泰宫煮JIMJUM
上海首店入驻@FOODIESOCIAL in @上海新天地
蝉联“米其林2020-2022北京必比登”榜单后，KEAAMI团队精心打造的又一力作，作为一家聚焦泰国街头美食的创意简餐品牌，以“老味道，新创造“为主张，颠覆传统泰国街头美食烹制技艺，通过新食材、新工艺、新吃法，打造专属“炸”、“拌”、“蒸”、“炒”、“煮”五大烹饪类型，推出以现代泰式街头美食和泰式粉面作为主体灵感的创意料理。
♀️感谢八方关注
优质食材原料
创意泰味料理
❤️向美味而生
♀️ 更多福利，敬请期待
#魔都探店# #上海# #美食分享# #新店速递#
#上海·上海新天地[地点]#
上海首店入驻@FOODIESOCIAL in @上海新天地
蝉联“米其林2020-2022北京必比登”榜单后，KEAAMI团队精心打造的又一力作，作为一家聚焦泰国街头美食的创意简餐品牌，以“老味道，新创造“为主张，颠覆传统泰国街头美食烹制技艺，通过新食材、新工艺、新吃法，打造专属“炸”、“拌”、“蒸”、“炒”、“煮”五大烹饪类型，推出以现代泰式街头美食和泰式粉面作为主体灵感的创意料理。
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#上海# 有人说，上海是摩登的现代女郎。又有人说是温婉的江南女人，那它到底是如何的呢……提起上海，相信大家脑中浮现的是：摩天大楼，满目繁华的夜景，纸醉金迷的商厦。也有人会想起那是张爱玲、窈窕旗袍、老上海滩、百年前的法租界、江南烟雨。
人人都说上海是座魔都，究竟“魔”在哪里？
这里有着东方明珠电视塔，是全上海乃至全中国的，一颗掌上明珠。有着上海中心大厦、环球金融中心、金茂大厦，三座摩天大厦组成了金融核心区。
有着外滩，一岸是充满老上海风情的万国建筑群，一岸是都市繁华的陆家嘴……
走在城市中，你会不经意间就会撞到一段历史，或是一座名人故居。西洋建筑让整条街，充满浓浓的小资气息。名人和历史的魅力，让原本古朴的街道，光芒万丈。
上海飞一般的发展速度、大厦间穿梭的都市一族、绚烂繁华的外滩夜景…依然与上海的老弄堂、旧寺庙、悠哉的咖啡文化、缠缠绵绵的江南梅雨，在这座城市里和谐地共存着。它迷离复杂的风情，变化多端、纸醉金迷的气息，唯有“魔”字才能概括一二。
人人都说上海是座魔都，究竟“魔”在哪里？
这里有着东方明珠电视塔，是全上海乃至全中国的，一颗掌上明珠。有着上海中心大厦、环球金融中心、金茂大厦，三座摩天大厦组成了金融核心区。
有着外滩，一岸是充满老上海风情的万国建筑群，一岸是都市繁华的陆家嘴……
走在城市中，你会不经意间就会撞到一段历史，或是一座名人故居。西洋建筑让整条街，充满浓浓的小资气息。名人和历史的魅力，让原本古朴的街道，光芒万丈。
上海飞一般的发展速度、大厦间穿梭的都市一族、绚烂繁华的外滩夜景…依然与上海的老弄堂、旧寺庙、悠哉的咖啡文化、缠缠绵绵的江南梅雨，在这座城市里和谐地共存着。它迷离复杂的风情，变化多端、纸醉金迷的气息，唯有“魔”字才能概括一二。
杂花生树----刘瑾绘画观感
文章已经作者本人同意予以转载
文|尹荣
何以色彩斑斓？当视觉印象展露出千头万绪和捉摸不定的一面时，作为策展人和评论家，我不免会看见一些画面背后的东西，并渐渐理出头绪。
《自画像-夏日》布面油画 69×80CM 2015年
前几天，在魔都法租界的一条老街，参访了一间迷你的画坊，年轻女画家刘瑾刚刚租下的空间。以其地段和格局，那里充当艺术工作室，略显局促，但若两三好友喝茶聊天，赏乐品画，抬头观看小院上空的朵朵白云，是很适宜的场域。法租界的街道，沾染着咖啡和蛋糕的香味，走过着装时髦的男女，大多比较文静。
《琼楼》布面油画 50×70CM 2018年
与刘瑾认识已经有好几年了，一直着迷于她梦幻的画面。喜欢那斑斓的色彩，透射女性自带光泽的淡淡的妩媚。不过，以前看到的都是零碎印象，并不构成情绪生长的线性叙事。
《你也是我的风景》布面油画 80×85CM 2018年
绘画同时诞生于作者和观众的眼底，其实那种印象就是人类内心的投影。只不过，画家与观众的旋律是不是在一个调性和谐的层面交互展开，形成深入的对话关系，是一个复杂的美学课题。
《春融》布面油画 89×78CM 2014年
画家可能是被诗意的真实引领，徜徉在虚拟的地带。将作品一组一组分别归拢在墙上，故事的脉络就渐渐清晰起来。对我而言，大胆的用色却另有沉静之气，是更值得称道的部分。艺术创作轨迹，常常也是个人心灵史的线索，语调委婉而内敛，会让作品经久耐看。
《普罗旺斯》布面油画 50×70CM 2018年
画家的作品，多半杳无人影，但那些自然景观却吞吐着人的气息，传递着人的性情。而出现人影的几幅，如音乐剧的舞台场景，观画时，我耳边响起抒情的歌声，很轻，很婉约。
《秋日》布面油画 50×70CM 2018年
