（转）中国及朝鲜的器物，除了自古以来流传在日本的以外，全是明治以后进来的。其中，可能有小部分是人们到当地出差或旅游时带回的，但是绝大部分，特别是所谓的名品，都是作为行家的各位前辈及同辈同行到处搜求而带回来的。我也是一样，从大正中期直到二战结束以前，一直去北京买货。途中，每次都在京城（首尔）停留，顺便购买朝鲜的古董。时至今日，进货的渠道已被切断，只有货底子在国内周转，有的还被卖到海外，东西越来越少。所以说，现在还能看到的东西，越发值得珍视。1
——广田不孤斋 《古董正反面》（昭和三十二年，1957）
据小山富士夫（1900-1975）晚年的回忆，从明治、大正到二战结束的近一个世纪，由于“鉴赏陶器”风潮的兴起，活跃于日中两国之间的古董商直接将日本造就成为中国古陶瓷的收藏大国。其中，山中定次郎（1866-1936）、茧山松太郎（1882-1935）（图 3）、浅野梅吉（1877-1960）、广田松繁（1897-1973，号：不孤斋）（图 4）、川合定治郎（1887-1969）等都是知名人物2。然而，提到在此领域最广为人知，时至今日依然活跃于业界的百年老店的话，当属茧山龙泉堂与壶中居。所幸的是，壶中居创业者广田不孤斋（1897-1973）及龙泉堂二代社长茧山顺吉（1913-1999）都在晚年笔耕不辍，公开出版或印制发行了多部作品，留下了可贵的文字资料，皆可作为传记加以阅读。
20世纪初，茧山松太郎（1882-1935）创业于北京，由于买到宋代龙泉鬲式炉而得到第一桶金，之后不断扩大经营，逐渐成为二战后经营“鉴赏陶瓷”的业界翘楚。1976 年出版的《龙泉集芳》由其子茧山顺吉编辑，收录了龙泉堂开店 70 年间经手的 2000 余件中国陶瓷。正如前言所述 ：
“第一次世界大战后，以伦敦为中心而新兴起来的鉴赏研究中国古陶瓷的风气传至日本，东京的横河民辅、尾崎洵盛、细川护立、奥田诚一以及京都的守屋孝藏诸氏积极呼应，蔚然成风。家父松太郎从中国买货坐船回到神户，刚刚通关，就有顾客等候在岸，争相求购。”3
《龙泉集芳》所收始自史前彩陶，止于清代瓷器，数量之多，质量之精，几乎无出其右者。时至今日，此图录作为重要的传承著录广为引用，如本图录中的宣德青花牵牛花纹双耳方瓶（图 6）及万历青花缠枝莲纹甘露瓶（图 7）都是龙泉堂经手之明代官窑名品，流传有序，甚为珍罕。
出版于 1991 年的《感谢》是茧山顺吉晚年的回忆录，主要回忆了父亲松太郎和山中定次郎的足迹，称两位为自己一生中最为尊敬的人4。松太郎在 1935 年去世后，顺吉与其母首次赴中国收货，此书披露了当年古玩商铺各位掌柜欢迎他们来访时的珍贵合影（图 8），彬记的岳彬等人皆有出席。另外，书中还收录了两封内务府发给龙泉堂的信函（图 9-10），分别是召集看货及通知入札结果的内容，非常珍贵，是了解当时内务府在举办古玩拍卖相关事务方面不可多得的原始资料。
敬启者，此次招商承购库存瓷玉古铜物件，应交保证金，业经截止，定于一月十七日看视物件。用特函达贵号。希于是日八时持具前发规则及物类单并字号名片至神武门外。本府派有官役带领进内，以便按章看视，逾时不候。幸勿自误可也。此致。龙泉堂。内务府启。
敬启者，本府此次出售瓷玉古铜，业经各商号封价投递本府。现定于一月二十七日宣布。用特函达贵号。希于是日准早九时，持具前发保证金收据及物类单，赴景山西门内务府筹备处听候宣布。幸勿自误可也。此致。龙泉堂。内务府启。
