#英美名篇精读课[超话]# @孔玮老师
#Annie越的2022读书笔记#
书籍：《丘吉尔的黑狗》

感受：
在没读这本书以前，我只知道丘吉尔一生与抑郁症作斗争，他称抑郁症是他自己的“黑狗”，他一生都与这条黑狗一起生活。那时候上课，我明白不是每个人都要成为丘吉尔，但他对待抑郁症的方式对我们说也是一种法子，起码，不能彻底消灭它的时候，我们可以选择和他共存。
读这本书是想看看丘吉尔如何同这条“黑狗”一起生活，但是读完之后才知道，面对精神病这种极为可怕的病，造就了一个又一个，一位又一位的文学家也好科学家也罢。读完这本书我不再觉得：哇！我们每个人都要学丘吉尔，看他面对疾病多么勇敢多么无畏。只是想从心底，默默地去接收和释怀。
这本书中不止有丘吉尔，还有卡夫卡、牛顿，那些曾经在我脑子里光芒万丈的“大家”，仿佛我从没有理解过他们。我开始打破自己对于天才、科学家的幻想，读完每一个故事，都是对一个人的重新审视。我曾经抱怨卡夫卡的小说，写好长我看的好费劲却也不知道为什么这么写，看完卡夫卡的经历，才知道他写的不是作品，而是对爱、幸福的绝望。我清楚的记得他在《变形记》里写的变成甲壳虫的主人公最后绝望的死去，我想那不只是主人公，而是写他的卡夫卡。我曾经认为只要我了解时代的背景，就可以明白为什么作家会写这本书，而忽视了，最根本的根源，是他们真实的自己。
这本书的其他章节，有作者对于精神治疗师的看法，有对弗洛伊德精神分析学派的评价，有关于荣格的人格理论，有关于埃里克森人的发展阶段，有对科学家和艺术家的对比，会让人觉得零零散散，但有的句子却在我看到的那一瞬间让我明白：噢~原来是这样。
读完这本书，我仍觉得不是每个人都要成为丘吉尔，不是每个人都要因为母亲没在说晚安的时候亲吻自己而从此走上弥补的道路，读一本书在无法理解的时候，不如去看看这个作家童年的经历，或许也就明白为什么他这样写。
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#JazzHipHop[超话]#

四年前开始接触到lofi，也大抵是从那个时候，我邂逅了Nujabes，和JAZZhiphop有了碰撞，开始时，关于这样一种音乐风格的专业知识说实在的我并不知悉，我只深爱于它给我带来的浪漫世界和温暖感受，有爵士的慵懒惬意，有嘻哈的率性洒脱，jazz hiphop太美了，美在音乐性，美在歌词，美在所呈现的意境。爱一个东西就想多多了解她，百度贴吧，网易云圈，唱片店，，，甚至想过投入于她，我开始收藏CD和黑胶，CD倒是常听，黑胶大家也是知道的听一次少一次，况且想要听出味道来，那就少不了一台不菲的唱机，每个音乐人的作品风格不尽相同，目前来说最喜欢也是大众了解最多的nujabes、宇山宽人、西原健一郎、Gowe、安念真吾，，，他们的音乐传递的情绪及情感很不一样，n叔和宇山叔有相似性，前奏一响就给人一种高级感，会把人立马带入一种情绪一种意境里，这些意境绵长又带有忧郁（不全是），像在给自己提供一个舒适却“密闭”（这里的密闭是指不被他人他事所打扰）的空间用以整理回忆和自我，无尽、反复。我们可以在n叔、宇山叔的音乐里尽情回忆或者遐想、与灵魂“歌者”来一场思想交流及碰撞。我一直觉得不论是这些音乐人还是他们的忠实听众，共同喜欢上同一种音乐风格必然会有相同的性格特质，大概就是温柔的态度，理想的怀抱和浪漫的情怀。

在jazz hiphop里我们是孤独的但绝不冷冽，我们在jazz hiphop里找到更好的自己：优雅、内敛、深刻、洗练、心存感激。

现而今我更想把她推给我爱的人，无论现在何处无论将来与否，我们在一起时，内心皆是温柔

#余华 李健#余华老师跟健哥讲了很多，提到书和CD，我只记得有一句是说提到歌词要好看，不要带过多的个人情感，我们自己的感受远比歌曲中多得多。
李健的歌词一直这么美，每到高亢的地方他又给来一转折，他的吟唱总是让你安静下来，就好比听《贝加尔湖畔》，听《在水一方》，听《带来风景的女人》，听《异乡人》与《美若黎明》，这大概是我一直喜欢听健哥歌声的大部分原因之一吧。