【中国环境报丨有效防控土壤环境风险，扎实推进净土保卫战 土壤生态环境质量保持总体稳定】
天津市2021年率先对暂不开发利用的污染地块全部实现风险管控，农村生活污水处理设施出水达标率达到93.4%，与2020年相比提高了20.2个百分点；山东针对化工园区提出“源识别+量检测+补漏点”的防控模式，强化地下水污染源头预防；上海市科学指导企业开展隐患排查，深化土壤污染源头管控……
“十四五”开局之年，各地以保障农产品质量和人居环境安全为出发点，扎实开展土壤污染状况详查，强化土壤污染源头监管，推进农业面源污染综合治理，有效防范化解土壤污染风险，我国土壤生态环境质量保持总体稳定，净土保卫战取得积极成效。
强化土壤污染隐患排查整治
“十四五”深入打好净土保卫战，一个重要方面就是深化土壤污染重点单位监管，开展土壤污染隐患排查整治。
2021年1月，生态环境部印发《土壤污染隐患排查技术指南》，指导和规范重点单位依法开展隐患排查。指南发布后，各地结合行业特点，选择典型行业企业开展隐患排查试点，压茬推进排查落地工作。
一场涉及全国1.5万余家重点单位的土壤污染隐患现场排查工作正式拉开序幕。
唐山市是一座传统重工业城市，钢铁、焦化、化工企业较多，土壤及地下水污染防治任务艰巨。2021年以来，唐山通过聘请行业专家成立隐患排查技术指导小组，以钢铁、焦化、化工等行业20家典型企业作为排查试点，开展现场教学式技术帮扶，对照排查指南，深入研究探索。
排查不是结束，整改才是闭环。上海市自2019年起制定《上海市土壤污染重点监管单位和地下水污染隐患排查工作指南》。2021年，根据国家指南及上海实践经验，修订完善工作指南。对于可能发生的渗漏、流失、扬散，因地制宜提出设施设备提标改造或者完善管理等措施，确定隐患整改责任人及完成时限。整改完成由相关负责人签字确认，形成闭环。
“开展土壤污染重点监管单位土壤污染隐患排查工作，长远目标是确保企业用地不再新增土壤污染，从根本上保障人居环境安全。”2021年7月，生态环境部土壤生态环境司组织召开全国重点单位隐患排查工作视频推进会，邀请5省（市）和两个市级生态环境部门有关负责人汇报隐患排查工作成效及典型案例。
为加强技术指导，土壤生态环境司组织土壤中心深入挖掘重点行业企业用地调查成果，梳理石化、炼焦等行业超标点位及对应生产工序和场所的响应关系，分析土壤和地下水超标原因，编制了典型行业土壤污染隐患排查要点及典型案例集，分行业指导隐患排查工作。同时，编译了英国常见行业土壤污染概况系列文件，借鉴发达国家经验，推动排查和识别土壤污染及污染隐患。
数据显示，2021年共实施隐患排查进度调度8次，各地土壤污染隐患排查成效显著。截至2021年底，全国重点单位均已实施土壤污染隐患排查，对发现存在的土壤污染隐患已制定整改方案，将通过采取措施消除隐患，管控风险。
稳步推进地下水污染防治试点项目
地下水和土壤、地表水的关系非常密切，特别是在一些地表水系发达的城市，早期产能落后时期在局部地区形成的土壤及地下水系统污染，随着储存介质间的水力循环过程持续迁移进入河流系统，影响地表水生态环境质量。因此，加强地下水污染防治，对于保护与之相关联的地表水水体、土壤具有重要意义。
2020年，生态环境部印发《地下水污染防治试点工作方案》，确定北京、河北等18个省份的49个项目作为第一批地下水污染防治试点。2021年，土壤生态环境司多措并举推动地下水污染防治试点工作，组织土壤中心通过出版技术手册、编制技术指南、开展集中培训、现场技术帮扶等方式提供技术支持。
浙江、湖北、四川、贵州针对封场垃圾填埋场提出“堆体整形+封场覆盖”控源减量方案。山东针对化工园区提出“源识别+量检测+补漏点”的防控模式，强化地下水污染源头预防。河南针对岩溶、基岩裂隙水竖井型矿井总结出“源头减量+多通道封堵”的治理方法，为废弃井污染防治提供经验借鉴。
针对地下水污染治理，青海采取了“源头治理—途径阻断—风险监测”的风险管控措施；河北探索实践了监测自然衰减方法，为地下水科学精准治污探索道路。
18个试点省份均高度重视地下水污染防治试点工作，通过列入重点改革项目进行督办、印发相关工作方案、开展专项部署会议、研讨会等，研究部署，积极推进地下水污染防治试点工作。
截至2021年12月，49个试点项目中已竣工5个，其他项目正在按计划实施。通过试点项目实施，地方探索出一系列技术创新、设备研发、新材料研制和治理模式，取得积极成效。
与此同时，地下水污染防治试验区建设正式启动。2021年9月，生态环境部印发《地下水污染防治试验区建设方案》，同时配套印发《地下水污染防治试验区建设实施方案编制指南（征求意见稿）》《地下水污染防治试验区建设指标体系（征求意见稿）》等一系列文件，针对地下水生态环境保护突出问题和短板，筛选北京丰台区等19个省份的21个城市，作为地下水污染防治试验区。
拟通过3年时间，开展地下水污染防治试验区建设，探索可复制、可推广的地下水生态环境管理和技术模式。以点带面，推进全国地下水污染防治工作，支撑深入打好污染防治攻坚战。
开展化工园区和重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估
随着辽宁省第一眼地下水环境监测井在营口仙人岛经济开发区顺利开钻，标志着辽宁省化工园区地下水环境状况调查评估工作正式启动。
