#林之校叫顾魏医生小哥哥# 杨紫肖战的《余生，请多指教》压了这么久终于要播了！杨紫几年的演艺事业挺不顺的，几部剧都遇到了不同的麻烦，和井柏然《女心理师》本来给予厚望，播出后反响平平，一线花旦位置还没坐稳就岌岌可危，这部情感剧《余生，请多指教》里杨紫饰演音乐系学生林之校，和肖战饰演的医生相遇并相恋，又是一部偶像甜剧，她手上存货不多了，能不能火就看这一部，不过鹿姐看了预告，感觉没什么亮点啊~
《 三宝歌 》
浅释
对佛法僧
三宝的礼赞
大家都很熟悉
《 三宝歌 》，
佛教界重大法事活动都是在
《 三宝歌 》声中拉开帷幕。
唱《 三宝歌 》
能建立我们对三宝的神圣信心。
这首歌里浓缩了佛教很多内容，
是对佛教信仰的总核心 ——
“ 皈依三宝 ”
内容的概括。
词作者太虚大师是近代佛教界泰斗，
民国年间佛教革新运动的倡导者，
一生为佛教改革贡献了非常大的力量。
曲作者弘一大师是一位近代的高僧，
在早年历尽尘世间的繁华之后，
放下一切出家。
其时，
他在世间的书法、
音乐、
戏剧方面都达到了非常高的境界；
出家以后，
在佛教的行持上又达到了一个新的境界，
是一位旷世奇才。
《 三宝歌 》
用了三段歌词
表达对佛、法、僧三宝的礼赞。
第一段是赞扬
“ 佛宝 ”。
“ 佛 ”梵文称为
“ 佛陀 ”，
歌词里是
“ 佛陀耶 ”，
“ 耶 ”
是梵文和巴利文的尾音。
“ 佛 ”
是觉悟的意思，
有三个特点 ：
第一要
“ 自觉 ”，
就是自身明白、
洞悉宇宙人生的真理；
第二是
“ 觉他 ”，
像菩萨，
不仅自觉，
还能令众生觉悟；
第三是
“ 觉行圆满 ”，
就是说佛所修的觉悟之行，
对宇宙人生的洞彻，
达到了彻底、
究竟的境界。
第二是
“ 法宝 ”。
“ 法 ”
就是宇宙人生的真理。
内容很广，
“ 二谛总持 ”、
“ 三学增上 ”，
都是法的内容。
一般来讲，
菩萨行的六度，
乃至八万四千种对治烦恼的法门，
都称为法，
因为只有彻见宇宙、
人生的真相之后，
才能知道心中所呈现的烦恼是什么，
然后再运用方法来对治它们。
所以，
法从认识的角度来说，
就是真理；
从修行的角度来说，
就是对治、
解脱烦恼的方法。
第三是颂扬
“ 僧宝 ”。
梵文的
“ 僧 ”叫
“ 僧伽 ”
（ 念qié，
不是念jiā ），
是“ 和合众 ”的意思，
指依照佛陀的教法修行的出家众的教团，
主要专指出家人。
这个“ 宝 ”字就有无量的意思了。
我记得自己在武汉宝通寺皈依的时候，
道根老和尚给大家说皈依，
他说《 瑜伽焰口 》里
有一段对三宝的赞叹 ：
“ 夫三宝者，
千生罕遇，
万劫难逢。
皈依者，
福增无量。
礼念者，
罪灭河沙。
譬如灵丹之妙药，
疗百病以蠲除 …… ”
《 法华经 》里
有个比喻
“ 盲龟遇浮木孔 ” ：
一只瞎眼的乌龟在茫茫的大海里，
五百年才能浮到水面伸头呼吸一下，
结果一伸头正好遇到从海上漂过来的一段木头；
木头上有一个洞，
乌龟一伸脑袋，
正好伸到洞里去了，
你想想这个概率是多少，
就知道多么多么难。
世界上宗教信众最多的并不是佛教。
信佛教的人非常少，
信佛念佛的人在佛教里被称为
“ 人中芬陀利花 ”，
在《 观经 》里边讲 ：
“ 若念佛者，
当知此人，
是人中芬陀利花。”
芬陀利花，
梵语是白莲花的意思，
象征着念佛人如莲花出污泥而不染的品质。
能够遇到佛法就是得到了无量的佛的无价珍宝，
因此，
《 三宝歌 》唱的时候，