以上两封信函是内务府发给龙泉堂的，将看货及听取入札结果的时间、地点及相关要求叙述得非常清楚。同书另有一份名为“清室拍卖陈设”的清单，罗列了器物的编号及名称，应该即上文所述的“物类单”。从内容来看，明清瓷器居多，最贵的一件是“朱砂釉葫芦瓶”，茧山松太郎在其下端以小字注明“赤玉金襴手大瓢”，似为当时日本市场最为追捧的明代嘉靖红地金彩的所谓“金襴手”一类器物。与之相对，单子上的“乾隆白地五彩瓷双耳百鹿尊二件”的落札价格极为低廉，相对于葫芦瓶的 1750 银圆，仅得 50 银圆，推测下来很可能是清末写乾隆款甚为粗糙的一类东西。关于清末民国内务府拍卖古董的信息，在近年出版的《清代官窑瓷器史》及相关研究中亦有论及，可资参考5。
中国古陶瓷有丰富多彩的种类，其中的最高峰还是从北宋到南宋所烧造的官窑青瓷，从古至今，世人公认。现在，收藏于台北故宫的系列作品堪称世界第一。6
——坂本五郎 《一声千两》（平成九年，1998）
晚于龙泉堂及壶中居而创业的不言堂也是经营中国古陶瓷的名店，不言堂主人坂本五郎（1923-2016）（图 11）对宋代青瓷情有独钟，经手并收藏了诸多名品，包括近年在艺术市场上创出高价的宋代官窑“玉津园”刻款纸槌瓶（图 12）。本图录所收的官窑六方花盆（图 13）也是他收藏过的重器之一，釉色古雅，开片深邃，系南宋修内司官窑中的难得佳作。更早时期，此器源自英国克拉克夫人（Mrs Alfred Clark,1890-1976)旧藏，曾在大阪市立美术馆“宋元的美术”中展览。
https://t.cn/A6xuAjTQ
——广田不孤斋 《古董正反面》（昭和三十二年，1957）
据小山富士夫（1900-1975）晚年的回忆，从明治、大正到二战结束的近一个世纪，由于“鉴赏陶器”风潮的兴起，活跃于日中两国之间的古董商直接将日本造就成为中国古陶瓷的收藏大国。其中，山中定次郎（1866-1936）、茧山松太郎（1882-1935）（图 3）、浅野梅吉（1877-1960）、广田松繁（1897-1973，号：不孤斋）（图 4）、川合定治郎（1887-1969）等都是知名人物2。然而，提到在此领域最广为人知，时至今日依然活跃于业界的百年老店的话，当属茧山龙泉堂与壶中居。所幸的是，壶中居创业者广田不孤斋（1897-1973）及龙泉堂二代社长茧山顺吉（1913-1999）都在晚年笔耕不辍，公开出版或印制发行了多部作品，留下了可贵的文字资料，皆可作为传记加以阅读。
20世纪初，茧山松太郎（1882-1935）创业于北京，由于买到宋代龙泉鬲式炉而得到第一桶金，之后不断扩大经营，逐渐成为二战后经营“鉴赏陶瓷”的业界翘楚。1976 年出版的《龙泉集芳》由其子茧山顺吉编辑，收录了龙泉堂开店 70 年间经手的 2000 余件中国陶瓷。正如前言所述 ：
“第一次世界大战后，以伦敦为中心而新兴起来的鉴赏研究中国古陶瓷的风气传至日本，东京的横河民辅、尾崎洵盛、细川护立、奥田诚一以及京都的守屋孝藏诸氏积极呼应，蔚然成风。家父松太郎从中国买货坐船回到神户，刚刚通关，就有顾客等候在岸，争相求购。”3
《龙泉集芳》所收始自史前彩陶，止于清代瓷器，数量之多，质量之精，几乎无出其右者。时至今日，此图录作为重要的传承著录广为引用，如本图录中的宣德青花牵牛花纹双耳方瓶（图 6）及万历青花缠枝莲纹甘露瓶（图 7）都是龙泉堂经手之明代官窑名品，流传有序，甚为珍罕。
