谁在掀起时装图像新浪潮？｜11位摄影师与8本时装杂志

挪威艺术家Torbjørn Rødland这样描述他与时装杂志的合作：“他们说拍艺术，其实只想我拍时尚，所以我拒绝了大部分的邀请。我不‘拍’某人做的‘造型‘，和杂志合作是一种为我的展览和书创作图像的方式，我没有把它当作是另一种形式。”美国艺术家Roe Ethridge 为时装杂志拍摄的照片，更是被直接搬进了画廊。 这些由艺术家主导的时装图像，不需要遵循“雇主”杂志的风格与需求，完全用他们自己的工作方式进行拍摄，结果才能皆大欢喜。

艺术家与时装杂志合作早已不是什么新鲜事。但随着近年来新生代的时装杂志有越来越多的资源和话语权，老牌杂志的编辑在艺术领域和社交媒体上挖掘新人和时尚摄影门外汉，杂志与创作者之间委托/服务的合作关系也逐渐改变。在这种时装图像制作的新趋势下，时装杂志不再只是一个传播平台，还为摄影艺术家拓宽创作空间提供了新的机会，吸引更多的非时尚摄影科班出身的艺术家和新人参与其中。

下面分享的是我们关注的8本杂志，以及与这些杂志密切合作的11位“业余”时装摄影师。

#摄影[超话]#
二十世纪最杰出的时尚摄影先驱之一？？？
当然非Horst P.Horst莫属

1906年出生于德国
1943年移居美国 曾长期担任VOGUE杂志摄影师，
1930年赴巴黎工作，在建筑师工作室做学徒，从而喜欢上了摄影
1932年他与《时尚》正式签约，开始了集包豪斯式几何学、超现实主义与艺术装饰于一体的时装摄影，并以其前卫且戏剧性的风格享誉时尚摄影界，早期多用人造光照明，置景简单，后期开创了一种追求装饰情趣的风格，夸张的视觉效果与强烈的感官体验。

#摄影##时尚##黑白##人像摄影# https://t.cn/RJynWSG

最近老是因为工作遇到一些才华横溢的人。在fashion photographer 这个领域很久没有很令人兴奋的新面孔所以当有机会（当然这个时尚的工作的确是在下自己窜的）和这位一起工作，立刻地毫不犹豫地充当了每一次的试光模特。
这组照片每个毛孔都时髦，即便并不是小红书上流行的审美但时髦不需要多说。一定要给摄影师背书的话他是American VOGUE特别邀请合作的华裔摄影师、也是多个时尚天牌指定合作的广告摄影师。很重要的一点是这位摄影师并不刻意标签自己的华人身份，从小在圣彼得堡修油画，抵达巴黎后拿起相机可能也只是自然而然的事情。我喜欢他画面里扎实、犀利与态度肯定的审美语言而非时下国内时尚摄影流行的刻奇元素。在我们的环境内其实还挺少见的。
其实工作日我都是些便服。今天的黑西装也是为了配合客户特意选择的，用粉红棒球帽压一压显得轻松，也顺便还原个人风格标签。