成年人的最高境界：装傻，装傻，再装傻
看破不说破，看穿不揭穿，看懂人生的人都在装傻。装瞎的眼最通透，装哑的嘴最悠闲，装傻的人最境界。
大勇若怯，大智若愚
生命诚可贵，情谊价更高。人生难得糊涂，得饶人处且饶人，不然，总会落得个伤痕累累，两败俱伤，不值得。自己多一点格局和胸襟，换来的是一份宁静淡然的日子。
这个世界上并不是所有的事情都是1+1=2的。在数学上，1+1的确是等于2。但是在婚姻里，1+1就有可能大于2，也有可能小于2。这要看你如何去经营，包括朋友之间，同事之间，亲戚之间，合伙人之间，亲人之间，都有可能1+1大于2或者小于2，所以在这个算不清也没法算的社会里，装傻绝对算得上是成年人的顶级智慧。
万两黄金容易得，知心一个也难求。
不管是知心朋友还是知心爱人，亦或是知心亲人，知心父母，知心都是这个世界上最难求的东西，它并不是钱可以买到的，当我们遇到那个宝贵的知心后，就用装傻留住他/她吧。精明伤的是一个人的心，装傻温暖的是两个人的心。没有人是真傻，只是因为他/她心里装的东西比自己傻不傻更重要。
对待婚姻，多一些装傻，就少一些伤心
太聪明太较真，只能让婚姻越来越没有温度，没有了温度的婚姻，感情自然就淡了。有时候另一半做了一些错事，可能自己内心已经非常内疚和自责，就别再责备和呵斥了，此时装傻，是为了第二天太阳升起的时候，那里仍然站着一个人在微笑着给你准备早餐。太聪明太较真，虽然自己心里那口气出了，但同时也往另一颗心上深深地扎了一把刀。
对待父母，多一些装傻，就少一些后悔
子欲孝而亲不待，这是世界上最痛苦的事情。父母上年纪了，做错一些事儿，多一份装傻，就是多一份接受和理解。买一些保健品什么的也无非是为了让自己身体好一点，少给子女增加负担。不用给父母讲得太明白，装傻一下，也不失为一个智慧的方法。总之，让父母高兴了，比什么都重要。太聪明，太较真，虽然钱是省下了，但是大家脸上的笑容也没了。装傻是因为有些东西比钱重要。
对待姊妹，多一些装傻，就少一些恩怨
姊妹多的家庭可能有这样的体会，因为随礼时多了几百，少了几百，逢年过节没走动到，做了一些“说者无心，听者有意”的事儿，或者是老人有些偏心，财产分配不均，导致血浓于水的感情变成了老死不相往来，有的甚至恨得咬牙切齿。我深知“不经他人事，没劝他人善”的道理，但此时装傻，你可能会多一个哥哥，一个姐姐，一个弟弟，一个妹妹，少失去一个一奶同胞的亲人。无非就是咽不下那口气嘛，一口气和一个人，只有自己知道哪个重要，有时候都放下了，可能抱头痛哭。
对待闺蜜挚友，多一些装傻，就少一些失去
在真挚的友谊当中，是最需要装傻的，没有什么东西是可以算得清清楚楚的，算清楚了，也就成陌生人了，最熟悉的陌生人。和朋友相处的过程中，学会装傻，才能让对方感觉到轻松和舒服，这是友谊长存的关键。小编我曾经因为过20块钱，失去过一个最好的朋友，每当想起这件事，我就控制不住自己的眼泪。
成年人有一个最底层的游戏规则
其实，人和人的智商根本上是没差多少的，所以不要把别人当傻子，对于那些总是爱耍小聪明，精致利己主义者，适当地装傻，然后尽量地远离。没必要点破，因为我们没有责任去帮助别人成长，成年的路上，该交的学费一毛都不会少，学费没交够，即便80岁也不能算得上是真正的成熟。我真的见过很多五六十岁的人，心智模式依然不成熟，这跟年龄没关系，有的人一辈子都活在执念和计较当中，活得十分痛苦。
小编老家的一个小故事
小的时候我父亲给我讲过在我们老家发生的一件事。在我们县城，有一家卖油条的人，大家都知道他的称坏了。一斤的量总是给别人一斤一两，但是没有一个人去提醒他，不管是买他油条的人，还是同一条街上的邻居，因为这样大家就可以多得到一些油条。这条街上一共三家卖油条的，他家位置是最差的，在这条街中间的一个角落，但是他的生意却是最好的。
有一次我父亲去问他，你为什么总是给别人一斤一两？难道你不知道你的称坏了吗？那个炸油条的师傅说，两年前我就知道我的称坏了，大家都以为我不知道，我不换新称，一方面是大家可以多得到一些实惠。另一方面是大家都是冲着能多得到这一两油条那种占到便宜的感觉来的，如果称修好了，谁还会来呢？我的位置本来也不好，那两家卖油条的以为我傻，即便我生意好，他们也不刁难我，就是多给一两的事嘛，一举三得。
我们以为人家傻，但是人家可能用的是智慧，我们却用聪明的维度在思考别人，聪明和智慧是完全不同的段位，聪明的人从不装傻，装傻的人从来不耍小聪明，真正成就一个人的永远是智慧，而不是聪明。装傻就是一种大智慧。
水至清则无鱼，人至察则无朋
人如果太精明，就没有朋友，这是中国的传统哲学智慧，孔孟之道。30岁以前，我觉得自己并不算成年人，根本不理解为什么人太聪明，还会没有朋友。30岁之后我才明白，因为交朋友，最不需要的一个东西就是聪明。朋友分两种，一种是真朋友，一种是假朋友，当一个人太聪明的时候，也许可以交到假朋友，但是永远交不到真朋友。因为真朋友用的是真心。
装傻是懂得过好自己的生活