出版于 1991 年的《感谢》是茧山顺吉晚年的回忆录，主要回忆了父亲松太郎和山中定次郎的足迹，称两位为自己一生中最为尊敬的人4。松太郎在 1935 年去世后，顺吉与其母首次赴中国收货，此书披露了当年古玩商铺各位掌柜欢迎他们来访时的珍贵合影（图 8），彬记的岳彬等人皆有出席。另外，书中还收录了两封内务府发给龙泉堂的信函（图 9-10），分别是召集看货及通知入札结果的内容，非常珍贵，是了解当时内务府在举办古玩拍卖相关事务方面不可多得的原始资料。
敬启者，此次招商承购库存瓷玉古铜物件，应交保证金，业经截止，定于一月十七日看视物件。用特函达贵号。希于是日八时持具前发规则及物类单并字号名片至神武门外。本府派有官役带领进内，以便按章看视，逾时不候。幸勿自误可也。此致。龙泉堂。内务府启。
敬启者，本府此次出售瓷玉古铜，业经各商号封价投递本府。现定于一月二十七日宣布。用特函达贵号。希于是日准早九时，持具前发保证金收据及物类单，赴景山西门内务府筹备处听候宣布。幸勿自误可也。此致。龙泉堂。内务府启。
以上两封信函是内务府发给龙泉堂的，将看货及听取入札结果的时间、地点及相关要求叙述得非常清楚。同书另有一份名为“清室拍卖陈设”的清单，罗列了器物的编号及名称，应该即上文所述的“物类单”。从内容来看，明清瓷器居多，最贵的一件是“朱砂釉葫芦瓶”，茧山松太郎在其下端以小字注明“赤玉金襴手大瓢”，似为当时日本市场最为追捧的明代嘉靖红地金彩的所谓“金襴手”一类器物。与之相对，单子上的“乾隆白地五彩瓷双耳百鹿尊二件”的落札价格极为低廉，相对于葫芦瓶的 1750 银圆，仅得 50 银圆，推测下来很可能是清末写乾隆款甚为粗糙的一类东西。关于清末民国内务府拍卖古董的信息，在近年出版的《清代官窑瓷器史》及相关研究中亦有论及，可资参考5。
中国古陶瓷有丰富多彩的种类，其中的最高峰还是从北宋到南宋所烧造的官窑青瓷，从古至今，世人公认。现在，收藏于台北故宫的系列作品堪称世界第一。6
——坂本五郎 《一声千两》（平成九年，1998）
晚于龙泉堂及壶中居而创业的不言堂也是经营中国古陶瓷的名店，不言堂主人坂本五郎（1923-2016）（图 11）对宋代青瓷情有独钟，经手并收藏了诸多名品，包括近年在艺术市场上创出高价的宋代官窑“玉津园”刻款纸槌瓶（图 12）。本图录所收的官窑六方花盆（图 13）也是他收藏过的重器之一，釉色古雅，开片深邃，系南宋修内司官窑中的难得佳作。更早时期，此器源自英国克拉克夫人（Mrs Alfred Clark,1890-1976)旧藏，曾在大阪市立美术馆“宋元的美术”中展览。
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冬夜无所有，聊赠一枝兰。
前些日子，友人送来一盆素兰，欣然置于书案上，每日相对，久而久之，眼中已然无兰。
再见时，是一个平常的夜晚，依旧伏案工作，顿生焦灼，停笔抬头之时，忽而看见，一朵淡绿的兰蕊，于舒展的叶片间露出，不争不艳，似隐非隐。这悠悠然的姿态，让人再一次动了心。
窗外月色清朗，流转于兰草疏影之间；缕缕暗香，缥缈于方寸之室内。只道是寻常一样的窗前月，一间普普通通的书房，缘何生出许多别样的滋味来？
孔子有言：“与善人居，如入芷兰之室，久而不闻其香，即与之化矣。”故而，兰之于室，幽幽其芳，暗生气韵；兰之于人，扬扬其香，循循善诱。兰花兀自开放，便给这寂静的冬夜，枯槁的思绪，曾添了几分闲趣。
王阳明说：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂；你看此花时，则此花颜色一时明白起来。”兰生于山野，与人本无交集。兰之淡雅、兰之清韵、兰之高洁、兰之于人的意义，无不是在一次次怦然的观照中，生发出来。
