#如何评价王者荣耀英雄公孙离#
现在2020年十二月公孙离最近被大大削弱一波，先配上几张我之前的截图，因为很多截图都丢失了，只能放上去不怎么精彩的几张。
还有这样的截图很多，很多都找不到了，大神榜在位。四百多局，感觉能了解一点阿离于是表达一下自己观点。
阿离核心很多，具体大概三个如二技能格挡，大招击退和控制，伞的复位和被动减CD（这两个是一个核心）。
从我刚入手阿离大概去年六月从绿牌开始玩她基本就天天被削弱，也能理解，当时还没有对抗路和发育路这一说，当时阿离对线对面上单可以让对面生不如死，打野来抓都可能双杀，他的前期物法双伤，和伞复位，伤害又高，又能白嫖对面，风筝对面，那时的阿离对线可以很舒服，前期优势可以很快建立起来。
了发育路阿离又可以根据二技能格挡也能前期打出优势，但是那时很多问题就暴露出来了，
首先是有效攻击距离短，举个例子就比如韩信和后羿机动性和射程对比，没人回拿韩信对线吧，公孙离是所有射手里面手最短的，按照射程来讲伽罗，孙尚香一技能，李元芳一技能，鲁班扫射算一档，公孙离和马克射程算三档，剩下的就是二档，但不同于马克的是公孙离靠普攻，马克靠技能，马克一技能射程要远远比公孙离远。这就导致了公孙离我可以白嫖韩信和孙策这样的你莫不到我，如果对线射手和法师我公孙离能摸到你，阿离肯定处于对面的攻击范围内，对线的时候就吃亏。玩射手一寸长一寸强这个就很伤。
其次，爆发和持续输出比不上其他射手，比如孙尚香爆发是10，狼狗爆发就是8.5，公孙离就可能只有5通过快速释放技能打被动和技能而不是暴击爆发。后羿持续输出是九的话公孙离就是5.5，有句话叫做公孙离技能真空期很弱，弱的不是一点点好吧。
保命技能需要对使用者操作很高，像伞复位二三技能开的时机。不想后羿，虞姬等开个技能就行，这也劝退了相当多的低玩，稍微一蹲伞就凉凉。而且身板很脆，容错率极低，出肉就没伤害，出输出就瞬间蒸发，后期一个王昭君大砸一下就半条命。
当然就好像我之前说的那样核心机制加上操作，阿离髙玩还是可以玩的后期逐日之弓可以说是最适合阿离出的武器极大解决了有效输出短和保命技能要求操作（因为跑得快而且手长）。
但是版本更新了。。。。全网挨骂
核心机制移除前中后cd大幅度提升以前可以靠刀尖跳舞通过攻速减CD，现在。。。。
随之而来的线上压制能力大幅度下降，前期cd这么长你还敢上去消耗吗，消耗回来技能10秒左右，看似降低了公孙离的上手难度 ，实则更加要求公孙离技能释放要求对新手打开局面要求更高了。可能逆风时候好一点，毕竟cd减少了但是一个偏前中期英雄设计更改了他全时期强度，原来后期可以一直通过被动来实现技能不断的，仅仅加强了他逆风的强度。。。。。只能我也放弃阿离了比较我不想让我的信仰受委屈。。
当然射手里面不是最废的，最废的当然是我狄仁杰和狼狗啦，就算阿离被削了打他俩还是够的，狼狗前期伤害太低，狄仁杰是很容易被阿离二技能挡掉。

不知为何，想起了你在「时代 • 我」中有关「篮球与梦想」的阐述。

你说你的梦想是成为篮球运动员，但是你显然没有成功。你说你的人生在那个阶段是失败的，因为你没有实现你的梦想。你说你需要找到一件你可以做好并且能够成功的事情。

坦率地说，这是整个纪录片中最让我心疼和复杂的片段。它远比你说「不再期待被更多人认同」，远比你说「我不能更好会怎样」，远比你说「我妈不要我了」更令我难过。

那句「要抓住能成功的任何一根火苗」卑微又悲情，让我好想僭越而又冒昧地去云拥抱一下你（以郑重其事的刻板戒色脸严正声明：绝非为了占你便宜，只是纯然的安慰）。这个对生命和梦想如此膜拜、敬畏又严肃的你，带出了我全部的五味杂陈。

我不知你是否听过「越无知越自大，越成功越失败」。一方面，我欣赏你可以如此坦然地把每一份光彩和荣耀，都当作生命的「偶然」，一路谦卑而又沉稳地向前迈进。另一方面，我却由衷地期盼着你能将你的「温柔与关怀」留于自己一厘。

我不知道，是不是每个人都有「关于完整」的执念。现在看来，至少我有，你也有。所以此刻我才会如此不甘。所以那个有关篮球的梦想才会在岁月之中一次又一次地撩拨你。总会有一些情境，又或可以被称之为「Trigger」的东西，仿佛一条没有眼力见的橡皮筋，将我一秒弹回七月，将你一秒弹回收到骨龄测试的自己。