真正在社会上摸爬滚打十余年之后，才渐渐地明白，装傻可以帮助自己拥有一份安宁的生活。装傻让我们不用去了解别人，也不用让别人去了解自己。不管是了解别人，还是被别人了解，都是有成本的，这个成本就是我们平时所说的“出来混，总是要还的”。物质上的还都好说，关键是人情上和精力上也得还。越长大越觉得，可以失去一些钱，但是越来越不想失去仅有的那点宝贵的心情和空闲的时间。
图片
装傻可以让我们做自己
装傻可以让我本本分分地做好自己的事，有时间了，我也可以安安静静地发会呆，这段时间是完全属于自己的。我发我的呆，让别人说去吧，别人可能认为我很傻，但我认为，发呆时很安详。没有必要24小时都是一副精明的样子，想想都会觉得好辛苦。活着是为了让自己舒心，而不是为了满足别人的眼睛和嘴巴。
装傻可以让我不跟别人计较
不计较不是因为我真傻，而是因为有些东西比计较更重要。装傻后，不想理的人我可以能让就让；三观不合的人，我可以能躲就躲；这就是装傻的好处，偷得浮生半日闲，没有必要让生活绑架自己，我们也不是为了任何人而活，正如唐伯虎影片里的一句话“众人笑我太疯癫，我笑众人看不穿。不识武林豪杰墓，无花无酒锄作田”。
余生很贵，没有那么多时间去跟不相关的人纠缠，装傻是给自己节约时间。
装傻分真假
有的人是真的在装傻，而有的人装傻是假的。占便宜的时候可能总是装傻，等到自己吃亏了，就各种不满意都出来了，语言攻击，道德绑架，风凉话挤兑，这些人还是没有看懂生活，也就是没有看懂装傻的智慧，但凡是生活中能装傻的人，都是看懂生活的人，更看懂了人生。
装傻也要有底线
人不能对太好，狗不能喂太饱。话糙理不糙，我们可以装傻，但是也要坚守住自己的底线，人是不能惯的，惯出来的都是毛病，装傻是为了顾全大局，肯让步念的是情，肯忍耐根源是善，但前提是坚守自己的原则，绝不失去底线，有些人和事，你不亮明姿态，是很难让他们清醒的。
与其事事精明，不如偶尔装傻
生命诚可贵，情谊价更高。人生难得糊涂，得饶人处且饶人，不然，总会落得个伤痕累累，两败俱伤，不值得。自己多一点格局和胸襟，换来的是一份宁静淡然的日子。
看破不说破，看穿不揭穿，看懂人生的人都在装傻。
装瞎的眼最通透，装哑的嘴最悠闲，装傻的人最境界
看破不说破，看穿不揭穿，看懂人生的人都在装傻。装瞎的眼最通透，装哑的嘴最悠闲，装傻的人最境界。
大勇若怯，大智若愚
生命诚可贵，情谊价更高。人生难得糊涂，得饶人处且饶人，不然，总会落得个伤痕累累，两败俱伤，不值得。自己多一点格局和胸襟，换来的是一份宁静淡然的日子。
这个世界上并不是所有的事情都是1+1=2的。在数学上，1+1的确是等于2。但是在婚姻里，1+1就有可能大于2，也有可能小于2。这要看你如何去经营，包括朋友之间，同事之间，亲戚之间，合伙人之间，亲人之间，都有可能1+1大于2或者小于2，所以在这个算不清也没法算的社会里，装傻绝对算得上是成年人的顶级智慧。
万两黄金容易得，知心一个也难求。
不管是知心朋友还是知心爱人，亦或是知心亲人，知心父母，知心都是这个世界上最难求的东西，它并不是钱可以买到的，当我们遇到那个宝贵的知心后，就用装傻留住他/她吧。精明伤的是一个人的心，装傻温暖的是两个人的心。没有人是真傻，只是因为他/她心里装的东西比自己傻不傻更重要。
对待婚姻，多一些装傻，就少一些伤心
太聪明太较真，只能让婚姻越来越没有温度，没有了温度的婚姻，感情自然就淡了。有时候另一半做了一些错事，可能自己内心已经非常内疚和自责，就别再责备和呵斥了，此时装傻，是为了第二天太阳升起的时候，那里仍然站着一个人在微笑着给你准备早餐。太聪明太较真，虽然自己心里那口气出了，但同时也往另一颗心上深深地扎了一把刀。
对待父母，多一些装傻，就少一些后悔
子欲孝而亲不待，这是世界上最痛苦的事情。父母上年纪了，做错一些事儿，多一份装傻，就是多一份接受和理解。买一些保健品什么的也无非是为了让自己身体好一点，少给子女增加负担。不用给父母讲得太明白，装傻一下，也不失为一个智慧的方法。总之，让父母高兴了，比什么都重要。太聪明，太较真，虽然钱是省下了，但是大家脸上的笑容也没了。装傻是因为有些东西比钱重要。
对待姊妹，多一些装傻，就少一些恩怨
姊妹多的家庭可能有这样的体会，因为随礼时多了几百，少了几百，逢年过节没走动到，做了一些“说者无心，听者有意”的事儿，或者是老人有些偏心，财产分配不均，导致血浓于水的感情变成了老死不相往来，有的甚至恨得咬牙切齿。我深知“不经他人事，没劝他人善”的道理，但此时装傻，你可能会多一个哥哥，一个姐姐，一个弟弟，一个妹妹，少失去一个一奶同胞的亲人。无非就是咽不下那口气嘛，一口气和一个人，只有自己知道哪个重要，有时候都放下了，可能抱头痛哭。
对待闺蜜挚友，多一些装傻，就少一些失去
在真挚的友谊当中，是最需要装傻的，没有什么东西是可以算得清清楚楚的，算清楚了，也就成陌生人了，最熟悉的陌生人。和朋友相处的过程中，学会装傻，才能让对方感觉到轻松和舒服，这是友谊长存的关键。小编我曾经因为过20块钱，失去过一个最好的朋友，每当想起这件事，我就控制不住自己的眼泪。
成年人有一个最底层的游戏规则
其实，人和人的智商根本上是没差多少的，所以不要把别人当傻子，对于那些总是爱耍小聪明，精致利己主义者，适当地装傻，然后尽量地远离。没必要点破，因为我们没有责任去帮助别人成长，成年的路上，该交的学费一毛都不会少，学费没交够，即便80岁也不能算得上是真正的成熟。我真的见过很多五六十岁的人，心智模式依然不成熟，这跟年龄没关系，有的人一辈子都活在执念和计较当中，活得十分痛苦。