开展化工园区地下水环境状况调查评估，是辽宁省推进重点地区开展化工园区地下水环境状况调查评估的具体举措。
从国家层面来看，围绕化工园区和重点铅锌矿区，这几年做了非常多的基础性工作。
2021年3月，生态环境部制定并发布《化工园区地下水环境状况调查评估工作方案》《重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估工作方案》，并配套发布相关工作手册。组织指导地方开展全国重点化工园区和部分地区试点开展废弃铅锌矿区地下水环境状况调查评估。
土壤生态环境司精心组织、系统谋划，组织土壤中心通过召开线上技术交流会、分组包省技术帮扶、现场调研督导等形式，协调技术帮扶单位开展每月交流调度、疑难项目专家会诊、滞后项目预警通报等，保障调查评估工作顺利开展。
“建立工作专班、下发实施方案、开展集中培训、召开专项部署会议、组织研讨会等……”各省生态环境厅（局）均高度重视化工园区和重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估工作，在疫情、洪灾等诸多不利于现场施工的情况下，各地仍然克服困难、迎难而上，积极推进调查评估工作，保质保量完成工作任务。
2021年先期开展的68个国家级化工园区和9个重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估工作，截至2021年12月，已全部完成现场调查，正在进行数据集成和成果总结。
一年来，净土保卫战其他重点工作齐头并进，取得了积极成效。如加强重点地区危险化学品生产企业腾退土地污染风险管控和治理修复；印发实施《农业面源污染治理与监督指导实施方案》；完善农村环境整治成效评估机制，全年新增完成1.6万个行政村环境整治，完成400余个较大面积黑臭水体整治；稳步推进“无废城市”建设试点；组织开展塑料污染治理联合专项行动等。
“土生万物，万物归土”。新的一年，我国土壤生态环境工作将坚决贯彻落实党中央、国务院深入打好污染防治攻坚战的决策部署，坚持精准治污、科学治污、依法治污，深入打好净土保卫战，切实改善土壤环境质量，有效防控土壤环境风险，守护好大家共同的米袋子、菜篮子和水缸子。
来源：生态环境报 记者 孙浩https://t.cn/A6iAk6Yr
天津市2021年率先对暂不开发利用的污染地块全部实现风险管控，农村生活污水处理设施出水达标率达到93.4%，与2020年相比提高了20.2个百分点；山东针对化工园区提出“源识别+量检测+补漏点”的防控模式，强化地下水污染源头预防；上海市科学指导企业开展隐患排查，深化土壤污染源头管控……
“十四五”开局之年，各地以保障农产品质量和人居环境安全为出发点，扎实开展土壤污染状况详查，强化土壤污染源头监管，推进农业面源污染综合治理，有效防范化解土壤污染风险，我国土壤生态环境质量保持总体稳定，净土保卫战取得积极成效。
强化土壤污染隐患排查整治
“十四五”深入打好净土保卫战，一个重要方面就是深化土壤污染重点单位监管，开展土壤污染隐患排查整治。
2021年1月，生态环境部印发《土壤污染隐患排查技术指南》，指导和规范重点单位依法开展隐患排查。指南发布后，各地结合行业特点，选择典型行业企业开展隐患排查试点，压茬推进排查落地工作。
一场涉及全国1.5万余家重点单位的土壤污染隐患现场排查工作正式拉开序幕。
唐山市是一座传统重工业城市，钢铁、焦化、化工企业较多，土壤及地下水污染防治任务艰巨。2021年以来，唐山通过聘请行业专家成立隐患排查技术指导小组，以钢铁、焦化、化工等行业20家典型企业作为排查试点，开展现场教学式技术帮扶，对照排查指南，深入研究探索。
排查不是结束，整改才是闭环。上海市自2019年起制定《上海市土壤污染重点监管单位和地下水污染隐患排查工作指南》。2021年，根据国家指南及上海实践经验，修订完善工作指南。对于可能发生的渗漏、流失、扬散，因地制宜提出设施设备提标改造或者完善管理等措施，确定隐患整改责任人及完成时限。整改完成由相关负责人签字确认，形成闭环。
“开展土壤污染重点监管单位土壤污染隐患排查工作，长远目标是确保企业用地不再新增土壤污染，从根本上保障人居环境安全。”2021年7月，生态环境部土壤生态环境司组织召开全国重点单位隐患排查工作视频推进会，邀请5省（市）和两个市级生态环境部门有关负责人汇报隐患排查工作成效及典型案例。
为加强技术指导，土壤生态环境司组织土壤中心深入挖掘重点行业企业用地调查成果，梳理石化、炼焦等行业超标点位及对应生产工序和场所的响应关系，分析土壤和地下水超标原因，编制了典型行业土壤污染隐患排查要点及典型案例集，分行业指导隐患排查工作。同时，编译了英国常见行业土壤污染概况系列文件，借鉴发达国家经验，推动排查和识别土壤污染及污染隐患。
数据显示，2021年共实施隐患排查进度调度8次，各地土壤污染隐患排查成效显著。截至2021年底，全国重点单位均已实施土壤污染隐患排查，对发现存在的土壤污染隐患已制定整改方案，将通过采取措施消除隐患，管控风险。
稳步推进地下水污染防治试点项目
地下水和土壤、地表水的关系非常密切，特别是在一些地表水系发达的城市，早期产能落后时期在局部地区形成的土壤及地下水系统污染，随着储存介质间的水力循环过程持续迁移进入河流系统，影响地表水生态环境质量。因此，加强地下水污染防治，对于保护与之相关联的地表水水体、土壤具有重要意义。
