（捡起老本行，真的很快乐）
ISFP（内倾/感觉/情感/理解）“创作者/艺术家”，属于“工匠”的四种类型之一。
适合职业领域：手工艺、艺术、医护领域 等
温和、敏感、亲切且行事谦虚， 喜于避开争论，不对他人强加已见或价值观。无意于领导，却常是忠诚的追随者，办事不急躁，安于现状，无意于以过度的急切或努力破坏现况，且非成果导向。喜欢有自由的空间及照自订的时程办事。
【性格特点】
*友好谦逊，感情投入；
*关心熟人，真挚；
*对批评很敏感，容易受伤；
*温柔文静，谈吐文雅；
*很现实，但平易近人；
*沉静，友善，敏感和仁慈。
*喜欢有自己的空间，做事能把握自己的时间。
*忠于自己的价值观，忠于自己所重视的人。*不喜欢争论和冲突，不会强迫别人接受自己的意见或价值观。
isfp谦虚而缄默，但实际上他们是具有巨大的友爱和热情之人，但是除了与他们相知和信赖的人在一起外，他们不经常表现出自我的另一面。因为不喜欢直接地自我表达，所以常常被误解。
isfp耐心、灵活，很容易与他人相处，很少支配或控制别人。他们很客观，以一种相当实事求是的方式接受他人的行为。他们善于观察周围的人和物，却不寻求发现动机和含义。
【处事特点】
1.完全活在当下，所以他们的准备或计划往往不会多于必需，他们是优秀的［短期计划］制定者。完成工作会令他们感到很放松。
2.他们对于从经历中直接了解和感受的东西很感兴趣，常常富有艺术天赋和审美感，力求为自己创造一个［美丽而隐蔽］的环境。
3.无意成为领导者，ISFP型的人经常是［忠诚的追随者和团体成员］。因为他们利用个人的价值标准去判断生活中的每一件事，所以他们喜欢那些［花费时间去认识他们和理解他们内心的忠诚之人］。
4.他们需要最基本的信任和理解，在生活中需要和睦的人际关系，［对于冲突和分歧则很敏感］。
对ISFP类型的人来说，最重要的是能与周围的人和睦共处，与周围环境和谐发展。
5.ISFP是最早领略到各种盛景的人。他们追赶潮流，甚至有时创造潮流。
6.ISFP的生活着眼于眼前。他们［渴求自由］，当［不受约束时他们显得很松散］。那些一直压抑着这种情绪的ISFP，他们的内心会感到很郁闷，最终可能会强烈地宣泄出来。
7.初次见面时，ISFP人可能很讨人喜欢，很会逢迎人，他们会说一些［事实或并非事实的恭维话］。
可等下一次见面时，同样一个人，可能就会显得很［冷淡］。
8.一些ISFP类型的男性非常具有［竞争力］，无论在［体力竞赛］还是在［策略竞赛］上，要让他们输上一局可能会很难。这出于一种在其他SP类型人中也有的本性——竞争性。
9.ISFP人和INFP人一样会经常感到困惑 ，但INFP人比ISFP人更会幻想，他们对诗歌、散文和哲学有更多的追求；而ISFP人一般不愿在这些方面写书立著，甚至是谈及。他们愿实实在在地生活。
（…所以判断万事的mbti的时候，根据其实际的行事作风以及性格上和本n人微妙的不对付感迅速给他划到s）
【其他】
〔对组织的贡献〕
*注重组织成员的需要和要求；
*采取行动，以［确保他人的适意感］；
*在工作中注入轻松愉快；
*借助其合作的天性把人和事组织在一起；
*关注组织中“人”的因素。（以人为本）
〔领导风格〕
*喜欢采用合作的团队方式；
*运用相互间的［情感交流］作为激励他人的手段；
*更倾向于［赞扬］而非批评；
*凭借对他人的良好意愿，温和地说服他人；
*能应付情境并适应情境的要求。
〔潜在缺陷〕
*过于轻信别人并容易上当；
