眺望雪山之巅 与日月星辰对话
要多少的诗与远方才能抵得过这场梦
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详细地址:云岭乡雨崩下村19号(百度地图很好用,跟着走就能找到)
交通攻略:来这里的宝贝真的建议一定要坐越野车进来,车程约45分钟,沿途都是山路,超级难走,风景也不好看,没有什么可徒步的,除了雨崩上村有个观景台风景不错外,真的就没风景可看了
小tips:越野车进来门票260/人,返程200/人
亮点特色:
⛱酒店环境:
一楼外面就是草坪,住在最角落的房子,窗外是一颗山楂树,结的满满都是红色的山楂果,贼好看!透过山楂窗外可直接看到雪山,别有一番风味
二楼看日照金山更方便,整个落地窗,毫无障碍物,真的绝绝子[爱你]
大厅有幕布可以看电影、还有好几个书架,既是餐厅又是书吧还是影音室,毫不违和
房间价格:580MB
周边景点推荐:
①冰湖❄️,沿途风景真的好看,等不忙出一篇攻略,哈哈
②神瀑,第一天徒步冰湖第二天完全不想去神瀑,大家可以参考网上攻略
③草坪,就在民宿前面五分钟左右路程,小瑞士风格,真的绝绝子!!!
周围美食推荐:酒店的餐食还挺好吃的,价格也比较评价,炒饭真的绝绝子,湖南人一定要加辣!其他地方没来得及去,哈哈#迪庆·德钦慕辰山舍[地点]##雨崩##梅里雪山##徒步雨崩#
#超10万种图书 每满30减10#《南方的转折》是诺奖大师V.S.奈保尔“美洲三部曲”之三:一部关于美国南方的“小型百科全书”,深刻揭示美国的文化心理。
四个月中,奈保尔探访了美国南部的七个州,走访了多个城镇:从亚特兰大到查尔斯顿,从纳什维尔到教堂山。
奈保尔带着他一贯尖锐的洞察力,以客观、中立的视角,走访了普通人、政府官员、民权运动领袖和庄园主后代等,所讲述的故事涉及南方生活的方方面面。这本书既是旅行见闻,也是口述史。在奈保尔笔下,美国南方是一个奇特的混合体。民权运动之后,这里的种族问题、经济走向、文化氛围都发生了一系列变化,但有些只是从外在转向内在,依然深藏于南方生活的底层。
奈保尔笔下的美国南方是奇特的混合体。它包含着个体与群体、绝望与嬉闹。部分旅行见闻,部分口述历史,部分经由反复思考的漫谈……奈保尔作为一位“局外人”,描述了令人感到惊奇的多元文化碰撞。——《出版人周刊》
https://t.cn/A6IgqjbN
四个月中,奈保尔探访了美国南部的七个州,走访了多个城镇:从亚特兰大到查尔斯顿,从纳什维尔到教堂山。
奈保尔带着他一贯尖锐的洞察力,以客观、中立的视角,走访了普通人、政府官员、民权运动领袖和庄园主后代等,所讲述的故事涉及南方生活的方方面面。这本书既是旅行见闻,也是口述史。在奈保尔笔下,美国南方是一个奇特的混合体。民权运动之后,这里的种族问题、经济走向、文化氛围都发生了一系列变化,但有些只是从外在转向内在,依然深藏于南方生活的底层。
奈保尔笔下的美国南方是奇特的混合体。它包含着个体与群体、绝望与嬉闹。部分旅行见闻,部分口述历史,部分经由反复思考的漫谈……奈保尔作为一位“局外人”,描述了令人感到惊奇的多元文化碰撞。——《出版人周刊》
https://t.cn/A6IgqjbN
#中国民艺文化##民艺##柳宗悦##民艺复兴# 民艺潮的核心,无疑是民艺。
何谓民艺?照柳宗悦在《民艺之趣旨》中的定义,所谓“民艺”(Minge),即“民众的工艺”,是与贵族的工艺美术相对的概念,“一般民众日常使用的器物,即民艺品”,亦称“民器”,“凡人的生活中必要的器具,皆可入此类,诸如衣服、家具、食器、文房具等”,不一而足。
柳宗悦认为,民艺有两种属性,其一是实用品,其二是普通物。二者均与奢侈品撇清了干系,“若不能摆脱奢侈、昂贵的影响,就不称其为民艺品”,甚至“其作者也都不是名人,而是无名的工匠”。
在柳宗悦看来,美的概念虽然只有一个,但通向美的道路却有两条:一是美术(Fine Art),二是工艺(Craft)。
前者以人为中心,后者以自然为中心,正如宗教以神为中心一样。美术越是接近理想就越美,而工艺越是与现实交融便越美。
因此,美术作品被人们挂在墙上,接受来自下方和前方的目光的膜拜,而“工艺的世界不是这样。它越是与我们接近,它的美越是温暖,因为它的身体每日与我们共同生活,难以分离,这正是它的性情”。
换言之,工艺并不是空间的君临者,而是人的身边物,触手可及,日常而亲切,带着使用者的体温。
工艺超越一切的本质是“用”,其次是“美”,“美是用的再现”,“美和用结合的产物,就是工艺。工艺之用的法则,就是美的法则。只要离开了用,就无法与美相约”。
柳宗悦认为,“用”与“美”虽然是主从性的,但并不是对立的:“用产生了美,美越发地帮助用,用是不分彼此的物与心的用。遵从这个用时,就有了工艺。远离这个用时,也远离了美。
搁置物为何大多变丑?不再使用就是全部的原因。”且这里的“用”,并不单单是惟物之用,“既是对物的用,也是对心的用。器物不仅仅用来使用,还用来观察和触摸。”
何谓民艺?照柳宗悦在《民艺之趣旨》中的定义,所谓“民艺”(Minge),即“民众的工艺”,是与贵族的工艺美术相对的概念,“一般民众日常使用的器物,即民艺品”,亦称“民器”,“凡人的生活中必要的器具,皆可入此类,诸如衣服、家具、食器、文房具等”,不一而足。
柳宗悦认为,民艺有两种属性,其一是实用品,其二是普通物。二者均与奢侈品撇清了干系,“若不能摆脱奢侈、昂贵的影响,就不称其为民艺品”,甚至“其作者也都不是名人,而是无名的工匠”。
在柳宗悦看来,美的概念虽然只有一个,但通向美的道路却有两条:一是美术(Fine Art),二是工艺(Craft)。
前者以人为中心,后者以自然为中心,正如宗教以神为中心一样。美术越是接近理想就越美,而工艺越是与现实交融便越美。
因此,美术作品被人们挂在墙上,接受来自下方和前方的目光的膜拜,而“工艺的世界不是这样。它越是与我们接近,它的美越是温暖,因为它的身体每日与我们共同生活,难以分离,这正是它的性情”。
换言之,工艺并不是空间的君临者,而是人的身边物,触手可及,日常而亲切,带着使用者的体温。
工艺超越一切的本质是“用”,其次是“美”,“美是用的再现”,“美和用结合的产物,就是工艺。工艺之用的法则,就是美的法则。只要离开了用,就无法与美相约”。
柳宗悦认为,“用”与“美”虽然是主从性的,但并不是对立的:“用产生了美,美越发地帮助用,用是不分彼此的物与心的用。遵从这个用时,就有了工艺。远离这个用时,也远离了美。
搁置物为何大多变丑?不再使用就是全部的原因。”且这里的“用”,并不单单是惟物之用,“既是对物的用,也是对心的用。器物不仅仅用来使用,还用来观察和触摸。”
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