“芝兰生于深谷，不以无人而不芳；君子修道立德，不为困穷而改节。” 孔子与兰，相遇在野，君子之心与草木之气，心照不宣。“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。”屈原以兰为佩，以兰为友，诗人之质与芝兰之芳，相生相惜。
谁人不敬孔子之仁义，谁人不解屈原之高洁，但是，兰之清雅，并非一眼便能看得真切。只因，兰的姿态，实在是低调至极，不开花时，平常如草；开花时，也不以艳色浓香示人。即便古人为它写了那么多诗，也难免在初见时，将其错认成了一盆草。
连丰子恺也曾有此同感：他幼年时，看见父亲买兰花供在堂前，心中常是不解其用意。在其看来，那不过是“盆里的大草”。后来，他年岁稍长，偶然看到了兰的图画，顿时觉得"其浓淡肥瘦，交互错综的线条，十分秀美可爱”。
自此以后，他看见真的兰花，就“另眼看待而特别注意”，于是，这“盆里的大草”，就一变而为“王者之香”了。
正是这“另一只眼”，超越了视觉的直观，给兰以审美的觉知和观照，在疏朗的叶片之间，看出一点清雅的姿态，一点素洁的品性，一点虚实相生的意境。
兰花，还是原来的那一株。只是，人的眼、人的心，如花般绽放开来，生出丝丝雅趣，便再也“看兰不是兰”了吧。
“兰生幽谷，无人自芳”，终究是一种“贤者不逢时”的遗憾。爱兰者，如爱贤才，必是要请其入世，使其馨香满室，才可心安。
世上无人不爱花之娇艳，叶却少有人赏。唯独，兰叶之简素、秀美，让人不愿移开目光。“泣露光偏乱，含风影自斜；俗人那斛比，看叶胜看花”。兰的叶终年鲜绿，姿态婀娜修长，刚柔兼备，即使不是花期，也颇有雅致。
待到花开之日，素净的兰花，也不喧不嚷，不娇不媚。只有幽香阵阵，清而不浊，渐渐沁人心脾。
“坐久不知香在室，推窗时有蝶飞来。”文徵明曾“手培兰蕊两三栽”，它寂然开花，诗人却浑然不知，直到无意间推开窗，蝴蝶翩翩而来，才欣然发现兰的幽香，早已盈满室内。
兰之幽香，飘飘忽忽、隐隐约约、似有似无，“久而不闻其香”。但是，以花为命”的李渔，偏偏不愿舍其香：有兰在室，但“久而不闻其香”，即与无兰等，实在可惜。因此，当他不能闻其香时，便去“无兰之室”中待一会儿，再回有兰之室，这样一来一回，便可日日闻得兰香，时时闻得兰香了。
“兰生幽谷与处曲房，其幸与不幸相去远矣”，只因，有李渔这样的“君子”，识其香，知其才，懂其趣。然而，李渔又何尝不是“含熏待清风”呢？
清雅之兰，须有清心来赏。在惠风和畅之日，皓月当空之时，若是一人独坐窗下，幽兰含熏，清风徐来，疏影微摇，静静地望着，只觉时光清扬。
清雅之人，也待知音。若是友人来访，便煮一壶茶，茶之醇香，兰之清香，萦绕两袖，无言也默契，舒然自在。
或许，每一个月夜，都有一株素兰，含熏待风；有一个闲人，静候窗前。
古人所谓“养兰而养子兰”，养兰人每日悉心照料，因生命与共的温度、呼吸，心象融于兰蕙之中，养得是盆中之兰，也是“胸中之兰”。
中国画有“一生兰，半世竹”之说。画兰者 “由兰生情，入情于兰，以兰寄情，以兰表情，以兰会情，兰我不分”，画的不只是兰之形，也是自己的“兰心”。
郑板桥养了一世兰，也画了一世兰。“兰草本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，不如留与伴烟霞”。他曾种了十多盆兰花，不供于案前，也不置于室内，而是把它们移植于太湖石、黄石之间，任其恣意生长。
