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作者：七曜教主《倚天屠龙记：偏偏都一一扑空》

“所以这部书中的爱情故事是不大美丽的，虽然，现实性可能更加强些。”
　　1959年5月20日，金庸开始出版他的《明报》，创设之初，艰难异常。金庸从一开始就打定主意，要用他的武侠小说招徕读者，最简单直接的办法，就是给当时满城追读的《射雕英雄传》写上一部续集，如此遂有《神雕侠侣》。此后如法炮制，便又有了《倚天屠龙记》。金庸对这部小说似乎早就有了一定的构思，甚至是有些迫不及待，所以1961年7月6日，《倚天屠龙记》的第一期竟和《神雕侠侣》的倒数第三期同时见报，两者共存了三天，而不是一般人想象中的一部接续一部。

当年的金庸一派侠肝义胆，下了这样的决心，心中想必很苦。张无忌的软弱拖沓、张无忌的惘然若失，恐怕都是这种心态的展现；而赵敏和周芷若的政治才能，亦是其来有自、殆非无因，“因此这两个姑娘虽然美丽，却不可爱。”四个女孩之中，金庸最爱小昭。“只可惜不能让她跟张无忌在一起，想起来常常有些惆怅。”小昭和张无忌的感情是天然而没有手腕的，这无疑和《倚天屠龙记》要表达的主题相悖，金庸深知此事，所以他痛下决断。小昭离去之前，这是一部淳厚绵密的小说，浪漫而富有侠者的情怀；小昭离去之后，《倚天屠龙记》倏然一变，变得冷睿、深沉，处处充满着赵敏的影子。而将这一变化前后贯穿的，则是周芷若。

　　周芷若变了，从一个小姑娘变成了一派掌门，这使她不得不把灵魂卖给使命，想方设法来光大峨嵋。《倚天屠龙记》最初是《明报》刊载，后经香港武史出版社出版，共有一百一十二册，行内人称“旧版”。旧版和通行版（指1980年前后的版本）区别很大，周芷若的故事亦有所改动。旧版的结尾，周芷若把峨嵋派掌门的位子传给了张无忌，尔后削发为尼、不问世事，一盏青灯长伴古佛。当年的金庸，想必曾对周芷若的变化深深抱愧，因此才给她安排了这个选择，以求得一种变相的解脱。然而随着阅历的加深，金庸自会删去这一安排，以使《倚天屠龙记》的后半部分实现一种彻底的冷漠、无情。当然，这种删减还有另外一层道理，就是保证小说的情节不致重复。

旧版中的赵明，可能更有风彩，张无忌初见她时，只见她“双目炯炯有神，紫电般的一闪，目光随即隐没。”而修订版的赵敏则看不出这种霸道，只是“双目黑白分明，炯炯有神”罢了。金庸的小说，有一个通例，男主角命带桃花，而女主角总是对男主角付出最多的人。“张无忌的一生却总是受到别人的影响，被环境所支配，无法解脱束缚。”他未必是爱赵敏的，至少不比爱小昭、爱周芷若更甚。然而赵敏为他的付出太多，他又怎能漠然置之？只要付出至深，便会有至深的回报，这是武侠小说的天真一面，是以金庸一度遂了赵敏的心愿，让她陪伴张郎。然而晚年的金庸，内心大概并不如何喜欢赵敏，索性便给张无忌套上一道枷锁，让他不能和赵敏结婚。正如金庸本人所言：“ 《倚天屠龙记》一书，因为结构复杂，漏洞和缺点也多，因之第三次修改中大动手术。最主要的更动是：张无忌最后没有选定自己的配偶。”《倚天屠龙记》的爱情故事原就不大美丽，而且非常现实，如今换上这样一个模糊的收束，那是更加现实，合情合理了
。

　　《倚天屠龙记》是金庸小说的一道分界，自此以降，他的小说人性渐淡、理性渐浓，政治的色彩俯拾皆是。写至此处，不忍搁笔，再添一段闲话。1993年，台湾著名的名制作人杨佩佩和导演赖水清，共同制作了一部电视剧《倚天屠龙记》，主演者是马景涛和叶童。在这之前，曾有许多版本的《倚天屠龙记》，比如郑少秋的版本、梁朝伟的版本，但整体上都不算用心。叶童的赵敏、周海媚的周芷若，都是很经典的形象。有人说叶童只适合演许仙，不适合演赵敏。其实未必。叶童是实力派的演员，她诠释赵敏，诠释得相当不错。赵敏的霸道和苦心，都被她演出来了。尤其是最后人间仙境的那一场相拥，野人般的张无忌拥着赵敏，后者一脸微笑，温婉、幸福，除了叶童，那是任谁都演不出的。