*即使在必要时也不批评他人，而只是过分地责难自己；
*没有看到现实背后的东西，不擅长全方位地审时度势；
*容易受伤害和退缩。
〔适合的工作环境〕
*默默地积极工作与合作的同事；
*照顾个人隐私空间；
*有礼貌；
*人员导向。
〔岗位特质〕
1.从事自己所关心 和愿意为之贡献自己经历与才智的事业。
2、如果与他人在其积极肯定的团队中工作，会是其中［忠诚又富于合作精神］的一分子。
3、注重细微，希望所接触到的是［对他人有益］且又有［实际应用价值］的事物。
4.除了与其他和蔼、谦虚地人为伍外，还要给其留有一定的空间，使其能够独立地完成工作，而［不受到过多的规章和僵化的操作规程的束缚］。
5、可以从［健康护理业］中获得满足感，尤其是那些能让他们直接同患者打交道的工作。他们有着［喜欢亲手参与治疗工作］的特征——在危机中，或危机后，［从身体到感情上帮助他人］。
isfp通常［善于观察］，能对微小变化做出反应，喜欢解决短期问题。
使其获得职业满足感的最重要因素是：能看到或体验到成就反馈，以及意识到他们工作的重要性。
6、isfp喜欢实际工作，不喜欢理论工作。
7、许多ISFP型的人在服务部门找到了让他们满意的工作。喜欢从事［满足人或动物的需要的工作］。
8、他们喜欢能分享他们价值观，培养和鼓励人际和谐、合作，以及能认可他们的成绩的工作环境。
9、许多ISFP型的人喜欢处在特定的主观环境，通常［和小孩在一起］，在这种环境中，他们有机会表露其自然性和乐趣。
10、总之，关键因素是：［在一种积极支持的气氛中 运用他们的实际技能］。当作为小组一部分而工作，或处于一种能尊重个人隐私和成长的稳定环境中时，isfp型的人工作总很出色。他们喜欢能让他们创造和保持愉快的、个性化的工作环境。
〔关于爱情〕
*天生的芳香剂，善于安抚别人，带给别人快乐，教导另一半如何欣赏大自然和一切的生命。但是，在为其他人带来快乐的同时，也很容易感到悲伤。
*为了取悦爱人及维系感情，可能会做出生活中［比较大的改变］。
*可能会为了爱情做任何事情。
*［奉献］和［柔顺］是isfp带给一段感情最重要的两个特质。
*isfp真心且几近天真地表达爱意，会让双方非常快乐。
ISFP（内倾/感觉/情感/理解）“创作者/艺术家”，属于“工匠”的四种类型之一。
适合职业领域：手工艺、艺术、医护领域 等
温和、敏感、亲切且行事谦虚， 喜于避开争论，不对他人强加已见或价值观。无意于领导，却常是忠诚的追随者，办事不急躁，安于现状，无意于以过度的急切或努力破坏现况，且非成果导向。喜欢有自由的空间及照自订的时程办事。
【性格特点】
*友好谦逊，感情投入；
*关心熟人，真挚；
*对批评很敏感，容易受伤；
*温柔文静，谈吐文雅；
*很现实，但平易近人；
*沉静，友善，敏感和仁慈。
*喜欢有自己的空间，做事能把握自己的时间。
*忠于自己的价值观，忠于自己所重视的人。*不喜欢争论和冲突，不会强迫别人接受自己的意见或价值观。
isfp谦虚而缄默，但实际上他们是具有巨大的友爱和热情之人，但是除了与他们相知和信赖的人在一起外，他们不经常表现出自我的另一面。因为不喜欢直接地自我表达，所以常常被误解。
isfp耐心、灵活，很容易与他人相处，很少支配或控制别人。他们很客观，以一种相当实事求是的方式接受他人的行为。他们善于观察周围的人和物，却不寻求发现动机和含义。
【处事特点】
1.完全活在当下，所以他们的准备或计划往往不会多于必需，他们是优秀的［短期计划］制定者。完成工作会令他们感到很放松。