小编老家的一个小故事
小的时候我父亲给我讲过在我们老家发生的一件事。在我们县城，有一家卖油条的人，大家都知道他的称坏了。一斤的量总是给别人一斤一两，但是没有一个人去提醒他，不管是买他油条的人，还是同一条街上的邻居，因为这样大家就可以多得到一些油条。这条街上一共三家卖油条的，他家位置是最差的，在这条街中间的一个角落，但是他的生意却是最好的。
有一次我父亲去问他，你为什么总是给别人一斤一两？难道你不知道你的称坏了吗？那个炸油条的师傅说，两年前我就知道我的称坏了，大家都以为我不知道，我不换新称，一方面是大家可以多得到一些实惠。另一方面是大家都是冲着能多得到这一两油条那种占到便宜的感觉来的，如果称修好了，谁还会来呢？我的位置本来也不好，那两家卖油条的以为我傻，即便我生意好，他们也不刁难我，就是多给一两的事嘛，一举三得。
我们以为人家傻，但是人家可能用的是智慧，我们却用聪明的维度在思考别人，聪明和智慧是完全不同的段位，聪明的人从不装傻，装傻的人从来不耍小聪明，真正成就一个人的永远是智慧，而不是聪明。装傻就是一种大智慧。
水至清则无鱼，人至察则无朋
人如果太精明，就没有朋友，这是中国的传统哲学智慧，孔孟之道。30岁以前，我觉得自己并不算成年人，根本不理解为什么人太聪明，还会没有朋友。30岁之后我才明白，因为交朋友，最不需要的一个东西就是聪明。朋友分两种，一种是真朋友，一种是假朋友，当一个人太聪明的时候，也许可以交到假朋友，但是永远交不到真朋友。因为真朋友用的是真心。
装傻是懂得过好自己的生活
真正在社会上摸爬滚打十余年之后，才渐渐地明白，装傻可以帮助自己拥有一份安宁的生活。装傻让我们不用去了解别人，也不用让别人去了解自己。不管是了解别人，还是被别人了解，都是有成本的，这个成本就是我们平时所说的“出来混，总是要还的”。物质上的还都好说，关键是人情上和精力上也得还。越长大越觉得，可以失去一些钱，但是越来越不想失去仅有的那点宝贵的心情和空闲的时间。
图片
装傻可以让我们做自己
装傻可以让我本本分分地做好自己的事，有时间了，我也可以安安静静地发会呆，这段时间是完全属于自己的。我发我的呆，让别人说去吧，别人可能认为我很傻，但我认为，发呆时很安详。没有必要24小时都是一副精明的样子，想想都会觉得好辛苦。活着是为了让自己舒心，而不是为了满足别人的眼睛和嘴巴。
装傻可以让我不跟别人计较
不计较不是因为我真傻，而是因为有些东西比计较更重要。装傻后，不想理的人我可以能让就让；三观不合的人，我可以能躲就躲；这就是装傻的好处，偷得浮生半日闲，没有必要让生活绑架自己，我们也不是为了任何人而活，正如唐伯虎影片里的一句话“众人笑我太疯癫，我笑众人看不穿。不识武林豪杰墓，无花无酒锄作田”。
余生很贵，没有那么多时间去跟不相关的人纠缠，装傻是给自己节约时间。
装傻分真假
有的人是真的在装傻，而有的人装傻是假的。占便宜的时候可能总是装傻，等到自己吃亏了，就各种不满意都出来了，语言攻击，道德绑架，风凉话挤兑，这些人还是没有看懂生活，也就是没有看懂装傻的智慧，但凡是生活中能装傻的人，都是看懂生活的人，更看懂了人生。
装傻也要有底线
人不能对太好，狗不能喂太饱。话糙理不糙，我们可以装傻，但是也要坚守住自己的底线，人是不能惯的，惯出来的都是毛病，装傻是为了顾全大局，肯让步念的是情，肯忍耐根源是善，但前提是坚守自己的原则，绝不失去底线，有些人和事，你不亮明姿态，是很难让他们清醒的。
与其事事精明，不如偶尔装傻
生命诚可贵，情谊价更高。人生难得糊涂，得饶人处且饶人，不然，总会落得个伤痕累累，两败俱伤，不值得。自己多一点格局和胸襟，换来的是一份宁静淡然的日子。
看破不说破，看穿不揭穿，看懂人生的人都在装傻。
装瞎的眼最通透，装哑的嘴最悠闲，装傻的人最境界
书法线条美的解读
#弘耑访谈#
线条美取决于以下三个方面：
力量感——力度；
立体感——厚度；
节奏感——弹性。
一，力度
书法艺术，最基本的构成素质是线条。而完成线条美的过程本身都是与力度的不同灌注息息相关的。没有力的微妙而精到的表现，就没有了一切。所以，力度是书法艺术的生命，是书法艺术本质的内核之内核。
书法中笔力的含义是一种技巧性的含义即质的含义，而不是比重即量的含义。这种力包括了从人的发力到手指（经肘、腕、指）再到笔杆再下注到笔毫，是一个力的传导过程而不是呈现过程。在这个过程中，每一个传导环节都可能由于技术上的不足而使笔力在行笔过程中遭到失败。因此，关键并不在于有没有力，关键是在于力的运动过程：力在每个环节中的关系处理。并有一点肯定无疑：并不是最有力的人就能写出最有力的字——一个弱不禁风、“手无缚鸡之力”的书生的书法，绝不一定是软弱无力的，一个力大无比的壮汉的书法，绝不一定能力透纸背。
（一）力的表现特征
1，逆——正则反之
大凡笔在运行中，反作用力越强，则笔与纸的摩擦系数也越大，笔毫的前行就不那么轻松，逆水行舟便是个最好的例子。
