【專訪MC 李靖筠 Will 不一樣的自愛方式 吃泡芙、紋身、耍廢】剛剛好31歲的《瑪利嘉兒》正由少女踏入另一階段，跟這6位新世代new face（李靖筠•王嘉儀•張蔓莎•柯煒林•張天賦•林家熙）一同站在新的起跑線。這次大家在後台浴室聚頭，回歸最自我的一刻，用真性情分享追夢途中的苦與樂，還有愛自己的方法。這次先聽聽李靖筠、張天賦和林家熙的分享，接著還有王嘉儀、Locker和張蔓莎的聲音！
MC張天賦核心的倒影
On MC:
在2020年最後一天，華納唱片宣布張天賦成為旗下歌手，2021年3月正式出道，入行前他是駐唱歌手，入行後，又有甚麼樣的改變呢？「是心態吧！面對的環境完全不同！」他坦誠壓力是自給的，畢竟他原是過五關斬六將的可在樂壇取一席位置，因一年的遲疑令他錯失不少機會。「會把自己跟其他歌手作比較，檢討自己有甚麼進步空間，希望假以時日可做出成績。」大概這幾年，張天賦學會「把壓力轉化成推動力」，同樣，他從不把對手設定為假想敵，何況大家都是同期新人，總帶點一起成長的同學或星途上並肩作戰的隊友，「每一位都是我的倒影和鏡子！在我跑著的時候、他們在做甚麼呢？大部分在參加節目當晚已認識，每一位都有獨當一面，所以經常警惕自己，他們都很勤力，自己不能懶了呀！」沒錯，世上最遠的距離，不相伯仲的對手，比自己更勤力更用功。然而，歌手最大的挑戰，卻是如何突破自己，同時也是為報答歌迷一直以來的支持 ，又豈會是為爭朝夕的獎項？「入這行的核心目標是做好音樂，獎項是其次！現在我只想做好一首好的歌已心滿意足。」以往只翻唱別人的歌，跟現在一手一腳自製只此一家的音樂，性質不同了，「每一次都希望surprise大家！現在仍處於建立自己的風格，不想有一個好定型的感覺。希望日後大家提起MC，聯想到每一方面或範疇都拿捏得恰到好處就夠。」 他與唱片公司的音樂企劃也早有共識，未來推出的每首主打歌均屬不同風格。除了想作多方面嘗試，從中找尋最適合他的形象而發展，跟以往歌手出道時走A&R的既定路線不同，此舉無疑增添可塑性，也讓歌手不只定性一種風格，「看看自己能在哪方面進步，未必一定是R＆B（節奏怨曲），只要是我喜愛，不同音樂種類配搭，不會限定一個範疇。」
肚腩是自愛的表現
誠然，22歲之齡一夜成名，同時要面對一夜長大的時刻：患病父親在他比賽期間離世，和當初離開大台作獨立發展，音樂事業方向茫無頭緒。去年終得唱片公司羅致，工作隨即接踵而來：跟傳媒做訪問、拍攝造型照、音樂錄影帶等，MC坦言非常享受，讓他可展現更多不同面向給觀眾的機會，何樂而不為呢？「我很enjoy！更希望再全面一點展現自己的才能。（那開始有偶像的包袱嗎？）我是怎樣就是怎樣，喜歡把最真實的一面呈現給觀眾。就算所謂的chok，也是MC其中的一面，我自己也喜歡chok 呢！」 在對談中，筆者喜見眼前的MC開始懂得表達自己，與接受外界對自己的負面評語，也算是沉澱過後自愛的一種體現吧！問他可會是待自己好的人嗎？他鬆鬆肩拍拍肚皮，靦腆笑著說：「絕對是！我對自己很好的，你看到我這個肚腩，就知道我是從不會虧待自己的人吧，想吃甚麼便會吃甚麼！」當然，跟生性喜歡自由自在不無關係，但在心情最壞時候，放肆吃多一兩口又何妨？是以，普遍新一代慣常「晚睡」的作息，他定必是其中一分子，甚至更高舉「睡覺是浪費時間」這冠冕堂皇作為最大理由，不過，他也不得不承認，最後換來「睡眠質素」直線下降的問題，「其實每次玩完電子遊戲機都會好後悔，但沉迷於打機又有種做自己喜愛事情的感覺……」人生總要面對「對著幹」的矛盾，從中領略哪種適合的自愛，是一種個人才會懂得的享受，與人無尤，於MC他仍然最愛夜闌人靜的時分讓他沉澱的個人時刻，聊勝於無？他這樣回答：「即使我在家，都不愛開著燈，鍾情幽暗的環境，有時我更會把浴室的燈關上，然後去洗澡，享受那種黑暗裡帶著寧靜與和平的氛圍……」 大抵，沉澱自己，是最好的昇華方法吧？
Gladys李靖筠探索未知的我