2020年，生态环境部印发《地下水污染防治试点工作方案》，确定北京、河北等18个省份的49个项目作为第一批地下水污染防治试点。2021年，土壤生态环境司多措并举推动地下水污染防治试点工作，组织土壤中心通过出版技术手册、编制技术指南、开展集中培训、现场技术帮扶等方式提供技术支持。
浙江、湖北、四川、贵州针对封场垃圾填埋场提出“堆体整形+封场覆盖”控源减量方案。山东针对化工园区提出“源识别+量检测+补漏点”的防控模式，强化地下水污染源头预防。河南针对岩溶、基岩裂隙水竖井型矿井总结出“源头减量+多通道封堵”的治理方法，为废弃井污染防治提供经验借鉴。
针对地下水污染治理，青海采取了“源头治理—途径阻断—风险监测”的风险管控措施；河北探索实践了监测自然衰减方法，为地下水科学精准治污探索道路。
18个试点省份均高度重视地下水污染防治试点工作，通过列入重点改革项目进行督办、印发相关工作方案、开展专项部署会议、研讨会等，研究部署，积极推进地下水污染防治试点工作。
截至2021年12月，49个试点项目中已竣工5个，其他项目正在按计划实施。通过试点项目实施，地方探索出一系列技术创新、设备研发、新材料研制和治理模式，取得积极成效。
与此同时，地下水污染防治试验区建设正式启动。2021年9月，生态环境部印发《地下水污染防治试验区建设方案》，同时配套印发《地下水污染防治试验区建设实施方案编制指南（征求意见稿）》《地下水污染防治试验区建设指标体系（征求意见稿）》等一系列文件，针对地下水生态环境保护突出问题和短板，筛选北京丰台区等19个省份的21个城市，作为地下水污染防治试验区。
拟通过3年时间，开展地下水污染防治试验区建设，探索可复制、可推广的地下水生态环境管理和技术模式。以点带面，推进全国地下水污染防治工作，支撑深入打好污染防治攻坚战。
开展化工园区和重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估
随着辽宁省第一眼地下水环境监测井在营口仙人岛经济开发区顺利开钻，标志着辽宁省化工园区地下水环境状况调查评估工作正式启动。
开展化工园区地下水环境状况调查评估，是辽宁省推进重点地区开展化工园区地下水环境状况调查评估的具体举措。
从国家层面来看，围绕化工园区和重点铅锌矿区，这几年做了非常多的基础性工作。
2021年3月，生态环境部制定并发布《化工园区地下水环境状况调查评估工作方案》《重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估工作方案》，并配套发布相关工作手册。组织指导地方开展全国重点化工园区和部分地区试点开展废弃铅锌矿区地下水环境状况调查评估。
土壤生态环境司精心组织、系统谋划，组织土壤中心通过召开线上技术交流会、分组包省技术帮扶、现场调研督导等形式，协调技术帮扶单位开展每月交流调度、疑难项目专家会诊、滞后项目预警通报等，保障调查评估工作顺利开展。
“建立工作专班、下发实施方案、开展集中培训、召开专项部署会议、组织研讨会等……”各省生态环境厅（局）均高度重视化工园区和重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估工作，在疫情、洪灾等诸多不利于现场施工的情况下，各地仍然克服困难、迎难而上，积极推进调查评估工作，保质保量完成工作任务。
2021年先期开展的68个国家级化工园区和9个重点铅锌矿区地下水环境状况调查评估工作，截至2021年12月，已全部完成现场调查，正在进行数据集成和成果总结。
一年来，净土保卫战其他重点工作齐头并进，取得了积极成效。如加强重点地区危险化学品生产企业腾退土地污染风险管控和治理修复；印发实施《农业面源污染治理与监督指导实施方案》；完善农村环境整治成效评估机制，全年新增完成1.6万个行政村环境整治，完成400余个较大面积黑臭水体整治；稳步推进“无废城市”建设试点；组织开展塑料污染治理联合专项行动等。
“土生万物，万物归土”。新的一年，我国土壤生态环境工作将坚决贯彻落实党中央、国务院深入打好污染防治攻坚战的决策部署，坚持精准治污、科学治污、依法治污，深入打好净土保卫战，切实改善土壤环境质量，有效防控土壤环境风险，守护好大家共同的米袋子、菜篮子和水缸子。
来源：生态环境报 记者 孙浩https://t.cn/A6iAk6Yr
弘耑 || 书法创作中组合关系
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笔墨和空白是书法作品中最大的形式构成，它们都是相对独立的整体，各有各的造型和审美内涵。因此，不仅要关注点画和结体的造型，而且特别强调点画内、结体内、结体间、行列间以及作品周边空白的造型。
另一方面，书法的形式是各种造型的组合关系。例如点画与点画的组合、结体与结体的组合、字组的组合、行的组合、区域的组合，直至笔墨与空白的组合等。这些组合从小到大，随着组合关系的不断扩大，审美内涵也逐渐丰富。
书法作品中各种层次的组合都会带来新的审美内涵，系统论认为一加一大于二，整体大于局部之和，这种大于部分的审美内容就是由组合关系产生的。书法创作中组合关系是怎样产生的呢？
01/
制造对比
强调对比关系