线条中如有“逆”的追求，则其力度与厚度明显增强，沉着雄浑之气，不可仿佛。顺势飘忽，粗者亦疲软，逆势涩行，虽细亦劲健。有如射箭弯弓，弓不弯则箭发无力，弯弓即是“逆”，箭发即是“力”的呈现。
2，蓄——实者虚之
蓄是力感构成的潜在技巧，有两种不同的效果：
在运行停顿之时有意含糊，收回之后，下一步的方向与速度都显得不清晰。“护尾，画点势尽，力收之。”（蔡邕《九势》）一般而言在收时又是势的伸延。
“蓄”的目的是在于使力度深藏起来，造成一种内在的筋力。是“蓄势”。比如短跑时冲刺前的缓速，起跳前轻微的顿，都是为了更好地发挥积存下的潜力，如果说逆的反向是顺，那么蓄的反面则是露。
3，留——行则驻之
书法线条最忌讳的是一笔飘过、轻浮华俏。留的反面则是滑。
“凡横直平过之处，行处也。古人必逐步顿挫，不使率然径去，是行处皆留也。”（包世臣《艺舟双楫》）
“处处留得住笔，不使直走。”（梁同书《频罗庵论书》）
“涩势，在于紧驶战行之法。”（蔡邕）
“紧驶”指策马前行时必须扣紧马缰，不使其过于放纵，是“蓄”的方法。“战行”指左右环顾着摇摆而行，是“留”的方法。以此保证毛笔在向前运行时对线条的每一部分都倾注全部之力，而不致于忽尔沉实忽尔滑易，造成线条力度分布的不平均。它的运行有一种微弱的顿的节奏：不是匀速的直线前行，而是有顿挫的等距离前行。
在这里，“逆”的要求是强烈的反动力，是有明显的人为因素的；“留”的要求将反动力转化为较轻微的停顿，也具有较人为的意识；“蓄”的要求，虽也取停顿，但它的过程比较自然，不强调人为意识。从平面上的运动轨迹看，“逆”是一种大的反向来复；“留”是停顿具有一定节奏的间隔；“蓄”则强调停顿的自然延续。“留”的停顿的动作与“逆”的来复的方向，都是很强烈的力感的夸张，“蓄”则相对隐晦些，是力的自然的作用。
（二）力的几种说法
1，“中实”说
用笔之法，见于画之两端。而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻；其中截之所以丰而不怯、实而不空者，非骨势洞达、不能幸致。更有以两端雄肆而弥使中截空怯者。试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人共见矣。--包世臣《艺舟双楫·历下笔谭》
尽管每个书家都在讲笔力，尽管他们也都知道笔力不是蛮力而是技巧之力，但一旦进入实际的线条运行中，力的显示程度（明显程度）总是直观地判断线条价值的基本标准。而线条构成时由于头、尾动作关系到出、入、起、止等效果，一般总是先获得观众的注意。在这里包氏力排众论，提出：判断“力”的价值，最高层次上的判断焦点不是画的两端而是中截。“中实”是保证线条力度美的真正所在。
事实上，逆的反向，留的不断间隔停顿与蓄的展转，却是相对于中实或引向中实的最基本的动作，它们存在的价值，都是反“空怯”。
2，五指齐力 万毫齐力
五指齐力，指手的动作。处理不当，直接导致用笔技巧以及线条效果的偏侧。
“齐”强调指的力的协调，齐心协力，即日齐。
万毫齐力，指笔的动作。强调笔毫的力的分布与协调。为了保证线条的有力和“中实”，要求在每一线条的构成中，笔毫必须尽量铺开以求每一根笔毛都能尽最大的可能传导“力”。
3，力透纸背
大凡书家们都曾为“力透纸背”的境界倾倒无已。每每潜心追求，以为神品。也许还有不少会把纸翻过来看看是否黑透。但这样一来，“力透”成了“墨透”。倘若写字用茧纸，其厚实不渗水；有用熟绢，墨透不到背面。用生宣与毛边纸，不用力亦能透过纸背。如此，“力透纸背”之说便成了难题。
力透纸背的“透”字，梁同书《频罗庵论书》中曰：笔力直透纸背，当如天马行空参看。今人误认透纸，盖透纸者，状其精气结撰，黑光浮溢耳。彼用笔如游丝者，何尝不透纸背耶？
对初学者而言，是从抽象到抽象；对书家而言，却是提醒他们不能拘泥于视觉上的“透”，要从更高层次上去把握“透”字的精神实质和对“力”的深层诠解，它决非简单的物理之力，如果我们拘泥它的实际的、现象的可视特征，终为书法所不取。
清人蒋和《书法正宗》有云：字无一笔可以不用力，无一法可以不用力。即牵丝使转亦皆有力。力注笔尖而以和平出之，如善舞竿者，神注竿头；善用枪者，力在枪尖也。在这里，它完全道出了书法之力取决于技巧得当而非取决于蛮劲的道理。
二，厚度
在平面的一画中，有墨色的浓淡之分，而且浓正好处在画的正中心，这便是一种视觉上的立体。这样的一根线条，应该是个圆柱体而不是一块薄片状，圆柱的最凸现部分（即离我们最近的部分），也即是“中心一缕浓墨”的部分。在用笔上，自属于中锋范畴。锋常在画中，方能保持线条的立体感。写篆书的线条中心如聚一缕浓墨，日光不透，线条的这种厚度的体现，可以说是古今书家莫不信奉的审美目标。
在技巧上，中锋用笔是追求线条厚度的保证，而强调线条厚度的追求则是书法史上一以贯之的目标。
需要指出的是，强调线条的立体感并不等于单一地强调中锋回笔；强调线条的立体感并不等于单一地拘于圆柱形体。茫然地强求“笔笔中锋”并不是个明智的办法，它只会使用笔技巧和审美简单化，反而不利于对线条立体感之美的完整理解——立体感毕竟不仅仅依靠中锋用笔，它常常是在中侧锋（扩大为藏、露、转、折）交替的笔法中体现出来（如带状线条）。