李靖筠從來是個興趣多多的人，模特兒、唱歌、演戲、主持，每方面都躍躍欲試。但說到最愛還是音樂和戲劇，「因為我的主導權最大，我也從中感受到強大的生命力。」最近Gladys忙於偷情，指的是她的三部曲音樂企劃。三首情歌以一段三角關係串連，分為上、中、下集，下筆時已經公開了頭兩首歌〈像極了愛情〉和〈差一些什麼?〉。Gladys自然是MV女主角，她更找來今期另一位封面人物Locker，還有獲影帝提名的朱栢康，分別飾演她兩位男友。3個MV加起來十多分鐘，十足一部微電影，因為一首歌的篇幅已經不能滿足Gladys。「3、4分鐘的MV往往只能傳達表面的情感。今次難得有這個篇幅，不如講些深入一點的話題。出軌這個題材我一直很感興趣，在我看來是一種選擇，當然這樣會傷害到他人，我也不鼓勵，但覺得是人之常情。剛好我也私心想試做這類角色，就構思了這個故事。」看MV的時候大家無需多加思索，裡面沒有甚麼大道理，Gladys純粹希望帶出愛情寫實又殘酷的一面：有時愛你的人未必是你愛的人，你愛上的又偏偏不是個帥哥，十分貼地。 過去Gladys從未有過這種規模的創作，這下她的音樂又走到一個新階段。「以往的歌曲創作類型性較重，今年特意想試試做K歌，繼續摸索甚麼最適合自己。」那麼K歌會是Gladys的新方向嗎？她搖搖頭。一做之下，才發現這不是她要的東西。「這是一個過程，不試過不會知道這不是我最喜歡的東西，但我覺得還是要做的。如果我一直只做自己喜歡的音樂類型，也會容易迷失。今年的作品一定不是最能代表我的作品，但我還是會一樣擁抱它們。」
其實我沒有那樣酷
很多人對Gladys的第一印象都是「好cool」，看似從不在意旁人的眼光，活得自我，原來這個並不是真實的Gladys。「因為對自己有高要求，所以常常會有質疑自己的時候，覺得自己總是不夠好。」外表高冷，可惜自信不足，個性和外型對不上，讓她腦內洐生出更多問號。「究竟大家喜歡的我，真的是我嗎？如果我讓大家看到真實的自己，大家還會繼續喜歡我嗎？前幾年事業比較平順，近年碰上瓶頸，常常思考要怎樣處理這些想法。不過人就是有很多缺憾，我在學會擁抱它們。」不過Gladys的情緒來得快、走得快，只要做做自己喜歡的事，就能調整過來。想要獎勵自己的時候，Gladys會盡情霸佔家裡的沙發。「我會躺在沙發20個小時，不停煲劇和看電影，將飲品零食放在手邊，完全不用動身！」除了在家耍廢，其實Gladys也是好動派。「說來好老土，但我真的覺得負能量會隨著汗水流走。跑步、游水、攀石我都喜歡，只要有體力勞動我就會很開心！」看著在影棚的Gladys時而認真，時而逗玩，在鏡頭前收放自如，這樣多變又帶點反差的個性，反而讓人想了解她更多，發現她更多有趣的一面。
Will柯煒林愛吃泡芙的大男孩
On Will:
在充斥著笑聲的影棚裡，第一次看到了柯煒林。人人說他靚仔無不心心眼，但其實短短的面談中，其活力與對演戲的拼搏才最吸引。演過《點五步》、《濁水漂流》，Will出道至今直言對演戲的熱誠從沒減退，即使他不時遇到「kick住」的時候，又試過不知道怎樣去演，但他仍然笑笑口說很enjoy演戲的過程。「我不是科班出身，但總相信每個角色都有演活他的方法，即使要我演十次喊戲，我都會想出十種不同的演繹方式。」因為熱愛，所以介意自己是否已盡全力，Will經常抱持一種想法，是不希望以表面的演技去欺騙觀眾，而是當觀眾享受及認同自己演技的同時，也渴望深層的自己有著同樣感受，做一個無悔的演員。 當你驀然回首，也能感激自己為每個角色做到最好，這個目標既近亦遠，始終談的是努力、經驗，甚至天賦，Will也埋首向這方面進發，但當問到如何達到，Will笑了笑的若有所思。回想起第一次演戲，作品為《如霧起時》，Will飾演一位試圖挑逗失婚女教師的男學生，這角色難倒了他。究竟應該投放怎樣的情感？如何才可以展現出最傳神的模樣？幸得當時可以和導演及副導演鑽研，結果一埋位即角色上身，不獨是演好了這位男學生，也鐵定了自己有多愛演。到接下《濁水漂流》木仔一角，他特地到深水埗觀察露宿者的生活，又看了不同參考，演的日子幾乎天天木仔上身，拿掐與投入角色的程度似乎顯得自在、上手許多。「木仔可算是我暫時最喜歡的角色，他與其他角色不同，可以盛載的比較多，有種很自由的想像滲透其中，從穿上街友服飾一刻，我已經很投入，演得很enjoy。」對Will而言，但凡劇本適合，演戲便沒有底線，有機會的話，希望可以演一次姊弟戀、單親爸爸或「爛仔」打鬥戲，作為新演員，搏到盡是大前提，但不挑剔、願意放開接觸不同角色也是重點。
