《传奇艺术家与他们的衣着》前几年英文版刚上市，我就买了Kindle版看，没想到@重庆大学出版社 这么快出了中文版。

这本书不是一本“最佳着装艺术家”名录，而是记录了艺术大师将艺术创造力、文化批评、社会观察注入到日常穿着中，把衣物变为创作宣言，将造型打造成个人魅力。

我看书的重点是，这书里的“老”人们怎么穿衣服。能被称为“传奇艺术家”，潜台词是这人已经足够老，而时尚、时装对老人是残酷的。没有设计师、品牌会为老人设计时装，社会也不鼓励老人利用时尚来探索身体。但这歧视对传奇艺术家不灵，老艺术家在这方面很疯狂。

酷爱做巨型蜘蛛雕塑的路易丝•布尔乔亚（2、3），她的穿着多么有趣啊。她喜欢花哨有趣、奢华的衣服，她在纽约的房子里有两大排衣服，一排在地下室，另一排在厨房旁边，挨着厨房油腻腻的墙壁，似乎要说明这些衣服都是要穿的，是生活的一部分。这排衣服里有一件摇滚风格的深色毛绒猴皮大衣，1982年她穿着这件衣服，胳膊下夹着她的作品《含苞待放》——一个包裹着乳胶的男性生殖器（4），由摄影艺术家罗伯特•马普雷索普拍了张肖像，这件衣服后来洗缩水了她也舍不得扔。

1990年代，布尔乔亚认识了奥地利时装设计师海尔姆特•朗，一见如故，成了好朋友。80多岁的老太太居然转变风格，喜欢上了朗的极简主义作品，不仅穿他的设计，甚至买下了一件礼服式外套，那是朗的1999春夏系列，超模斯蒂芬妮•西摩在巴黎时装周上展示过的走秀款（5）。老太太穿这样的外套，真有股英姿飒爽的气概，比穿小香风花呢外套帅气多了。朗还把马普雷索普为布尔乔亚拍的肖像，做了某一季的品牌广告。

规范的确存在，敢于打破规范，树立新的规范，这是传奇艺术家之所以成为传奇的动机。

这本书是与我合作多年的编辑@zeppelinw 做的，他做时尚文化类图书很有品位，也做出了口碑。译者是我的前同事@邓鲜鲜呢 ，当年在杂志社我盯后期，鲜鲜的文章我是最放心的，她的中文写作非常好，翻译能力让人信得过。

#烧包挖宝# BAUM UND PFERDGARTEN | 来自丹麦小众品牌，对亮色系完美运用，再带点夸张的个人主义色彩，将时装的魅力融入日常生活。立即选购>>
1️⃣ Newt 短裤: https://t.cn/A66JB07E
2️⃣ Aster 连衣裙: https://t.cn/A66JB07R
3️⃣ Cajsa 连衣裙: https://t.cn/A66JB07n
新用户可以使用新人折扣码【SHOP15】，APP首单全价商品即享85折特惠！也相当划算！（个别品牌不参加优惠）图片来源：ins@ baumundpferdgarten

培养好莱坞艺术殿堂的半壁江山 迈斯纳表演机构正式登陆中国当提起好莱坞老牌明星格利高里·派克 (Gregory Peck)、格蕾丝·凯利 (Grace Kelly) 时，你印象最深刻的是什么？是他们所塑造的一个个经典角色，还是举手投足散发的个人魅力。毫无疑问二者都有，正是这种将真实个性、魅力融入镜头表达的表演方式，使他们从“套路化”、“模式化”的角色中跳脱出来，从名不见经传的演员，真正蜕变为燃烧释放着光芒的表演艺术家。他们运用这种提倡真实、个性化表达的方式，正是风靡全球八十余年，20世纪以来国际上最具影响力表演方法之一 — 迈斯纳方法 (Meisner Technique)，即要求演员在想象的规定情境中，去创造一种真实的生活。大半个世纪以来，迈纳斯方法培养出的著名学员数不胜数：安东尼·霍普金斯 (代表作《沉默的羔羊》)、梅丽尔·斯特里普 (代表作品《穿普拉达的女王》)、汤姆·克鲁斯 (代表作品《碟中谍》)……可谓好莱坞艺术殿堂的半壁江山，都师承于迈斯纳方法。