2.他们对于从经历中直接了解和感受的东西很感兴趣，常常富有艺术天赋和审美感，力求为自己创造一个［美丽而隐蔽］的环境。
3.无意成为领导者，ISFP型的人经常是［忠诚的追随者和团体成员］。因为他们利用个人的价值标准去判断生活中的每一件事，所以他们喜欢那些［花费时间去认识他们和理解他们内心的忠诚之人］。
4.他们需要最基本的信任和理解，在生活中需要和睦的人际关系，［对于冲突和分歧则很敏感］。
对ISFP类型的人来说，最重要的是能与周围的人和睦共处，与周围环境和谐发展。
5.ISFP是最早领略到各种盛景的人。他们追赶潮流，甚至有时创造潮流。
6.ISFP的生活着眼于眼前。他们［渴求自由］，当［不受约束时他们显得很松散］。那些一直压抑着这种情绪的ISFP，他们的内心会感到很郁闷，最终可能会强烈地宣泄出来。
7.初次见面时，ISFP人可能很讨人喜欢，很会逢迎人，他们会说一些［事实或并非事实的恭维话］。
可等下一次见面时，同样一个人，可能就会显得很［冷淡］。
8.一些ISFP类型的男性非常具有［竞争力］，无论在［体力竞赛］还是在［策略竞赛］上，要让他们输上一局可能会很难。这出于一种在其他SP类型人中也有的本性——竞争性。
9.ISFP人和INFP人一样会经常感到困惑 ，但INFP人比ISFP人更会幻想，他们对诗歌、散文和哲学有更多的追求；而ISFP人一般不愿在这些方面写书立著，甚至是谈及。他们愿实实在在地生活。
（…所以判断万事的mbti的时候，根据其实际的行事作风以及性格上和本n人微妙的不对付感迅速给他划到s）
【其他】
〔对组织的贡献〕
*注重组织成员的需要和要求；
*采取行动，以［确保他人的适意感］；
*在工作中注入轻松愉快；
*借助其合作的天性把人和事组织在一起；
*关注组织中“人”的因素。（以人为本）
〔领导风格〕
*喜欢采用合作的团队方式；
*运用相互间的［情感交流］作为激励他人的手段；
*更倾向于［赞扬］而非批评；
*凭借对他人的良好意愿，温和地说服他人；
*能应付情境并适应情境的要求。
〔潜在缺陷〕
*过于轻信别人并容易上当；
*即使在必要时也不批评他人，而只是过分地责难自己；
*没有看到现实背后的东西，不擅长全方位地审时度势；
*容易受伤害和退缩。
〔适合的工作环境〕
*默默地积极工作与合作的同事；
*照顾个人隐私空间；
*有礼貌；
*人员导向。
〔岗位特质〕
1.从事自己所关心 和愿意为之贡献自己经历与才智的事业。
2、如果与他人在其积极肯定的团队中工作，会是其中［忠诚又富于合作精神］的一分子。
3、注重细微，希望所接触到的是［对他人有益］且又有［实际应用价值］的事物。
4.除了与其他和蔼、谦虚地人为伍外，还要给其留有一定的空间，使其能够独立地完成工作，而［不受到过多的规章和僵化的操作规程的束缚］。
5、可以从［健康护理业］中获得满足感，尤其是那些能让他们直接同患者打交道的工作。他们有着［喜欢亲手参与治疗工作］的特征——在危机中，或危机后，［从身体到感情上帮助他人］。
isfp通常［善于观察］，能对微小变化做出反应，喜欢解决短期问题。
使其获得职业满足感的最重要因素是：能看到或体验到成就反馈，以及意识到他们工作的重要性。
6、isfp喜欢实际工作，不喜欢理论工作。
7、许多ISFP型的人在服务部门找到了让他们满意的工作。喜欢从事［满足人或动物的需要的工作］。
8、他们喜欢能分享他们价值观，培养和鼓励人际和谐、合作，以及能认可他们的成绩的工作环境。