自愛是一種警號
來到今年《瑪利嘉兒》的主題焦點self love，這位情緒豐富的大男孩又有甚麼想法？「雖然有時我比較任性，但都算是一個愛自己的人，何謂愛自己？就是對自己好一點呀，例如吃一口泡芙！」你說這位大男孩是否很得人愛？認真時不失孩子氣的一刻，直接了當的想法更是讓人感到不可多得。「我記得有一次自己好『忟憎』，心裡浮現了『是時候食puff』的想法，就快速衝去買了一個放入口，食完即刻開心返，有種痛楚時吃必理痛的感覺。」有趣的是，他同時反問為何我們要有self love的意識。人天生下來以自己為首，愛自己本應理所當然，卻不知道從何時開始我們要不時把自愛掛在嘴邊，彷彿生活令我們忘卻了愛。「你不覺得self love一詞其實很矛盾嗎？我們會想到自愛，可能因為感到自己『唔對路』吧，所以我覺得這是一個警號。當然，self love也可以是一種純粹，就是人不用委屈求全去尋愛，學會寵自己人生已很美好。」這樣的答案，呼應了Will絕非一個平凡男生，又所以他認為其中一個自愛的舉動是紋身，彷彿紋上了圖案的一片皮膚不再屬於自己，有自我療癒的作用。「很古怪吧？」他又露出了陽光般的笑容。談到me time時光，會否同樣「估你唔到」？「哈哈，就只是享受一片寧靜吧！如最近覺得自己太頻繁地乘的士，故夜晚乘車回家時選擇了提早幾個站落車步行回去，期間開一下直播、聽著歌。看戲也是很好的me time，上半年幸運地有很多工作，今個星期難得可以抽空看戲，很開心，看畢沿著油麻地果欄走到彌敦道，當時街上行人不多，感覺舒服極了，加上因為看了一齣好戲而內心愉悅，彷彿成了生活的止痛藥一樣……」Simplicity is the best，再璀璨的日子也不及靜下來的一刻教人細味，這話從來都是不無道理。
MC張天賦核心的倒影
On MC:
在2020年最後一天，華納唱片宣布張天賦成為旗下歌手，2021年3月正式出道，入行前他是駐唱歌手，入行後，又有甚麼樣的改變呢？「是心態吧！面對的環境完全不同！」他坦誠壓力是自給的，畢竟他原是過五關斬六將的可在樂壇取一席位置，因一年的遲疑令他錯失不少機會。「會把自己跟其他歌手作比較，檢討自己有甚麼進步空間，希望假以時日可做出成績。」大概這幾年，張天賦學會「把壓力轉化成推動力」，同樣，他從不把對手設定為假想敵，何況大家都是同期新人，總帶點一起成長的同學或星途上並肩作戰的隊友，「每一位都是我的倒影和鏡子！在我跑著的時候、他們在做甚麼呢？大部分在參加節目當晚已認識，每一位都有獨當一面，所以經常警惕自己，他們都很勤力，自己不能懶了呀！」沒錯，世上最遠的距離，不相伯仲的對手，比自己更勤力更用功。然而，歌手最大的挑戰，卻是如何突破自己，同時也是為報答歌迷一直以來的支持 ，又豈會是為爭朝夕的獎項？「入這行的核心目標是做好音樂，獎項是其次！現在我只想做好一首好的歌已心滿意足。」以往只翻唱別人的歌，跟現在一手一腳自製只此一家的音樂，性質不同了，「每一次都希望surprise大家！現在仍處於建立自己的風格，不想有一個好定型的感覺。希望日後大家提起MC，聯想到每一方面或範疇都拿捏得恰到好處就夠。」 他與唱片公司的音樂企劃也早有共識，未來推出的每首主打歌均屬不同風格。除了想作多方面嘗試，從中找尋最適合他的形象而發展，跟以往歌手出道時走A&R的既定路線不同，此舉無疑增添可塑性，也讓歌手不只定性一種風格，「看看自己能在哪方面進步，未必一定是R＆B（節奏怨曲），只要是我喜愛，不同音樂種類配搭，不會限定一個範疇。」