不光要有对三宝的恭敬，
还要有富足感 ：
我是一个拥有世界上最珍贵珍宝的人，
我是人中的芬陀利花，
我是佛亲自授记的，
我们大家将来必定成佛！
第一段对佛宝的赞叹 ：
“ 人天长夜，
宇宙黮黯，
谁启以光明？
三界火宅，
众苦煎迫，
谁济以安宁？
大悲大智大雄力，
南无佛陀耶！
昭朗万有，
衽席群生，
功德莫能名。
今乃知，
唯此是真正归依处。
尽形寿，
献身命，
信受勤奉行！”
“ 人天长夜 ”，
以“ 人天 ”
概括六道——
天、人、阿修罗、地狱、饿鬼、畜生，
“ 人天长夜 ”
实际上说的是众生长夜，
不是单纯地说人天，
是说所有的众生在生死的流转里面没有解脱的机会，
就像在漫漫的长夜里看不到光明。
“ 宇宙黮黯 ”，
宇宙，
是我们众生所生活的世界。
“ 黮 ”
念dǎn音，
比喻黑暗、
蒙昧。
“ 黮黯 ”，
是说众生因为心中有烦恼，
所以眼睛是蒙蔽的，
看一切都是黑暗的。
“ 谁启以光明 ”，
在人天长夜和宇宙黮黯这样的状态之下，
谁能够开启令我们解脱的光明呢？
“ 三界火宅，
众苦煎迫 ”，
“ 三界 ”，
指的是欲界、
色界、
无色界，
我们生活的娑婆世界称为欲界，
色界就是一些天人。
这是从众生的精神状态来分的。
欲界看重物质，
有很多的爱欲；
色界的天人，
已经断掉了爱欲，
但是还有物质形象，
有天人的色身；
到了无色界，
众生只有精神状态，
连形象都没有了。
普通众生轮回六道都不出这三界的范围。
“ 火宅 ”，
也是《 法华经 》的一个比喻，
比喻四面火起的房子。
这个火，
既有外在的火，
就是世间不安、
国土危脆、
各种各样的灾难和一些不吉祥的事；
同时内心也有无数的烦恼在煎熬我们。
所以，
内外交困，
就好像生活在已经着火的房子里。
“ 众苦煎迫 ”，
有很多苦在煎熬、
逼迫我们。
众苦，
佛教一般讲八苦 ：
生、老、病、死、爱别离、怨憎会、求不得、五阴炽盛。
“ 谁济以安宁 ”，
谁能够给我们安宁呢？
这是第二问。
第一是谁给我们光明，
第二是谁能给我们救济。
接着答案说，
佛能指给我们光明，
给我们救济。
“ 大悲大智大雄力 ”，
这三个“ 大 ”
概括了佛的功德。
“ 大悲 ”，
悲是慈悲，
不恼害众生，
不忍众生受苦。
慈能与乐，
悲能拔苦，
给予众生快乐，
解脱众生的苦难，
就叫慈悲。
我们普通人讲慈悲，
可能因为对象是我的亲人，
是我的同修，
是我认识的人等等，
会有条件。
但是像观音菩萨，
是“ 无缘大慈，
同体大悲 ”，
没有条件，
不分彼此。
“ 大智 ”就是
“ 般若 ”。
这个般若智慧不是世间人所理解的那种聪明或者学识。
大家知道
“ 六度 ” ——
布施、
持戒、
忍辱、
精进、
禅定、
般若
（ 智慧 ）。
只有有了般若的时候，
前边的布施、
持戒等才能称为波罗蜜。
波罗蜜是什么？
到彼岸，
能够引导我们渡过生死的河流，
从生死轮回的此岸达到涅槃解脱的彼岸。
布施、
持戒、
忍辱、
精进、
禅定这些跟其他的宗教是共通的，
但是
“ 般若 ”
是不共的，
只有具足
“ 般若波罗蜜 ”，
前面五度才能够把我们引向解脱的彼岸，
所以佛教里说，
六度中如果缺了般若波罗蜜，
前面的五度就像盲人一样 ——
“ 五度如盲，
般若如眼 ”，
没有般若波罗蜜没办法达到解脱。
“ 大雄力 ”，
大雄指伟大的英雄。
《 华严经 》里说，
“ 如来智慧不思议，
悉知一切众生心，
能以种种方便力，
