#黄河岸边是家乡# 【在龙山博物馆穿越时空隧道，网络名人对话千年黑陶，倾听黄河故事】1928年春天，一辆从济南开往青岛的火车停在了章丘西部的龙山火车站。从车上走下来两名乘客，一名叫吴金鼎，一名叫崔鸿泽。就是这两个人的龙山之行，发现了城子崖遗址，由此揭示出来龙山文化。伴河而生，依河而盛，龙山文化遍布黄河中、下游的广大区域，与仰韶文化一道成为中国史前考古的基础，对于认识和研究中国新石器时代的文化与社会发展，起到了巨大的推动作用。时隔50多年，“黄河岸边是家乡—‘返故乡·看发展’网络名人山东行”观摩团来到龙山博物馆，一睹远古龙山风采，一品黄河流域文化。
沙与水的交融，人与陶的对话
距今4600年至4000年的龙山文化是黄河文化的主根系和直根系，为黄河流域大大小小、密布林立的城邦国家提供了第一个较为统一的文化形态。而龙山博物馆建于1994年，是山东第一座遗址类博物馆，它设计独特，远眺为一组古建城堡，俯视为一只展翅欲飞的玄鸟。站在博物馆正门前，由脚下的时间线指引，众人从几千年前踏入，又自几千年后踏出。龙山文化九千年的文明史，五千年的文化史，两千年的建成史，像一幅宏伟壮丽的历史画卷，缓缓在眼前展开。
黑陶，诞生于新石器时代，因“器壁极薄、漆黑光亮、器型规整、少饰纹缕”而著称。而山东龙山黑陶造型简洁朴素，且装饰素雅流畅，反映了当时高度发展的制陶业的水平。据讲解员介绍，黑陶在烧制时采用了封窑烟熏的渗碳方法，器表呈现出深黑色光泽。黑、薄、光、纽为黑陶的四大特点。
网络名人@江氏小盗龙对此颇有兴趣，他说，龙山文化是黄河流域的典型文化之一，而黑陶文化又是龙山文化中最浓墨重彩的一笔，一定仔细观赏，多拍些图片留念。
在众多黑陶展品中，一件蛋壳黑陶高柄杯吸引了众人的目光。蛋壳陶是一种薄胎黑陶，漆黑乌亮，薄如蛋壳的陶器，因而得名蛋壳陶。它以素面或磨光为最多，饰纹饰者较少，主要有弦纹、竹节纹和镂空等几种，有“黑如漆，硬如瓷，击如磬，明如镜”的特征。据讲解人员介绍，“蛋壳陶为典型龙山文化所见，是原始社会末期制陶工艺高度发达的产物，代表了龙山文化制陶工艺的最高水平，成为特定时代特定地域内，新石器时代晚期古陶文化的代表作。”
这个来自远古时期的蛋壳陶器，透露出4000多年前古人制陶工艺的“玄机”，也诉说着与黄河水的渊源。“蛋壳陶的制作难度很大，陶胎内不见任何杂质，质地十分细密，几乎不渗水，这就要求制陶使用的陶泥必须是细泥。这种细泥很可能经过反复淘洗，再经沉淀，取用表面最为细腻、无沙、黏性较大，富含多种矿物元素那部分。而黄河水的泥沙，再适合不过。”讲解人员介绍。
如此，沙与水的交融，加之土与火的共舞，孕育出了龙山黑陶之美。
舌尖上的龙山，味道里的黄河
以时间线为轴，网络名人们依次观看了“序厅”、“龙山破晓——西河、小荆山遗址”、“文明之星——城子崖遗址与龙山文化”、“考古圣地——城子崖遗址的发现与发掘”、“济南寻根——东平陵城”等展厅。各式各样的器具凝聚着先民的智慧与结晶，数千年前的文化。
提起千年之前龙山文化时期先民们的生活，很多人都认为当时他们应该过着茹毛饮血的生活，其实不然。龙山文化时期已经实现了六畜兴旺，马、牛、羊、猪、狗、鸡，都已经完成了驯化，那祖先们的饮食是什么样的呢？讲解员告诉大家，“除了烧烤以外，老祖先有一种吃法一直延续到现在,用现代词汇来说应该叫石烹。祖先们发现烧烫的石头也能起到熟食的作用，石烹法便出现了。人们把一块石板放在篝火上烧，等石头烧热后，再把需要烘烤的食物放在石板上，以达到熟食的目的。今日鲁南人民的主食煎饼，实际上就是史前石烹法的延续和改良。”
石磨盘、石磨棒、陶甗、陶鬲……众多炊具一应俱全，让人陷入了美好的想象。“4000多年前，我们的先民用采自田野里雨后顶着水珠的野葱、野生食用菌倒入用陶罍刚从泉眼里打来的山泉水中，开锅以后放入各种纯天然的食材，咕嘟咕嘟，大伙围坐在一起，畅想着美好的未来。”网络名人@潘明先生感叹道，“看到这些陶器，就不得不赞叹祖先的智慧，龙山文化与仰韶文化，都是黄河流域的璀璨明珠。”