肚腩是自愛的表現
誠然，22歲之齡一夜成名，同時要面對一夜長大的時刻：患病父親在他比賽期間離世，和當初離開大台作獨立發展，音樂事業方向茫無頭緒。去年終得唱片公司羅致，工作隨即接踵而來：跟傳媒做訪問、拍攝造型照、音樂錄影帶等，MC坦言非常享受，讓他可展現更多不同面向給觀眾的機會，何樂而不為呢？「我很enjoy！更希望再全面一點展現自己的才能。（那開始有偶像的包袱嗎？）我是怎樣就是怎樣，喜歡把最真實的一面呈現給觀眾。就算所謂的chok，也是MC其中的一面，我自己也喜歡chok 呢！」 在對談中，筆者喜見眼前的MC開始懂得表達自己，與接受外界對自己的負面評語，也算是沉澱過後自愛的一種體現吧！問他可會是待自己好的人嗎？他鬆鬆肩拍拍肚皮，靦腆笑著說：「絕對是！我對自己很好的，你看到我這個肚腩，就知道我是從不會虧待自己的人吧，想吃甚麼便會吃甚麼！」當然，跟生性喜歡自由自在不無關係，但在心情最壞時候，放肆吃多一兩口又何妨？是以，普遍新一代慣常「晚睡」的作息，他定必是其中一分子，甚至更高舉「睡覺是浪費時間」這冠冕堂皇作為最大理由，不過，他也不得不承認，最後換來「睡眠質素」直線下降的問題，「其實每次玩完電子遊戲機都會好後悔，但沉迷於打機又有種做自己喜愛事情的感覺……」人生總要面對「對著幹」的矛盾，從中領略哪種適合的自愛，是一種個人才會懂得的享受，與人無尤，於MC他仍然最愛夜闌人靜的時分讓他沉澱的個人時刻，聊勝於無？他這樣回答：「即使我在家，都不愛開著燈，鍾情幽暗的環境，有時我更會把浴室的燈關上，然後去洗澡，享受那種黑暗裡帶著寧靜與和平的氛圍……」 大抵，沉澱自己，是最好的昇華方法吧？
Gladys李靖筠探索未知的我
李靖筠從來是個興趣多多的人，模特兒、唱歌、演戲、主持，每方面都躍躍欲試。但說到最愛還是音樂和戲劇，「因為我的主導權最大，我也從中感受到強大的生命力。」最近Gladys忙於偷情，指的是她的三部曲音樂企劃。三首情歌以一段三角關係串連，分為上、中、下集，下筆時已經公開了頭兩首歌〈像極了愛情〉和〈差一些什麼?〉。Gladys自然是MV女主角，她更找來今期另一位封面人物Locker，還有獲影帝提名的朱栢康，分別飾演她兩位男友。3個MV加起來十多分鐘，十足一部微電影，因為一首歌的篇幅已經不能滿足Gladys。「3、4分鐘的MV往往只能傳達表面的情感。今次難得有這個篇幅，不如講些深入一點的話題。出軌這個題材我一直很感興趣，在我看來是一種選擇，當然這樣會傷害到他人，我也不鼓勵，但覺得是人之常情。剛好我也私心想試做這類角色，就構思了這個故事。」看MV的時候大家無需多加思索，裡面沒有甚麼大道理，Gladys純粹希望帶出愛情寫實又殘酷的一面：有時愛你的人未必是你愛的人，你愛上的又偏偏不是個帥哥，十分貼地。 過去Gladys從未有過這種規模的創作，這下她的音樂又走到一個新階段。「以往的歌曲創作類型性較重，今年特意想試試做K歌，繼續摸索甚麼最適合自己。」那麼K歌會是Gladys的新方向嗎？她搖搖頭。一做之下，才發現這不是她要的東西。「這是一個過程，不試過不會知道這不是我最喜歡的東西，但我覺得還是要做的。如果我一直只做自己喜歡的音樂類型，也會容易迷失。今年的作品一定不是最能代表我的作品，但我還是會一樣擁抱它們。」
其實我沒有那樣酷
很多人對Gladys的第一印象都是「好cool」，看似從不在意旁人的眼光，活得自我，原來這個並不是真實的Gladys。「因為對自己有高要求，所以常常會有質疑自己的時候，覺得自己總是不夠好。」外表高冷，可惜自信不足，個性和外型對不上，讓她腦內洐生出更多問號。「究竟大家喜歡的我，真的是我嗎？如果我讓大家看到真實的自己，大家還會繼續喜歡我嗎？前幾年事業比較平順，近年碰上瓶頸，常常思考要怎樣處理這些想法。不過人就是有很多缺憾，我在學會擁抱它們。」不過Gladys的情緒來得快、走得快，只要做做自己喜歡的事，就能調整過來。想要獎勵自己的時候，Gladys會盡情霸佔家裡的沙發。「我會躺在沙發20個小時，不停煲劇和看電影，將飲品零食放在手邊，完全不用動身！」除了在家耍廢，其實Gladys也是好動派。「說來好老土，但我真的覺得負能量會隨著汗水流走。跑步、游水、攀石我都喜歡，只要有體力勞動我就會很開心！」看著在影棚的Gladys時而認真，時而逗玩，在鏡頭前收放自如，這樣多變又帶點反差的個性，反而讓人想了解她更多，發現她更多有趣的一面。