灭彼群迷无量苦。
大雄善巧难测量，
凡有所作无空过，
必使众生诸苦灭，
栴檀林神能悟此。”
“ 大雄善巧 ”
就是形容有佛无与伦比的力量，
能够降服一切世间的邪恶势力。
“ 南无佛陀耶 ”，
“ 南无 ”
就是皈依、
顶礼。
皈依是入佛法门的第一步，
所以很重要。
皈依三宝，
身心就能够得到安宁、
解脱，
这是皈依三宝的威德之力。
在《 俱舍论 》里就说，
皈依以何为义呢？
救济为义，
救济众生是三宝的含义，
皈依三宝能够解脱众生的一切苦恼。
“ 昭朗万有，
衽席群生，
功德莫能名 ”，
是对佛陀功德的赞扬。
前面是发问，
总说佛有三种德行 ——
“ 大智大悲大雄力 ”，
然后表示自己对佛的皈命，
接下来是对佛的赞叹、
赞礼。
“ 昭朗万有 ”，
佛陀的智慧光明能够照耀一切。
这一句跟前面
“ 人天长夜，
宇宙黮黯 ”
是相对应的。
“ 衽席群生 ”，
“ 衽 ”
是衣襟，
“ 席 ”
是卧席
（ 古人一般在地上铺席子 ），
“ 衽席群生 ”
是从我们古代的一个词
“ 衽席侍子 ”
化运过来的
（ 这个词是说母亲对待自己的孩子，
用衣襟将他包裹起来安置在床上，
好好地照顾 ）；
用母爱来形容佛陀对众生的关爱，
是说他用大慈悲来衽席群生，
使众生得到平安。
“ 今乃知，
唯此是真正归依处”，
是说我现在才明白，
只有佛才是我们真正要皈依、
能够皈依的地方。
“ 尽形寿，
献身命，
信受勤奉行 ”，
这告诉我们皈依不是暂时的，
它给我们确定了一个期限 ——
尽形寿。
我们只要还活着，
就不能放弃对三宝的皈依。
这里
“ 信 ”
是第一步，
信仰；
“ 受 ”
是接受佛陀的教法；
然后还要
“ 奉行 ”，
勤快地、
尊敬地照着去做。
“ 奉 ”，
是双手把它托起来，
表示尊重。
这句讲的是对三宝修学的层次。
第二段对法宝的赞叹 ：
“ 二谛总持，
三学增上，
恢恢法界身；
净德既圆 ，
染患斯寂，
荡荡涅槃城！
众缘性空唯识现，
南无达摩耶！
理无不彰，
蔽无不解，
焕乎其大明。
今乃知，
唯此是真正归依处。
尽形寿，
献身命，
信受勤奉行！”
“ 二谛总持 ”，
谛就是真理，
二谛指真、
俗二谛。
佛教讲一切事物，
一般都用真、
俗来概括。
什么叫真谛？
佛陀能够证得的真理，
超越了世间的虚妄，
证得了真实，
叫真谛；
俗谛是我们所见到的世间的现象，
是虚幻的。
真、俗都是真理，
俗谛也是真理，
只不过凡夫迷于俗谛，
不能认识真谛；
菩萨真、
俗两谛都看得明白，
所以缘起不碍性空，
性空不碍缘起，
菩萨认识事物是从真、
俗两个方面。
“ 总持 ”，
就是涵盖一切法，
包含无量的含义。
佛法是以真、
俗二谛来总摄一切。
“ 三学增上 ”，
三学就是戒、定、慧 ：
戒律防非止恶，
禅定使我们专心一处，
精神不散乱，
才能够开发智慧；
增上就是加强力量。
戒、定、慧能够在解脱道上助我们一臂之力，
使我们得到解脱。
“ 二谛总持，
三学增上 ”，
二谛是讲缘起性空、
真空妙有的关系，
三学是指修学的内容，
前面是认识论，
后面是实践论。
“ 恢恢法界身 ”，
“ 恢恢 ”，
广阔广大；
整个宇宙的存在都叫法界。
佛的法身是遍一切处的，
它和法界是等量的，
所以叫做法界身，
也称为法身。
恢恢法界身，
就是宽阔广大的法身。
浅释
对佛法僧
三宝的礼赞
大家都很熟悉
《 三宝歌 》，
佛教界重大法事活动都是在
《 三宝歌 》声中拉开帷幕。