由于南靠泰山，北依黄河，有着肥沃的山前冲积平原，为人口的聚居和增长提供了先天条件。此时期，黄河的儿女们，用黄河泥土做成的炊具，烹煮着黄河水浇灌的作物，世世代代，繁荣兴旺。
建设文化阵地，讲好龙山故事
近年来，龙山博物馆把青少年社会教育提到了工作的重要位置，常年开展“我在博物馆上了一堂历史课”、“原始部落进校园”活动、“城子崖史前文化研学”社会教育活动项目，累计接待研学团队、开展其他各类社会教育活动1000余次，深受广大师生欢迎。
“龙山文化就在我身上，在与我一样勤奋求知的少先队员身上；在每一位老爷爷、老奶奶身上；在每一位辛勤劳动的叔叔阿姨身上；在每一位章丘人身上，它象征着章丘人的善良、勤劳、智慧、才华……”在龙山博物馆承办的“我从龙山来”主题征文活动中，这篇《寻找龙山文化》令人眼前一亮，被评为小学组的一等奖，获奖者孙启天同学正是在参加完研学活动后有感而发。
以城子崖深厚的文化底蕴为依托，博物馆开展的研学和原始部落进校园活动，全方位、立体式地向广大青少年呈现了4000多年前先民的生活画卷。除参观博物馆、开辟第二课堂、参观流动展览外，博物馆还打造了探访城子崖遗址、陶艺制作、植物拓染、钻木取火、石器磨制、考古发掘、考古勘探、城墙夯筑、文物修复、铁锅打制、原始农耕体等体验活动。针对冬春两季的天气情况，专门开辟探访东平陵城寻根老济南户外活动路线，让青少年在体验中找到乐趣，在行走中感受文化的魅力。
网络名人@魏新谈到，在济南众多的博物馆中，它很低调，却在中国历史上占有重要地位的博物馆，越来越多的人将传承龙山黑陶的使命扛在肩上，记在心里。“作为活动的第一站，我们来到这非常有意义，就是要寻找文明的源头，文化的源头。”
据了解，城子崖国家考古遗址公园在规划总体保护的基础上，根据遗迹本体保护、遗址公园建设需要，以遗址城垣、城壕遗迹保护展示等专项方案为指导，压茬开展相关工程，开展多个保护、展示建设项目，对改善周边居民生活、居住环境，对地方区域经济社会发展产生了明显的带动作用，年参观人数达15万余人次。#晒晒美好山东# https://t.cn/RvJmhQS
沙与水的交融，人与陶的对话
距今4600年至4000年的龙山文化是黄河文化的主根系和直根系，为黄河流域大大小小、密布林立的城邦国家提供了第一个较为统一的文化形态。而龙山博物馆建于1994年，是山东第一座遗址类博物馆，它设计独特，远眺为一组古建城堡，俯视为一只展翅欲飞的玄鸟。站在博物馆正门前，由脚下的时间线指引，众人从几千年前踏入，又自几千年后踏出。龙山文化九千年的文明史，五千年的文化史，两千年的建成史，像一幅宏伟壮丽的历史画卷，缓缓在眼前展开。
黑陶，诞生于新石器时代，因“器壁极薄、漆黑光亮、器型规整、少饰纹缕”而著称。而山东龙山黑陶造型简洁朴素，且装饰素雅流畅，反映了当时高度发展的制陶业的水平。据讲解员介绍，黑陶在烧制时采用了封窑烟熏的渗碳方法，器表呈现出深黑色光泽。黑、薄、光、纽为黑陶的四大特点。
网络名人@江氏小盗龙对此颇有兴趣，他说，龙山文化是黄河流域的典型文化之一，而黑陶文化又是龙山文化中最浓墨重彩的一笔，一定仔细观赏，多拍些图片留念。
在众多黑陶展品中，一件蛋壳黑陶高柄杯吸引了众人的目光。蛋壳陶是一种薄胎黑陶，漆黑乌亮，薄如蛋壳的陶器，因而得名蛋壳陶。它以素面或磨光为最多，饰纹饰者较少，主要有弦纹、竹节纹和镂空等几种，有“黑如漆，硬如瓷，击如磬，明如镜”的特征。据讲解人员介绍，“蛋壳陶为典型龙山文化所见，是原始社会末期制陶工艺高度发达的产物，代表了龙山文化制陶工艺的最高水平，成为特定时代特定地域内，新石器时代晚期古陶文化的代表作。”