9、许多ISFP型的人喜欢处在特定的主观环境，通常［和小孩在一起］，在这种环境中，他们有机会表露其自然性和乐趣。
10、总之，关键因素是：［在一种积极支持的气氛中 运用他们的实际技能］。当作为小组一部分而工作，或处于一种能尊重个人隐私和成长的稳定环境中时，isfp型的人工作总很出色。他们喜欢能让他们创造和保持愉快的、个性化的工作环境。
〔关于爱情〕
*天生的芳香剂，善于安抚别人，带给别人快乐，教导另一半如何欣赏大自然和一切的生命。但是，在为其他人带来快乐的同时，也很容易感到悲伤。
*为了取悦爱人及维系感情，可能会做出生活中［比较大的改变］。
*可能会为了爱情做任何事情。
*［奉献］和［柔顺］是isfp带给一段感情最重要的两个特质。
*isfp真心且几近天真地表达爱意，会让双方非常快乐。
书法线条美的解读
#弘耑访谈#
线条美取决于以下三个方面：
力量感——力度；
立体感——厚度；
节奏感——弹性。
一，力度
书法艺术，最基本的构成素质是线条。而完成线条美的过程本身都是与力度的不同灌注息息相关的。没有力的微妙而精到的表现，就没有了一切。所以，力度是书法艺术的生命，是书法艺术本质的内核之内核。
书法中笔力的含义是一种技巧性的含义即质的含义，而不是比重即量的含义。这种力包括了从人的发力到手指（经肘、腕、指）再到笔杆再下注到笔毫，是一个力的传导过程而不是呈现过程。在这个过程中，每一个传导环节都可能由于技术上的不足而使笔力在行笔过程中遭到失败。因此，关键并不在于有没有力，关键是在于力的运动过程：力在每个环节中的关系处理。并有一点肯定无疑：并不是最有力的人就能写出最有力的字——一个弱不禁风、“手无缚鸡之力”的书生的书法，绝不一定是软弱无力的，一个力大无比的壮汉的书法，绝不一定能力透纸背。
（一）力的表现特征
1，逆——正则反之
大凡笔在运行中，反作用力越强，则笔与纸的摩擦系数也越大，笔毫的前行就不那么轻松，逆水行舟便是个最好的例子。
线条中如有“逆”的追求，则其力度与厚度明显增强，沉着雄浑之气，不可仿佛。顺势飘忽，粗者亦疲软，逆势涩行，虽细亦劲健。有如射箭弯弓，弓不弯则箭发无力，弯弓即是“逆”，箭发即是“力”的呈现。
2，蓄——实者虚之
蓄是力感构成的潜在技巧，有两种不同的效果：
在运行停顿之时有意含糊，收回之后，下一步的方向与速度都显得不清晰。“护尾，画点势尽，力收之。”（蔡邕《九势》）一般而言在收时又是势的伸延。
“蓄”的目的是在于使力度深藏起来，造成一种内在的筋力。是“蓄势”。比如短跑时冲刺前的缓速，起跳前轻微的顿，都是为了更好地发挥积存下的潜力，如果说逆的反向是顺，那么蓄的反面则是露。
3，留——行则驻之
书法线条最忌讳的是一笔飘过、轻浮华俏。留的反面则是滑。
“凡横直平过之处，行处也。古人必逐步顿挫，不使率然径去，是行处皆留也。”（包世臣《艺舟双楫》）
“处处留得住笔，不使直走。”（梁同书《频罗庵论书》）
“涩势，在于紧驶战行之法。”（蔡邕）
“紧驶”指策马前行时必须扣紧马缰，不使其过于放纵，是“蓄”的方法。“战行”指左右环顾着摇摆而行，是“留”的方法。以此保证毛笔在向前运行时对线条的每一部分都倾注全部之力，而不致于忽尔沉实忽尔滑易，造成线条力度分布的不平均。它的运行有一种微弱的顿的节奏：不是匀速的直线前行，而是有顿挫的等距离前行。