“方圆互用，犹阴阳互藏，用笔贵圆，字形贵方。”（项穆《书法雅言》）
“用笔无二，必以正锋为主，间用侧锋取妍。”（丰坊《书诀》）
由此，从书法美的角度看，中锋技巧是绝对的；侧锋技巧是相对的，它无法独立运用，只能与中锋互相交替补充，而且尚不能处于主要地位。之所以如此，是因为书法讲求笔法的目的是为了追求线条美，而线条美中最主要的一条是立体感要强，要有厚度。
三，弹性
“书法——人类精神的心电图”，它具备以下规律：
1、基本律：快慢——速率；轻重——力率；松紧——质率。
2、回护律（即藏头护尾）。
一个横笔或一个竖笔，不能一画而过，要在线条的起与止两部分作一互回互抱之态势。由于这种特殊的动作要求，于是在运笔节奏中，便很自然会出现头尾重中段轻、头尾紧中段松、头尾慢中段快的相对效果，一根平的线条变得有了起伏，有了生命的律动，有了线条的脉搏。
3、起伏律（即一波三折）
起伏律重在线条的运行节奏。关于“三折”，历来书家莫不奉为书法的度世金针。
4、间隔律
间隔律的着重点主要在于线条与线条之间连贯节奏方面。
书法中有“意到笔不到”之说。笔之到（实际笔画）与意之到（没有实际笔画），这就造成了一种间隔：笔到是实，意到是空，构成线条的节奏。这是间隔律的一般原理。
表现形式为“笔连意连”，“笔断意连”。它与笔势共同产生字与字间，线条与线条间在空间上的间隔（建筑节奏）和时间上的间隔（音乐节奏）。从而产生有意味的线条、结体和有意味的章法。
回护律与起伏律偏于单线条的节奏构成；
间隔律则重于线条间、结构间的连贯。
回护律与起伏律，保证单线条的质量（弹性）；
间隔律保证作品字法、章法的形式美。
回护律和起伏律确保线条“到位”；
间隔律使作品“有味”。
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#弘耑访谈#
线条美取决于以下三个方面：
力量感——力度；
立体感——厚度；
节奏感——弹性。
一，力度
书法艺术，最基本的构成素质是线条。而完成线条美的过程本身都是与力度的不同灌注息息相关的。没有力的微妙而精到的表现，就没有了一切。所以，力度是书法艺术的生命，是书法艺术本质的内核之内核。
书法中笔力的含义是一种技巧性的含义即质的含义，而不是比重即量的含义。这种力包括了从人的发力到手指（经肘、腕、指）再到笔杆再下注到笔毫，是一个力的传导过程而不是呈现过程。在这个过程中，每一个传导环节都可能由于技术上的不足而使笔力在行笔过程中遭到失败。因此，关键并不在于有没有力，关键是在于力的运动过程：力在每个环节中的关系处理。并有一点肯定无疑：并不是最有力的人就能写出最有力的字——一个弱不禁风、“手无缚鸡之力”的书生的书法，绝不一定是软弱无力的，一个力大无比的壮汉的书法，绝不一定能力透纸背。
（一）力的表现特征
1，逆——正则反之
大凡笔在运行中，反作用力越强，则笔与纸的摩擦系数也越大，笔毫的前行就不那么轻松，逆水行舟便是个最好的例子。
线条中如有“逆”的追求，则其力度与厚度明显增强，沉着雄浑之气，不可仿佛。顺势飘忽，粗者亦疲软，逆势涩行，虽细亦劲健。有如射箭弯弓，弓不弯则箭发无力，弯弓即是“逆”，箭发即是“力”的呈现。
2，蓄——实者虚之
蓄是力感构成的潜在技巧，有两种不同的效果：
在运行停顿之时有意含糊，收回之后，下一步的方向与速度都显得不清晰。“护尾，画点势尽，力收之。”（蔡邕《九势》）一般而言在收时又是势的伸延。
“蓄”的目的是在于使力度深藏起来，造成一种内在的筋力。是“蓄势”。比如短跑时冲刺前的缓速，起跳前轻微的顿，都是为了更好地发挥积存下的潜力，如果说逆的反向是顺，那么蓄的反面则是露。
3，留——行则驻之
书法线条最忌讳的是一笔飘过、轻浮华俏。留的反面则是滑。
“凡横直平过之处，行处也。古人必逐步顿挫，不使率然径去，是行处皆留也。”（包世臣《艺舟双楫》）
“处处留得住笔，不使直走。”（梁同书《频罗庵论书》）
“涩势，在于紧驶战行之法。”（蔡邕）
“紧驶”指策马前行时必须扣紧马缰，不使其过于放纵，是“蓄”的方法。“战行”指左右环顾着摇摆而行，是“留”的方法。以此保证毛笔在向前运行时对线条的每一部分都倾注全部之力，而不致于忽尔沉实忽尔滑易，造成线条力度分布的不平均。它的运行有一种微弱的顿的节奏：不是匀速的直线前行，而是有顿挫的等距离前行。
在这里，“逆”的要求是强烈的反动力，是有明显的人为因素的；“留”的要求将反动力转化为较轻微的停顿，也具有较人为的意识；“蓄”的要求，虽也取停顿，但它的过程比较自然，不强调人为意识。从平面上的运动轨迹看，“逆”是一种大的反向来复；“留”是停顿具有一定节奏的间隔；“蓄”则强调停顿的自然延续。“留”的停顿的动作与“逆”的来复的方向，都是很强烈的力感的夸张，“蓄”则相对隐晦些，是力的自然的作用。
（二）力的几种说法
1，“中实”说