对比是指点画形态的粗细长短、结体造型的大小正攲、书写速度的快慢疾涩、运笔变化的提按顿挫、整体布局的疏密虚实、用笔墨色的浓淡枯湿等一组组矛盾的对立。
对比是书法形式存在的基础，制造对比，就是创造形式。但对比不是书法创作的终极目标。因此不仅要强调对比，更需要注重对比后所产生的各种关系。强调对比不难，难的是更好地表现对比后所产生的关系。对比是“形而下”的范畴，不是有了对比就一定可以产生和谐美妙的关系。一些低劣的书法作品中也不乏对比，但这种对比只有大与小、粗与细、长与短的区别，对立面之间比例失调，失去了可比性，因而也就失去了艺术性。
如果为对比而对比，或者缺乏对比的艺术自觉性，那么，这种对比不会产生美感，这种对比是没有意义的。
我们所要的对比，是反差强烈、关系和谐、自然生动的对比。所以，对比首先是对立，它把“中和”一分为二，通过对比求得和谐；其次，对比建立在对立统一的基础之上，只有相互依赖、依靠对方，才能表明自身价值。制造对比，还要强调对比关系在对立与统一中的协调。
02/
重在组合
强调组合关系
善书者，作品中无处不组合。组合是书法创作中极为普遍的规律，它包含点画组合、结体组合、组的组合、行的组合、列的组合、篇的组合，还有点画与结体的组合、结体与结体的组合、组与行的组合和行与行、列与列的组合等等。作品中所有元素都是造型元素，同时又都是组合元素。
一般地说，组合分为竖向组合和横向组合。可调节字间距以构建竖向组合，调节行间距以构建横向组合。当字与字的间距小于字形结构内点画之间距离时，便将两字或数字连接起来，不分彼此，成为一个长短距离各异的组合。同理，当行间距离模糊时，横向空间距离消失，从而使得横向连接成块和片的形态。
组合的审美价值很关键，它通过结体的组合变化，减少造型元素的单调重复，从而增加组合后新的造型元素的表现力。
比如：创作一幅二十个字的斗方，通过组合连接，可能变为十五个字的空间，甚至八九个字的空间。组合后的“字”型不再是单一的方形，可以有方有圆、有大有小、有宽有窄等。这种创造性的组合关系，构成了艺术上的形式意味。
结体的组合是指字内的组合关系，比如对宽窄关系、长短关系、高低关系、上下左右关系的建构等。组的组合是指根据整体效果的需要，将字编成组，可以半个字一组、一个字一组，也可以三五个字或更多的字一组。行的组合是指行的长短、宽窄、疏密、断续。列的组合是指行间空白的块、面、方、圆及各种不规则的造型等。篇的组合是指整体的谋篇布局。
组合是手段，不是目的；组合是过程，不是结果。但手段与目的、过程与结果都要服从于整体效果，即不仅要强调组合，而且要强调组合关系。书法作品的组合关系越多，内涵就越丰富，组合后对比反差越大，视觉效果就越强烈。但是这样一来，作品要想和谐组合就比较困难。
因此不能不系统化，将它们归并为形和势两大系列：粗细方圆、大小正侧、枯湿浓淡等为形，提按顿挫、轻重快慢、离合断续等为势。因此蔡邕说：“阴阳既生，形势出焉。”
自然万物千姿百态，归根到底是阴阳之间的对立统一；书法艺术千变万化，归根到底是形势之间的对立统一。形与势都以对方的存在为自己存在的前提。所有的形都是在运动中完成的，有一定的速度；所有的势都凝固在纸上，依赖一定的形。形必须靠势来激活，势必须靠形来显现。没有势的形是泥人木偶，没有形的势则根本就不存在。形与势的存在相辅相成，形与势的表现相映生辉。形势合一，才能使书法艺术获得有血有肉的生命形象。
03/
注重局部
强调整体效果
鲁道夫·阿恩海姆有句名言：“整体大于部分之和。”我们可以把“部分”理解为书法作品中的单元（当然也可以理解为点画、字或某一个区域）。按照阿恩海姆的理论，“部分”可分为“真正的部分”和“非真正的部分”。“真正的部分”是指整体情景中被分割的次整体部分；“非真正的部分”是指与有限的区域情景相联系的段落。
因此，书法作品中的局部，如单元（组）或字的设计，必须服务于作品整体的需要，当然，局部的质量也直接影响着整体的格调。
这里要强调的是，一件作品的“部分” ——字、组、区域不一定要达到完整状态，因为任何一个完整的次级整体很难与另一个完整的次级整体相组合。我非常赞同阿恩海姆的说法，一个好的框架结构，既不是完整得令人震惊，也不是不完整得令人沮丧。书法创作，一定要有章法意识，不能在一件作品中追求每一个字、每一个组合的完美，更不能要求笔笔中锋、字字有出处，要着重考虑各种组合和对比后产生的关系。
其实，书法创作中到底中锋好还是侧锋好，帖学好还是碑学好，快速好还是慢速好，回答只有一个：重在整体构建，符合整体需要的便是好。
书法创作应当特别注重作品的整体章法，在点画和结体的基础上，进一步强调字与字、行与行，甚至笔墨与空白的构成。要书法作品不是文本式的，而是图式的；不是阅读的，而是观看的。使书法表现的叙述顺序从宏观到微观，首先是笔墨与空白的构成，然后是行与行的构成、组与组的构成，再然后才是结体的构成和点画的构成。
“唯观神采，不见字形”，书法作品如果让人第一眼感觉到的只是字或者是点画，就不是一件好作品。
04/
营造空间性
强调时间性
书法艺术是可视的、图式的，贵于造型变化。书法艺术中线条、结体、章法、布白的造型体现了书法艺术的空间特征；同时，书法创作过程是流动的、动态的，线条从点到线的书写过程以及运笔中曲直圆折等书写节奏的实现都以时间性为表征，使书法艺术又具有时间性特征。
因此，我们说书法艺术是空间性与时间性兼备的艺术。