在这里，“逆”的要求是强烈的反动力，是有明显的人为因素的；“留”的要求将反动力转化为较轻微的停顿，也具有较人为的意识；“蓄”的要求，虽也取停顿，但它的过程比较自然，不强调人为意识。从平面上的运动轨迹看，“逆”是一种大的反向来复；“留”是停顿具有一定节奏的间隔；“蓄”则强调停顿的自然延续。“留”的停顿的动作与“逆”的来复的方向，都是很强烈的力感的夸张，“蓄”则相对隐晦些，是力的自然的作用。
（二）力的几种说法
1，“中实”说
用笔之法，见于画之两端。而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻；其中截之所以丰而不怯、实而不空者，非骨势洞达、不能幸致。更有以两端雄肆而弥使中截空怯者。试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人共见矣。--包世臣《艺舟双楫·历下笔谭》
尽管每个书家都在讲笔力，尽管他们也都知道笔力不是蛮力而是技巧之力，但一旦进入实际的线条运行中，力的显示程度（明显程度）总是直观地判断线条价值的基本标准。而线条构成时由于头、尾动作关系到出、入、起、止等效果，一般总是先获得观众的注意。在这里包氏力排众论，提出：判断“力”的价值，最高层次上的判断焦点不是画的两端而是中截。“中实”是保证线条力度美的真正所在。
事实上，逆的反向，留的不断间隔停顿与蓄的展转，却是相对于中实或引向中实的最基本的动作，它们存在的价值，都是反“空怯”。
2，五指齐力 万毫齐力
五指齐力，指手的动作。处理不当，直接导致用笔技巧以及线条效果的偏侧。
“齐”强调指的力的协调，齐心协力，即日齐。
万毫齐力，指笔的动作。强调笔毫的力的分布与协调。为了保证线条的有力和“中实”，要求在每一线条的构成中，笔毫必须尽量铺开以求每一根笔毛都能尽最大的可能传导“力”。
3，力透纸背
大凡书家们都曾为“力透纸背”的境界倾倒无已。每每潜心追求，以为神品。也许还有不少会把纸翻过来看看是否黑透。但这样一来，“力透”成了“墨透”。倘若写字用茧纸，其厚实不渗水；有用熟绢，墨透不到背面。用生宣与毛边纸，不用力亦能透过纸背。如此，“力透纸背”之说便成了难题。
力透纸背的“透”字，梁同书《频罗庵论书》中曰：笔力直透纸背，当如天马行空参看。今人误认透纸，盖透纸者，状其精气结撰，黑光浮溢耳。彼用笔如游丝者，何尝不透纸背耶？
对初学者而言，是从抽象到抽象；对书家而言，却是提醒他们不能拘泥于视觉上的“透”，要从更高层次上去把握“透”字的精神实质和对“力”的深层诠解，它决非简单的物理之力，如果我们拘泥它的实际的、现象的可视特征，终为书法所不取。
清人蒋和《书法正宗》有云：字无一笔可以不用力，无一法可以不用力。即牵丝使转亦皆有力。力注笔尖而以和平出之，如善舞竿者，神注竿头；善用枪者，力在枪尖也。在这里，它完全道出了书法之力取决于技巧得当而非取决于蛮劲的道理。
二，厚度
在平面的一画中，有墨色的浓淡之分，而且浓正好处在画的正中心，这便是一种视觉上的立体。这样的一根线条，应该是个圆柱体而不是一块薄片状，圆柱的最凸现部分（即离我们最近的部分），也即是“中心一缕浓墨”的部分。在用笔上，自属于中锋范畴。锋常在画中，方能保持线条的立体感。写篆书的线条中心如聚一缕浓墨，日光不透，线条的这种厚度的体现，可以说是古今书家莫不信奉的审美目标。
在技巧上，中锋用笔是追求线条厚度的保证，而强调线条厚度的追求则是书法史上一以贯之的目标。