故而，郑板桥所画之兰，常生于山石之上，持有几分野趣。他以浓墨作叶，淡墨作花，融入草书的笔意，笔锋转化有度，兰叶风骨俊俏，兰花气度清雅。
写兰，重在写意。八大山人写兰，可谓是“前无古人”。如他一贯的作风，画面大片留白，寥寥几笔，三叶一花，便把兰之超然意趣、清雅神韵，跃然纸上。细看时，一笔洒脱，一笔遒劲，一笔漫不经心，每一笔都在替他“哭之笑之”。
若是，看了八大山人之画，再去看兰，眼中也不由得生出些“另类的意趣”来。有一天，朋友新得了一盆素兰，欢天喜地端来给我们欣赏，他却用轻轻把一半叶片掩去，说道：“寥寥几片，才越看越觉出兰之清雅……”
山野之兰，室内之兰，画中之兰，无不是“心中之兰”。兰本无意，人却怀着一颗“兰心”，观之、赏之、叹之、咏之、写之。兰与心的呼应，既有空谷独幽、对饮山风的雅致，也是静默如初、时光氤氲的从容。
寂寂于冬，兰无言，人亦无言，共享这孤清深处的欢喜。我们与兰的相遇相知，是一场被时光眷顾的花事，只一眼，便是脉脉千年。
前些日子，友人送来一盆素兰，欣然置于书案上，每日相对，久而久之，眼中已然无兰。
再见时，是一个平常的夜晚，依旧伏案工作，顿生焦灼，停笔抬头之时，忽而看见，一朵淡绿的兰蕊，于舒展的叶片间露出，不争不艳，似隐非隐。这悠悠然的姿态，让人再一次动了心。
窗外月色清朗，流转于兰草疏影之间；缕缕暗香，缥缈于方寸之室内。只道是寻常一样的窗前月，一间普普通通的书房，缘何生出许多别样的滋味来？
孔子有言：“与善人居，如入芷兰之室，久而不闻其香，即与之化矣。”故而，兰之于室，幽幽其芳，暗生气韵；兰之于人，扬扬其香，循循善诱。兰花兀自开放，便给这寂静的冬夜，枯槁的思绪，曾添了几分闲趣。
王阳明说：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂；你看此花时，则此花颜色一时明白起来。”兰生于山野，与人本无交集。兰之淡雅、兰之清韵、兰之高洁、兰之于人的意义，无不是在一次次怦然的观照中，生发出来。
“芝兰生于深谷，不以无人而不芳；君子修道立德，不为困穷而改节。” 孔子与兰，相遇在野，君子之心与草木之气，心照不宣。“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。”屈原以兰为佩，以兰为友，诗人之质与芝兰之芳，相生相惜。
谁人不敬孔子之仁义，谁人不解屈原之高洁，但是，兰之清雅，并非一眼便能看得真切。只因，兰的姿态，实在是低调至极，不开花时，平常如草；开花时，也不以艳色浓香示人。即便古人为它写了那么多诗，也难免在初见时，将其错认成了一盆草。
连丰子恺也曾有此同感：他幼年时，看见父亲买兰花供在堂前，心中常是不解其用意。在其看来，那不过是“盆里的大草”。后来，他年岁稍长，偶然看到了兰的图画，顿时觉得"其浓淡肥瘦，交互错综的线条，十分秀美可爱”。
自此以后，他看见真的兰花，就“另眼看待而特别注意”，于是，这“盆里的大草”，就一变而为“王者之香”了。
正是这“另一只眼”，超越了视觉的直观，给兰以审美的觉知和观照，在疏朗的叶片之间，看出一点清雅的姿态，一点素洁的品性，一点虚实相生的意境。
兰花，还是原来的那一株。只是，人的眼、人的心，如花般绽放开来，生出丝丝雅趣，便再也“看兰不是兰”了吧。
“兰生幽谷，无人自芳”，终究是一种“贤者不逢时”的遗憾。爱兰者，如爱贤才，必是要请其入世，使其馨香满室，才可心安。