唱《 三宝歌 》
能建立我们对三宝的神圣信心。
这首歌里浓缩了佛教很多内容，
是对佛教信仰的总核心 ——
“ 皈依三宝 ”
内容的概括。
词作者太虚大师是近代佛教界泰斗，
民国年间佛教革新运动的倡导者，
一生为佛教改革贡献了非常大的力量。
曲作者弘一大师是一位近代的高僧，
在早年历尽尘世间的繁华之后，
放下一切出家。
其时，
他在世间的书法、
音乐、
戏剧方面都达到了非常高的境界；
出家以后，
在佛教的行持上又达到了一个新的境界，
是一位旷世奇才。
《 三宝歌 》
用了三段歌词
表达对佛、法、僧三宝的礼赞。
第一段是赞扬
“ 佛宝 ”。
“ 佛 ”梵文称为
“ 佛陀 ”，
歌词里是
“ 佛陀耶 ”，
“ 耶 ”
是梵文和巴利文的尾音。
“ 佛 ”
是觉悟的意思，
有三个特点 ：
第一要
“ 自觉 ”，
就是自身明白、
洞悉宇宙人生的真理；
第二是
“ 觉他 ”，
像菩萨，
不仅自觉，
还能令众生觉悟；
第三是
“ 觉行圆满 ”，
就是说佛所修的觉悟之行，
对宇宙人生的洞彻，
达到了彻底、
究竟的境界。
第二是
“ 法宝 ”。
“ 法 ”
就是宇宙人生的真理。
内容很广，
“ 二谛总持 ”、
“ 三学增上 ”，
都是法的内容。
一般来讲，
菩萨行的六度，
乃至八万四千种对治烦恼的法门，
都称为法，
因为只有彻见宇宙、
人生的真相之后，
才能知道心中所呈现的烦恼是什么，
然后再运用方法来对治它们。
所以，
法从认识的角度来说，
就是真理；
从修行的角度来说，
就是对治、
解脱烦恼的方法。
第三是颂扬
“ 僧宝 ”。
梵文的
“ 僧 ”叫
“ 僧伽 ”
（ 念qié，
不是念jiā ），
是“ 和合众 ”的意思，
指依照佛陀的教法修行的出家众的教团，
主要专指出家人。
这个“ 宝 ”字就有无量的意思了。
我记得自己在武汉宝通寺皈依的时候，
道根老和尚给大家说皈依，
他说《 瑜伽焰口 》里
有一段对三宝的赞叹 ：
“ 夫三宝者，
千生罕遇，
万劫难逢。
皈依者，
福增无量。
礼念者，
罪灭河沙。
譬如灵丹之妙药，
疗百病以蠲除 …… ”
《 法华经 》里
有个比喻
“ 盲龟遇浮木孔 ” ：
一只瞎眼的乌龟在茫茫的大海里，
五百年才能浮到水面伸头呼吸一下，
结果一伸头正好遇到从海上漂过来的一段木头；
木头上有一个洞，
乌龟一伸脑袋，
正好伸到洞里去了，
你想想这个概率是多少，
就知道多么多么难。
世界上宗教信众最多的并不是佛教。
信佛教的人非常少，
信佛念佛的人在佛教里被称为
“ 人中芬陀利花 ”，
在《 观经 》里边讲 ：
“ 若念佛者，
当知此人，
是人中芬陀利花。”
芬陀利花，
梵语是白莲花的意思，
象征着念佛人如莲花出污泥而不染的品质。
能够遇到佛法就是得到了无量的佛的无价珍宝，
因此，
《 三宝歌 》唱的时候，
不光要有对三宝的恭敬，
还要有富足感 ：
我是一个拥有世界上最珍贵珍宝的人，
我是人中的芬陀利花，
我是佛亲自授记的，
我们大家将来必定成佛！
第一段对佛宝的赞叹 ：
“ 人天长夜，
宇宙黮黯，
谁启以光明？
三界火宅，
众苦煎迫，
谁济以安宁？
大悲大智大雄力，
南无佛陀耶！
昭朗万有，
衽席群生，
功德莫能名。
今乃知，
唯此是真正归依处。
尽形寿，
献身命，
信受勤奉行！”
“ 人天长夜 ”，
以“ 人天 ”
概括六道——
天、人、阿修罗、地狱、饿鬼、畜生，
“ 人天长夜 ”
实际上说的是众生长夜，