需要指出的是，强调线条的立体感并不等于单一地强调中锋回笔；强调线条的立体感并不等于单一地拘于圆柱形体。茫然地强求“笔笔中锋”并不是个明智的办法，它只会使用笔技巧和审美简单化，反而不利于对线条立体感之美的完整理解——立体感毕竟不仅仅依靠中锋用笔，它常常是在中侧锋（扩大为藏、露、转、折）交替的笔法中体现出来（如带状线条）。
“方圆互用，犹阴阳互藏，用笔贵圆，字形贵方。”（项穆《书法雅言》）
“用笔无二，必以正锋为主，间用侧锋取妍。”（丰坊《书诀》）
由此，从书法美的角度看，中锋技巧是绝对的；侧锋技巧是相对的，它无法独立运用，只能与中锋互相交替补充，而且尚不能处于主要地位。之所以如此，是因为书法讲求笔法的目的是为了追求线条美，而线条美中最主要的一条是立体感要强，要有厚度。
三，弹性
“书法——人类精神的心电图”，它具备以下规律：
1、基本律：快慢——速率；轻重——力率；松紧——质率。
2、回护律（即藏头护尾）。
一个横笔或一个竖笔，不能一画而过，要在线条的起与止两部分作一互回互抱之态势。由于这种特殊的动作要求，于是在运笔节奏中，便很自然会出现头尾重中段轻、头尾紧中段松、头尾慢中段快的相对效果，一根平的线条变得有了起伏，有了生命的律动，有了线条的脉搏。
3、起伏律（即一波三折）
起伏律重在线条的运行节奏。关于“三折”，历来书家莫不奉为书法的度世金针。
4、间隔律
间隔律的着重点主要在于线条与线条之间连贯节奏方面。
书法中有“意到笔不到”之说。笔之到（实际笔画）与意之到（没有实际笔画），这就造成了一种间隔：笔到是实，意到是空，构成线条的节奏。这是间隔律的一般原理。
表现形式为“笔连意连”，“笔断意连”。它与笔势共同产生字与字间，线条与线条间在空间上的间隔（建筑节奏）和时间上的间隔（音乐节奏）。从而产生有意味的线条、结体和有意味的章法。
回护律与起伏律偏于单线条的节奏构成；
间隔律则重于线条间、结构间的连贯。
回护律与起伏律，保证单线条的质量（弹性）；
间隔律保证作品字法、章法的形式美。
回护律和起伏律确保线条“到位”；
间隔律使作品“有味”。
#弘耑课堂##中国书法之美##中国书法##弘耑纪录##书法教育#
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线条美取决于以下三个方面：
力量感——力度；
立体感——厚度；
节奏感——弹性。
一，力度
书法艺术，最基本的构成素质是线条。而完成线条美的过程本身都是与力度的不同灌注息息相关的。没有力的微妙而精到的表现，就没有了一切。所以，力度是书法艺术的生命，是书法艺术本质的内核之内核。
书法中笔力的含义是一种技巧性的含义即质的含义，而不是比重即量的含义。这种力包括了从人的发力到手指（经肘、腕、指）再到笔杆再下注到笔毫，是一个力的传导过程而不是呈现过程。在这个过程中，每一个传导环节都可能由于技术上的不足而使笔力在行笔过程中遭到失败。因此，关键并不在于有没有力，关键是在于力的运动过程：力在每个环节中的关系处理。并有一点肯定无疑：并不是最有力的人就能写出最有力的字——一个弱不禁风、“手无缚鸡之力”的书生的书法，绝不一定是软弱无力的，一个力大无比的壮汉的书法，绝不一定能力透纸背。
（一）力的表现特征
1，逆——正则反之
大凡笔在运行中，反作用力越强，则笔与纸的摩擦系数也越大，笔毫的前行就不那么轻松，逆水行舟便是个最好的例子。
线条中如有“逆”的追求，则其力度与厚度明显增强，沉着雄浑之气，不可仿佛。顺势飘忽，粗者亦疲软，逆势涩行，虽细亦劲健。有如射箭弯弓，弓不弯则箭发无力，弯弓即是“逆”，箭发即是“力”的呈现。
2，蓄——实者虚之