具体而言，书法的空间性与造型相关，借助造型中的大小、长短、松紧、宽窄、正斜、枯润、断连、方圆、粗细、浓淡等诸要素的对比，强调体势变化。
一个有创作思想的书家，几乎是让每个字的结构造型处在一种不确定性的变化状态，在实际创作中，以一种不确定性来构建每个新的空间关系，使得造型元素的上下左右得以呼应、顾盼，追求一种以整体为基础的大平衡。大平衡是一种整体审美观，它尽量使单个字的造型不稳、不到位、不完美，再通过上下左右的呼应、修合、填补，然后建立起大的平衡形态。因此，大平衡不是独立的，而是联系的、协调的，是有条件的。
书法艺术的时间性是书法美学的重要组成部分，是书法神采、气韵的内在要素，是步入书法艺术殿堂的“钥匙”。
从某种意义上讲，它对造型、通篇起着极大的制约作用，故而对作品的雅俗也起到重要的影响。书法艺术的时间性，一部分表现为有形，一部分表现为无形。所谓有形，是指书法艺术的空间品格包含着时间特征，因为线条的形成过程也是时间的展开过程。线条从起到止，是时间的连续；线条方向的变化、长短的变化、顿挫的变化都是时间的表征。所谓无形，是指处在落笔之前、收笔之时，甲线条与乙线条之间的关系。书法家自提笔开始，一直到创作结束，除了有形的线条之外，其他也全都属于书法艺术的时间特征。
05/
综合传统
理解构成
从具体的创作风格而言，帖学按照时间推移而表现其审美诉求，如上下连绵的书写流动性；碑学却注重营造一种空间造型的张力诉求，如应用对比与顾盼的呼应关系，营造一种空间美。而时空观所强调的是碑帖结合、风格多样、诸体合璧，这样就提出一个构成的问题。
帖学上下流动的时间性与碑学的张力空间美的并用，也是形式构成中的具体运用。草体与楷隶的交叉点缀，方笔与圆笔的穿插互用，各种对比元素在重构中极度夸张，其结果，既有对传统审美的解构和重构，也有对时代审美符号的创新建立。
时代赋予了对各种语言元素的使用自由，使得创作有了新的时空观。表现元素在书法语言中的多元化，势必导致相互排斥、相互矛盾，但正因为如此，才使得任何一方的存在都不是孤立的，而是需要对方的存在以支撑自己存在的价值。矛盾的一方对另一方的需要是两者间的内在联系，是内涵的反映。那么，如果一方孤立的时候，这一方一定是平静、均衡甚至呆板、无意义的，它既不与另一方存在对比关系，更不体现生气活力。
我们可以从风格学的角度来分析。将遒劲、浑厚的风格与清秀、流畅的风格并置于同一个作品中，让它们在矛盾中建立和谐，在和谐中制作对比，对比产生的关系必然呈多元性，这也是形式构成。
这种形式构成的效果，反映出作者心绪与感情的表达更加深邃了，突出了作品的艺术性。
古人也十分强调形式构成。王献之的《十二月帖》，开篇“十二月”三个字类似于楷法，大多数是行书结体方式，但通篇却是草法，用笔连绵，十分流畅。颜真卿的《裴将军诗》，篆隶笔意、楷行草诸体并用，字的大小、长短、粗细、参差，引人注目。#弘耑课堂##书法教育##弘耑访谈#
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笔墨和空白是书法作品中最大的形式构成，它们都是相对独立的整体，各有各的造型和审美内涵。因此，不仅要关注点画和结体的造型，而且特别强调点画内、结体内、结体间、行列间以及作品周边空白的造型。
另一方面，书法的形式是各种造型的组合关系。例如点画与点画的组合、结体与结体的组合、字组的组合、行的组合、区域的组合，直至笔墨与空白的组合等。这些组合从小到大，随着组合关系的不断扩大，审美内涵也逐渐丰富。
书法作品中各种层次的组合都会带来新的审美内涵，系统论认为一加一大于二，整体大于局部之和，这种大于部分的审美内容就是由组合关系产生的。书法创作中组合关系是怎样产生的呢？
01/
制造对比
强调对比关系
对比是指点画形态的粗细长短、结体造型的大小正攲、书写速度的快慢疾涩、运笔变化的提按顿挫、整体布局的疏密虚实、用笔墨色的浓淡枯湿等一组组矛盾的对立。
对比是书法形式存在的基础，制造对比，就是创造形式。但对比不是书法创作的终极目标。因此不仅要强调对比，更需要注重对比后所产生的各种关系。强调对比不难，难的是更好地表现对比后所产生的关系。对比是“形而下”的范畴，不是有了对比就一定可以产生和谐美妙的关系。一些低劣的书法作品中也不乏对比，但这种对比只有大与小、粗与细、长与短的区别，对立面之间比例失调，失去了可比性，因而也就失去了艺术性。
如果为对比而对比，或者缺乏对比的艺术自觉性，那么，这种对比不会产生美感，这种对比是没有意义的。
我们所要的对比，是反差强烈、关系和谐、自然生动的对比。所以，对比首先是对立，它把“中和”一分为二，通过对比求得和谐；其次，对比建立在对立统一的基础之上，只有相互依赖、依靠对方，才能表明自身价值。制造对比，还要强调对比关系在对立与统一中的协调。
02/
重在组合
强调组合关系
善书者，作品中无处不组合。组合是书法创作中极为普遍的规律，它包含点画组合、结体组合、组的组合、行的组合、列的组合、篇的组合，还有点画与结体的组合、结体与结体的组合、组与行的组合和行与行、列与列的组合等等。作品中所有元素都是造型元素，同时又都是组合元素。
一般地说，组合分为竖向组合和横向组合。可调节字间距以构建竖向组合，调节行间距以构建横向组合。当字与字的间距小于字形结构内点画之间距离时，便将两字或数字连接起来，不分彼此，成为一个长短距离各异的组合。同理，当行间距离模糊时，横向空间距离消失，从而使得横向连接成块和片的形态。
