,心向往之的想法,意欲去一览诗人的风采,但可惜的是槟郎老师的课十分热门,我手速不够快,在大一的时候便与诗人失之交臂了,但终于在大二时如愿。初见槟郎老师时,槟郎老师穿着一件十分普通的灰色衬衫,单肩挎着一只黑色的包,步履匆匆地走进教室,老师戴着一副黑框眼镜,打扮非常普通却莫名给了我一种亲近之感,透过他朴素的外表我可以感受到,诗人将全身心都投入到了诗歌创作之中,而无暇再顾及他事。槟郎外表上的不拘小节正式来源于他极其洒脱自然的内心世界,一个真正自信的人是决然不会过分在意于自己的外表的,他们也无需注意,槟郎老师便是这样一个真正自信的人,他总是从自己丰富的内心世界中汲取养分,以极其冷静客观的眼睛看着这纷扰的世界。
槟郎老师在正式上课前总会有一个固定的环节:“抛砖引玉”。诗人总是非常谦虚地称自己的诗歌为砖,这是我之前从未遇见过的上课方式。他总是将自己创作的诗歌分享给我们,再结合诗歌与我们分享自己的人生感悟。作为教书匠的他十分的尽心负责,其实,在上了大学之后很少有老师会每一届课不厌其烦地点名,槟郎秉持着对学生认真负责的态度坚持着每节课点名,在点到有同学缺勤时,槟郎老师还会十分耐心地提醒不来上课是一定要请假的。为了提高同学们的听课效率,槟郎老师总是在与同学们分享完自己的诗歌之后请同学回答回答问题,如果一个同学回答不出来时,槟郎老师就会像一个得不到糖果的孩子一般非常失望,他会接着点下一个同学,还会充满孩子气地和我们说:“再点一个同学,说不出来我就死心了。”调皮的语言后面,我能够感觉到诗人的一点小小的失望,诗人非常希望能与我们一起分享自己的诗歌世界,提高同学们的思考能力,更加希望的是能让同学们一起去感受诗歌的魅力,这足以见诗人的良苦用心。课堂上的槟郎老师绝不是照本宣科的,简简单单的PPT,光是一个关键字词的内容便足够槟郎老师绘声绘色地讲上整整一节课了。槟郎的语言总是诙谐幽默的,再愉快轻松的氛围里大家便能够学到许多的知识。在他的比较诗歌课上我们更加深入的了解到了许多外国诗人:波德莱尔,雪莱,叶芝,拜伦等等,槟郎总是用绘声绘色的语言向我们介绍这些诗人的生平事迹,创作风格,让我们对这些诗人的了解也不再是走马观花。
常言道:诗言志,歌永言。槟郎老师的诗歌所体现的不仅仅是他思想上的高度,对人生对社会的探索,最触动到我的更是老师于挫折之中对人生积极向上,胸怀之中始终饱含温度的人生态度。槟郎本是安徽巢湖人,后来又来到了南京。某次机缘巧合,我了解到了诗人的人生经历,或许每一位伟大当事人都必会经历一些挫折与痛苦的,但普通人与伟大的诗人不同的是面对挫折与苦难的态度。普通人或许会想到放弃,自我放逐,而诗人却选择用诗去抒发胸臆,绝不会因为困苦而被压弯了脊梁,槟郎始终都以客观平静的眼睛观察着世界,作为老师他尽着自己的职责向同学们传递知识,引领着同学们去关注诗歌欣赏诗歌,作为诗人,他不偏不倚,在是个王国中寻找着真正的自我,真正做到了出淤泥而不染,大隐隐于市。
槟郎是一个十分热爱生活热爱自然的人,他的足迹遍布了古城南京的大街小巷鸡鸣寺,栖霞山,牛首山,爱情隧道都留下了他的声音与诗歌佳作,他善于发现生活中小小的美好,不管年龄多大,槟郎老师却始终有着少年的赤诚之心,敢于探索,敢于批判,敢于赞美。槟郎老师的诗歌就如他的品质一般,用词朴质低调却敢于批判,富有思想。槟榔是一个十分善于思考与批判的人,他对许多的人许多的事,对国家对社会都有着自己独特的思考,不管身处的环境有多么的恶劣槟榔的心中始终都有着一个纯净神圣的诗歌殿堂。