Will柯煒林愛吃泡芙的大男孩
On Will:
在充斥著笑聲的影棚裡，第一次看到了柯煒林。人人說他靚仔無不心心眼，但其實短短的面談中，其活力與對演戲的拼搏才最吸引。演過《點五步》、《濁水漂流》，Will出道至今直言對演戲的熱誠從沒減退，即使他不時遇到「kick住」的時候，又試過不知道怎樣去演，但他仍然笑笑口說很enjoy演戲的過程。「我不是科班出身，但總相信每個角色都有演活他的方法，即使要我演十次喊戲，我都會想出十種不同的演繹方式。」因為熱愛，所以介意自己是否已盡全力，Will經常抱持一種想法，是不希望以表面的演技去欺騙觀眾，而是當觀眾享受及認同自己演技的同時，也渴望深層的自己有著同樣感受，做一個無悔的演員。 當你驀然回首，也能感激自己為每個角色做到最好，這個目標既近亦遠，始終談的是努力、經驗，甚至天賦，Will也埋首向這方面進發，但當問到如何達到，Will笑了笑的若有所思。回想起第一次演戲，作品為《如霧起時》，Will飾演一位試圖挑逗失婚女教師的男學生，這角色難倒了他。究竟應該投放怎樣的情感？如何才可以展現出最傳神的模樣？幸得當時可以和導演及副導演鑽研，結果一埋位即角色上身，不獨是演好了這位男學生，也鐵定了自己有多愛演。到接下《濁水漂流》木仔一角，他特地到深水埗觀察露宿者的生活，又看了不同參考，演的日子幾乎天天木仔上身，拿掐與投入角色的程度似乎顯得自在、上手許多。「木仔可算是我暫時最喜歡的角色，他與其他角色不同，可以盛載的比較多，有種很自由的想像滲透其中，從穿上街友服飾一刻，我已經很投入，演得很enjoy。」對Will而言，但凡劇本適合，演戲便沒有底線，有機會的話，希望可以演一次姊弟戀、單親爸爸或「爛仔」打鬥戲，作為新演員，搏到盡是大前提，但不挑剔、願意放開接觸不同角色也是重點。
自愛是一種警號
來到今年《瑪利嘉兒》的主題焦點self love，這位情緒豐富的大男孩又有甚麼想法？「雖然有時我比較任性，但都算是一個愛自己的人，何謂愛自己？就是對自己好一點呀，例如吃一口泡芙！」你說這位大男孩是否很得人愛？認真時不失孩子氣的一刻，直接了當的想法更是讓人感到不可多得。「我記得有一次自己好『忟憎』，心裡浮現了『是時候食puff』的想法，就快速衝去買了一個放入口，食完即刻開心返，有種痛楚時吃必理痛的感覺。」有趣的是，他同時反問為何我們要有self love的意識。人天生下來以自己為首，愛自己本應理所當然，卻不知道從何時開始我們要不時把自愛掛在嘴邊，彷彿生活令我們忘卻了愛。「你不覺得self love一詞其實很矛盾嗎？我們會想到自愛，可能因為感到自己『唔對路』吧，所以我覺得這是一個警號。當然，self love也可以是一種純粹，就是人不用委屈求全去尋愛，學會寵自己人生已很美好。」這樣的答案，呼應了Will絕非一個平凡男生，又所以他認為其中一個自愛的舉動是紋身，彷彿紋上了圖案的一片皮膚不再屬於自己，有自我療癒的作用。「很古怪吧？」他又露出了陽光般的笑容。談到me time時光，會否同樣「估你唔到」？「哈哈，就只是享受一片寧靜吧！如最近覺得自己太頻繁地乘的士，故夜晚乘車回家時選擇了提早幾個站落車步行回去，期間開一下直播、聽著歌。看戲也是很好的me time，上半年幸運地有很多工作，今個星期難得可以抽空看戲，很開心，看畢沿著油麻地果欄走到彌敦道，當時街上行人不多，感覺舒服極了，加上因為看了一齣好戲而內心愉悅，彷彿成了生活的止痛藥一樣……」Simplicity is the best，再璀璨的日子也不及靜下來的一刻教人細味，這話從來都是不無道理。