世上无人不爱花之娇艳，叶却少有人赏。唯独，兰叶之简素、秀美，让人不愿移开目光。“泣露光偏乱，含风影自斜；俗人那斛比，看叶胜看花”。兰的叶终年鲜绿，姿态婀娜修长，刚柔兼备，即使不是花期，也颇有雅致。
待到花开之日，素净的兰花，也不喧不嚷，不娇不媚。只有幽香阵阵，清而不浊，渐渐沁人心脾。
“坐久不知香在室，推窗时有蝶飞来。”文徵明曾“手培兰蕊两三栽”，它寂然开花，诗人却浑然不知，直到无意间推开窗，蝴蝶翩翩而来，才欣然发现兰的幽香，早已盈满室内。
兰之幽香，飘飘忽忽、隐隐约约、似有似无，“久而不闻其香”。但是，以花为命”的李渔，偏偏不愿舍其香：有兰在室，但“久而不闻其香”，即与无兰等，实在可惜。因此，当他不能闻其香时，便去“无兰之室”中待一会儿，再回有兰之室，这样一来一回，便可日日闻得兰香，时时闻得兰香了。
“兰生幽谷与处曲房，其幸与不幸相去远矣”，只因，有李渔这样的“君子”，识其香，知其才，懂其趣。然而，李渔又何尝不是“含熏待清风”呢？
清雅之兰，须有清心来赏。在惠风和畅之日，皓月当空之时，若是一人独坐窗下，幽兰含熏，清风徐来，疏影微摇，静静地望着，只觉时光清扬。
清雅之人，也待知音。若是友人来访，便煮一壶茶，茶之醇香，兰之清香，萦绕两袖，无言也默契，舒然自在。
或许，每一个月夜，都有一株素兰，含熏待风；有一个闲人，静候窗前。
古人所谓“养兰而养子兰”，养兰人每日悉心照料，因生命与共的温度、呼吸，心象融于兰蕙之中，养得是盆中之兰，也是“胸中之兰”。
中国画有“一生兰，半世竹”之说。画兰者 “由兰生情，入情于兰，以兰寄情，以兰表情，以兰会情，兰我不分”，画的不只是兰之形，也是自己的“兰心”。
郑板桥养了一世兰，也画了一世兰。“兰草本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，不如留与伴烟霞”。他曾种了十多盆兰花，不供于案前，也不置于室内，而是把它们移植于太湖石、黄石之间，任其恣意生长。
故而，郑板桥所画之兰，常生于山石之上，持有几分野趣。他以浓墨作叶，淡墨作花，融入草书的笔意，笔锋转化有度，兰叶风骨俊俏，兰花气度清雅。
写兰，重在写意。八大山人写兰，可谓是“前无古人”。如他一贯的作风，画面大片留白，寥寥几笔，三叶一花，便把兰之超然意趣、清雅神韵，跃然纸上。细看时，一笔洒脱，一笔遒劲，一笔漫不经心，每一笔都在替他“哭之笑之”。
若是，看了八大山人之画，再去看兰，眼中也不由得生出些“另类的意趣”来。有一天，朋友新得了一盆素兰，欢天喜地端来给我们欣赏，他却用轻轻把一半叶片掩去，说道：“寥寥几片，才越看越觉出兰之清雅……”
山野之兰，室内之兰，画中之兰，无不是“心中之兰”。兰本无意，人却怀着一颗“兰心”，观之、赏之、叹之、咏之、写之。兰与心的呼应，既有空谷独幽、对饮山风的雅致，也是静默如初、时光氤氲的从容。
寂寂于冬，兰无言，人亦无言，共享这孤清深处的欢喜。我们与兰的相遇相知，是一场被时光眷顾的花事，只一眼，便是脉脉千年。
巜甄嬛传》开播以来，引起了很多观众的热议，有的人热衷于里面的故事剧情；有的人却震撼于复杂的宫廷内斗；还有的人则追捧于里面的人物造型；你比如聪明睿智的眉庄、坚贞不屈的甄嬛、嚣张跋扈的华妃、深藏不露的敬妃等，她们的心计都是各有特色、花样百出，但是，要说这里面最让观众喜欢的人物，那可能就只有眉庄了。