槟郎老师曾经在课堂上分析过波德莱尔这位诗人,他说波德莱尔是一个敢于批判的人,槟郎老师也是这样的一位诗人,但与波德莱尔不同的是波德莱尔诗歌中的意象都十分的灰暗压抑,他善于通过“审丑”来抒发自己内心的不满与对社会阴暗面的呐喊。虽然槟郎老师也常常在他的诗歌中抒发自己的志向与对现实的批判,但是槟郎给我的感受却更为亲近与温暖,槟郎是一个心中有大爱的人,相较于德莱尔常选用的灰暗压抑的意象,槟郎却更爱用包容与宽广的心胸去感受生活中的美好,槟郎的心是敏感且柔软的所以他热爱他生活了多年的南京而写下了《鸡鸣寺路的樱花》与《紫金山画牛》,诗人用极尽柔软的笔触,而写道:“游人如潮的风景胜,樱树尽花,花如雪,天女巧织的绸缎”,尽情地抒发着自己心中的美好,诗人把那樱花比作娇艳欲滴的少女,在天空的映衬之下繁茂的樱花树显得更加绚烂热烈。在槟郎的描绘中,那一番美好的景象跃然纸上。只有心中充满爱与美好的人才可以观察到生活中细微之处的美好。生活中诗人虽遭受了许多困苦但是他“还有我的诗歌理想,于是爬山锻炼,偶入了户外圈。”诗人从未放弃过,因为他是这样一个心中充满了爱的人,他用爱构建着诗歌王国,不断探索着新的世界,用爱与包容仍与命运抗争。
正因为槟郎的内心是充满爱与美好的,所以槟郎在面对任何挫折阴暗却始终保持向上的活力。槟郎的动力从来都不是来自外物,而来自充满自信与美好的内心。虽然童年生活不是那么的富足,但是他却依然依恋那一片故土爱那片炽热的土地而写下了《故乡山里红》与《故乡的状元祠》,《故乡山里红》是诗人于旅途中由于孤独而有感而发,想到了故乡的山里红,而感慨道:“多美的名字,山里红山里红,故乡的青山红了。”山里红,红了故乡的青山,也红了诗人回忆,正是因为这是故乡里的山里红,所以才会那么绚烂和又迷人;长大后的诗人,从青年逐渐了知天命,于《故乡的状元祠》感慨道:“我离开故乡,从县城到外省。而今渐渐地老去,不能叶落归根,只在乡愁中回味。”童年的日子虽然困苦,但是生活中的美好仍然值得诗人的回忆,家乡永远都是诗人取之不尽的宝藏,故乡永远是槟郎心中的圣地,从中汲取无限的动力。槟郎的抗争永远充满着一种活力,岁月或许使他的肉体变老却永远都无法磋磨他“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的气度。从他《拒绝长大的男孩》一诗我看到了槟榔始终不愿与世俗同流合污的品质,他“过早地看到了,成人的争名夺利”,然而,几十年年他始终都还是那个正直善良的男孩,残酷的社会永远也无法磨去他的棱角,槟郎是向阳而生的,他始终明白没有一个人在这个世界上不是孤独的,没有人能够真正地做到感同身受,所以每个人都要坚守自己的内心,不必在意他人的目光,方能拥有一份属于自己的精彩。
这就是槟郎,他将自己的灵魂融入了诗歌,不论外界如何变化,永远不变的是槟郎的赤子之心,是他对诗歌,对自然,对人生的热爱。他放浪形骸于天地之间,赏玩各地美景,观遍世间百态。槟郎的诗歌创作精神逐渐让我了解到,人的一辈子总要有些追求与仰望的东西,能不能达到其实并不重要,最终要的永远都是我们去追逐去改变的过程。或许,我们并不能改变这个世界,但是我们要去尝试着去做,至少不要让世界去改变我们。槟郎老师就是这样一位没有被物质世界的横流复杂所改变的人,在诗歌中槟郎自有一番天地,就如同雄鹰一般,于天地间自由飞翔,无滞于物。
2021.6.6
✋热门推荐