#阳光聊书# 《白发阿娥及其他》
这本书的封面设计挺让人震撼的。
六艺的方块上，横锁着一根红线，红线的尽头，在封皮之外耷拉着，让人每每见到，都生出一份想拖拽的念头，可你知道你不能拖不能拽，这份红线像你的记忆一样，一旦去拉扯，立刻溃不成军。
这个设计有着很强的象征意义，这本《白发阿娥及其他》前段的白发阿娥部分，就是这么一份属于老年人的如丝如线，一丝一缕的回忆。
西西的这本书中有非常多精彩的小细节，往往在不经意间，就给你猝不及防的一击。
关于阿娥的一共有8篇，写作的时间跨度是20年，从第1篇，也就是1980年写作的《春望》来说，里面的阿娥还不叫做阿娥，作者还以陈老太称之，那个时候作者西西大概还没有想到把这个写成一个系列，那个时候的陈老太也就是后来的阿娥，已经经常感叹自己老了，自己这个宣统年间期已经出生的人老了，但是我们看了后面就知道这已经是这个系列中她最年轻的时候了，那个时候她才67岁。
这篇小说的写作风格也奠定了整个阿娥系列的基础，那就是用细节筑起大厦。
《春望》就是母女母婿姨甥之间的各种碎碎的对话，但是里面的信息量极大，看的时候就如同我们经常看新闻的时候，底下滚动播出的拉条，一眼扫过去觉得很平常，但是随便定格，你就能在定格的文字中读出许多。
我随意定格了两句对话。
一句是美华和明姨之间的对话。
“起初还以为不过分别一年半载。”
“忽然许多年就过去了。”
我们在影视作品里看多了那个时代的变迁，这两句话不需解释，就让人不胜唏嘘。
“让我明天就写封信去。”
“要不要今天晚上写？”
“吃完饭写。”
“还是明天写。”
“是的，明天写，就说：欢迎你们到香港来。”
这一组看似非常细碎的对话，仔细品来，是母亲对内地亲人到来的一种迫不及待的期盼，和孩子对那些只在相片上熟悉的亲人的一种本能的拒绝，二者之间不动声色的推拉。
从第二个故事到第八个故事，白发阿娥的形象已经形成了。作者依旧是用各种细节写阿娥：识字不多，但是努力地融入新生活的旧移民。
曾经的玫瑰少女，现在的白发老太。
比如她写到阿娥意识到自己老的时候，是发现别人收集用的古老钱币，自己好多都亲眼见过。这种感觉就像什么呢，就像是我们不经意间点开一个怀旧老歌集锦，准备去怀一下别人的旧，忽然发现里面是自己当年唱过的歌。
​在老人的眼中过去总像是加了记忆的柔光，和现今对比起来，现今的社会总是那样的不如意不满意，比如阿娥和对面的九叔几次对话，两个人都在感慨今不如昔，可是他们大抵是没有想过，过去的岁月中，其实也有无穷无尽的麻烦与灾难，只不过那个时候年轻，他们从来不当一回事儿罢了。老年人心目中的社会现在不如以前，剥掉他们不愿意承认的外衣之后，里面露出的残忍内核就是，他们的精力已经不足以应对日常的生活。
​西西就是用这样的大量的细节写出了阿娥的日渐衰老，也让读者借由这一个个体而感受到了整个白发群体的无奈与悲哀。

#青春文学#

林徽因曾说:

“这是一座闻着风都可以做梦的城，我们时常会被一些细小的柔情与感动潜入心底，忘了自己其实也只是小城的过客。从哪里来还要回到哪里去，短短数十载的光阴，不过是跟岁月借了个躯壳。我始终相信，身体不过是装饰，唯有灵魂可以自由带走，不需要给任何人交代。”

#世界读书日##日常[超话]#

痛彻心扉的爱情是真的，只有幸福是假的。那曾经以为的花好月圆……爱情只是宿命摆下的一个局。

喜欢的就要拥有它，不要害怕结果。

如果可以，请让我预支一段如莲的时光，哪怕将来有一天加倍偿还。

从哪里来还要回到哪里去，短短数十载的光阴，不过是跟岁月借了个躯壳。

生活原本就不是乞讨，所以无论日子过得多么窘迫，都要从容地走下去，不辜负一世韶光。

年老了，当时的聪明一天天消失，所余仅是一片和蔼的平庸和空虚。