年过60的宋丹丹最近大概有点烦，上一次综艺真人秀，却因耿直的性格，被不少网友贴上“倚老卖老”的标签。不过大家也大可不必拿着放大镜去深究人家说的每一句话，因为综艺节目常用的手段就是通过剪辑，来引起网友的争议和讨论。
至少从最新播出的这一集《桃花坞》来看，宋丹丹真的是“用心”了。作为15个人里大家长一般的存在，她不仅要张罗队伍的集合、关心开会的进展，甚至连年轻人玩的一些新潮游戏，也是打起了十二分精神来参与。说真的，这上心程度堪比她去春晚演小品了。
涂眼影、戴发带，这样的宋丹丹你见过吗？
主打社交主题的《桃花坞》，这一集探讨的是人与人之间是如何从陌生走向熟悉的。毕竟这个所谓的“桃花坞”现在看来还是一个冷清的郊外之地，并没有太多娱乐或者活动可以提供给这15个人。举办一个户外野营，成了这群人能想到的、最快能让彼此打成一片的方法。
你何曾见过宋丹丹这幅认真到有些“滑稽”的装扮？艳丽的蓝色眼影，箍头的同色系发带，前卫到让人不得不惊呼：这还是前两集里那个戴着黑框眼镜，时而一脸严肃时而一脸迷茫的宋丹丹吗？
不仅想方设法在打扮上向年轻人靠拢，她在野营过程中发表的一席话，也可以看出已经完全敞开了心扉。直言这是她人生里第二次野营，第一次是和她的初恋男友一起的，可惜他现在已不在人世了。
这话一出，现场的气氛顿时变得有些伤感。可能大家都没有想到宋丹丹会分享起这么私密的事，一方面反映出她是一个非常感性的人，另一方面也说明她是真的把这群后辈看作很值得信赖的人，才愿意把心底的秘密和故事。
敞开心扉固然重要，但要真正地融入年轻人的世界，还是需要了解他们的喜好，就比如他们平时热衷玩什么类型的游戏。看丹丹姐这一脸纠结的苦相，就知道要消融两代人之间的“代沟”需要付出多么大的努力。
在听彭楚粤讲解男团女团舞蹈要点的时候，宋丹丹也忍不住在一旁搞怪了起来。又是假装运气功，又是假装放大招，心态一下子好像年轻了几十岁。
前几天她对于饭圈文化的解读还上了热搜，一封混杂了各种饭圈缩写的粉丝表白信，看得宋老师是一愣一愣的：这是什么意思？这又是什么意思？虽然一问三不知，但宋丹丹低着头努力弄明白其中奥义的样子，还真的挺可爱的。
以她的个性，绝对不是那种一上年纪了就放弃了自我鞭策，沉溺在过去的荣耀和光环中的人。在《桃花坞》里她经常利用闲暇时间学英语，没有人和她对练，她就自己模仿老师的读音跟读。
遥想当年她送儿子去英国读书，愣是把自己从一个英语白痴逼成了语言天才，儿子回来和她说妈妈你太厉害了，我觉得你的英文特别好。作为一个单亲母亲，宋丹丹肯定花了大量的时间去了解儿子这一代的年轻人喜欢什么，以及自己需要具备哪些能力，才跟得上社会和时代的脚步。
融入是需要时间的，我们回过头再去看前两集集。之所以在里面她的观感会差一点，是因为她恰恰是那个“打开局面”的人。
你可以说她打开的方式过于生硬，不属于年轻人会快速接受并理解的社交逻辑。但如果大家都和张翰一样一副“我认识你，你认不认识我无所谓”的态度的话，真不知道这个场面要如何圆下去。
像宋丹丹在采访环节说的，节目组本身并没有给她们任何引导或指示，也完全想不到应该呈现出什么内容给观众看。节目组完全就是把大家丢到一个陌生的环境，抱着一种“看好戏”的实验态度：看看你们是如何破冰的。
节目里一句“你是干什么的？靠什么成就来到这儿的”让宋丹丹饱受诟病，很多人觉得这是一种隐形的“凡尔赛”。
但其实宋丹丹的想法很简单，并不是她自己多想知道这些，而更多的是她是代观众问的，是为了这15个人呈现一个各自的记忆点。比如她宋丹丹是靠演小品出名的，所以一提到小品大家肯定自然就会想到她。
只有把这些过去的荣誉都放下，不把它们看作一回事的时候，才能坦然说出口。但宋丹丹忽略了这里面的年轻人们，很多的事业还处于发展期或者上升期，还没有出现一个让自己特别满意的作品。
比如张翰，出道至今最火的一部剧是“流星雨”，但无论是从制作还是个人演技，似乎都还不足以将其作为代表作。