这个来自远古时期的蛋壳陶器，透露出4000多年前古人制陶工艺的“玄机”，也诉说着与黄河水的渊源。“蛋壳陶的制作难度很大，陶胎内不见任何杂质，质地十分细密，几乎不渗水，这就要求制陶使用的陶泥必须是细泥。这种细泥很可能经过反复淘洗，再经沉淀，取用表面最为细腻、无沙、黏性较大，富含多种矿物元素那部分。而黄河水的泥沙，再适合不过。”讲解人员介绍。
如此，沙与水的交融，加之土与火的共舞，孕育出了龙山黑陶之美。
舌尖上的龙山，味道里的黄河
以时间线为轴，网络名人们依次观看了“序厅”、“龙山破晓——西河、小荆山遗址”、“文明之星——城子崖遗址与龙山文化”、“考古圣地——城子崖遗址的发现与发掘”、“济南寻根——东平陵城”等展厅。各式各样的器具凝聚着先民的智慧与结晶，数千年前的文化。
提起千年之前龙山文化时期先民们的生活，很多人都认为当时他们应该过着茹毛饮血的生活，其实不然。龙山文化时期已经实现了六畜兴旺，马、牛、羊、猪、狗、鸡，都已经完成了驯化，那祖先们的饮食是什么样的呢？讲解员告诉大家，“除了烧烤以外，老祖先有一种吃法一直延续到现在,用现代词汇来说应该叫石烹。祖先们发现烧烫的石头也能起到熟食的作用，石烹法便出现了。人们把一块石板放在篝火上烧，等石头烧热后，再把需要烘烤的食物放在石板上，以达到熟食的目的。今日鲁南人民的主食煎饼，实际上就是史前石烹法的延续和改良。”
石磨盘、石磨棒、陶甗、陶鬲……众多炊具一应俱全，让人陷入了美好的想象。“4000多年前，我们的先民用采自田野里雨后顶着水珠的野葱、野生食用菌倒入用陶罍刚从泉眼里打来的山泉水中，开锅以后放入各种纯天然的食材，咕嘟咕嘟，大伙围坐在一起，畅想着美好的未来。”网络名人@潘明先生感叹道，“看到这些陶器，就不得不赞叹祖先的智慧，龙山文化与仰韶文化，都是黄河流域的璀璨明珠。”
由于南靠泰山，北依黄河，有着肥沃的山前冲积平原，为人口的聚居和增长提供了先天条件。此时期，黄河的儿女们，用黄河泥土做成的炊具，烹煮着黄河水浇灌的作物，世世代代，繁荣兴旺。
建设文化阵地，讲好龙山故事
近年来，龙山博物馆把青少年社会教育提到了工作的重要位置，常年开展“我在博物馆上了一堂历史课”、“原始部落进校园”活动、“城子崖史前文化研学”社会教育活动项目，累计接待研学团队、开展其他各类社会教育活动1000余次，深受广大师生欢迎。
“龙山文化就在我身上，在与我一样勤奋求知的少先队员身上；在每一位老爷爷、老奶奶身上；在每一位辛勤劳动的叔叔阿姨身上；在每一位章丘人身上，它象征着章丘人的善良、勤劳、智慧、才华……”在龙山博物馆承办的“我从龙山来”主题征文活动中，这篇《寻找龙山文化》令人眼前一亮，被评为小学组的一等奖，获奖者孙启天同学正是在参加完研学活动后有感而发。
以城子崖深厚的文化底蕴为依托，博物馆开展的研学和原始部落进校园活动，全方位、立体式地向广大青少年呈现了4000多年前先民的生活画卷。除参观博物馆、开辟第二课堂、参观流动展览外，博物馆还打造了探访城子崖遗址、陶艺制作、植物拓染、钻木取火、石器磨制、考古发掘、考古勘探、城墙夯筑、文物修复、铁锅打制、原始农耕体等体验活动。针对冬春两季的天气情况，专门开辟探访东平陵城寻根老济南户外活动路线，让青少年在体验中找到乐趣，在行走中感受文化的魅力。
网络名人@魏新谈到，在济南众多的博物馆中，它很低调，却在中国历史上占有重要地位的博物馆，越来越多的人将传承龙山黑陶的使命扛在肩上，记在心里。“作为活动的第一站，我们来到这非常有意义，就是要寻找文明的源头，文化的源头。”
据了解，城子崖国家考古遗址公园在规划总体保护的基础上，根据遗迹本体保护、遗址公园建设需要，以遗址城垣、城壕遗迹保护展示等专项方案为指导，压茬开展相关工程，开展多个保护、展示建设项目，对改善周边居民生活、居住环境，对地方区域经济社会发展产生了明显的带动作用，年参观人数达15万余人次。#晒晒美好山东# https://t.cn/RvJmhQS