不是单纯地说人天，
是说所有的众生在生死的流转里面没有解脱的机会，
就像在漫漫的长夜里看不到光明。
“ 宇宙黮黯 ”，
宇宙，
是我们众生所生活的世界。
“ 黮 ”
念dǎn音，
比喻黑暗、
蒙昧。
“ 黮黯 ”，
是说众生因为心中有烦恼，
所以眼睛是蒙蔽的，
看一切都是黑暗的。
“ 谁启以光明 ”，
在人天长夜和宇宙黮黯这样的状态之下，
谁能够开启令我们解脱的光明呢？
“ 三界火宅，
众苦煎迫 ”，
“ 三界 ”，
指的是欲界、
色界、
无色界，
我们生活的娑婆世界称为欲界，
色界就是一些天人。
这是从众生的精神状态来分的。
欲界看重物质，
有很多的爱欲；
色界的天人，
已经断掉了爱欲，
但是还有物质形象，
有天人的色身；
到了无色界，
众生只有精神状态，
连形象都没有了。
普通众生轮回六道都不出这三界的范围。
“ 火宅 ”，
也是《 法华经 》的一个比喻，
比喻四面火起的房子。
这个火，
既有外在的火，
就是世间不安、
国土危脆、
各种各样的灾难和一些不吉祥的事；
同时内心也有无数的烦恼在煎熬我们。
所以，
内外交困，
就好像生活在已经着火的房子里。
“ 众苦煎迫 ”，
有很多苦在煎熬、
逼迫我们。
众苦，
佛教一般讲八苦 ：
生、老、病、死、爱别离、怨憎会、求不得、五阴炽盛。
“ 谁济以安宁 ”，
谁能够给我们安宁呢？
这是第二问。
第一是谁给我们光明，
第二是谁能给我们救济。
接着答案说，
佛能指给我们光明，
给我们救济。
“ 大悲大智大雄力 ”，
这三个“ 大 ”
概括了佛的功德。
“ 大悲 ”，
悲是慈悲，
不恼害众生，
不忍众生受苦。
慈能与乐，
悲能拔苦，
给予众生快乐，
解脱众生的苦难，
就叫慈悲。
我们普通人讲慈悲，
可能因为对象是我的亲人，
是我的同修，
是我认识的人等等，
会有条件。
但是像观音菩萨，
是“ 无缘大慈，
同体大悲 ”，
没有条件，
不分彼此。
“ 大智 ”就是
“ 般若 ”。
这个般若智慧不是世间人所理解的那种聪明或者学识。
大家知道
“ 六度 ” ——
布施、
持戒、
忍辱、
精进、
禅定、
般若
（ 智慧 ）。
只有有了般若的时候，
前边的布施、
持戒等才能称为波罗蜜。
波罗蜜是什么？
到彼岸，
能够引导我们渡过生死的河流，
从生死轮回的此岸达到涅槃解脱的彼岸。
布施、
持戒、
忍辱、
精进、
禅定这些跟其他的宗教是共通的，
但是
“ 般若 ”
是不共的，
只有具足
“ 般若波罗蜜 ”，
前面五度才能够把我们引向解脱的彼岸，
所以佛教里说，
六度中如果缺了般若波罗蜜，
前面的五度就像盲人一样 ——
“ 五度如盲，
般若如眼 ”，
没有般若波罗蜜没办法达到解脱。
“ 大雄力 ”，
大雄指伟大的英雄。
《 华严经 》里说，
“ 如来智慧不思议，
悉知一切众生心，
能以种种方便力，
灭彼群迷无量苦。
大雄善巧难测量，
凡有所作无空过，
必使众生诸苦灭，
栴檀林神能悟此。”
“ 大雄善巧 ”
就是形容有佛无与伦比的力量，
能够降服一切世间的邪恶势力。
“ 南无佛陀耶 ”，
“ 南无 ”
就是皈依、
顶礼。
皈依是入佛法门的第一步，
所以很重要。
皈依三宝，
身心就能够得到安宁、
解脱，
这是皈依三宝的威德之力。
在《 俱舍论 》里就说，
皈依以何为义呢？
救济为义，
救济众生是三宝的含义，
皈依三宝能够解脱众生的一切苦恼。
“ 昭朗万有，
衽席群生，
功德莫能名 ”，