我明白，我没有任何资格对你的「篮球梦想」下一个判断。即便饭了你这些年，我也无法百分百共情到这个梦想对你而言究竟意味着什么。缺憾向来是「人生剧本」里不可避免的一部分。许许多多的日思夜想，永远无法得到。许许多多的翘首企足，注定不曾拥有。偶尔，我也会阿Q，去假想一些「如果」，但最后也只剩两手一摊，以一句「So What」画上句点。毕竟，我所得出的结论是那些「如果」或许会带来短暂的快乐与满足，但随之而来的大概是释然和下一个梦想吧。

从来都没有机会同你分享，大抵我们每个人对于成功的定义都不相同，所以在我的认知之中，与偶像一起打球，受邀参加名人赛，已经是你关于篮球的梦想另一种与众不同的绽放。因为是你对篮球的热爱、是你对梦想的坚持，是你一以贯之的努力，是你强大的自我驱动力为你赢得那一片赛场。可是说到底，我终究只是一个远远注视着你的局外人，这点，我向来自知。

我一直觉得，自己似乎没有过什么未竟的梦想 —— 我想看的世界，我看到了。我想去的远方，我抵达了。但是七月之后，未曾见到的舒白，即将面世的新专，传闻中的纪录片，被妮妮们念了很多遍的二巡，连同那台我6.18入手后仅仅试拍了几张日落的Sony A7R4A 无不嘲笑着我的意满。

这一切让我兀自生出几分难以形容的失落。有些话你没有说出口，也不会说出口。但我却忍不住有过一再越界地揣测和臆断，音乐这团小小的火焰，之于你，是不是喜忧参半。茨威格怎么可以如此滥俗而又经典，命运所馈赠的礼物与暗中标好的价码。你出道便是他人的望尘莫及，但那烫手的流量却也垒砌下很大一部分人对你审视规则的偏狭。

我知道，真的知道，你很少被自身以外的因素影响。我知道，真的知道，你不再期待被更多人认同和理解。可我也了解，你从来、从来都不是一个局限于粉圈「哥哥最棒」的人啊。

我没有办法说「你已经很棒很棒了」，虽然我确实这样认为。可这样的话对你大概无事于补。我都担心听到这样的话，你会不会产生一丢丢不适。不过哥哥，或许成功和失败的一线之隔，全然在于我们如何定义成功，如何定义失败。

我不敢去放大自己的担心。
我更不敢去想象你此刻的境况。

我的理性一直告诉我，不胜寒的高处，你呆了太久，而那个圈子向来纯粹到只剩「名」「利」。所以即便此刻一地狼藉，我仍然觉得，触摸真实不是一件坏事。但我的感性十分畏惧，你又把这当成了一次可耻的颓败。

总觉得，废话这么多，无一字有用。但我真切地期望着你可以对「自我」本身，保持探究的心态，不下评判；保持关爱与接纳的态度，不做否定。

我身边的小伙伴其实知道我这个ID，但她为我留了足够的空间让我在这个树洞里安心地存放下这些废话。不过，她问了一个关于WHY的问题 ——— 为什么七月之前，我都无组织无纪律、废柴得活像个假粉，反倒七月之后有了几份情真？