“大家好，我们是R-1-S-E，R1SE。”还是熟悉的开场白，只是这一次带着些许伤感。成团两年，甘苦自知，
两年前，11个少年在《创造营2019》脱颖而出，组成这支名为“R1SE”的队伍。两年后成团期将满，毕业曲《Goodbye My Old Friends》发布，11个少年全体黑西装亮相。R1SE统一更换头像，全员挥手注视前方。前方有什么，没人知道。
回首R1SE成团这两年，不仅是属于11个男孩以及粉丝的一场限时冲刺赛，也是内娱男团高速发展的两年。内娱男团能不能在不师日韩、不仿欧美的情况下，走出一条属于自己的路？R1SE交出了自己的高考答卷。
736天，做到掷地有声了吗
2019年6月8日，R1SE出道，开始了为期两年的活动。彼时的内娱男团尚在起步阶段，应该如何运营一支限定男团、个人solo与团体活动应该如何取舍侧重，没人能给出标准答案，一切只能在摸索中前进。
犹记R1SE成团伊始，才走出星光岛的11名男孩面对粉丝和媒体的包围尚有些青涩。也正是这11个还带着羞涩的男孩，以EP《就要掷地有声的炸裂》，毫不掩饰地宣告了对未来的企图心与态度。
不想做昙花一现的话题性组合，希望外界听到R1SE的声音，用掷地有声的作品给予听众炸裂的感觉。在成团见面会上，当媒体提问为什么会用这么长的标题作首张EP名时，R1SE成员如是解释。
彼时的他们，对一路见证着他们走向成团宝座的观众而言是熟悉的。但对于整个音乐市场来说，则是陌生的。“他们真的能够做到‘炸裂’二字吗？”成团见面会现场，祝福之余还有怀疑与审视。而在余下的两年时间里，R1SE确实用行动打破了“成团即巅峰、出道即解散”的魔咒。
“限定团的热歌大概只有主题曲那一首吧。”这是不少路人对于限定团作品传唱情况的真实反馈。R1SE的热歌却绝不止主题曲《喊出我的名字》。
虽然成团期内遭遇疫情，但在为期两年的限定期内，R1SE的成绩却的确担得起“亮眼”两个字。在音乐方面，R1SE两年内共发行4张EP，总计发布53首音乐作品。
作为限定团体，R1SE的音乐作品不仅做到了量多，而且质优。从QQ音乐刚出炉的选秀团体10W+收藏排行榜来看，前十位热歌中R1SE占据7席。《YOU》《荣耀的战场》《谁都别吝啬》等多首歌曲入榜，最高排名仅次于火箭少女101，是名至实归的男团第一。
从销售数据来看，首张EP《就要掷地有声的炸裂》，在多平台累计销量超307.39万，并引来隔壁霓虹国媒体连篇累牍的报道及关注。这张EP至今仍旧保持着内娱男团数字专辑销量TOP1的记录；第三张团专《曜为名》，则拿下2020年华语乐坛史上数字专辑销量最高的艺人团体记录。
不止音乐，在两年的活动期，R1SE成员们在创作、舞台、演出、综艺、剧集等多方面发展，都留下了可圈可点的实绩。
如在主打不同代际、风格的音乐团体battle的竞演类节目《炙热的我们》中，R1SE以新生代音乐人的视角，对经典金曲、友团热歌、童年儿歌等不同风格歌曲，进行解构、重组及再演绎，带来不少令人耳目一新的舞台表演。其中《黑猫警长》《YOU》《中国话》等舞台，至今仍时不时被作为“舞台范本”。
当年出道时，被粉丝调侃为“壶人”的R1SE们，那时的关注度更多局限于特定圈层。两年来，他们是如何做到走出圈层、跃居TOP男团的？这个问题，更值得关注与探究。
始于热梗，陷于现场
“壮士出行，岂能无酒，我们以水代酒。”两年前成团夜导师胡彦斌为选手们打气的话，竟成为“壶”的起源。R1SE为何诨号“壶人”，一度成为知乎、豆瓣、微博等平台的热门问题。不少人因为“壶人”这个梗而去关注R1SE，继而真香入了坑。
必须承认，音乐的载体与形式正在发生剧变。于路人而言，认识一个团的途径往往不是一首歌，某些时候某个独具魔性的梗，也在无形之中为团体打开声量起到了“推波助澜”的功效。不得不承认，最初R1SE在路人中认知度的提高，与不少在网络上流传的全员憨憨片段、壶妹不遗余力但又不招人烦的欢快安利有关。