用笔之法，见于画之两端。而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻；其中截之所以丰而不怯、实而不空者，非骨势洞达、不能幸致。更有以两端雄肆而弥使中截空怯者。试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人共见矣。--包世臣《艺舟双楫·历下笔谭》
尽管每个书家都在讲笔力，尽管他们也都知道笔力不是蛮力而是技巧之力，但一旦进入实际的线条运行中，力的显示程度（明显程度）总是直观地判断线条价值的基本标准。而线条构成时由于头、尾动作关系到出、入、起、止等效果，一般总是先获得观众的注意。在这里包氏力排众论，提出：判断“力”的价值，最高层次上的判断焦点不是画的两端而是中截。“中实”是保证线条力度美的真正所在。
事实上，逆的反向，留的不断间隔停顿与蓄的展转，却是相对于中实或引向中实的最基本的动作，它们存在的价值，都是反“空怯”。
2，五指齐力 万毫齐力
五指齐力，指手的动作。处理不当，直接导致用笔技巧以及线条效果的偏侧。
“齐”强调指的力的协调，齐心协力，即日齐。
万毫齐力，指笔的动作。强调笔毫的力的分布与协调。为了保证线条的有力和“中实”，要求在每一线条的构成中，笔毫必须尽量铺开以求每一根笔毛都能尽最大的可能传导“力”。
3，力透纸背
大凡书家们都曾为“力透纸背”的境界倾倒无已。每每潜心追求，以为神品。也许还有不少会把纸翻过来看看是否黑透。但这样一来，“力透”成了“墨透”。倘若写字用茧纸，其厚实不渗水；有用熟绢，墨透不到背面。用生宣与毛边纸，不用力亦能透过纸背。如此，“力透纸背”之说便成了难题。
力透纸背的“透”字，梁同书《频罗庵论书》中曰：笔力直透纸背，当如天马行空参看。今人误认透纸，盖透纸者，状其精气结撰，黑光浮溢耳。彼用笔如游丝者，何尝不透纸背耶？
对初学者而言，是从抽象到抽象；对书家而言，却是提醒他们不能拘泥于视觉上的“透”，要从更高层次上去把握“透”字的精神实质和对“力”的深层诠解，它决非简单的物理之力，如果我们拘泥它的实际的、现象的可视特征，终为书法所不取。
清人蒋和《书法正宗》有云：字无一笔可以不用力，无一法可以不用力。即牵丝使转亦皆有力。力注笔尖而以和平出之，如善舞竿者，神注竿头；善用枪者，力在枪尖也。在这里，它完全道出了书法之力取决于技巧得当而非取决于蛮劲的道理。
二，厚度
在平面的一画中，有墨色的浓淡之分，而且浓正好处在画的正中心，这便是一种视觉上的立体。这样的一根线条，应该是个圆柱体而不是一块薄片状，圆柱的最凸现部分（即离我们最近的部分），也即是“中心一缕浓墨”的部分。在用笔上，自属于中锋范畴。锋常在画中，方能保持线条的立体感。写篆书的线条中心如聚一缕浓墨，日光不透，线条的这种厚度的体现，可以说是古今书家莫不信奉的审美目标。
在技巧上，中锋用笔是追求线条厚度的保证，而强调线条厚度的追求则是书法史上一以贯之的目标。
需要指出的是，强调线条的立体感并不等于单一地强调中锋回笔；强调线条的立体感并不等于单一地拘于圆柱形体。茫然地强求“笔笔中锋”并不是个明智的办法，它只会使用笔技巧和审美简单化，反而不利于对线条立体感之美的完整理解——立体感毕竟不仅仅依靠中锋用笔，它常常是在中侧锋（扩大为藏、露、转、折）交替的笔法中体现出来（如带状线条）。
“方圆互用，犹阴阳互藏，用笔贵圆，字形贵方。”（项穆《书法雅言》）
“用笔无二，必以正锋为主，间用侧锋取妍。”（丰坊《书诀》）
由此，从书法美的角度看，中锋技巧是绝对的；侧锋技巧是相对的，它无法独立运用，只能与中锋互相交替补充，而且尚不能处于主要地位。之所以如此，是因为书法讲求笔法的目的是为了追求线条美，而线条美中最主要的一条是立体感要强，要有厚度。
三，弹性
“书法——人类精神的心电图”，它具备以下规律：
1、基本律：快慢——速率；轻重——力率；松紧——质率。
2、回护律（即藏头护尾）。
一个横笔或一个竖笔，不能一画而过，要在线条的起与止两部分作一互回互抱之态势。由于这种特殊的动作要求，于是在运笔节奏中，便很自然会出现头尾重中段轻、头尾紧中段松、头尾慢中段快的相对效果，一根平的线条变得有了起伏，有了生命的律动，有了线条的脉搏。
3、起伏律（即一波三折）
起伏律重在线条的运行节奏。关于“三折”，历来书家莫不奉为书法的度世金针。
4、间隔律
间隔律的着重点主要在于线条与线条之间连贯节奏方面。
书法中有“意到笔不到”之说。笔之到（实际笔画）与意之到（没有实际笔画），这就造成了一种间隔：笔到是实，意到是空，构成线条的节奏。这是间隔律的一般原理。
表现形式为“笔连意连”，“笔断意连”。它与笔势共同产生字与字间，线条与线条间在空间上的间隔（建筑节奏）和时间上的间隔（音乐节奏）。从而产生有意味的线条、结体和有意味的章法。
回护律与起伏律偏于单线条的节奏构成；
间隔律则重于线条间、结构间的连贯。
回护律与起伏律，保证单线条的质量（弹性）；
间隔律保证作品字法、章法的形式美。
回护律和起伏律确保线条“到位”；
间隔律使作品“有味”。
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曾国藩有鉴于郭子仪敞开府门，让皇帝放心的典故。于是特邀德音杭布到自己卧室内去拿黄庭坚的书法，监军看到寒酸的卧室也是被震惊到，其实这也是曾国藩提前留的保命牌。他是一心一意为大清的江山社稷呀，这是一个高招，也是拿捏德音杭布的第一步。
