周末重刷《甄嬛传》发现，甄嬛曾经四次暗示，双生子是果郡王的！

1️⃣，甄嬛要隆重地回宫了，果郡王却毫发无伤从边关赶回来，可是一切无可挽回，甄嬛对前来迎接她回宫的果郡王说：祝王爷儿孙满堂。

当时的果郡王还没娶妻纳妾，甄嬛却说儿孙满堂，其实是在暗示她已经怀了果郡王的孩子。

2️⃣，果郡王跟甄嬛说那日祺嫔等质疑双生子的身份，逼着甄嬛和温太医验血时他没有在场，没有帮上什么忙而自责。

甄嬛极度伤心地说：若那日被指认的是你，我怕自己会发疯。

因为温太医跟自己是清白的，所以在滴血验亲血融到一起时，甄嬛才能清醒的立马知道其中有诈，可是若是果郡王，她能不能度过这一关，实在是后怕，这也是暗示双生子是果郡王的。

可他们没有其他的路可以走，只能相见默默黯然神伤。

3️⃣，果郡王出差归来，甄嬛立马俯下身对灵犀说，这是你十七叔。
灵犀给果郡王行礼。

这场景宛如普通人家的寻常夫妻，好久不见，才见面就让孩子喊人。

4️⃣，皇上怀疑果郡王，于是安排甄嬛毒死果郡王。果郡王当然知道，他设计自己喝了毒酒，临死前，甄嬛没有说胧月，一直在提弘曕和灵犀，说灵犀安静，弘曕好动，一点也不像双生子性格。

其实，果郡王早就知道了。他说，弘曕那孩子长得像你，临死前还把长相思和香囊给了甄嬛。很明显，长相思是留给弘曕的，香囊是给灵犀的。

虽然最后甄嬛含泪说，我一直没告诉你，弘曕和灵犀都是你的，我们都以为果郡王其实不知道。

生在帝王家，有很多无奈。本来甄嬛就是弃妃，自古以来，还没有弃妃再次回宫的，所以，果郡王跟甄嬛在一起很正常，连王妃都不介意甄嬛弃妃的身份，说长相思和长相守终于在一起了，很好。

只是，造化弄人，如果果郡王出征及时回来，如果没有传错消息，甄嬛就不会设计回宫了，就会跟最爱的人安分守己平安的过一生了吧。
再次回宫的甄嬛，为了肚中的孩子，为了含冤入狱的父亲，为了果郡王，她一路披荆斩棘，战战兢兢，如履薄冰，看似威武霸气，内心却还是想被宠爱，被依偎的小女人啊。

只是无人可靠了，只能独自乘风破浪。活成甄嬛的女人，心里得受过多少伤，才能历练成如此这般杀伐果断，知道要什么，争什么，知道什么最重要。

侯佩岑，一句话打脸许多明星！

3月21日，侯佩岑晒照，照片中她依然美丽知性，但是他的话却赤裸裸很现实：“女人，终归不是靠一张脸活着…”不仅如此，侯佩岑还感谢岁月给自己带来的历练，称时间不允许自己撒娇懦弱，要心态稳重平和，老得无所畏惧。侯佩岑真的是优雅得始终如一，不管碰到什么样的尴尬都能够非常得体的应对。

同样是面对名气比自己大的前任，侯佩岑和汪小菲就形成了鲜明的对比。

前几天汪小菲直播，有人说他蹭前妻热度，他不仅爆粗口，还不服气地回怼：“还不知道谁蹭谁呢！”

同样的问题，侯佩岑的回答却堪称教科书般完美。面对别人提及周杰伦，侯佩岑称：“谢谢他，大家才记得我！”

侯佩岑的这种气度和谦和，的确不是一张脸能给的，需要岁月沉淀和大智慧才能够获得。

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#如何评价雪中悍刀行首日播放表现#【尊重观众，少了国产剧的通病，《雪中悍刀行》值得一看】《雪中悍刀行》是标标准准的爽文，给人一种快感。

故事也不复杂，讲述的是一个少年从弱变强，藏拙实巧的成长史、权谋史、家国史。
只不过，《雪中悍刀行》的序章并不怎么吸引人，反而有些鸡肋的观感，若不是后面高潮迭起，恐怕就沦为三流读物了。

一直到徐凤年第二次游历，《雪中悍刀行》的故事才算彻底铺陈开来。
后续才出现西楚、北椋、北莽、离阳之间的争斗与战乱，包括政斗、官斗、内斗、国与国斗、民族斗，以及官与天子斗。

其中也涵盖了侠和仙的部分，毕竟仙侠体系。
徐凤年江湖历练，结交知己，快意恩仇，十步杀一人，千里不留行，事了拂衣去，深藏身与名。
以小二，上酒的洒脱开场，用小二，上酒的解脱终结，闲过信陵饮，脱剑膝前横，将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。

