#艺术品市场##张大千# 【张大千泼彩山水画欣赏】最终成就张大千的，是他的东西方文化艺术碰撞与交融之下而独步天下的泼墨泼彩画。纵观其作品在拍卖市场上的表现，超过亿元的拍品中，十有八九都是泼彩作品。

无论其褒誉多少，张大千独创的“泼墨泼彩画风”所散发的魅力，才是其奠定中国现代美术史地位与世界艺坛影响力的绝技。

回顾张大千的创作过程，自上世纪二十年代后期开始，张大千不仅限于“摹古”钻研了，他同时开启了“师法自然”的绘画之路，十余年间遍游名山大川，幽谷绝壑，境界大开，彼时的张大千作品笔墨深厚、境界开润，山水清俊，生机勃勃。

而四十年代的敦煌之行，更使他的艺术创作注入了前所未有的能量。

1950年后，张大千辗转国外，交流作画，在异国的自然人文艺术土壤中汲取新的养分，他再次被激发出澎湃的动能，于六十年代初有了泼墨变法之滥觞。

张大千受西画的启发，1962年以泼彩法试作《观泉图》，新颖别致，好评如潮，因而到晚年还一发不可收，他也因泼墨泼彩法奠定了自己在中国现代绘画史上的地位及赢得了“东方之笔”的国际声誉。

梅清 黄山十景册
梅清（1623-1697），原名士羲，后改梅清，字渊公，号瞿山、敬亭山农，宣城（今属安徽省）人。清初画家、诗人。工诗善画，以画山水、松石、梅花着称，时有“画山水入妙品”，“松入神品”，画梅花“枝干奇古”之评。山水画大多是黄山景致，风格雄奇豪放，为宣城地区画坛领袖。梅清的山水画远承宋元诸家的遗绪，近学“元四家”和沈周的笔墨技法，又尝与石涛相互切磋画艺，故功力尤深。他的创作最重师法自然，曾在各地游历名山大川，终日面对青山描摹写生。黄山和家乡宣城是梅清绘画中最着力表现的题材。着有《天延阁集》、《梅氏诗略》等书。与石涛交往友善，相互切磋画艺。石涛早期的山水，受到他的一定影响，而他晚年画黄山，又受石涛的影响。所以石涛与梅清，皆有“黄山派”巨子的誉称。 https://t.cn/RI7nYAL

叶阿林13718748166的画作境界宏阔，笔墨凝重；空灵而充实、静谧而深秀；人物洒脱、山水灵动；情融于景、天人共美；师法自然、天人合一”国内著名美术评论家张大欣曾这样评价道，“他的作品创作思想已形成自己的学术体系，并具有自己独创的艺术道路，其作品、其风格已具开宗立派之势。”艺术家以心灵映射万象，代山川而立言。叶阿林的作品所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个莺飞鱼跃、活泼玲珑、浩然而深的灵境。谈叶阿林的画，不能不谈其人。常言道：画如其人。从画中可以看出先生博大的胸襟抱负和坦诚的风格为人。