【每日一画】

为什么人物只是让我们知道这是女人，那是孩子，进一步地我们却看不清辩不明他们的容颜时，却会让我们留下了深刻的印象？绘画性让我们触及我们抽象的思绪，再由那些思绪带出些许情感。另一方面，假若细节充沛的话，我们会不自觉地先分辨人物的面貌再会去获得那种由细节而生的情感。虽然同样都是情感，情感的来由却是不一样的。

在莫奈今日的这幅《The Promenade near the Bridge of Argenteuil》中，我们甚至可以看到莫奈在画这幅画时不完全的笔触下所暴露出来画布的材质，比如那座桥的桥身。在那儿，那种质材的原始感与我们的思绪连接在一块就会产生出不一样的感觉。

我们知道那是画，而不假作它是虚拟的现实，甚至是比现实还来得现实的那种现实。有了这个前提，大抵我们打开的是我们某种情绪下的想象力，并初步具有了代入感，即把过去某个时光的一个被绘画下来的场景变为自己的场景，于想象中添加各自的细节、情绪、氛围乃至由此引发的情感。

我们看印象派的绘画，通常会涌动出一种未明的感觉。那种感觉像是一种附和，直接把自己带入了其中而非欣赏绘画而已了。就这点而言，印象派绘画通常都具有这样的能力。那已不是欣赏，而是一种不区分时空的思绪的介入。

克劳德·莫奈《The Promenade near the Bridge of Argenteuil》1874

【耕云导师法语】
我总认为每个人只要把摩诃般若弄清楚以后，就堪称“修学事毕”。既没有比这个更实际，也没有再学的必要了，所以《六祖坛经》特别强调摩诃般若。
　　经典不翻译摩诃般若，勉强翻为大智慧。为什么不翻译？因为翻成大智慧，往往容易与“世智辩聪”混淆不清。
　　实际上，我们一般讲的大智慧是从外面进来的、学来的，是由分别心产生的。由小学读到博士，智慧很多。爱因斯坦可以知道宇宙一切活动的现象都是相对的，他指导、影响了原子的分裂，不能不说他是很有智慧。但是他是向外学来的，以向外学来的作基础，然后由分别心再去分别其存在，这只能算是大聪明。
　　而摩诃般若是从内心发露出来的，不是从外面学来的，是本有的，与生命同在，没有摩诃般若就没有生命。而且它是离分别的，当你心念活动停止的时候，它就出来，但这不是压出来的，也不能勉强，这个“自己不去想”的心态是很难得的、很难讲的。
#修行##禅语悟道#

戏内与戏外遥相辉映，如同冥冥之中的注定，他就是周子舒，后来发生的这一切，让人分不清辩不明，我们仿佛都是戏中人，繁华突然落幕，刹那间人去楼空，出不了戏的原来是我自己，这也许就是我依然苦苦支撑在这里的原因。之前老是担心CP粉会散，海哲会走，给他澄清的力量会越来越弱，现在想明白了，不会的，张哲瀚一天不清白，这些人就一天不会离开，因为放不下了。