瘟疫+封城+雨天，在家看了一整天的电影。
贾木许《地球之夜》：名字翻译得像bbc纪录片，还是粤语的《地球呢分钟》更恰当，纽约出租车司机的那个小故事拍得最好，大概是导演的home bias？东德来讨生活的出租车司机Helmut第一天上路，碰上布鲁克林口音的黑哥们Yoyo，哥们一看还没我会开直接自己上了，黑哥们一开口就能直接干倒standup comedian，笑不活了。一路从Times Sq往南开到China Town，过Brooklyn Bridge，然后到家，一幅幅再也熟悉不过的街景有点勾起乡愁。[单身狗]
侯麦《双姝奇缘》：原文4 aventures de Reinette et Mirabelle是指蕾妮特和米拉贝的四段冒险，类似伍迪艾伦的Vicky Cristina Barcelona给
翻译成《午夜巴塞罗那》[睡]。影片一开始就是法国乡村两个女孩一起修单车胎，坐在草长莺飞的野外长桌上用餐，鲜艳的红色开衫被绿油油的草地包围，斑驳的谷仓，家具寥寥无几的房间，简直就是一副马蒂斯的风景画。人在画中走，画中的美人同样美得令你心惊。
另一部侯麦的经典作品《春天的故事》：同样娜塔莎母亲的后院里，呈现出一副迷人的春天，沾满露珠还是雨水的花草灌木丛，似乎能呼吸到湿润的绿意盎然的空气。
侯麦的片子没有典型的叙事，只是将镜头对准三两个男女，他们看书、对话，表达自我；两个女孩辩论她帮助杂货店偷窃的女子是不是对的，父亲对女儿的好朋友暗生情愫很快的表明心迹，男女之间的对弈，表达都是自然流淌的，松散而有组织的。
看，新浪潮导演的片子就是为我等文艺青年定制的疫情良药。

《生活的欢乐》#嵩山辟谷画院##嵩山开心大会#
《生活的欢乐》画作：作者：马蒂斯 年代：1905年 材质：油画 规格：174×238厘米 馆藏：美国宾夕法尼亚州梅里恩·巴恩斯基金会藏

《生活的欢乐》赏析：《生活的欢乐》也许是马蒂斯漫长的艺术生涯中最重要的作品。这幅画，比他的其他作品更为清楚地体现出野兽派绘画的特质。画中平涂的色彩、弯曲起伏的线条以及那些富于原始稚趣的人体造型，显示出高更的影响。甚至连画中的主题——人在大自然中的生活状态，也让人联想到高更在塔希提岛所向往的那种理想生活。其实，这幅画直接源于马蒂斯1905年夏季在西班牙边界附近的柯里欧尔渔村的生活，它同时也与多少世纪以来一直在欧洲人头脑中萦绕的，摆脱尘世丑恶与烦恼的神秘乐园——阿尔卡迪亚乐土的古老梦想，有着极为密切的联系。画面的远景是深蓝的大海，近景的海滩及草地上，点缀着各种姿势和动态的人体。画中人物的造型．让人联想起希腊瓶画上的人物形象。画中扭曲的形体与蜿蜒起伏的曲线，显示出与新艺术运动的某种联系；在画面的最左边，那个被常春藤所缠绕的、水蛇形的女人体，看起来不象一个人而更象是一座新艺术风格的台灯；而右边前景的一对拥抱、热吻的情人，则似乎是共有着一个头部。画中纯净而明亮的色彩，表现出画家的精神世界与自然的内在和谐。

作者：亨利·马蒂斯（Henri Matisse ，1869—1954），法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我

最近有人问我座右铭是什么，煞有介事的东西，我反而想轻轻地对待，临时想了一个：用爱的眼光弥合世界。
好中二啊，讲什么爱、世界的。可是这个念头是从骆老师那儿来的。

新年的时候，括号大王给我读了一个故事，是《太古和其他的时间》里的一段“麦穗儿”。
麦穗儿好像是一个孤儿，总是去捡人们秋收后留在地里的麦穗，就有了这个名字。长大一些，她开始卖（分隔号）淫。

括号大王念的最后一段是这样的：
“麦穗儿在小酒店后面，在灌木丛中接受他们的同时，也接受了他们的妻子，接受了他们的孩子，接受了他们环绕金龟子山的那些空气污浊、臭烘烘的小木头房子。在某种程度上她接受了整个村子，接受了村子里每一种痛苦，每一种希望。”

我想麦穗儿是个伟大的人。这种感受再次涌现，是在读骆大的《荒败的海水浴场》。骆大一家去海边，撞见人家拍A（分隔号）V出外景。结束后，拍片子的也上来冲凉，骆大写：

“女人的脸消瘦年轻，带着一种说不出原因的风尘味，还叼着根烟，裹着一条大浴巾发抖着，有两三个工作人员围着，用纸巾擦着发梢上的水。她的脸在黄昏的暗影中停滞在一种职业演员下戏后目空一切的巨傲，很空白，使得她有那一瞬在这放眼四顾，一片凋敝惨败的废弃海水浴场，竟然有一种大明星的风华与架势。”

开始读骆大的故事以后，有两个感悟。一，牡羊座真的是全世界最好的星座。二，骆大真的很喜欢送钱给人家。遇到要被房东赶走的出租车司机，把身上的五张一百块捋好，说“我也是穷鬼，我们互相祝福”。按摩店阿姨讲起去世的先生是他的读者，他多给500小费希望帮助她们母女。还有在爱荷华，他和一位作家散步，对方讲起自己家吃不起巧克力，有一回梦见一个巧克力人，明明是人，却是巧克力做的，她和孩子把那个人吃了。骆大把包里所有的美金都塞给她，那位作家不收，他就劝：“我希望你小孩以后可以叫我巧克力叔叔。”

《故事便利店2》的推文里，同事说骆大把人物一一解构，我看到后摇头，他明明是在弥合啊，世界丢给人们一些结果，这结果带来的巨大割裂，他在用爱的目光一一弥合。我也想这样，用爱的目光弥合所见。这是最最最最后的，却永恒的精神武器。

注：图是马蒂斯的画。
马蒂斯在一生中曾经历了两次残酷的世界大战，在战争期间很多画家选择用揭露、讽刺表现战争的悲痛、凄惨，但马蒂斯选择了用一种宁静、欢快、舒适的艺术形式来表现战争时期的一种情绪。
这是因为他选择了另外一种“武器”，一种能够带给人们乐观情绪的方式，他把这个叫做“责任”。他想让当时的人们相信，像画面中这样坐在阳光下的舒适生活仍然是可能的，这是他的责任——对于艺术的责任，对于每个真实的、活生生的人的责任，亦是对于这个世界的责任。（凤凰艺术）