组合的审美价值很关键，它通过结体的组合变化，减少造型元素的单调重复，从而增加组合后新的造型元素的表现力。
比如：创作一幅二十个字的斗方，通过组合连接，可能变为十五个字的空间，甚至八九个字的空间。组合后的“字”型不再是单一的方形，可以有方有圆、有大有小、有宽有窄等。这种创造性的组合关系，构成了艺术上的形式意味。
结体的组合是指字内的组合关系，比如对宽窄关系、长短关系、高低关系、上下左右关系的建构等。组的组合是指根据整体效果的需要，将字编成组，可以半个字一组、一个字一组，也可以三五个字或更多的字一组。行的组合是指行的长短、宽窄、疏密、断续。列的组合是指行间空白的块、面、方、圆及各种不规则的造型等。篇的组合是指整体的谋篇布局。
组合是手段，不是目的；组合是过程，不是结果。但手段与目的、过程与结果都要服从于整体效果，即不仅要强调组合，而且要强调组合关系。书法作品的组合关系越多，内涵就越丰富，组合后对比反差越大，视觉效果就越强烈。但是这样一来，作品要想和谐组合就比较困难。
因此不能不系统化，将它们归并为形和势两大系列：粗细方圆、大小正侧、枯湿浓淡等为形，提按顿挫、轻重快慢、离合断续等为势。因此蔡邕说：“阴阳既生，形势出焉。”
自然万物千姿百态，归根到底是阴阳之间的对立统一；书法艺术千变万化，归根到底是形势之间的对立统一。形与势都以对方的存在为自己存在的前提。所有的形都是在运动中完成的，有一定的速度；所有的势都凝固在纸上，依赖一定的形。形必须靠势来激活，势必须靠形来显现。没有势的形是泥人木偶，没有形的势则根本就不存在。形与势的存在相辅相成，形与势的表现相映生辉。形势合一，才能使书法艺术获得有血有肉的生命形象。
03/
注重局部
强调整体效果
鲁道夫·阿恩海姆有句名言：“整体大于部分之和。”我们可以把“部分”理解为书法作品中的单元（当然也可以理解为点画、字或某一个区域）。按照阿恩海姆的理论，“部分”可分为“真正的部分”和“非真正的部分”。“真正的部分”是指整体情景中被分割的次整体部分；“非真正的部分”是指与有限的区域情景相联系的段落。
因此，书法作品中的局部，如单元（组）或字的设计，必须服务于作品整体的需要，当然，局部的质量也直接影响着整体的格调。
这里要强调的是，一件作品的“部分” ——字、组、区域不一定要达到完整状态，因为任何一个完整的次级整体很难与另一个完整的次级整体相组合。我非常赞同阿恩海姆的说法，一个好的框架结构，既不是完整得令人震惊，也不是不完整得令人沮丧。书法创作，一定要有章法意识，不能在一件作品中追求每一个字、每一个组合的完美，更不能要求笔笔中锋、字字有出处，要着重考虑各种组合和对比后产生的关系。
其实，书法创作中到底中锋好还是侧锋好，帖学好还是碑学好，快速好还是慢速好，回答只有一个：重在整体构建，符合整体需要的便是好。
书法创作应当特别注重作品的整体章法，在点画和结体的基础上，进一步强调字与字、行与行，甚至笔墨与空白的构成。要书法作品不是文本式的，而是图式的；不是阅读的，而是观看的。使书法表现的叙述顺序从宏观到微观，首先是笔墨与空白的构成，然后是行与行的构成、组与组的构成，再然后才是结体的构成和点画的构成。
“唯观神采，不见字形”，书法作品如果让人第一眼感觉到的只是字或者是点画，就不是一件好作品。
04/
营造空间性
强调时间性
书法艺术是可视的、图式的，贵于造型变化。书法艺术中线条、结体、章法、布白的造型体现了书法艺术的空间特征；同时，书法创作过程是流动的、动态的，线条从点到线的书写过程以及运笔中曲直圆折等书写节奏的实现都以时间性为表征，使书法艺术又具有时间性特征。
因此，我们说书法艺术是空间性与时间性兼备的艺术。
具体而言，书法的空间性与造型相关，借助造型中的大小、长短、松紧、宽窄、正斜、枯润、断连、方圆、粗细、浓淡等诸要素的对比，强调体势变化。
一个有创作思想的书家，几乎是让每个字的结构造型处在一种不确定性的变化状态，在实际创作中，以一种不确定性来构建每个新的空间关系，使得造型元素的上下左右得以呼应、顾盼，追求一种以整体为基础的大平衡。大平衡是一种整体审美观，它尽量使单个字的造型不稳、不到位、不完美，再通过上下左右的呼应、修合、填补，然后建立起大的平衡形态。因此，大平衡不是独立的，而是联系的、协调的，是有条件的。
书法艺术的时间性是书法美学的重要组成部分，是书法神采、气韵的内在要素，是步入书法艺术殿堂的“钥匙”。
从某种意义上讲，它对造型、通篇起着极大的制约作用，故而对作品的雅俗也起到重要的影响。书法艺术的时间性，一部分表现为有形，一部分表现为无形。所谓有形，是指书法艺术的空间品格包含着时间特征，因为线条的形成过程也是时间的展开过程。线条从起到止，是时间的连续；线条方向的变化、长短的变化、顿挫的变化都是时间的表征。所谓无形，是指处在落笔之前、收笔之时，甲线条与乙线条之间的关系。书法家自提笔开始，一直到创作结束，除了有形的线条之外，其他也全都属于书法艺术的时间特征。
05/
综合传统
理解构成
从具体的创作风格而言，帖学按照时间推移而表现其审美诉求，如上下连绵的书写流动性；碑学却注重营造一种空间造型的张力诉求，如应用对比与顾盼的呼应关系，营造一种空间美。而时空观所强调的是碑帖结合、风格多样、诸体合璧，这样就提出一个构成的问题。