待看到卧室内的书法后，于是二人就有了以下的精彩对话：
德音杭布道：“下官最好赵文敏（赵孟）的书法。听人说，赵字集古今南北之大成。下官愚陋，不识两派之分究竟在何处，敢请大人指拨。”
曾国藩弄不清德音杭布究竟是真的不懂，还是有意考问自己，稍微思索一下，说：“所谓南派北派者，大抵指其神而言。赵文敏的确集古今之大成，于初唐四家内，师虞永兴（虞世南）而参以钟绍京，以此上窥二王，下法山谷，此一径也；于中唐师李北海（李邕），而参以颜鲁公（颜真卿）、徐季海（徐浩）之沉着，此一径也；于晚唐师苏灵芝，此又一径。由虞永兴以溯二王及晋六朝诸贤，此即世所谓南派。由李北海以溯欧、褚及魏、北齐诸贤，世所谓北派。以余之愚见，南派以神韵胜，北派以魄力胜。宋四家，苏、黄近于南派；米、蔡近于北派。赵孟顺欲合二派为一。部郎喜赵文敏，看来部郎书法，既有南派之神韵，又有北派之魄力了。”
德音杭布心里甚是高兴，说：“大人过奖了。下官不过初学字，哪里就谈得上兼南北派之长。不过，今日听大人之言，以神韵和魄力来为南北书派作分野，真是大启茅塞。大人学问，下官万不及一也。常听人说，张得天、何义门、刘石庵为国朝书法大家，不知大人如何看待？”
曾国藩说：“凡大家名家之作，必有一种面貌一种神态，与他人迥不相同。譬如羲、献、欧、虞、颜、柳，一点一画，其面貌既截然不同，其神气亦全无似处。本朝张得天、何义门虽号称书家，而未能尽变古人之貌。至于刘石庵（刘墉），则貌异神亦异，窃以为本朝书法之大家，只刘石庵配得上。”
德音杭布见曾国藩说得兴致很浓，知火候已到，遂又拿起桌上的山谷字迹，看来看去，以一种爱不释手的神态说：“下官家中藏着几幅苏轼、米芾、蔡京的真迹，只有山谷的字，一幅也没觅到。”
曾国藩明白他的用意，立即接话：“这幅字就送给部郎吧！”
“大人珍藏多年的东西，下官怎能夺爱。”
曾国藩心里冷笑，嘴里却很诚恳地说：“苏、黄、米、蔡，在部郎处是三缺一，在学生处是一缺三，自来少的归多的，这有什么话说！何况古玩字画，究竟比不得金银珠宝。在识者眼中有连城之价，在不识者眼中无异废物。部郎热心收藏字画，真乃高雅之士。山谷这幅字存于部郎家，也甚相宜。再说兵火无情，万一我这竹箱被烧被丢，连累了这幅字，岂不可惜。”
说罢，亲手将这幅字卷好送给德音杭布。德音杭布颇为感动地说：“大人厚赐，下官却之不恭，来日方便，下官便托人送到京师，定为山谷老人妥藏这一珍品。”这天深夜，三乐书屋里，曾国藩和刘蓉在悄悄说话。曾国藩说：“一个堂堂满郎中，不在盛京享福，却要跑到我这儿受苦，岂不怪哉。”
刘蓉沉默良久，说：“此人怕不是来赞襄军务的，我看是来监视湘勇的。”曾国藩点点头，说：“我也有这种怀疑，所以今天给他灌了不少米汤。”
“此人德行如何？”
“是个标准的八旗子弟：心眼多、摆阔、贪财、好享受，无真才实学。”
曾国藩又把送黄庭坚字的事说了一遍。刘蓉说：“可惜。一件稀世之物落入俗人手里，山谷有知，九泉当为之下泪。”
曾国藩笑道：“那是一件赝品。”
“此话怎讲？”刘蓉惊问。
曾国藩说：“这幅字是我的一个学生送我的，他说是他的朋友临摹的，其人有乱真之技。这幅山谷字临摹之妙，令我叹为观止，便一直带在身边，想不到今日做了一份厚礼。”
刘蓉乐道：“你的学生有这样的朋友，以后也给我临摹一幅。”
曾国藩笑了笑，未作答复。过一会儿，又说：“我原本想过几天自己陪他到各处去看看，后来又觉得不妥。这种人，自以为出身高贵，长期厕身于显赫之中，本来就目空一切，倘若真的奉有密令，更加不可一世。我如陪他，他会以为我巴结他，尾巴更会翘到天上去。我有意压压他的气焰，暂晾几天。你去陪陪他，也借此观察一下，套套他的话，以便心中有数。”
刘蓉说：“这话不错，但这种人也得罪不得。他不是鲍起豹、清德那样的人。我看，过几天还得给他派个仆人，好好服侍他。”
说完，向曾国藩诡谲地一笑。曾国藩明白刘蓉的意思，拍拍他的肩膀，说：“还是小亮想得周到，明天就给他派一个可靠的仆人。”
以上内容引自唐浩明新书《曾国藩》，关于这段对话，以个人浅见，有几处看点：
第一、关于求字
看到书法老师的作品，想白P一副，最好的方法就是请教书法老师一些专业问题，让老师过足为人师的YIN。这时在开口，成功几率很大。
第二、关于试探
面对前来与自己合作的同事，不知道对方几斤几两，曾国藩通过投其所好，讨论书法，判断对方才学和性情。
第三、关于舍得
别说是一副赝品，就算是黄庭坚的真迹，当此之时，曾国藩也一定会割爱，毕竟自己要打仗，就不能有人掣肘，处理好与监军的关系，是为将者制胜的前提之一。不然，很可能即便打了胜仗，也可能面临皇帝的责罚。根源在于皇帝更信任监军，这就是为什么很多宦官做监军，也能整死良将的原因。
第四、关于收服
曾国藩深谙拿捏之道，先亲子给给监军甜头，再晾他几天，最后再派心腹之人陪游，终了再找个可靠的仆人，以便随时把握监军动向。可皇帝派去的监军，刚到曾国藩军中，就被拿捏的死死的。