我想，大概是因为，我不相信「缘尽于此」，我不愿意「缘尽任凋零」吧。

我，做，不，到。

为什么我们在大银幕看到的国产动画，不是以西游封神为代表的神话人物，就是各种相对子供向的直立动物？因为家喻户晓、自带流量、娱乐属性强、观影门槛低、容易赚取票房，所以没有多少厂商愿意去触及那些吃力不讨好的冷门领域，导致聚焦现实生活的动画题材几乎在大银幕销声匿迹。换言之制作一部写实风国漫，就得承担大得多的亏钱风险，单凭这份魄力，就足以让我对一部国漫产生兴趣并去看了点映。它就是《雄狮少年》，豆瓣刚刚开分，8.3分。这部动画写实到什么程度？人物写实，场景写实，剧情写实，内核写实，连彩蛋也写实。完完全全摆脱了传统神话束缚，视角回归到最真实的生活，放在中国南方最底层的农村年轻人身上，他们没钱没颜值没背景没超能力，就是一群普通到不能再普通的平民百姓。《雄狮少年》故事主线两句话就可以概括：三名被人看不起的留守青少年，在退役狮王的训练和带领下参加了舞狮比赛，最终通过比赛证明了自己的人生价值。简言之：一个“咸鱼翻身”的励志故事。这种故事比较俗套，已经不新鲜，不过元素运用上却别出心裁，将社会“留守”和国潮“舞狮”巧妙地结合起来，既让人捧腹大笑，热血沸腾，又让人感同身受，心灵震撼。男主叫阿娟，父母都在广州打工，而他则和爷爷留在农村，其貌不扬，骨瘦如柴，个子也不高，经常被舞狮队的村霸欺负，还被调侃为病猫。阿娟由于童年时期在父母陪伴下看了很多舞狮，所以从小就对舞狮这一华丽而灵动的民间艺术产生憧憬和向往，在他18岁那年，乡村举行舞狮抢青活动之日，全程目睹盛气凌人的村霸被一名技艺精湛的神秘人耍得团团转。这名神秘人是舞狮高手，有趣的是名字也设置为阿娟，要说为什么两人同名，我个人理解不是随性而为，应该是蕴含了主创的精心设计和其他用意。男阿娟外表邋遢，精神颓丧，内心自卑，代表一条被人瞧不起的废柴咸鱼，女阿娟光鲜亮丽，自信张扬，拥有打败村霸的厉害实力。她有可能是男阿娟内心深处的投射，是他未来渴望成为的那个样子，而且女阿娟在全片没有多少戏份，更多只是起到引路明灯的作用，所以我觉得她也许只是一个意象。实际上我最开始也以为她是女主角，深入剧情后却得知，全片塑造得最饱满最立体的女性角色，是退役狮王咸鱼强的老婆阿珍，也就是少年舞狮队的师母。主创花了不少笔墨刻画阿珍和阿强的感情线，她可以说是少年舞狮队得以走上追逐梦想之路的定心丸。三人参加舞狮比赛的动机说起来会让人觉得不可思议，男主是为了去广州见打工的爸妈，阿猫是为了见到漂亮的女阿娟，阿狗是为了包吃包住。所以这部动画所谓的梦想说白了，不是什么令人肃然起敬的豪言壮举，完全就是底层小人物最真实的生理冲动以及最迫切的情感愿望罢了。只不过由于男主从小到大都喜欢舞狮，所以舞狮也就成为了他平凡人生中唯一看到咸鱼翻身希望的方式。《雄狮少年》应该是我国第一部宣扬舞狮文化的院线动画电影，影片开头用了一个水墨画形式简要介绍了舞狮历史，一开场就充满中国风 。舞狮作为一种历史悠久的助兴艺术，有南北之分，本片讲述了南狮文化，南狮又称醒狮，主要以广东为代表，是第一批国家级非物质文化遗产。北方的朋友可能对舞狮没有那么浓烈的认知度 ，但作为一名土生土长的广东人，我可以很明确地说，无数广东人从小到大在这种文化精粹中耳濡目染，尤其很多农村孩子从小就学舞狮学敲锣打鼓，这种文化就这样一代一代传承下去，昌盛不绝。北方朋友如果来广东生活一段时间就可以发现，广东地区每逢新业开张、节日活动、张灯结彩之际，几乎必有舞狮队的身影。舞狮文化往小了说是一种有驱邪避害寓意的仪式，往大了说是海外华人扬民族之威、认祖归宗的文化桥梁。相信很多人看过由徐克导演、李连杰主演，在1992年上映的《黄飞鸿3：狮王争霸》，那应该就是知名度最高、以舞狮为主题的商业电影了。我查了查这部《雄狮少年》的主创团队，原来编剧就来自佛山，而佛山可是狮艺之乡，是南狮的发源地，电影的舞狮元素给得如此饱满，细节如此考究，一看就知道对舞狮文化有深入研究。据称主创深度采风了广州佛山两地，难怪片中的街景建模几乎就是一比一还原了南方水土乡村。那蔚蓝的天空，那泥泞的道路，那熟悉的大排档，光影效果堪称精雕细琢，美艳绝伦又充满烟火气。导致我观影过程中一度模糊了这到底是虚拟动画还是真人电影？特别是纤毫毕现的狮头在人的摆动下毛发随风飘荡，把南狮头霸道又可爱的气质建模得惟妙惟肖，达到了以假乱真的细腻程度。而本片音乐的搭配堪称一大加分项，用了很多恰到好处、能让南方年轻人DNA颤动的音乐。