哲学家培根说过：“历史使人明智，诗歌使人灵秀。”顶上的松月，足下的流泉以及座下的磐石，何曾因宠辱得失而抛却自在？又何曾因风霜雨雪而易移萎缩？它们自我踏实，不变心性，才有了千年的阅历，成年的长久，也才有了诗人的神韵和学者的品性。“明月松间照”，照一片娴静淡泊寄寓我无所栖息的灵魂；“清泉石上流”，流一江春水细流淘洗我劳累庸碌之身躯。浣女是个好，渔舟是个好，好的质地在于劳作，在于独立，在于思想——这是物质的创造，更是精神的明月清泉。——贾平凹《明月清泉自在怀》

【一日一印*明月清泉自在怀】《明月清泉自在怀》是著名作家贾平凹先生的一本散文集书名，是他在对王维诗中“明月清泉”的品读过程，就是作者自己生命体验不断丰富，人生志趣日渐成熟的过程。这是一篇文采与情怀俱佳的散文，从少年时期只会背诵而不知其意，到青年时期自以为已经读懂，直至人到中年，“经历了无数生命的体验和阅历的堆积之后”，才真正体悟出了人生的哲理。在作者眼中，王维的“明月清泉”，既是“物质的创造，更是精神的明月清泉”，作者借之来寄托的是自己对人生理想境界的追求，即保持高洁的心性和淡泊的情怀，“甘于清贫，甘于寂寞，自始至终保持独立的人格”，不被物欲牵绊，保持自己的持守。

哲学家培根说过：“历史使人明智，诗歌使人灵秀。”顶上的松月，足下的流泉以及座下的磐石，何曾因宠辱得失而抛却自在？又何曾因风霜雨雪而易移萎缩？它们自我踏实，不变心性，才有了千年的阅历，成年的长久，也才有了诗人的神韵和学者的品性。

禅寂之美

由心而发，营造东方美学

追光逐影，寻找自然禅意的心灵之所

疏密相间，重现空间灵魂

禅寂之美，穿梭游离于现在未来

风烟俱淨，天山共色。简而不凡，素而不寡。同山，同水，同天，浑然天成。禅寂之美将产品美学、空间美学、自然美学以及东方人文艺术完美的融合在一起。

“聆听木材的声音”，只有听到了木头的声音，才能知道木头的美，颜色、纹理、年轮，木会告诉你正确答案。

在我们忙碌的生活中，有这样一处温暖治愈的地方，可供安放焦躁与不安，可借清茶之力量重拾生活秩序，在身心与味蕾都得到回应的过程里，找寻到那丢失的细节美。偶得幽间境，遂忘尘俗心 始知真隐者，不必在山林。

禅寂之美，不论是茶室中的一张茶桌、一幅茶画抑或一方茶席，都可以带给客人抵达心灵深处的禅意，让设计与他们产生精神上的沟通交流。

园林幽幽，竹木水石，天地灵气，宛自天意。茶室外面庭院的石头路，景观瓦牆、竹林，简阁将这些景致融合禅宗思想、东方文化和植物世界的精华，力求渗入自然深处。令人叹为观止的季节美景，深厚的文化底蕴，遁入自然沉浸在一个属于自我的超然世界中。

浩悟禅意，雕琢合度 “苦也罢，乐也罢；得也罢，失也罢——要紧的是心间的一泓清泉裡不能没有月辉。……顶上的松月，足下的流泉以及座下的磐石，何曾因宠辱得失而抛却自在？又何曾因风霜雨雪而易移萎缩？它们自我踏实，不变心性，才有了千年的阅历，万年的长久。” ——贾平凹

#茶室# 就像一座座漂浮在园林中岛屿，无论是坐在其中抑或是饮茶时推窗而望，都能感受到明镜般的景色所带来的“禅”。

日本用“职人”来形容一生以“目不斜视”的专注精神从事其职、不断鑽研以求技艺精进的人群。“职人魂”精神的物化，他们一生悬命，一生只做一件自己热爱的事情，并且把它做好，把一生都贡献在所从事的事业上。以职人精神孕育出的茶室设计，能够带来抚慰人心的力量和感动，以飘逸自如的空间设计抵达神性和禅意。

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