#ABB周报# 【卡塔琳娜·弗里奇、塞西莉亚·维纳获威尼斯双年展金狮奖终身成就奖】

威尼斯双年展组委会于3月8号宣布德国艺术家卡塔琳娜·弗里奇 (Katharina Fritsch) 及智利艺术家塞西莉亚·维纳 (Cecilia Vicuña) 获得第59届威尼斯双年展金狮奖终身成就奖。

这项殊荣通常授予处于职业生涯中后期的艺术家，以肯定他们对艺术史发展作出的努力和卓越贡献。今年也是继2013年以来，首次有两位艺术家获奖。同为女性的两位获奖者也反映了这次双年展的焦点，即关注女性和不为性别所限的艺术家的作品。

卡塔琳娜·弗里奇是一位活跃于伍珀塔尔与杜塞尔多夫的艺术家。自1979年以来她一直专注于创作大小不一、色彩大胆的雕塑作品。圣徒、头骨、公鸡、蛇……她的作品既充斥着我们所熟识的人像与动物，又赋予他们异乎寻常的尺寸与色彩。逼真的细节与失真的质感往往引起观者惊奇甚至不安的感觉。她最著名的作品之一是2013年的《公鸡》，这是一只14英尺高的钴蓝色公鸡，最初受伦敦特拉法加广场的第四基座委员会委托创作，现由华盛顿特区的国家美术馆收藏。“弗里奇对当代艺术，尤其是雕塑的贡献是无可比拟的，”本届威尼斯双年展策展人塞西莉亚·阿莱马尼 (Cecilia Alemani) 说道，看她的作品就像在“参观一座异星文明的纪念碑，或是观看一座奇特的后人类博物馆中的文物。”

塞西莉亚·维纳则是一位身兼诗人、艺术家、电影制作人和活动家等多重身份于一身的跨领域艺术家。她出生成长于智利的圣地亚哥，在上世纪70年代爆发的推翻萨尔瓦多·阿连德 (Salvador Allende) 的军事政变中被流放。多年来她致力于保护拉美文学作品和捍卫原住民权利，始终关切包括生态破坏、人权及文化同质化在内的社会议题。她的工作朴素、深沉，根植于大地和时间之中，试图以声、形、语言、编织去书写政治、历史、土地与死亡的重现之诗，去“倾听那些等待被倾听的古老沉默”。塞西莉亚·阿莱马尼说：“几十年来，维纳一直坚韧地、谦逊地、一丝不苟地践行着自己的道路……她的许多装置作品都是用现成品或废旧材料精巧地编织而成，其中微小和宏大似乎找到了脆弱的平衡点：一种转瞬即逝的艺术，既亲切又强大。”

定居在英国伦敦的瑞典插画艺术家 Miles Johnston（迈尔斯·约翰斯顿）在马尔默的作品中描绘了人物处于不断变化的状态，无论是通过碎裂的身体、成倍增加的面孔，还是扭曲成不可能的姿势的四肢。艺术家说，无论是以凌乱的背景还是安静的海滩为背景，每幅作品都“通过一种内在的隐喻语言”描绘了身体的体验。 ​

#遇见艺术#

《安德烈·卢布廖夫》一部关于艺术家人生经历与创作的苏联电影，出自电影大师之手，深沉又带有思考的主题，届时俄国处于动荡时期，平民百姓生活痛苦的同时还要遭受到鞑靼人的侵略与侮辱，这种情况下男主被邀请去给大公作画，一段时间后男主选择离开大教堂回到修道院，在真正经历了被侵略的战争痛苦，与各种悲惨事件之后，做出了传世名作，艺术家似乎是所有事情的旁观者，但也有自己的选择，跟大师其他作品摄影风格有点类似，但场面是很大的，带有历史思考，值得一看，推荐