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待看到卧室内的书法后，于是二人就有了以下的精彩对话：
德音杭布道：“下官最好赵文敏（赵孟）的书法。听人说，赵字集古今南北之大成。下官愚陋，不识两派之分究竟在何处，敢请大人指拨。”
曾国藩弄不清德音杭布究竟是真的不懂，还是有意考问自己，稍微思索一下，说：“所谓南派北派者，大抵指其神而言。赵文敏的确集古今之大成，于初唐四家内，师虞永兴（虞世南）而参以钟绍京，以此上窥二王，下法山谷，此一径也；于中唐师李北海（李邕），而参以颜鲁公（颜真卿）、徐季海（徐浩）之沉着，此一径也；于晚唐师苏灵芝，此又一径。由虞永兴以溯二王及晋六朝诸贤，此即世所谓南派。由李北海以溯欧、褚及魏、北齐诸贤，世所谓北派。以余之愚见，南派以神韵胜，北派以魄力胜。宋四家，苏、黄近于南派；米、蔡近于北派。赵孟顺欲合二派为一。部郎喜赵文敏，看来部郎书法，既有南派之神韵，又有北派之魄力了。”
德音杭布心里甚是高兴，说：“大人过奖了。下官不过初学字，哪里就谈得上兼南北派之长。不过，今日听大人之言，以神韵和魄力来为南北书派作分野，真是大启茅塞。大人学问，下官万不及一也。常听人说，张得天、何义门、刘石庵为国朝书法大家，不知大人如何看待？”
曾国藩说：“凡大家名家之作，必有一种面貌一种神态，与他人迥不相同。譬如羲、献、欧、虞、颜、柳，一点一画，其面貌既截然不同，其神气亦全无似处。本朝张得天、何义门虽号称书家，而未能尽变古人之貌。至于刘石庵（刘墉），则貌异神亦异，窃以为本朝书法之大家，只刘石庵配得上。”
德音杭布见曾国藩说得兴致很浓，知火候已到，遂又拿起桌上的山谷字迹，看来看去，以一种爱不释手的神态说：“下官家中藏着几幅苏轼、米芾、蔡京的真迹，只有山谷的字，一幅也没觅到。”
曾国藩明白他的用意，立即接话：“这幅字就送给部郎吧！”
“大人珍藏多年的东西，下官怎能夺爱。”
曾国藩心里冷笑，嘴里却很诚恳地说：“苏、黄、米、蔡，在部郎处是三缺一，在学生处是一缺三，自来少的归多的，这有什么话说！何况古玩字画，究竟比不得金银珠宝。在识者眼中有连城之价，在不识者眼中无异废物。部郎热心收藏字画，真乃高雅之士。山谷这幅字存于部郎家，也甚相宜。再说兵火无情，万一我这竹箱被烧被丢，连累了这幅字，岂不可惜。”
说罢，亲手将这幅字卷好送给德音杭布。德音杭布颇为感动地说：“大人厚赐，下官却之不恭，来日方便，下官便托人送到京师，定为山谷老人妥藏这一珍品。”这天深夜，三乐书屋里，曾国藩和刘蓉在悄悄说话。曾国藩说：“一个堂堂满郎中，不在盛京享福，却要跑到我这儿受苦，岂不怪哉。”
刘蓉沉默良久，说：“此人怕不是来赞襄军务的，我看是来监视湘勇的。”曾国藩点点头，说：“我也有这种怀疑，所以今天给他灌了不少米汤。”
“此人德行如何？”
“是个标准的八旗子弟：心眼多、摆阔、贪财、好享受，无真才实学。”
曾国藩又把送黄庭坚字的事说了一遍。刘蓉说：“可惜。一件稀世之物落入俗人手里，山谷有知，九泉当为之下泪。”
曾国藩笑道：“那是一件赝品。”
“此话怎讲？”刘蓉惊问。
曾国藩说：“这幅字是我的一个学生送我的，他说是他的朋友临摹的，其人有乱真之技。这幅山谷字临摹之妙，令我叹为观止，便一直带在身边，想不到今日做了一份厚礼。”
刘蓉乐道：“你的学生有这样的朋友，以后也给我临摹一幅。”
曾国藩笑了笑，未作答复。过一会儿，又说：“我原本想过几天自己陪他到各处去看看，后来又觉得不妥。这种人，自以为出身高贵，长期厕身于显赫之中，本来就目空一切，倘若真的奉有密令，更加不可一世。我如陪他，他会以为我巴结他，尾巴更会翘到天上去。我有意压压他的气焰，暂晾几天。你去陪陪他，也借此观察一下，套套他的话，以便心中有数。”
刘蓉说：“这话不错，但这种人也得罪不得。他不是鲍起豹、清德那样的人。我看，过几天还得给他派个仆人，好好服侍他。”
说完，向曾国藩诡谲地一笑。曾国藩明白刘蓉的意思，拍拍他的肩膀，说：“还是小亮想得周到，明天就给他派一个可靠的仆人。”
以上内容引自唐浩明新书《曾国藩》，关于这段对话，以个人浅见，有几处看点：
第一、关于求字
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面对前来与自己合作的同事，不知道对方几斤几两，曾国藩通过投其所好，讨论书法，判断对方才学和性情。
第三、关于舍得
别说是一副赝品，就算是黄庭坚的真迹，当此之时，曾国藩也一定会割爱，毕竟自己要打仗，就不能有人掣肘，处理好与监军的关系，是为将者制胜的前提之一。不然，很可能即便打了胜仗，也可能面临皇帝的责罚。根源在于皇帝更信任监军，这就是为什么很多宦官做监军，也能整死良将的原因。
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曾国藩深谙拿捏之道，先亲子给给监军甜头，再晾他几天，最后再派心腹之人陪游，终了再找个可靠的仆人，以便随时把握监军动向。可皇帝派去的监军，刚到曾国藩军中，就被拿捏的死死的。
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