　　93年版本的《倚天屠龙记》，最初的主题曲是《随遇而安》，“鬼才”黄霑亲自演唱。继之则是周华健的《刀剑如梦》，其中有句歌词：“来也匆匆去也匆匆，恨不能相逢；爱也匆匆恨也匆匆，一切都随风。狂笑一声长叹一声快活一生悲哀一生，谁与我生死与共。”调子华丽，词也很好。然而很少有人知道，这首歌另有一种粤语的版本，那地方却是这样写的“刀剑若梦恩怨似风，有没有轻重；只要情浓不要武功，爱恨两难容。只怕热泪不怕刀锋手中有剑眼前有你，偏偏都一一扑空！”

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#沈阳身边事##沈阳生活##沈阳新鲜事##沈阳新闻##沈阳分享##沈阳事儿##沈阳同城# 沈阳文学史研究的一部力作
　　□初国卿

　　顾宁称得上是世家出身，我与其父母多有交往。他的父亲顾奎相先生，是著名史学家，曾任辽宁史学会会长，著述颇丰。世纪之交那些年，顾先生主持“辽海文化论坛”，力推“辽海文化”，卓有影响。让我印象最深的是他从《元史·洪福源传》等三条史料查到关于“沈阳”一词的记载，确定“沈阳”一词早在1233年就已出现，并由此考定“沈阳”一名并非如许多著述文章所谓“1296年取沈州之‘沈”与辽阳之‘阳’二字合成得来”，而是由我国自古以来地名形成的特定文化因素，即沈水之北故为“沈阳”而名。这一考证翔实且有说服力，由此为沈阳之名的来源画上了一个完美的句号。顾宁的母亲陈涴女士，曾是辽宁省社会科学院的资深研究员，多年从事清史和改革史方面研究，所著《中国古代改革史论》是第一部系统的中国古代改革通史专著，学界同仁誉为这一领域的“开山之作”。顾宁的外祖父陈光崇也是中国史学界的知名学者，在中国通史、隋唐史和史学史研究中多有建树，著述亦丰。出生在这样一个史学世家里，顾宁自然先天充盈。他以文学博士身份，主持东北大学文法学院新闻学系，承继家传，在深入清代文化研究的同时，又着力新媒体文化论、中日媒体文化比较研究，其学术视野，又非父祖之辈可比。这样的家世和学养，自然为《清代沈阳十大文学家评传》做了别人难以企及的铺垫，同时也保证了这部著作不同凡俗的学术质量。

　　有清一代，沈阳文学不仅是盛京文化的重要组成部分，而且对当朝文学发展有着重要贡献，某种程度说，沈阳是清王朝文学艺术的策源地，同时又具备不同于其他地区的个性特征。因此，沈阳地区的文学创作在清代文坛上具有特殊的地位。

　　1644年，清王朝首都从沈阳迁往北京，随着“从龙入关”大潮的涌动，清王朝的文化班底几乎都离开了沈阳，所以后来在北京成名的纳兰性德、铁保、唐英、纳兰常安、奕绘、英和、奎照、文康、顾春，包括《红楼梦》作者曹雪芹等人其实都是当年于沈阳“从龙入关”者的后代。而作为陪都沈阳，在清初很长一段时间里都是热闹过后的冷落甚至荒凉，在这个基础上重建的沈阳文学，自然有着不同于以往历史和其他地区的独特性，而作家群体的构成也就比较复杂，其文学创作有着较大的分野，具体可分为三大类型：一是满族文学，二是流人文学，三是市井文学。顾宁《清代沈阳十大文学家评传》入选作家分别是陈之遴、徐灿夫妇，函可，苗君稷，戴梓、戴亨父子，陈梦雷，纳兰常安，缪公恩，爱新觉罗·裕瑞，韩小窗，缪润绂，大致也包括了这三个方面。如纳兰常安、爱新觉罗·裕瑞是满族作家；陈之遴、徐灿夫妇，函可，戴梓、戴亨父子，陈梦雷是流人作家；韩小窗、缪润绂（主要是《沈阳百咏》）的创作影响是市井文学。由此可见，《清代沈阳十大文学家评传》入选的作家有很强的代表性。

　　作家评传主要是记录作家的人生经历与作品内容、风格与成就。《清代沈阳十大文学家评传》每位传主的文本约三万字左右，在这样短的篇幅内为一位作家立传，需要作者较高的文学修养与文字水平，需要大量的阅读和尽可能全面的材料支持。在这方面，顾宁自是当行。他对《清代沈阳十大文学家评传》中所涉及的传主，无一例外地阅读了其全部作品，查阅了大量典籍，几乎遍阅传主的评论资料，从而让每一位作家的评传具有更丰富的生平内容，更翔实的生活背景，更深入的作品解读，更准确的艺术评价。

