#希林娜依·高#【演员才是爱豆的归宿？选秀C位的希林娜依高，选择了一条正确路线】

都说演员才是爱豆的最终归宿，这句话很精辟，但却略显绝对。

由爱豆转型演员成功的例子有很多，其中苏有朋和吴奇隆就是最好的案例，两人曾属于同一个偶像组合小虎队。出道之后没多久，便开始在影视领域逐渐活跃起来，到现在也都成为了挺有知名度的演员。

另外，从韩国偶像组合出道，回到国内发展的张艺兴、宋茜同样是转型成功的案例。张艺兴的《扫黑风暴》；宋茜的《风起洛阳》就是他们转型演员，能得到认可的作品。爱豆转型演员成功，并不是所谓的接了个好的剧本，饰演个讨喜的角色，得到了观众的喜爱就是成功，而是演技和演员的内涵得到认可。

2018—2021这四年时间里，选秀带来的红利非常可观，选秀综艺也成为了各视频平台的爆款节目，甚至成为了各平台完成年度KPI的重点项目。仅鹅和桃两个主流平台，四年时间就诞生了7个偶像组合，出道爱豆有蔡徐坤、杨超越、刘雨昕、希林娜依高等多达67人。

参加节目的人数更是多达几百近千人，其中肯定有奔着当爱豆来的，但为数不多；他们之中很多都曾出过道，有歌手、演员、舞者以及娱乐小白，甚至不乏一些网红。他们的目的可能不是为了出道，纯粹是来镀金增加流量而已。

就上面提到的7个组合，出道前后没参加过影视剧出演，也就是没往演员方向发展的人只有17个，只占了25%左右。

其中就包括参加《创造营2020》，以C位出道的希林娜依高。而她并没有从众选择走演员路线，而是坚持选择了自己要走的音乐路线。

希林娜依高，百科标签是内地女歌手，曾参加过《中国新歌声第二季》，虽然是那英组的亚军，但在其参加《创造营2020》之前，知名度并不高。节目开播前会有一部分选手自带流量，而希林娜依高不在其中之列，初舞台一首《喜欢你》创造了节目的高光时刻，她用实力征服了观众，凭实力赢得关注。

随后便从一个没多少粉丝不被看好的选手，摇身一变成为了节目支持度最高的选手，一直占据着排名第一的位置。最后以C位出道，成功加入硬糖少女303。

在节目中，每一次公演希林娜依高都充分展现了自己在音乐方面的实力，第二次公演表演曲目《世界不会轻易崩塌》的时候，力量感十足实力太强，以至于陈倩楠没能接住。

成团之夜的solo舞台，一首《好想爱这个世界啊》，每个表情和动作都处理得很到位，成功表达出了自己的情感，这就是她超强唱商的表现。参加《创造营2020》，让希林娜依高收获了前所未有的关注度与曝光，也让她正式走进了歌迷们的视野。

出道之后的希林娜依高，成为了各大音综的新宠儿，音乐节目邀约一个接一个。在《我们的歌第二季》中，与容祖儿合作演绎的《母系社会》，直接拿下了有你音乐2020年Q4华语数字音乐行业季度报告中最佳表现综艺歌曲TOP7的成绩。更是与张信哲、容祖儿、coco李玟、胡海泉、梁龙等乐坛前辈都有过同台合作。

在自己擅长的音乐领域，舞台上的希林娜依高总是能展现出无比的自信，以及对舞台的掌控力。不管是摇滚、抒情、爵士、布鲁斯、欧美她都能完美驾驭并游刃有余。她没有走演员路线，而是坚持了往乐坛发展是极为正确的选择，相信在未来的华语乐坛一定有她的一席之地。

在参加完好声音之后，希林娜依高去了伯克利音乐学院进修；参加选秀出道之后，也一直在音乐领域打拼，能看到她对自己未来的路线规划非常清晰。此外，希林娜依高、单依纯、黄霄云三位被乐坛格外看好，被称为是华语乐坛新生代最具潜力的三位女歌手，希望未来的她们一定能成为华语乐坛的中坚力量。