但玩梗只能吸引到一时关注，真香现场才能抓住原本只是来看热闹的路人。曾经内娱长期处于被动接受韩团、日团单向输入的状态，大众在赞赏韩团实力的同时，也期许着内娱偶像团体的崛起。“我坚信，我们一定会开创新的男团标准。”成团之夜上，周震南对着镜头如是说。
新的男团标准，除了过硬的音乐作品外，当然也离不开出色的舞台表现。
R1SE的舞台是一大吸粉利器。“ R1SE不是人均铁憨憨喜剧人吗？怎么在台上完全变了个模样？”在《炙热的我们》以及R1SE出演的团综中，类似评论不少。高完成度的舞台、不输韩团的唱跳能力，使得真香现场频现，吸引路人入坑。
在R1SE告别限定演唱会现场上，一开场连续奉上三首又唱又跳的舞曲却气息不乱，让人再次看到了R1SE的实力。11个人整齐划一的刀群舞以及流畅的走位，则再度成为热议焦点：“R1SE的舞台永远是十二的底气”。
开创新标准的同时，少年们并没有忘记在成团见面会上所说过的话——“希望为乐坛带来不一样的东西”。即便抛开销售数据，R1SE作品对音乐的思考、对融合的探索也不容忽视。
R1SE出道后的三张音乐作品，又被称为“炸裂三部曲”。三张作品概念从“出发”“征程”到“爆发”不断升级，而成员的参与度也不仅局限于演绎歌曲，而是从词曲创作、概念包装、舞蹈编排等一路深度参与。
在Hip-Hop中加入京剧元素的《角儿无大小》、编曲融合了埙、笛子、编钟、古筝、琵琶等中国传统乐器的《ZOOM》、以侗族文化及音乐为创作蓝本的《声声不息》……R1SE在两年时间里，一直致力于用流行的方式去演绎传统之美。
除了实力以外，团魂亦是R1SE对粉丝的致命吸引力，也是其在内娱团中几乎独树一帜的地方。相较于通常团体，R1SE的现场应援颇为异类：没有五花八门的个人应援色及灯牌，只有属于11个少年与“十二”共同创造的那片破晓海。
“没有人比R1SE更爱R1SE。”因为对团体的爱，所以R1SE从出道开始， 就一直在以自己的力量引导并守护着团魂。
R1SE首次演唱会的中控灯牌想法是所有团员一起提出来的。因为成员们的正向引导，从成团之夜至今，成员及粉丝之间已经达成了共识——“R1SE这个团真正的C位永远是团体”。破晓海也好、成员与粉丝之间的依次报数也罢，这些特有的仪式感，加强了“团”的概念，也孕育出这支粉丝与爱豆并肩作战、一起成长的队伍。
限定团亦是长跑，耐力强者胜
从2018年选秀元年至今，经历了多档节目轮番洗礼的观众逐渐发现这样一个事实：内娱男团并不缺优质人才，对自身特色的挖掘不足才是最大绊脚石。
提及日团，我们会立刻想到花美男、杰尼斯少年等关键词。而说到韩国男团，唱跳能力、刀群舞等名词便会浮现于脑海中。然而在很长一段时间内，说到内娱男团，很难让人联想到相对应的词汇。
有人将这一现象概括为：“面目模糊的内娱男团”。换言之，在确保扎实业务能力的基础上，以中国文化视角挖出真正特色、做出团体的辨识度，是当下男团急需思考的问题。如果说“讲好中国故事”是中国影视的任务，那么中国男团当然也需要。
R1SE成团的两年也是中国男团高速发展的两年。如今市场在变迁、大众诉求在变化，大众对“团”的要求也在变化，R1SE从出道后一直保持Top位置，与团队的“耐力”有着密不可分的关系。
“耐力”，一方面指实力耐得住检验。在寻求与探索音乐作品的更多可能性的同时，不因行业内昙花一现的病毒性传播而改变自身步调，以真诚的作品及高完成度的舞台说话，才能满足并留住粉丝。
另一方面指团魂耐得住考验。成员不因个人曝光的多寡而产生嫌隙，珍惜“R1SE”这个整体，粉丝才能更加团结，为整个团队的良性发展而努力。
正是因为这股“耐力”，R1SE在音乐作品方面走出了自己的特色。他们将流行文化与传统文化结合在一起，形成了独属于R1SE的“中国味道”。