　　首先，作者充分掌握了“评传”的写作原则，通过叙述、描写兼考证，抓住写作对象的性格、命运等方面的主要特点，合理剪裁，突出重点，充分揭示传主特有的风貌。

　　在陈梦雷一篇中，作者重点叙述其在流放沈阳期间的所作所为，除编修《盛京通志》外，还注重被后世所忽略的《周易浅述》八卷，并给予高度关注：“此著作问世后，或许因其流犯身份并未引起当时学界的重视，今日辽沈学术界可能因为此书艰涩难读亦论及寥寥。笔者认为，认真研究这部著作，对研究陈梦雷和研究沈阳学术史有重要意义，特别是在沈阳学术史领域，可以说此书是首部行世的学术专著，具有里程碑意义和价值，这是陈梦雷对沈阳文化发展做出的又一重大贡献。”这样的叙述与评价，自然使陈梦雷一篇丰满而不失新意。

　　评传的价值很大程度上在于作者对传主生平充分叙述的基础上，进行个人的审美分析与评价，这方面，顾宁自有其不凡之处。如在陈之遴、徐灿一篇中，对陈、徐夫妇二人一生坎坷、结局悲凉的命运有着独到的分析和评价：“陈之遴的人生轨迹，则未免有铤而走险、咎由自取的意味。或者再宽容一些说，出身‘一门三阁老，六部五尚书’的海宁陈氏的陈之遴生不逢时，身处朝代鼎革之际，使得其人格中重利轻义的一面，被放大到极致，其个人的悲剧，毋宁说是时代大悲剧的一个小小的分镜头罢了。”这样的分析十分中肯，也很有见地。

　　有价值质量的人物评价往往离不开精审的学术考证。在此书中，多有考证，如纳兰常安的生卒年，此前著述多说“具体生卒年不详”，顾宁根据清人李来泰《莲龛集》所写序文，得出常安的生年为康熙二十年（1681），卒年为乾隆十二年（1747），由此解决了常安的生卒年问题。同时还订正了流行本常安《沈水三春集》校注中的几十处错误，从中可见出作者严谨的治学态度。

　　其次，依托于传，深入点评，运用议论的方式，对人物进行评价，借以表明作者的观点与态度。

　　传是评的基础，评是对传的深化和升华，如果一篇传记作品里没有恰到好处的点评，则顿显作品的空泛和无力。在这方面，《沈阳十大文学家评传》将传与评结合得非常好，每一篇作品都是传中有评。如对常安文学成就的评价：“我们通过纳兰常安宏大的著作，可以清楚地了解，纳兰常安与其说是一代名宦，不如说是有清一代之文学大家。固然单纯就其文学灵感与名气而论，也许比之其同宗纳兰性德，乃至享誉清代的‘骈文八大家’‘桐城古文派’等略逊一筹，然而从其洋洋洒洒，博学典雅的文赋创作来看，实在是不遑多让。在此对纳兰常安的生涯与创作做一略传，冀望引起坊间方家之更多关注。”这是目前文学史上对常安文学创作成就最高也是最中允的评价。

　　其三是笔锋蕴涵情感，行文中适当融入作者自身的感受。如作者为陈梦雷所遭遇的不公呐喊道：“梦雷为此类书的编纂花费二十二年心血，就这样被雍正帝白白抢去，天理何在、公道何在！然而，历史是公正的，任何封建权势都不可能永久掩盖历史真相。今天学界经过认真研究，以大量事实证明陈梦雷是《古今图书集成》的真正主编，是他为中华民族文化建设做出的又一重大贡献。”在这里，作者将自己的独特感受和审美情感渗透在传记的字里行间，从而使传主人物形象更加鲜明和生动。

　　同时，顾宁作为沈阳地区著名大学的教授，尤其注重每位传主相关辽沈地域的文学创作，几乎每一篇都单列有反映辽沈地方的创作内容。如陈梦雷对沈阳文化建设的贡献；“留都十六景”对后来《陪都景略》《陪都纪略》中“留都十景”以及最终“沈阳八景”的影响；陈之遴的辽河诗；缪公恩的辉山、浑河、万泉诗；缪润绂的千山诗以及《沈阳百咏》的艺术成就和版本形成等，都有浓墨重彩的叙述与评价。

　　在写作过程中，作者对传主的创作都有着深入浅出的诠释与鉴赏，尤其是采取同时期作家作品比较的方法，突显出传主的创作特色。如在分析裕瑞《暖炕》诗时，将同朝诗人袁枚和钱大昕的同题诗进行比对，别具一格。在鉴赏缪公恩《乌拉草》一诗时，则将缪公恩学生金朝觐和吉林诗坛领袖沈承瑞的同题诗作相印证，进行分析评论，读来饶有情致，颇具别趣。

　　《清代沈阳十大文学家评传》恰到好处地记叙、议论、抒情，使传与评做到有机结合，充分展示了作者的学术功力与创作才情。此书堪称沈阳地区近些年来文学史研究方面的一部难得的力作，值得认真阅读与典藏。