帖学上下流动的时间性与碑学的张力空间美的并用，也是形式构成中的具体运用。草体与楷隶的交叉点缀，方笔与圆笔的穿插互用，各种对比元素在重构中极度夸张，其结果，既有对传统审美的解构和重构，也有对时代审美符号的创新建立。
时代赋予了对各种语言元素的使用自由，使得创作有了新的时空观。表现元素在书法语言中的多元化，势必导致相互排斥、相互矛盾，但正因为如此，才使得任何一方的存在都不是孤立的，而是需要对方的存在以支撑自己存在的价值。矛盾的一方对另一方的需要是两者间的内在联系，是内涵的反映。那么，如果一方孤立的时候，这一方一定是平静、均衡甚至呆板、无意义的，它既不与另一方存在对比关系，更不体现生气活力。
我们可以从风格学的角度来分析。将遒劲、浑厚的风格与清秀、流畅的风格并置于同一个作品中，让它们在矛盾中建立和谐，在和谐中制作对比，对比产生的关系必然呈多元性，这也是形式构成。
这种形式构成的效果，反映出作者心绪与感情的表达更加深邃了，突出了作品的艺术性。
古人也十分强调形式构成。王献之的《十二月帖》，开篇“十二月”三个字类似于楷法，大多数是行书结体方式，但通篇却是草法，用笔连绵，十分流畅。颜真卿的《裴将军诗》，篆隶笔意、楷行草诸体并用，字的大小、长短、粗细、参差，引人注目。#弘耑课堂##书法教育##弘耑访谈#
12月23日华为在发布会上发布了一款全新折叠形态的手机——P50 Pocket。这款手机刚亮相便引发了大家的好奇。纵向折叠结构、万象双环设计、以及双面立体微雕工艺是我们对这款手机的印象。
折叠屏自诞生以来，就是以开合的仪式感作为独特性。每一次打开从迷你的外屏，进入到了手机内屏，就像打开一件礼物一样，让人充满期待。
而对于折叠屏用户来说，明显的折痕是影响他们使用体验和观感的地方。而这些问题，这次在华为P50 Pocket上得到了解决。这主要是凭借着华为在业界的新一代水滴铰链技术，它可以在弯折处形成一个水滴式的容屏空间。这样一来不仅解决了折叠状态下的机身缝隙问题，还能保证了最小化的弯折痕迹，可以说是一款完美对称的无缝折叠手机。
其实折叠的原理很简单，我们可以把柔性屏当作一张纸进行对折，不是直接压平，而是让折叠的地方形成弯曲状态，这样展开的话就基本看不到折痕了。而华为为了能获得更加坚韧的折叠可靠性，整个铰链系列应用了如锆基液态金属等创新材料工艺，使华为P50 Pocket更坚固更可靠和耐用。
这次华为P50 Pocket这次所采用的是纵向折叠结构，再次将对称美发挥到了极致。而这种对称美，也体现在了今年刚发布的P50系列上的万象双环设计。这一次，华为将万象双环设计再次应用到了P50 Pocket。这次的双环设计由全新摄像头模组和圆形外屏组成。摄像头模组用来记录生活的美好，而圆形外屏则实现了折叠自拍新体验和外屏创新交互。即使关上内屏的片刻时间，圆形外屏也可以作为展示重要信息和进行快速操作的窗口，不会让你错过任何精彩瞬间。
这次在发布会上， P50 Pocket一共发布了三个颜色。分别是晶钻白、曜石黑、鎏光金。晶钻白带来如钻石闪耀版的效果、曜石黑是沉稳、内敛的镜面质感黑、鎏光金则是流光溢彩的效果。其中晶钻白配色的手机背面在光线的照射下，可以呈现出晶莹璀璨的光芒。而这些，都来源于双面立体微雕工艺，这也是最大的技术难点和亮点。
你能想象在一层背面0.5毫米厚的玻璃上进行工艺加工吗？这个执行难度像极了我们以前初中课本学过的《核舟记》，里面提到的在核桃核上进行的微雕艺术。
而这次P50 Pocket采用的是双面立体微雕工艺，何为双面呢？首先我们需要在在极端高温条件下，对P50 Pocket背面0.5毫米厚的玻璃上施展双面立体微雕工艺。这层玻璃朝上一面有0.05毫米的纹理，朝下一面则0.03毫米的纹理。玻璃双面纹理上下层分别错开，从肉眼看上去形成约1000个菱形方格。这种微雕的难度就像是在人类的头发丝上（一般头发为0.04～0.05毫米）进行微雕，这个施展工艺的过程可以说是差之毫厘，谬以千里。
因此这种极高精度的工艺呈现出来的菱形格纹视觉效果，实际上单面是横纹纹格。同时利用玻璃通透的光影特性，在微如发丝的空间内，塑造双面结构，将二维平面光影转换成三维立体空间。两个单面横纹纹格不仅在光影交织下展现出了菱形纹格独有的梦幻美感，而且P50 Pocket在不同的光线之下，光影变幻丰富多彩。而且菱形格纹，在时尚界，可以定义为打破了直线条的“方框”，它提醒着人们：格纹不全是方方正正的，还有更时髦的菱格。
P50 Pocket，带来了自己独有的时尚视觉效果。
而这次华为P50 Pocket鎏光金艺术定制版带给我们的惊喜却远远不止如此。据悉，鎏光金艺术定制版这次是由华为携手国际时尚先锋高定设计师Iris Van Herpen打造的科技艺术品。一提到Iris Van Herpen，大家可能还有些许的陌生。这个诞生于2007年由Iris Van Herpen创立的荷兰服装品牌，她的设计以大量采用的高科技元素,让你感受到时装世界之外的那个科技世界。例如在2011年7月巴黎高定时装周期间推出的 Iris van Herpen “Capriole”系列,将传统缝纫手工艺与快速原型设计相结合,形成了令人震撼的视觉效果。她将塑料材料切成条状,用机械加工中的“3D激光烧结”工艺形成三维立体效果,再加以人工缝纫,成就了Iris van Herpen令人惊叹的奇幻王国女装系列。不难看出，她很早就将三维立体主义的想法施展到工艺上来。