比如开头五条人的《道山靓仔》，比如中间粤语名歌《世间始终你好》，再比如比如片尾九连真人《莫欺少年穷》，话说我还是第一次听客家话的歌曲，没想到这么带感。而配音对白方面是普通话、粤语、闽南语混合使用，多方言带来的搞怪效果让人忍俊不禁。此外，《雄狮少年》有不少情节致敬了周星驰电影，尤其是《少林足球》。师傅咸鱼强带三人魔鬼训练一段时间后，为三人组织了跟另外一支舞狮队的切磋，瞬间令我联想起《少林足球》锋哥带少林队第一次比赛的段落。因此不夸张地说，这是一部能让南方观众产生共情、倍感亲切且唤起回忆的动画。不过该动画由于几位主角相貌建模不符合主流审美引起了较大争议，我个人觉得预告片要背一些锅，因为我在看正片的时候基本就没有被眼睛问题分散注意力。有一说一，不是大眼眸的主角团的确不美，不过全片看下来真正算得上丑的我觉得只有那个阿猫，其实主创明显有意将其建模成猴子一般滑稽（出场吃香蕉），片中两次强调了他长得丑。至于负责打鼓的阿狗我只觉得他很憨厚很爱吃。这么看下来，《雄狮少年》的人物阵容还挺有《西游》那味，男主是唐僧，阿猫是大圣，阿狗是八戒，开场身穿洁白上衣的女阿娟则是观音菩萨，电影中还出现了男主在佛像面前诉苦，似乎更加证明了主创有意向西游靠拢，当然以上纯属个人过度解读。男主阿娟虽然前期土得要命，但中后期离开乡村到外面打工剪了一个清爽寸头后，精气神立刻提拔上来。其实不用到中后期，只要男主一套上狮头，整个人的气质就180°大转变，从垂头丧气变得飒爽帅气，从低沉失落变得狂放灵动，眼神再也不见一丝一毫的自卑，有的只是无尽的凌厉以及对于胜利的渴望。一套上狮头，给我感觉宛如变了身，他不再是一条浑浑噩噩的咸鱼，而是一条气势惊人的鲨鱼，不再是任人欺凌的病猫，而是威风凛凛的雄狮。值得一提的是这部动画在动作设计上太干脆利索了。舞动时的马步，上肩、上杆、跳椿、爬桩等一系列动作既好看又迅疾，大起大落，大开大合，稳而不乱，猛而不急。尤其是男主在大赛紧急关头华丽登场，通过努力训练而来的精湛技艺力挽狂澜，配合上有节奏感的鼓点BGM，全片高潮点和情绪点在那一刹那宛如山呼海啸般顷刻引爆，看得我热血澎湃、大呼过瘾。如果《雄狮少年》仅仅停留在让观众看爽看笑的程度，那么它充其量只是一部合家欢爆米花。这部电影真正让我感动的，是深入阐释了“留守”这一个社会议题，延展出了带来情感共鸣的现实意义以及思想深度。男主的梦想是通过舞狮来实现自己的魅力和价值，他的初衷就是让在外辛苦赚钱的父母，知道自己很了不起，不用父母担忧。然而残酷的是，舞狮不能解决吃饭问题，不能带来收益，一针见血戳中了“理想很性感，现实很骨感”这一个平凡人在追梦道路上永远绕不开的痛点。片中就用了咸鱼强这条线来佐证。咸鱼强年轻时就是舞狮界王者，由此吸引了阿珍的爱慕，可因为经济原因，最终只能当上一名平庸无奇的咸鱼小贩。年仅18岁的男主阿娟同样遭遇了这个残酷困境，一个出身农村的平凡少年抵抗不了这样的命运。他甚至连跟现实博弈的机会都没有，只能挥洒泪水，用弱小的身躯承担起重任，那奋力挣扎的样子见者为之心疼和叹息。所以该片节奏在前期轻松活泼搞怪滑稽甚至有点无厘头，但在中后期就逐渐揭开社会最真实的一面，让观众抛开浮躁，冷静下来思考。为什么梦想如此可贵？普通人难道就不配拥有出人头地的机会吗？《雄狮少年》从头到尾都在努力传达一个观念，那就是持有梦想的人，他们的坚持和执着，一定是值得肯定的。只要肯拼搏，病猫照样也有蜕变成雄狮的可能，照样也能有在万众瞩目之下仰天咆哮、骄傲怒吼的高光时刻，影片结尾通过这样的精神升华，完成了角色弧光闭环。然而正当我以为全片立意就此终结的时候，彩蛋又将我高涨的思绪拉回了现实，将我那一颗行将上天的心又安抚到了地面。这部电影的主创给我的感觉很理智很克制，即便是允许夸张化的动画艺术，他们也极力控制在符合现实主义的逻辑之内，很难得没有假大空，做到了不虚浮不混乱。如我开头所言，这是一部写实到极致的现实题材动画，紧紧贴合生活，处处是现实世界的真实反映，与此同时又柔情地鼓励观众，要勇于追逐梦想，梦想与现实不是必然会产生冲突的，一定存在一个既能照顾现实、也能让梦想发光发热的平衡点。《雄狮少年》一方面用了搞笑而热血的方式，将传统舞狮文化的魅力展现得淋漓尽致，另一方面又用了感性而浪漫的方式，治愈了在社会工作、可梦想之火几乎被浇灭的打工人。用了最潮最泪目的形式传达了最普世的精神内核和价值观。如同片中一句台词所说：“只要鼓点还能在心中响起，我们就是雄狮。”