在一个社交场合里，社交地位最高的人往往能让所有人的能量和情绪汇聚在一起。宋丹丹就是这样的人物，大家对她过多的敬畏，反而容易制造成社死瞬间，但这不就是一步步走向熟悉的过程吗？
说实话这个综艺虽然新颖，但它的定位是模糊不清的。又想《向往的生活》那样悠闲惬意的慢综艺风格，又想兼顾像《中餐厅》那样一边焦虑一边经营的快节奏，到头来就是哪一头都不落好。
有很多拖延和空白的片段，都是嘉宾们你看看我、我看看你，谁也不敢站出来当那个最后的决策者。
就连苏芒这样在时尚界叱咤了好多年，见惯了大场面的女魔头也一直推脱当领头羊这件事。只有宋丹丹是坚决的，她敢用犀利的点评指出每个环节的不足，就好像低效率的开会让每个人都被迫坐在那里浪费时间。
但事后她也会反思，是不是有些话会在不经意间伤害了这些年轻人？到了这种时刻她也愿意放下所谓“老艺术家”的面子，主动开口和后辈们说一声对不起。就这一点，就不知道比多少喜欢教育别人但从不反思自己的中年人强了。
融入和表达方式的差异，让宋丹丹这样的60后比起李雪琴、周也这样的90后，显得有些急迫和生硬，继而就产生了“惹人烦”的印象。
但她常用的那些接地气的口头禅，却像极了我们每个人身边都会有的那么几个抱着“为你好”的初衷，却永远说不到你心上的长辈，你其实心底也知道对方是没有恶意的。
为宋丹丹“澄清”，其实也是在为那些容易“好心办坏事”的长辈们正名。时代的发展让他们的脚步不如年轻人那般迅速，但请多给他们一些理解，因为总有一天我们也会老去，也会挖空心思去了解那时的年轻人。尊重和沟通，才是人际关系最好的润滑剂。
至少从最新播出的这一集《桃花坞》来看，宋丹丹真的是“用心”了。作为15个人里大家长一般的存在，她不仅要张罗队伍的集合、关心开会的进展，甚至连年轻人玩的一些新潮游戏，也是打起了十二分精神来参与。说真的，这上心程度堪比她去春晚演小品了。
涂眼影、戴发带，这样的宋丹丹你见过吗？
主打社交主题的《桃花坞》，这一集探讨的是人与人之间是如何从陌生走向熟悉的。毕竟这个所谓的“桃花坞”现在看来还是一个冷清的郊外之地，并没有太多娱乐或者活动可以提供给这15个人。举办一个户外野营，成了这群人能想到的、最快能让彼此打成一片的方法。
你何曾见过宋丹丹这幅认真到有些“滑稽”的装扮？艳丽的蓝色眼影，箍头的同色系发带，前卫到让人不得不惊呼：这还是前两集里那个戴着黑框眼镜，时而一脸严肃时而一脸迷茫的宋丹丹吗？
不仅想方设法在打扮上向年轻人靠拢，她在野营过程中发表的一席话，也可以看出已经完全敞开了心扉。直言这是她人生里第二次野营，第一次是和她的初恋男友一起的，可惜他现在已不在人世了。
这话一出，现场的气氛顿时变得有些伤感。可能大家都没有想到宋丹丹会分享起这么私密的事，一方面反映出她是一个非常感性的人，另一方面也说明她是真的把这群后辈看作很值得信赖的人，才愿意把心底的秘密和故事。
敞开心扉固然重要，但要真正地融入年轻人的世界，还是需要了解他们的喜好，就比如他们平时热衷玩什么类型的游戏。看丹丹姐这一脸纠结的苦相，就知道要消融两代人之间的“代沟”需要付出多么大的努力。
在听彭楚粤讲解男团女团舞蹈要点的时候，宋丹丹也忍不住在一旁搞怪了起来。又是假装运气功，又是假装放大招，心态一下子好像年轻了几十岁。
前几天她对于饭圈文化的解读还上了热搜，一封混杂了各种饭圈缩写的粉丝表白信，看得宋老师是一愣一愣的：这是什么意思？这又是什么意思？虽然一问三不知，但宋丹丹低着头努力弄明白其中奥义的样子，还真的挺可爱的。
以她的个性，绝对不是那种一上年纪了就放弃了自我鞭策，沉溺在过去的荣耀和光环中的人。在《桃花坞》里她经常利用闲暇时间学英语，没有人和她对练，她就自己模仿老师的读音跟读。
遥想当年她送儿子去英国读书，愣是把自己从一个英语白痴逼成了语言天才，儿子回来和她说妈妈你太厉害了，我觉得你的英文特别好。作为一个单亲母亲，宋丹丹肯定花了大量的时间去了解儿子这一代的年轻人喜欢什么，以及自己需要具备哪些能力，才跟得上社会和时代的脚步。