相声演员离不开剧场，剧场是相声演员的根儿。随着德云社的演员越来越有名气，他们心中的演出剧场也发生了变化。曾经相声演员视为神圣的相声舞台，现在变得相声演员玩闹的舞台。相声演员在台上说相声乱加戏，乱创新，这就是不尊重舞台，不尊重观众的表现。靳鹤岚、朱鹤松、关九海和周九良四位算是德云社有名气的演员，然而他们四个人表演的作品却啥也不是，在台上乱创作，乱给戏里加人物，有点把舞台儿戏化了。当节目主持人报完幕，接下来演出的作品是《京剧名伶》，报了四个人的名字。结果他们在台上跟观众聊了十分钟左右，决议临时换节目，表演一个传统相声作品《黄鹤楼》。作为相声观众，对《黄鹤楼》作品并不陌生，通常都是两个人一起说的，也见过三个人说的，也见过四个人说的，但我们见过靳鹤岚，朱鹤松，关九海和周九良这么说的。乱加剧中人物，心里只有KPI《黄鹤楼》剧中有三个人物，他们分别是刘备、诸葛亮和张飞，并没有关羽这个人物。那么他们四个就在台上加了关羽这个人物，关九海演的是诸葛亮，朱鹤松演的是刘备、周九良演的是张飞。那么剩下的靳鹤岚应该演什么呢？他们决议让靳鹤岚演关羽，关羽这个人物在这出戏中完全没有体现，这样乱加人物是不是对艺术的不尊重。本来三个人就可以演出的作品，非要拉来四个人一起演出，难道他们只是为了完成KPI吗？德云社各个演出队对每个演员的演出场数都有要求，栾云平曾经说过，没有完成年度KPI的演员会被罚款，德云社好多人都因为KPI被罚过。例如孟鹤堂、张鹤伦等。近期，德云社演员跨界减少，他们就狂刷德云社剧场演出次数，这到底是喜欢相声演出还是为了自己不被惩罚。舞台调度随意安排，人物需要还是弄乱舞台朱鹤松、靳鹤岚、周九良和关九海安排好人物而后，他们把靳鹤岚安排到桌子上面，并对通过相声的三翻四抖折腾靳鹤岚，演员在台上演的很开心，而台下的观众是否也很开心？这是相声剧场还是滑稽戏剧场？靳鹤岚在桌子上面，右手拿着棍子，左手拿着春秋，端端正正地坐在桌子上面的椅子上，这场相声作品《黄鹤楼》味道完全变了。不在剧中的关羽成了主角，而其余的三个人成了配角。虽然这场戏台下的观众看了很开心，但难免会给观众的心里留下错误的认知，表述这部《黄鹤楼》这部戏有关羽的角色，并对相声舞台可以这样随意改动。事后大家都会反思，他们四个人说的还是相声吗？不是话剧，不是小品吗？相声的传承需要有创新精神，但不是乱加戏，乱创新。完全颠覆大家对相声的认知，那么就不是相声了，变成了四不像。不像相声，不像小品，不像滑稽剧，也不像话剧。德云社年轻的相声演员爱创新是好事，但我们不能脱离相声的框架，胡乱创新，随意增加传统作品的人物，要尊重作品，尊重舞台，更要尊重观众。相声离不开观众，但不能完全被观众的喜好左右相声的创作。德云社演员有的太在意观众的感受，刻意改编作品贴合观众的胃口，这些作品都是经不起时间的考验，必将成为口水作。相声创作需要相声演员演出的经验，需要时间的磨合，相声演员要耐得住性子，这样才能创作出大家喜欢的作品。相声需要创新，但绝不是胡创新，乱创新，误导观众。

四月了
和友人畅谈好久
关于这几年我们一起经历的工作变化
关于我们在工作中的成长
关于我们怎么提升自己
关于我们怎么管理自己的情绪
关于我们的年度KPI
关于要一起减肥这件事
关于我们要一起进步的事情
得出的结论是我们真的这几年成长很多
也在行业的风口上得到了很多人的赏识
和工作的成果
都可以在工作中独当一面
也经历了很多工作不如意起起伏伏
我们还是满怀希望
如此的彼此复盘
希望我们是一直走在我们想要的路上
一直前进和充满信心