刘瑾是一个思路开阔的艺术家，尝试着各种形态和结构。但无论画面简约还是繁复，都笼罩着诗意，并以细微的色彩纠缠形成张力。于是，山石，水浪，建筑，车船，都成为神话世界的道具，与她笔下的树木花草一般，在那里开放，呼吸，窃窃私语。
《春光》布面油画 50×70CM 2019年
以手法多样的作品，刘瑾把画坊构筑成一个小小的美丽世界，杂花生树，色彩斑斓。
2021年2月9日
艺术家简介
刘瑾
2014年毕业于云南艺术学院油画系，后于上海海边建立个人工作室隐居生活创作。2018年毕业于中国美术学院中国画专业。并结业于米·顾依达油画高级研修班。期间于景德镇探究制作瓷器一年；继而北上游历西北荒漠戈壁，次年自青藏线入高原半月后自川藏线归；后于苏杭古建园林穿行探究，得许多宝贵经历与感触，自此作品更多表现自然的山川河流与人类存在的痕迹与关联。我们所追寻的并不只是风景，而是一种本质上的感觉，也许，有些最原始性的，浪漫主义。命运之力蕴藏其中，绵延不绝，轮回百转。参展：
2019年 广州国际艺术博览会2018年 《她的色彩空间》世界女艺术家联展2014年 《怒放的生命》上海艺术区艺术家邀请展2014年《影·画·志》三人展2014年 袁晓岑美术馆《以梦为马》当代艺术邀请展2014年《盛世典藏》栏目昆明广播电视台邀请访谈并收藏《相马系列》《相马系列·立》选登《艺术云南》封面《拉卜楞寺的白塔/正午》及《圣山》英国收藏家威廉姆收藏《蓝天下的挚爱》上海市儿童福利院收藏2012 获得《云南省明信片设计大赛》银奖
文章已经作者本人同意予以转载
文|尹荣
何以色彩斑斓？当视觉印象展露出千头万绪和捉摸不定的一面时，作为策展人和评论家，我不免会看见一些画面背后的东西，并渐渐理出头绪。
《自画像-夏日》布面油画 69×80CM 2015年
前几天，在魔都法租界的一条老街，参访了一间迷你的画坊，年轻女画家刘瑾刚刚租下的空间。以其地段和格局，那里充当艺术工作室，略显局促，但若两三好友喝茶聊天，赏乐品画，抬头观看小院上空的朵朵白云，是很适宜的场域。法租界的街道，沾染着咖啡和蛋糕的香味，走过着装时髦的男女，大多比较文静。
《琼楼》布面油画 50×70CM 2018年
与刘瑾认识已经有好几年了，一直着迷于她梦幻的画面。喜欢那斑斓的色彩，透射女性自带光泽的淡淡的妩媚。不过，以前看到的都是零碎印象，并不构成情绪生长的线性叙事。
《你也是我的风景》布面油画 80×85CM 2018年
绘画同时诞生于作者和观众的眼底，其实那种印象就是人类内心的投影。只不过，画家与观众的旋律是不是在一个调性和谐的层面交互展开，形成深入的对话关系，是一个复杂的美学课题。
《春融》布面油画 89×78CM 2014年
画家可能是被诗意的真实引领，徜徉在虚拟的地带。将作品一组一组分别归拢在墙上，故事的脉络就渐渐清晰起来。对我而言，大胆的用色却另有沉静之气，是更值得称道的部分。艺术创作轨迹，常常也是个人心灵史的线索，语调委婉而内敛，会让作品经久耐看。
《普罗旺斯》布面油画 50×70CM 2018年
画家的作品，多半杳无人影，但那些自然景观却吞吐着人的气息，传递着人的性情。而出现人影的几幅，如音乐剧的舞台场景，观画时，我耳边响起抒情的歌声，很轻，很婉约。
《秋日》布面油画 50×70CM 2018年
刘瑾是一个思路开阔的艺术家，尝试着各种形态和结构。但无论画面简约还是繁复，都笼罩着诗意，并以细微的色彩纠缠形成张力。于是，山石，水浪，建筑，车船，都成为神话世界的道具，与她笔下的树木花草一般，在那里开放，呼吸，窃窃私语。
《春光》布面油画 50×70CM 2019年
以手法多样的作品，刘瑾把画坊构筑成一个小小的美丽世界，杂花生树，色彩斑斓。
2021年2月9日
艺术家简介
刘瑾
2014年毕业于云南艺术学院油画系，后于上海海边建立个人工作室隐居生活创作。2018年毕业于中国美术学院中国画专业。并结业于米·顾依达油画高级研修班。期间于景德镇探究制作瓷器一年；继而北上游历西北荒漠戈壁，次年自青藏线入高原半月后自川藏线归；后于苏杭古建园林穿行探究，得许多宝贵经历与感触，自此作品更多表现自然的山川河流与人类存在的痕迹与关联。我们所追寻的并不只是风景，而是一种本质上的感觉，也许，有些最原始性的，浪漫主义。命运之力蕴藏其中，绵延不绝，轮回百转。参展：
2019年 广州国际艺术博览会2018年 《她的色彩空间》世界女艺术家联展2014年 《怒放的生命》上海艺术区艺术家邀请展2014年《影·画·志》三人展2014年 袁晓岑美术馆《以梦为马》当代艺术邀请展2014年《盛世典藏》栏目昆明广播电视台邀请访谈并收藏《相马系列》《相马系列·立》选登《艺术云南》封面《拉卜楞寺的白塔/正午》及《圣山》英国收藏家威廉姆收藏《蓝天下的挚爱》上海市儿童福利院收藏2012 获得《云南省明信片设计大赛》银奖
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