因为这个人物从一出场便有一种大家闺秀的气质，她不屑于宫廷中庸俗的争宠内斗，但她一出场便总是能吸引人的眼球，就连太后都看她很顺眼，只可惜“好人命短”，眉庄年纪轻轻便因难产而去世，然而，眉庄临终之时，为了自己的女儿，也精心布局了一计：眉庄临终佩戴一物，使女儿获得一生荣宠，但却让甄嬛难乎为情。
看过《甄嬛传》的人都知道，眉庄血崩难产是因为她怀着身孕骤然听说温太医自宫而受到惊骇造成的。可这件事的幕后黑手却是安陵容，是她指使下人趁怀着身孕的眉庄在场时，故意来向皇上禀报温太医自宫的血腥事件的。然而，或许有人对此有所怀疑，温太医自宫的血腥事件固然可怕，但眉庄不至于因此而惊吓得难产吧！
就表面来看，其实是不至于，但是，大家不要忘了，眉庄是与温太医有私情的，而且眉庄腹中的胎儿还是温实初的骨血呢！这叫“父女连心”，在我们农村，母鸡孵小鸡时，为何不许伤害老公鸡呢？其中的道理是一样的。更有甚者，当时的眉庄听说温实初自宫后，她还产生了另一种心态，那就是，她认为自己受骗了！温实初一直在欺骗自己。
这又从何说起呢？这得对剧情进行分析才能知道。大家还记得眉庄临终时的情景吗？当时，她让甄嬛将所有人都叫出去，说和她有话说，可温太医却留了下来，而且，当所有人出去后，眉庄并不急于和甄嬛说什么，而是去问温实初是否从内心有一点点喜欢她，注意！是一点点，这说明啥？说明眉庄自己认为温太医并不喜欢她。
她为何会产生这样的想法呢？我们现在大胆地去推想一下，假设温实初喜欢眉庄，他自宫的行为难道不该事先告知眉庄吗？毕竟眉庄还怀着他的骨血呢！这可是彻头彻尾地不负责任！反过来，假设温实初不喜欢甄嬛，他会为保护甄嬛而自宫吗？毕竟他与甄嬛之间并没有私情，黑就是黑，白还是白，他害怕什么呢？
所以，聪明睿智的眉庄就是这样推理出来温实初肯定不喜欢她，而是喜欢甄嬛。或许她还会怀疑甄嬛腹中的孩子可能都是温实初的呢！为啥这样说呢！因为甄嬛从甘露寺回来时身怀有孕的事，眉庄肯定知道，但甄嬛与果郡王在甘露寺的私情甄嬛肯定不会让眉庄知道，那么，对眉庄而言，甄嬛为何会怀孕？
而温实初恰恰是常去甘露寺，有几次还是眉庄托付温实初替自己去看望一下甄嬛呢！这不是“送肉上砧板”吗？所以，眉庄当时是认为自己被温实初所玩弄了！但她为何又要将实情让甄嬛知道呢？这里面有二个原因：第一、是对甄嬛的信任，如果温实初与甄嬛有染，那么，甄嬛得知实情后便会深感震撼，从而会对温实初不屑一顾。
第二、如果温实初与甄嬛没有私情，那么甄嬛的神色便会很正常。更厉害的是，眉庄当时知道自己时日不多，她得为她刚出生的女儿着想，而首先她需要解决的问题便是替自己的女儿上一个正宗的“北京户口”，她得让雍正在她死后来疼爱自己的女儿。大家还记得眉庄死前手上佩戴的那个手镯吗？
这是雍正送给她的情物。可眉庄自从对雍正死心后从来都不佩戴它，为何现在却戴上它了呢？这便是眉庄给雍正使的一个“套”，让雍正在自己死后，看见自己临终时仍然还佩戴着他的情物，以为自己心中其实早就原谅他了，而他却还在傻傻地同自己赌气呢！后来的情形也正如眉庄所料，雍正因手镯而深感内疚，于是，为了对眉庄补偿，便更加疼爱眉庄的女儿了。
可这事和甄嬛似乎无关啊！当然有关，甄嬛便是眉庄为自己女儿上的第二重保险，她要向甄嬛托孤，如果甄嬛与温实初没有私情，那么，甄嬛知道了实情以后，更加会好好保护眉庄的女儿的。因为孩子的妈妈是她的闺蜜，孩子的爸爸可是为了保护她而自宫的温太医啊！她这份情不还能行吗？大家怎么看呢？欢迎在评论区留下您宝贵的看法哦！
