【山山水水】清初四王之首王原祁山水册页欣赏~
王原祁注重师造化,山体明显的厚重感、体积感,细腻的皴染让山川的面貌浑厚又苍润。他将名山大川的气势、墨色变化、抑扬顿挫的美都表现出来了。
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【黄宾虹#那人那画# 清秋思故侣】
此幅《清秋思故侣》时正属先生风格转变时期,画作上山石以淡墨勾勒,复以细长线条皴擦,水面以留白处理,树则墨勾轮廓,疏淡空旷清逸,显示出“白宾虹”之风貌;山石顶部点皴施用,特别湿郁浓重,山石局部以重墨复皴,则带有“黑宾虹”之风貌,品清逸和浑厚相结合。此幅《清秋思故侣》画面布局严谨而错落有致,江水环绕,山径曲折,坡岸、树石、岩壁、近峰、远岫、院宇,相互穿插,楼宇亭台,一一可辨。层次分明颇有董源之意,用笔力度和笔致变化的动感,正是黄宾虹所主张的“笔笔要分明”。画面弥漫的田园自然风格,则宛若巨然。
除了“五笔七墨”,黄宾虹提出“齐而不齐三角形”的构图法则,经常利用留白将画面分割成若干三角形。此画借助江水、山径、岩壁、云气的留白,呈现数个三角形小构图。此外,黄宾虹喜在前景作一两株高树,有时甚至定为主轴。此画前景之树,也十分醒目,这是他典型的布景手法。
黄宾虹经营画面,喜重而实,能做到墨不掩笔,处处见笔,点画分明,层次有序,且注意留白,留白处彷佛云气升腾。整幅图轴,风格严谨,繁而有序,手法平稳,达到“虚”且“灵”的境界。这与他“行万里路”的经历密切相关,在游历中,黄宾虹积累上万件写生画稿,终于使他的山水画创作在晚年达到出神入化的佳境,体现出“山川浑厚,草木华滋”的气象。该幅画作既有黄宾虹早期山水之貌,又始显晚年风格之特征,诗意与画意结合。
赏现代画家. 黄宾虹1929年作《清秋思故侣》。
【黄宾虹#那人那画# 清秋思故侣】
此幅《清秋思故侣》时正属先生风格转变时期,画作上山石以淡墨勾勒,复以细长线条皴擦,水面以留白处理,树则墨勾轮廓,疏淡空旷清逸,显示出“白宾虹”之风貌;山石顶部点皴施用,特别湿郁浓重,山石局部以重墨复皴,则带有“黑宾虹”之风貌,品清逸和浑厚相结合。此幅《清秋思故侣》画面布局严谨而错落有致,江水环绕,山径曲折,坡岸、树石、岩壁、近峰、远岫、院宇,相互穿插,楼宇亭台,一一可辨。层次分明颇有董源之意,用笔力度和笔致变化的动感,正是黄宾虹所主张的“笔笔要分明”。画面弥漫的田园自然风格,则宛若巨然。
除了“五笔七墨”,黄宾虹提出“齐而不齐三角形”的构图法则,经常利用留白将画面分割成若干三角形。此画借助江水、山径、岩壁、云气的留白,呈现数个三角形小构图。此外,黄宾虹喜在前景作一两株高树,有时甚至定为主轴。此画前景之树,也十分醒目,这是他典型的布景手法。
黄宾虹经营画面,喜重而实,能做到墨不掩笔,处处见笔,点画分明,层次有序,且注意留白,留白处彷佛云气升腾。整幅图轴,风格严谨,繁而有序,手法平稳,达到“虚”且“灵”的境界。这与他“行万里路”的经历密切相关,在游历中,黄宾虹积累上万件写生画稿,终于使他的山水画创作在晚年达到出神入化的佳境,体现出“山川浑厚,草木华滋”的气象。该幅画作既有黄宾虹早期山水之貌,又始显晚年风格之特征,诗意与画意结合。
赏现代画家. 黄宾虹1929年作《清秋思故侣》。
五代 董源 夏山图卷
上海博物馆藏
董源(?-962),一作董元,字叔达,钟陵(今江西进贤)人,官至北苑副使。五代时南唐画家,南派山水画鼻祖,笔下山川浑厚,草木华滋。董其昌崇祯五年(1632)得此卷,因得见董源画作多次.藏数件而在卷后题跋中发出“岂天欲成吾道,为北苑传衣”的感慨,董氏一生服膺董源,凭跋文“余自学画几五十年,尝寤寐求之”便可知。此图南宋时为贾似道所藏,明代又历经黄琳、袁枢等藏家之手。#这就是中国风##遇见艺术##国画##艺术公开课#
上海博物馆藏
董源(?-962),一作董元,字叔达,钟陵(今江西进贤)人,官至北苑副使。五代时南唐画家,南派山水画鼻祖,笔下山川浑厚,草木华滋。董其昌崇祯五年(1632)得此卷,因得见董源画作多次.藏数件而在卷后题跋中发出“岂天欲成吾道,为北苑传衣”的感慨,董氏一生服膺董源,凭跋文“余自学画几五十年,尝寤寐求之”便可知。此图南宋时为贾似道所藏,明代又历经黄琳、袁枢等藏家之手。#这就是中国风##遇见艺术##国画##艺术公开课#
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