同时R1SE也没有忘记利用自身的影响力，去唤醒年轻人对传统文化的好奇心。在团综《十一少年的秋天》中，镜头并没有局限于成员之间的日常相处、嬉笑打闹，而是以“破壁”的方式，将R1SE代表的青年流行文化与京剧、侗族大歌、围棋等传统文化连接在一起。在“安利”传统文化的同时，这些传统文化中的精髓也形成了R1SE独特的辨识度。
一个优秀的团体，不是只依靠成员与粉丝的努力就能获得成功的，对团队的运营是成功的关键一环。R1SE的“耐力”不仅体现在团队本身，也体现在了运营模式之上。
都说内娱缺乏舞台，但R1SE成团两年留下的经典舞台其实并不少，这也与成熟的运营理念分不开。没有打歌舞台，可以通过致敬经典、客串助力等方式来创造舞台。除了大众熟悉的刀群舞以外，编舞团队也在尝试许多属于R1SE、属于内娱男团的全新舞蹈。
去年星光大赏，周震南正式回归，编舞团队设计了这样一个场景：周震南躺在成员背上，仿佛在酣睡，其他成员通过舞蹈动作来唤醒他。这种编舞设计，与强调整齐划一、炸裂舞台的韩舞不同，寓情于舞、以舞叙事，更像是传统舞蹈的意蕴，也更有中国味道。
限定团粉丝天然缺乏团魂，就有大小团综、纪录片、见面会等不同形式来强调并塑造团魂。团魂不是喊口号，而是成员之间相处模式的真实反馈。不难发现，在团综中制作团队没有刻意通过画外音、花字等方式强调团魂，而是真实记录着11个男孩，一起旅行、一起做饭、甚至是吵吵闹闹的瞬间。
在毕业团综《我们，破晓之前》，周震南也提到有时候会遇到自己不喜欢做的事情，但因为是和兄弟一起，所以自己愿意去做。“无需过多修饰，这就是兄弟之间相处的模样”。而当少年们在山上、在海边不约而同勾勒出闪电形状的时候，R1SE就已经成为他们刻在心底的名字。
可以说，R1SE是目前内娱限定团中，合体时间最长、成员发展最全面、释出物料最多的一个团体。三个“最”的背后，有成员自身努力之功、有星粉之间团魂凝聚之劳，也有成熟运营模式的保驾护航。R1SE的故事即将迎来大结局，但他们的摸索和成绩为内娱男团的运营建立了新的标准和模版。
对于少年人，六月是一个离别的季节。凤凰花开，各奔西东。“我能养活自己吗”“我们还会在一起吗”“该去追求轰轰烈烈还是岁月静好”，或许所有毕业生心头的问题，也萦绕在即将奔入人海的R1SE心中。江湖再见，请别忘了那个夏天的少年。
两年前，11个少年在《创造营2019》脱颖而出，组成这支名为“R1SE”的队伍。两年后成团期将满，毕业曲《Goodbye My Old Friends》发布，11个少年全体黑西装亮相。R1SE统一更换头像，全员挥手注视前方。前方有什么，没人知道。
回首R1SE成团这两年，不仅是属于11个男孩以及粉丝的一场限时冲刺赛，也是内娱男团高速发展的两年。内娱男团能不能在不师日韩、不仿欧美的情况下，走出一条属于自己的路？R1SE交出了自己的高考答卷。
736天，做到掷地有声了吗
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彼时的他们，对一路见证着他们走向成团宝座的观众而言是熟悉的。但对于整个音乐市场来说，则是陌生的。“他们真的能够做到‘炸裂’二字吗？”成团见面会现场，祝福之余还有怀疑与审视。而在余下的两年时间里，R1SE确实用行动打破了“成团即巅峰、出道即解散”的魔咒。
“限定团的热歌大概只有主题曲那一首吧。”这是不少路人对于限定团作品传唱情况的真实反馈。R1SE的热歌却绝不止主题曲《喊出我的名字》。
虽然成团期内遭遇疫情，但在为期两年的限定期内，R1SE的成绩却的确担得起“亮眼”两个字。在音乐方面，R1SE两年内共发行4张EP，总计发布53首音乐作品。
作为限定团体，R1SE的音乐作品不仅做到了量多，而且质优。从QQ音乐刚出炉的选秀团体10W+收藏排行榜来看，前十位热歌中R1SE占据7席。《YOU》《荣耀的战场》《谁都别吝啬》等多首歌曲入榜，最高排名仅次于火箭少女101，是名至实归的男团第一。
