#清华美院精彩展览# 【 2192文子视觉日记】 2192，是2015年5月1日到2021年4月30日的天数总和，在这六年当中，文中言老师每天都会画一张小画作为当天的日志。丙烯、水彩、丝网印刷、实物粘贴、具象写实、信手涂鸦，使用的方式与材质多种多样。这些作品并不仅仅是日常状态的简单描述与记录，也是他进行艺术语言探索的实验场。展览在清华大学美术学院美术馆举办，今日展览开幕，将持续至10月6日。（图/文中言 清华美院绘画系主任 ）

- 话剧《曾经如是》发布会
- 21.9.1午 郝蕾、张杰、赖声川等

这个发布会和常看的音乐剧分享会完全不一样，没有娱乐性的分享，演员也都当个吉祥物说几句官方的外交辞令就下台了。虽然有些枯燥，但是坐在剧院里的时间毕竟是快乐的，简单记录几点研讨环节，去除对话剧本身啰嗦的介绍中提炼的观点吧。

艺术家一直在以各种方式提醒人类观察自身的局限性，但似乎收效有限。那么人类如何从与戏剧的关系中获益呢，即人类走进剧场能获得什么启示？答案是缓解。并且剧场里传递的信息未必需要到位，也许只需要同框。即感受演员之间的联结，或是与演员之间的联结的那个当下，就是令人感动的。戏剧是概括（不忽视每个人的人生）而非说教。从事一个行业的准则，就是忠于自己的行业，并不夸大它的意义。 （我的理解就是不必将艺术的职能高尚化，作品创作最终也是为了体现人的存在价值和人生意义）

（史航：解构进入剧场的意义 - 说明试图赋予戏剧意义的无效努力 - 传递可能从戏剧中获得的意义。）

再者关于超长戏剧，其实一个关于戏剧创作和市场的平衡问题。赖声川老师说他很幸运，只用创作，其余的丢给团队来解决就好。这一点是真的很幸运。因为今天刚看完仲尼自制网大的心路分享，深感如果没有足够的本钱背书，纯粹的一腔热血是根本走不下去的（电影制作相通之处），琐碎的各方沟通和审核流程会磨掉人的锐性。

那么对于超长戏剧时间的概念解释重点在于，打破观众的固有观念以及负担标签。很认同这个说法，即由于戏剧本身的制作很麻烦（舞台布景等高准备成本），于是它自带一种韧性，戏剧的完整性是值得被尊重的。“生命不能活在时间的刻度里，要活在感受里”。

最后，主持人结语说的挺好。戏剧对于人类精神生活最伟大的意义，是它能够越出寻常生活中的节奏，概念，经验，暂时抽离进入一个艺术家为你创造的独特情境，感受日常生活中无法获得的生命体验，由此得以了解生命的潜力。

《梦粱录》记载南宋端午时：杭城人不问大小，家焚烧午香一月，不知出何文典。其日正是葵榴斗艳，栀艾争香，角黍包金，菖蒲切玉，以酧佳景。不特富家巨室为然，虽贫贱之人亦且对时行乐也。

都说插花、挂画、焚香、品茶为宋人四艺，你看人家做个简单的记录，都在教我们插花：蜀葵、石榴、栀子花、艾草、菖蒲…花材给安排的妥妥的…

#我就端午快乐##端午为何说安康不说快乐#
不知为什么现在就不能快乐，非要安康了…