这就是原著的节奏，很慢，改编成电视剧后，怎么让观众忍过这段无聊呢？
编剧王倦的改编手法很讨巧，他知道《雪中悍刀行》的精彩部分在后面，前边只是引子。
但观众又是懒惰且挑剔的，很难耐着性子熬到高潮来临，一旦看不进去，任凭说得天花乱坠，也是无济于事。
所以他妙笔生花，让前期剧情变得诙谐幽默，多一些逗趣搞笑，使观众不用动脑就能享受消遣的乐趣。

如徐凤年与老黄的一捧一逗，贡献了大部分笑点，堪比帅气版的郭德纲和于谦。
徐凤年施计假装楚人，换得他们的同情后，从西楚残部的手中逃了出来，急忙赶路回陵州，以免再生事端。
恰巧他们抵押给农夫的那匹马出现在前方，徐凤年暗暗窃喜，突然西楚残兵冲出来按住了他们，气氛瞬间变得紧张起来。

徐凤年以为楚人识破了自己的伎俩，专门追过来捉拿自己。
楚人按住他，对他说：“徐凤年”，徐凤年愣了一下，反问了一句“徐凤年？”
确认他们不知道自己就是徐凤年后，抛出了一句“徐凤年是一匹马呀”，老黄接了一句“太意外了”。
这一唱一和出来后，不仅化解了危机，撇清了自己，还逗乐了观众，一石三鸟，类似的桥段还有许多。

有了这层铺垫，等到京城白衣案徐徐展开，剧情也就步入了正轨。
而开头靠轻喜剧留住的那些观众便渐渐被剧情迷住，成为忠实受众，不再追求一笑。
这种先抑后扬的手法，此前在《庆余年》上，王倦就用过，属于驾轻就熟，而且被观众接受。

除此之外，剧中实景拍摄的蔓蔓绿荫、悠悠古道和风铃亭阁，叫人舒心惬意。
再加上水墨风的画面，整体透着一股“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的江湖气。
这种轻中国风博到了好感，虽然仍旧没免了形式主义的痕迹，但能重视中国元素中的美学思想，也属不易。

同样，《雪中悍刀行》少了国产剧的通病。
学会了尊重观众，让剧接了地气，不再是以往国产剧中清一色的阿宝色滤镜。
没了柔光磨皮，角色的白嫩与美貌确实下降了一个档次，但是那种看起来很舒服的感觉与众生相令人心情愉悦。

这种男人就是男人，女人就是女人，丑就是丑、美就是美，角色棱角分明的实在，才是未来国产剧该走的路。
而不是嫩肤美白的批发脸，一个个一尘不染、皮肤白皙、吹弹可破，昏暗的小屋都盖不住他们的白。

在服装上，《雪中悍刀行》也不似之前的国产剧一样，清一色的白灰黑。
近些年的古装剧都是一个样式，女的都配白色系衣服，男的稍微好一点，有白、黑、灰三色供选。
《雪中悍刀行》也有这个毛病，但是没有大批量的使用，会根据场景变换服装，让观众看到了许久未见的粗布麻衣和破衣烂衫。

在人物造型上，《雪中悍刀行》不都是ctrl+c和ctrl+v。
先前的古装剧，主演好像得罪了造型师，不论沧海桑田，他们永远不会变。
男的都是束发冠，女的都是八字撇，甚至他们受罪、受难，发型都不会改变，坚固的如同林俊杰的铁刘海。
而《雪中悍刀行》规避了这个问题，单钓鱼那场戏，徐凤年的丫鬟青鸟、红薯、姜泥，三个人三种造型，从人物造型上就能区分角色性格。

在演技方面，汇集老中青三代演员的《雪中悍刀行》讨好了观众。
大家在看剧时，终于不用再忍受没有演技可言的会动的植物人了，笑就是哈哈哈，哭就是哇哇哇。
荣梓杉、张若昀、胡军，再加上杨皓宇、李庚希，虽不是最已阵，但每个人都有演技，有好的对手带着，自然会有好的表演。

且不说《雪中悍刀行》做得有多么精细，至少能入眼，至少没有现代味。
最起码不是千篇一律的差不多，一个模子刻出来的惨白脸，一模一样的批发妆容和同一流水线的廉价服装。

其实，观众要的并不多，稍微上点心就可以。
正午阳光的老板侯鸿亮曾说过：“现在的年轻人对看剧的要求比较高，因为他们被美剧、英剧、日剧、韩剧熏陶过。
希望国内的影视制作水准相应地提高，不管哪个类型，他们觉得他们的智商被尊重了，我相信他们会接受的。”

这句话中有一点特别重要，“智商被尊重”。
可是很多导演偏偏忽视这点，总是想方设法，变着花样给我们看一些翔一样的东西，简直是如鲠在喉、如芒刺背、如坐针毡。
这样的作品，我们不会喜欢，但他们会心满意足，因为他们轻轻松松地赚了快钱，如愿以偿地鼓了口袋。

这是从业者的懒，造就了大量国产剧的烂。
这种歪风邪气不能助长，否则演艺圈到处都是乌烟瘴气，届时也就别怪观众崇洋媚外，因为你们自己亲手赶走了爱你们的观众。#李庚希 姜泥##微博新知博主#