从销售数据来看，首张EP《就要掷地有声的炸裂》，在多平台累计销量超307.39万，并引来隔壁霓虹国媒体连篇累牍的报道及关注。这张EP至今仍旧保持着内娱男团数字专辑销量TOP1的记录；第三张团专《曜为名》，则拿下2020年华语乐坛史上数字专辑销量最高的艺人团体记录。
不止音乐，在两年的活动期，R1SE成员们在创作、舞台、演出、综艺、剧集等多方面发展，都留下了可圈可点的实绩。
如在主打不同代际、风格的音乐团体battle的竞演类节目《炙热的我们》中，R1SE以新生代音乐人的视角，对经典金曲、友团热歌、童年儿歌等不同风格歌曲，进行解构、重组及再演绎，带来不少令人耳目一新的舞台表演。其中《黑猫警长》《YOU》《中国话》等舞台，至今仍时不时被作为“舞台范本”。
当年出道时，被粉丝调侃为“壶人”的R1SE们，那时的关注度更多局限于特定圈层。两年来，他们是如何做到走出圈层、跃居TOP男团的？这个问题，更值得关注与探究。
始于热梗，陷于现场
“壮士出行，岂能无酒，我们以水代酒。”两年前成团夜导师胡彦斌为选手们打气的话，竟成为“壶”的起源。R1SE为何诨号“壶人”，一度成为知乎、豆瓣、微博等平台的热门问题。不少人因为“壶人”这个梗而去关注R1SE，继而真香入了坑。
必须承认，音乐的载体与形式正在发生剧变。于路人而言，认识一个团的途径往往不是一首歌，某些时候某个独具魔性的梗，也在无形之中为团体打开声量起到了“推波助澜”的功效。不得不承认，最初R1SE在路人中认知度的提高，与不少在网络上流传的全员憨憨片段、壶妹不遗余力但又不招人烦的欢快安利有关。
但玩梗只能吸引到一时关注，真香现场才能抓住原本只是来看热闹的路人。曾经内娱长期处于被动接受韩团、日团单向输入的状态，大众在赞赏韩团实力的同时，也期许着内娱偶像团体的崛起。“我坚信，我们一定会开创新的男团标准。”成团之夜上，周震南对着镜头如是说。
新的男团标准，除了过硬的音乐作品外，当然也离不开出色的舞台表现。
R1SE的舞台是一大吸粉利器。“ R1SE不是人均铁憨憨喜剧人吗？怎么在台上完全变了个模样？”在《炙热的我们》以及R1SE出演的团综中，类似评论不少。高完成度的舞台、不输韩团的唱跳能力，使得真香现场频现，吸引路人入坑。
在R1SE告别限定演唱会现场上，一开场连续奉上三首又唱又跳的舞曲却气息不乱，让人再次看到了R1SE的实力。11个人整齐划一的刀群舞以及流畅的走位，则再度成为热议焦点：“R1SE的舞台永远是十二的底气”。
开创新标准的同时，少年们并没有忘记在成团见面会上所说过的话——“希望为乐坛带来不一样的东西”。即便抛开销售数据，R1SE作品对音乐的思考、对融合的探索也不容忽视。
R1SE出道后的三张音乐作品，又被称为“炸裂三部曲”。三张作品概念从“出发”“征程”到“爆发”不断升级，而成员的参与度也不仅局限于演绎歌曲，而是从词曲创作、概念包装、舞蹈编排等一路深度参与。
在Hip-Hop中加入京剧元素的《角儿无大小》、编曲融合了埙、笛子、编钟、古筝、琵琶等中国传统乐器的《ZOOM》、以侗族文化及音乐为创作蓝本的《声声不息》……R1SE在两年时间里，一直致力于用流行的方式去演绎传统之美。
除了实力以外，团魂亦是R1SE对粉丝的致命吸引力，也是其在内娱团中几乎独树一帜的地方。相较于通常团体，R1SE的现场应援颇为异类：没有五花八门的个人应援色及灯牌，只有属于11个少年与“十二”共同创造的那片破晓海。
“没有人比R1SE更爱R1SE。”因为对团体的爱，所以R1SE从出道开始， 就一直在以自己的力量引导并守护着团魂。
R1SE首次演唱会的中控灯牌想法是所有团员一起提出来的。因为成员们的正向引导，从成团之夜至今，成员及粉丝之间已经达成了共识——“R1SE这个团真正的C位永远是团体”。破晓海也好、成员与粉丝之间的依次报数也罢，这些特有的仪式感，加强了“团”的概念，也孕育出这支粉丝与爱豆并肩作战、一起成长的队伍。