因此，Iris van Herpen将在服装设计上的领先优越想法，完美的移植到了科技行业，真正实现了科技与美学二合一的全新概念。双方以“万物共生，鎏光脉络”为主题，将地球浮影和大地脉络这些自然界的纹理通过高科技和立体微雕工艺复刻，转化为3D浮雕呈现在艺术定制版上。这种在表达美与复兴之间的矛盾达到极致,并展现了华为P50 Pocket鎏光金艺术定制版的独特和个性。
纵览华为以往合作过的产品，不难看出华为一直在致力于将科技产品与美学进行一个融合。一款艺术定制化手机的背后，是一个超高工艺杰作的诞生故事。华为P50 Pocket不只是折叠手机，更是一款装进口袋里的轻奢手机。
折叠屏自诞生以来，就是以开合的仪式感作为独特性。每一次打开从迷你的外屏，进入到了手机内屏，就像打开一件礼物一样，让人充满期待。
而对于折叠屏用户来说，明显的折痕是影响他们使用体验和观感的地方。而这些问题，这次在华为P50 Pocket上得到了解决。这主要是凭借着华为在业界的新一代水滴铰链技术，它可以在弯折处形成一个水滴式的容屏空间。这样一来不仅解决了折叠状态下的机身缝隙问题，还能保证了最小化的弯折痕迹，可以说是一款完美对称的无缝折叠手机。
其实折叠的原理很简单，我们可以把柔性屏当作一张纸进行对折，不是直接压平，而是让折叠的地方形成弯曲状态，这样展开的话就基本看不到折痕了。而华为为了能获得更加坚韧的折叠可靠性，整个铰链系列应用了如锆基液态金属等创新材料工艺，使华为P50 Pocket更坚固更可靠和耐用。
这次华为P50 Pocket这次所采用的是纵向折叠结构，再次将对称美发挥到了极致。而这种对称美，也体现在了今年刚发布的P50系列上的万象双环设计。这一次，华为将万象双环设计再次应用到了P50 Pocket。这次的双环设计由全新摄像头模组和圆形外屏组成。摄像头模组用来记录生活的美好，而圆形外屏则实现了折叠自拍新体验和外屏创新交互。即使关上内屏的片刻时间，圆形外屏也可以作为展示重要信息和进行快速操作的窗口，不会让你错过任何精彩瞬间。
这次在发布会上， P50 Pocket一共发布了三个颜色。分别是晶钻白、曜石黑、鎏光金。晶钻白带来如钻石闪耀版的效果、曜石黑是沉稳、内敛的镜面质感黑、鎏光金则是流光溢彩的效果。其中晶钻白配色的手机背面在光线的照射下，可以呈现出晶莹璀璨的光芒。而这些，都来源于双面立体微雕工艺，这也是最大的技术难点和亮点。
你能想象在一层背面0.5毫米厚的玻璃上进行工艺加工吗？这个执行难度像极了我们以前初中课本学过的《核舟记》，里面提到的在核桃核上进行的微雕艺术。
而这次P50 Pocket采用的是双面立体微雕工艺，何为双面呢？首先我们需要在在极端高温条件下，对P50 Pocket背面0.5毫米厚的玻璃上施展双面立体微雕工艺。这层玻璃朝上一面有0.05毫米的纹理，朝下一面则0.03毫米的纹理。玻璃双面纹理上下层分别错开，从肉眼看上去形成约1000个菱形方格。这种微雕的难度就像是在人类的头发丝上（一般头发为0.04～0.05毫米）进行微雕，这个施展工艺的过程可以说是差之毫厘，谬以千里。
因此这种极高精度的工艺呈现出来的菱形格纹视觉效果，实际上单面是横纹纹格。同时利用玻璃通透的光影特性，在微如发丝的空间内，塑造双面结构，将二维平面光影转换成三维立体空间。两个单面横纹纹格不仅在光影交织下展现出了菱形纹格独有的梦幻美感，而且P50 Pocket在不同的光线之下，光影变幻丰富多彩。而且菱形格纹，在时尚界，可以定义为打破了直线条的“方框”，它提醒着人们：格纹不全是方方正正的，还有更时髦的菱格。
P50 Pocket，带来了自己独有的时尚视觉效果。
而这次华为P50 Pocket鎏光金艺术定制版带给我们的惊喜却远远不止如此。据悉，鎏光金艺术定制版这次是由华为携手国际时尚先锋高定设计师Iris Van Herpen打造的科技艺术品。一提到Iris Van Herpen，大家可能还有些许的陌生。这个诞生于2007年由Iris Van Herpen创立的荷兰服装品牌，她的设计以大量采用的高科技元素,让你感受到时装世界之外的那个科技世界。例如在2011年7月巴黎高定时装周期间推出的 Iris van Herpen “Capriole”系列,将传统缝纫手工艺与快速原型设计相结合,形成了令人震撼的视觉效果。她将塑料材料切成条状,用机械加工中的“3D激光烧结”工艺形成三维立体效果,再加以人工缝纫,成就了Iris van Herpen令人惊叹的奇幻王国女装系列。不难看出，她很早就将三维立体主义的想法施展到工艺上来。
因此，Iris van Herpen将在服装设计上的领先优越想法，完美的移植到了科技行业，真正实现了科技与美学二合一的全新概念。双方以“万物共生，鎏光脉络”为主题，将地球浮影和大地脉络这些自然界的纹理通过高科技和立体微雕工艺复刻，转化为3D浮雕呈现在艺术定制版上。这种在表达美与复兴之间的矛盾达到极致,并展现了华为P50 Pocket鎏光金艺术定制版的独特和个性。
纵览华为以往合作过的产品，不难看出华为一直在致力于将科技产品与美学进行一个融合。一款艺术定制化手机的背后，是一个超高工艺杰作的诞生故事。华为P50 Pocket不只是折叠手机，更是一款装进口袋里的轻奢手机。
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