如梦令·莺嘴啄花红溜

【宋】秦观

莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。
指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。
依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。

黄莺啄花，红色的花瓣从枝头纷纷落下；燕子掠水，剪尾点破了水面，泛起缕缕细绿的波纹。天寒手冷，玉笙冰凉，吹奏一曲《小梅》，呜咽回荡响彻天空。这样吹下去，一定会让人和绿杨都会变得越发消瘦。

这首词诸本题作“春景”。乃因伤春而作怀人之思。词人之心，或欲借春光盛衰之过程展示流转在节序交替中的伤春念远之情。词从愉快之景象叙起，乃欲反衬其心境之愈为悲苦。

如梦令·春景
秦观
莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。
指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。
依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。

暮秋独游曲江
李商隐
荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在，怅望江头江水声。

浣溪沙·端午
苏轼
轻汗微微透碧纨，明朝端午浴芳兰。
流香涨腻满晴川。
彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。
佳人相见一千年。

绝句
杜甫
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

野望
杜甫
西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。
海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。
惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝。
跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。

#清明奇妙游#
有竹堂
～坡翁一转语，不但为竹设。
俗子尘污人，夏簟落苍雪。

宋词是继唐诗之后的又一座文学高峰，产生了众多的经典作品，我们从这些脍炙人口作品中，能够感受到中国文学独特的魅力。宋词虽然在当时并不被文人所重视，更多的只看作是一种消遣之作，例如欧阳修还在世的时候编撰自己的文集，他就没有收录自己的词作，这也就是为什么后来他的很多作品都归到了别的词人头上的原因。这一点上来看，很显然当时的文人他们是不屑于这一类型文学创作的。
直到后世人们才发现了宋词的精妙，说到底词是一种类似于现代流行歌曲歌词的文体，这在当时人们自然是会嗤之以鼻的。不过很多的词人，他们还是把词写得深情，同时非常的唯美，可能寥寥数语，却有直击人心的力量。
说起宋词里的名篇，可谓比比皆是，例如婉约派的两大“巨头”，秦观和李清照，这两个人都写过《如梦令》，应当说这是婉约派之争。

《如梦令·莺嘴啄花红溜》
宋代：秦观
莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。
指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。
依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。
秦观的这首描写的极为生动唯美，整首词营造出了一种高远的意境，这也正是词人最令人感动的地方，从这首词中，能够感受到词人笔下的那份细腻，以及他对于现实生活的真切感受。如果没有这一份细腻和真切的感受，他是怎么也写不出如此唯美的作品来的。
这首词极好理解，在这首词中没有使用什么典故，更加没有使用生僻的字，完全是以一种极为直白的口吻，把自己的所见所闻，描绘的活灵活现，这也正是词人高明的一个地方。
这首词它大致的意思是，每当到了春天之后，黄莺啄花，那树上的花朵便是纷纷飘落，燕子从水面上飞过，尾巴点破了水面，激起了阵阵涟漪。天气还是异常的寒冷，玉笙也是极为冰凉，真想吹一曲《小梅》，这种声音最是令人感伤，呜咽的声音响彻整个天空。一直这样，一直这样，一定是会让那些人和绿杨变得更加的消瘦。短短的几句，营造出了一种无比凄美的意境。

那我们再来看一看李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》，这首词是她比较有代表性的作品之一，这首词通篇描写的极为生动而唯美，读来让人有一种身临其境之感。
《如梦令·常记溪亭日暮》
宋代：李清照
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
李清照的这首词通篇描写的很直白，没有任何高超的表现手法，但读来却令人感动不已，词人仅仅只是描写了现实生活中一些极为细小的事物，但细微处见诗意，细微处见巧思。
女词人的细腻文风表露无遗。所以个人更偏爱这首。