限定团亦是长跑，耐力强者胜
从2018年选秀元年至今，经历了多档节目轮番洗礼的观众逐渐发现这样一个事实：内娱男团并不缺优质人才，对自身特色的挖掘不足才是最大绊脚石。
提及日团，我们会立刻想到花美男、杰尼斯少年等关键词。而说到韩国男团，唱跳能力、刀群舞等名词便会浮现于脑海中。然而在很长一段时间内，说到内娱男团，很难让人联想到相对应的词汇。
有人将这一现象概括为：“面目模糊的内娱男团”。换言之，在确保扎实业务能力的基础上，以中国文化视角挖出真正特色、做出团体的辨识度，是当下男团急需思考的问题。如果说“讲好中国故事”是中国影视的任务，那么中国男团当然也需要。
R1SE成团的两年也是中国男团高速发展的两年。如今市场在变迁、大众诉求在变化，大众对“团”的要求也在变化，R1SE从出道后一直保持Top位置，与团队的“耐力”有着密不可分的关系。
“耐力”，一方面指实力耐得住检验。在寻求与探索音乐作品的更多可能性的同时，不因行业内昙花一现的病毒性传播而改变自身步调，以真诚的作品及高完成度的舞台说话，才能满足并留住粉丝。
另一方面指团魂耐得住考验。成员不因个人曝光的多寡而产生嫌隙，珍惜“R1SE”这个整体，粉丝才能更加团结，为整个团队的良性发展而努力。
正是因为这股“耐力”，R1SE在音乐作品方面走出了自己的特色。他们将流行文化与传统文化结合在一起，形成了独属于R1SE的“中国味道”。
同时R1SE也没有忘记利用自身的影响力，去唤醒年轻人对传统文化的好奇心。在团综《十一少年的秋天》中，镜头并没有局限于成员之间的日常相处、嬉笑打闹，而是以“破壁”的方式，将R1SE代表的青年流行文化与京剧、侗族大歌、围棋等传统文化连接在一起。在“安利”传统文化的同时，这些传统文化中的精髓也形成了R1SE独特的辨识度。
一个优秀的团体，不是只依靠成员与粉丝的努力就能获得成功的，对团队的运营是成功的关键一环。R1SE的“耐力”不仅体现在团队本身，也体现在了运营模式之上。
都说内娱缺乏舞台，但R1SE成团两年留下的经典舞台其实并不少，这也与成熟的运营理念分不开。没有打歌舞台，可以通过致敬经典、客串助力等方式来创造舞台。除了大众熟悉的刀群舞以外，编舞团队也在尝试许多属于R1SE、属于内娱男团的全新舞蹈。
去年星光大赏，周震南正式回归，编舞团队设计了这样一个场景：周震南躺在成员背上，仿佛在酣睡，其他成员通过舞蹈动作来唤醒他。这种编舞设计，与强调整齐划一、炸裂舞台的韩舞不同，寓情于舞、以舞叙事，更像是传统舞蹈的意蕴，也更有中国味道。
限定团粉丝天然缺乏团魂，就有大小团综、纪录片、见面会等不同形式来强调并塑造团魂。团魂不是喊口号，而是成员之间相处模式的真实反馈。不难发现，在团综中制作团队没有刻意通过画外音、花字等方式强调团魂，而是真实记录着11个男孩，一起旅行、一起做饭、甚至是吵吵闹闹的瞬间。
在毕业团综《我们，破晓之前》，周震南也提到有时候会遇到自己不喜欢做的事情，但因为是和兄弟一起，所以自己愿意去做。“无需过多修饰，这就是兄弟之间相处的模样”。而当少年们在山上、在海边不约而同勾勒出闪电形状的时候，R1SE就已经成为他们刻在心底的名字。
可以说，R1SE是目前内娱限定团中，合体时间最长、成员发展最全面、释出物料最多的一个团体。三个“最”的背后，有成员自身努力之功、有星粉之间团魂凝聚之劳，也有成熟运营模式的保驾护航。R1SE的故事即将迎来大结局，但他们的摸索和成绩为内娱男团的运营建立了新的标准和模版。
对于少年人，六月是一个离别的季节。凤凰花开，各奔西东。“我能养活自己吗”“我们还会在一起吗”“该去追求轰轰烈烈还是岁月静好”，或许所有毕业生心头的问题，也萦绕在即将奔入人海的R1SE心中。江湖再见，请别忘了那个夏天的少年。
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