因为这个人物从一出场便有一种大家闺秀的气质，她不屑于宫廷中庸俗的争宠内斗，但她一出场便总是能吸引人的眼球，就连太后都看她很顺眼，只可惜“好人命短”，眉庄年纪轻轻便因难产而去世，然而，眉庄临终之时，为了自己的女儿，也精心布局了一计：眉庄临终佩戴一物，使女儿获得一生荣宠，但却让甄嬛难乎为情。
看过《甄嬛传》的人都知道，眉庄血崩难产是因为她怀着身孕骤然听说温太医自宫而受到惊骇造成的。可这件事的幕后黑手却是安陵容，是她指使下人趁怀着身孕的眉庄在场时，故意来向皇上禀报温太医自宫的血腥事件的。然而，或许有人对此有所怀疑，温太医自宫的血腥事件固然可怕，但眉庄不至于因此而惊吓得难产吧！
就表面来看，其实是不至于，但是，大家不要忘了，眉庄是与温太医有私情的，而且眉庄腹中的胎儿还是温实初的骨血呢！这叫“父女连心”，在我们农村，母鸡孵小鸡时，为何不许伤害老公鸡呢？其中的道理是一样的。更有甚者，当时的眉庄听说温实初自宫后，她还产生了另一种心态，那就是，她认为自己受骗了！温实初一直在欺骗自己。
这又从何说起呢？这得对剧情进行分析才能知道。大家还记得眉庄临终时的情景吗？当时，她让甄嬛将所有人都叫出去，说和她有话说，可温太医却留了下来，而且，当所有人出去后，眉庄并不急于和甄嬛说什么，而是去问温实初是否从内心有一点点喜欢她，注意！是一点点，这说明啥？说明眉庄自己认为温太医并不喜欢她。
她为何会产生这样的想法呢？我们现在大胆地去推想一下，假设温实初喜欢眉庄，他自宫的行为难道不该事先告知眉庄吗？毕竟眉庄还怀着他的骨血呢！这可是彻头彻尾地不负责任！反过来，假设温实初不喜欢甄嬛，他会为保护甄嬛而自宫吗？毕竟他与甄嬛之间并没有私情，黑就是黑，白还是白，他害怕什么呢？
所以，聪明睿智的眉庄就是这样推理出来温实初肯定不喜欢她，而是喜欢甄嬛。或许她还会怀疑甄嬛腹中的孩子可能都是温实初的呢！为啥这样说呢！因为甄嬛从甘露寺回来时身怀有孕的事，眉庄肯定知道，但甄嬛与果郡王在甘露寺的私情甄嬛肯定不会让眉庄知道，那么，对眉庄而言，甄嬛为何会怀孕？
而温实初恰恰是常去甘露寺，有几次还是眉庄托付温实初替自己去看望一下甄嬛呢！这不是“送肉上砧板”吗？所以，眉庄当时是认为自己被温实初所玩弄了！但她为何又要将实情让甄嬛知道呢？这里面有二个原因：第一、是对甄嬛的信任，如果温实初与甄嬛有染，那么，甄嬛得知实情后便会深感震撼，从而会对温实初不屑一顾。
第二、如果温实初与甄嬛没有私情，那么甄嬛的神色便会很正常。更厉害的是，眉庄当时知道自己时日不多，她得为她刚出生的女儿着想，而首先她需要解决的问题便是替自己的女儿上一个正宗的“北京户口”，她得让雍正在她死后来疼爱自己的女儿。大家还记得眉庄死前手上佩戴的那个手镯吗？
这是雍正送给她的情物。可眉庄自从对雍正死心后从来都不佩戴它，为何现在却戴上它了呢？这便是眉庄给雍正使的一个“套”，让雍正在自己死后，看见自己临终时仍然还佩戴着他的情物，以为自己心中其实早就原谅他了，而他却还在傻傻地同自己赌气呢！后来的情形也正如眉庄所料，雍正因手镯而深感内疚，于是，为了对眉庄补偿，便更加疼爱眉庄的女儿了。
可这事和甄嬛似乎无关啊！当然有关，甄嬛便是眉庄为自己女儿上的第二重保险，她要向甄嬛托孤，如果甄嬛与温实初没有私情，那么，甄嬛知道了实情以后，更加会好好保护眉庄的女儿的。因为孩子的妈妈是她的闺蜜，孩子的爸爸可是为了保护她而自宫的温太医啊！她这份情不还能行吗？大家怎么看呢？欢迎在评论区留下您宝贵的看法哦！
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