融入是需要时间的，我们回过头再去看前两集集。之所以在里面她的观感会差一点，是因为她恰恰是那个“打开局面”的人。
你可以说她打开的方式过于生硬，不属于年轻人会快速接受并理解的社交逻辑。但如果大家都和张翰一样一副“我认识你，你认不认识我无所谓”的态度的话，真不知道这个场面要如何圆下去。
像宋丹丹在采访环节说的，节目组本身并没有给她们任何引导或指示，也完全想不到应该呈现出什么内容给观众看。节目组完全就是把大家丢到一个陌生的环境，抱着一种“看好戏”的实验态度：看看你们是如何破冰的。
节目里一句“你是干什么的？靠什么成就来到这儿的”让宋丹丹饱受诟病，很多人觉得这是一种隐形的“凡尔赛”。
但其实宋丹丹的想法很简单，并不是她自己多想知道这些，而更多的是她是代观众问的，是为了这15个人呈现一个各自的记忆点。比如她宋丹丹是靠演小品出名的，所以一提到小品大家肯定自然就会想到她。
只有把这些过去的荣誉都放下，不把它们看作一回事的时候，才能坦然说出口。但宋丹丹忽略了这里面的年轻人们，很多的事业还处于发展期或者上升期，还没有出现一个让自己特别满意的作品。
比如张翰，出道至今最火的一部剧是“流星雨”，但无论是从制作还是个人演技，似乎都还不足以将其作为代表作。
在一个社交场合里，社交地位最高的人往往能让所有人的能量和情绪汇聚在一起。宋丹丹就是这样的人物，大家对她过多的敬畏，反而容易制造成社死瞬间，但这不就是一步步走向熟悉的过程吗？
说实话这个综艺虽然新颖，但它的定位是模糊不清的。又想《向往的生活》那样悠闲惬意的慢综艺风格，又想兼顾像《中餐厅》那样一边焦虑一边经营的快节奏，到头来就是哪一头都不落好。
有很多拖延和空白的片段，都是嘉宾们你看看我、我看看你，谁也不敢站出来当那个最后的决策者。
就连苏芒这样在时尚界叱咤了好多年，见惯了大场面的女魔头也一直推脱当领头羊这件事。只有宋丹丹是坚决的，她敢用犀利的点评指出每个环节的不足，就好像低效率的开会让每个人都被迫坐在那里浪费时间。
但事后她也会反思，是不是有些话会在不经意间伤害了这些年轻人？到了这种时刻她也愿意放下所谓“老艺术家”的面子，主动开口和后辈们说一声对不起。就这一点，就不知道比多少喜欢教育别人但从不反思自己的中年人强了。
融入和表达方式的差异，让宋丹丹这样的60后比起李雪琴、周也这样的90后，显得有些急迫和生硬，继而就产生了“惹人烦”的印象。
但她常用的那些接地气的口头禅，却像极了我们每个人身边都会有的那么几个抱着“为你好”的初衷，却永远说不到你心上的长辈，你其实心底也知道对方是没有恶意的。
为宋丹丹“澄清”，其实也是在为那些容易“好心办坏事”的长辈们正名。时代的发展让他们的脚步不如年轻人那般迅速，但请多给他们一些理解，因为总有一天我们也会老去，也会挖空心思去了解那时的年轻人。尊重和沟通，才是人际关系最好的润滑剂。
失去偶然第十一天。倒计时三天，饭快真的吃不下去了，从不忍心浪费粮食的我，晚饭剩了很多，喝了三天肉汤，我口腔溃疡也快吃不了饭了。今天中午睡觉又出现了憋闷喘不上气的现象，倒也不紧张害怕了，坐了一会儿侧身睡了。发觉吃撑了更容易喘不上气，所以这也是剩了晚饭的理由之一。
今天《向日葵》收尾。下午理疗没有再画别的。和理疗师聊起催乳的事情，对于偶得没有喝上母乳抱有遗憾，也会想偶然如果在的话，一定会想尽方法让她喝上母乳。可惜，还是没有给我机会。偶然，妈妈好矛盾，应不应该再让你来到这个世界上呢？
附一张手工课客服兰姐给我拍的照片。
今天《向日葵》收尾。下午理疗没有再画别的。和理疗师聊起催乳的事情，对于偶得没有喝上母乳抱有遗憾，也会想偶然如果在的话，一定会想尽方法让她喝上母乳。可惜，还是没有给我机会。偶然，妈妈好矛盾，应不应该再让你来到这个世界上呢？
附一张手工课客服兰姐给我拍的照片。
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