是对佛陀功德的赞扬。
前面是发问，
总说佛有三种德行 ——
“ 大智大悲大雄力 ”，
然后表示自己对佛的皈命，
接下来是对佛的赞叹、
赞礼。
“ 昭朗万有 ”，
佛陀的智慧光明能够照耀一切。
这一句跟前面
“ 人天长夜，
宇宙黮黯 ”
是相对应的。
“ 衽席群生 ”，
“ 衽 ”
是衣襟，
“ 席 ”
是卧席
（ 古人一般在地上铺席子 ），
“ 衽席群生 ”
是从我们古代的一个词
“ 衽席侍子 ”
化运过来的
（ 这个词是说母亲对待自己的孩子，
用衣襟将他包裹起来安置在床上，
好好地照顾 ）；
用母爱来形容佛陀对众生的关爱，
是说他用大慈悲来衽席群生，
使众生得到平安。
“ 今乃知，
唯此是真正归依处”，
是说我现在才明白，
只有佛才是我们真正要皈依、
能够皈依的地方。
“ 尽形寿，
献身命，
信受勤奉行 ”，
这告诉我们皈依不是暂时的，
它给我们确定了一个期限 ——
尽形寿。
我们只要还活着，
就不能放弃对三宝的皈依。
这里
“ 信 ”
是第一步，
信仰；
“ 受 ”
是接受佛陀的教法；
然后还要
“ 奉行 ”，
勤快地、
尊敬地照着去做。
“ 奉 ”，
是双手把它托起来，
表示尊重。
这句讲的是对三宝修学的层次。
第二段对法宝的赞叹 ：
“ 二谛总持，
三学增上，
恢恢法界身；
净德既圆 ，
染患斯寂，
荡荡涅槃城！
众缘性空唯识现，
南无达摩耶！
理无不彰，
蔽无不解，
焕乎其大明。
今乃知，
唯此是真正归依处。
尽形寿，
献身命，
信受勤奉行！”
“ 二谛总持 ”，
谛就是真理，
二谛指真、
俗二谛。
佛教讲一切事物，
一般都用真、
俗来概括。
什么叫真谛？
佛陀能够证得的真理，
超越了世间的虚妄，
证得了真实，
叫真谛；
俗谛是我们所见到的世间的现象，
是虚幻的。
真、俗都是真理，
俗谛也是真理，
只不过凡夫迷于俗谛，
不能认识真谛；
菩萨真、
俗两谛都看得明白，
所以缘起不碍性空，
性空不碍缘起，
菩萨认识事物是从真、
俗两个方面。
“ 总持 ”，
就是涵盖一切法，
包含无量的含义。
佛法是以真、
俗二谛来总摄一切。
“ 三学增上 ”，
三学就是戒、定、慧 ：
戒律防非止恶，
禅定使我们专心一处，
精神不散乱，
才能够开发智慧；
增上就是加强力量。
戒、定、慧能够在解脱道上助我们一臂之力，
使我们得到解脱。
“ 二谛总持，
三学增上 ”，
二谛是讲缘起性空、
真空妙有的关系，
三学是指修学的内容，
前面是认识论，
后面是实践论。
“ 恢恢法界身 ”，
“ 恢恢 ”，
广阔广大；
整个宇宙的存在都叫法界。
佛的法身是遍一切处的，
它和法界是等量的，
所以叫做法界身，
也称为法身。
恢恢法界身，
就是宽阔广大的法身。
【创作谈｜161.6米的黄河长卷如何绘就】黄河自古以来便是文学艺术创作的绝佳对象。以黄河为主题的美术创作，持续诞生了大量经典之作，展示了大河的壮阔、文化的深厚。近年来，这类创作更是掀起了新的高潮。日前，“黄河——王克举”美术展在山东美术馆举办，一幅161.6米恢弘油画长卷，全景式、多角度地展示了黄河或质朴，或厚重，或瑰丽的多个侧面。这幅作品广受关注，得到业内高度评价的同时，还成为了新的网红打卡地。
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
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