蓄是力感构成的潜在技巧，有两种不同的效果：
在运行停顿之时有意含糊，收回之后，下一步的方向与速度都显得不清晰。“护尾，画点势尽，力收之。”（蔡邕《九势》）一般而言在收时又是势的伸延。
“蓄”的目的是在于使力度深藏起来，造成一种内在的筋力。是“蓄势”。比如短跑时冲刺前的缓速，起跳前轻微的顿，都是为了更好地发挥积存下的潜力，如果说逆的反向是顺，那么蓄的反面则是露。
3，留——行则驻之
书法线条最忌讳的是一笔飘过、轻浮华俏。留的反面则是滑。
“凡横直平过之处，行处也。古人必逐步顿挫，不使率然径去，是行处皆留也。”（包世臣《艺舟双楫》）
“处处留得住笔，不使直走。”（梁同书《频罗庵论书》）
“涩势，在于紧驶战行之法。”（蔡邕）
“紧驶”指策马前行时必须扣紧马缰，不使其过于放纵，是“蓄”的方法。“战行”指左右环顾着摇摆而行，是“留”的方法。以此保证毛笔在向前运行时对线条的每一部分都倾注全部之力，而不致于忽尔沉实忽尔滑易，造成线条力度分布的不平均。它的运行有一种微弱的顿的节奏：不是匀速的直线前行，而是有顿挫的等距离前行。
在这里，“逆”的要求是强烈的反动力，是有明显的人为因素的；“留”的要求将反动力转化为较轻微的停顿，也具有较人为的意识；“蓄”的要求，虽也取停顿，但它的过程比较自然，不强调人为意识。从平面上的运动轨迹看，“逆”是一种大的反向来复；“留”是停顿具有一定节奏的间隔；“蓄”则强调停顿的自然延续。“留”的停顿的动作与“逆”的来复的方向，都是很强烈的力感的夸张，“蓄”则相对隐晦些，是力的自然的作用。
（二）力的几种说法
1，“中实”说
用笔之法，见于画之两端。而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻；其中截之所以丰而不怯、实而不空者，非骨势洞达、不能幸致。更有以两端雄肆而弥使中截空怯者。试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人共见矣。--包世臣《艺舟双楫·历下笔谭》
尽管每个书家都在讲笔力，尽管他们也都知道笔力不是蛮力而是技巧之力，但一旦进入实际的线条运行中，力的显示程度（明显程度）总是直观地判断线条价值的基本标准。而线条构成时由于头、尾动作关系到出、入、起、止等效果，一般总是先获得观众的注意。在这里包氏力排众论，提出：判断“力”的价值，最高层次上的判断焦点不是画的两端而是中截。“中实”是保证线条力度美的真正所在。
事实上，逆的反向，留的不断间隔停顿与蓄的展转，却是相对于中实或引向中实的最基本的动作，它们存在的价值，都是反“空怯”。
2，五指齐力 万毫齐力
五指齐力，指手的动作。处理不当，直接导致用笔技巧以及线条效果的偏侧。
“齐”强调指的力的协调，齐心协力，即日齐。
万毫齐力，指笔的动作。强调笔毫的力的分布与协调。为了保证线条的有力和“中实”，要求在每一线条的构成中，笔毫必须尽量铺开以求每一根笔毛都能尽最大的可能传导“力”。
3，力透纸背
大凡书家们都曾为“力透纸背”的境界倾倒无已。每每潜心追求，以为神品。也许还有不少会把纸翻过来看看是否黑透。但这样一来，“力透”成了“墨透”。倘若写字用茧纸，其厚实不渗水；有用熟绢，墨透不到背面。用生宣与毛边纸，不用力亦能透过纸背。如此，“力透纸背”之说便成了难题。
力透纸背的“透”字，梁同书《频罗庵论书》中曰：笔力直透纸背，当如天马行空参看。今人误认透纸，盖透纸者，状其精气结撰，黑光浮溢耳。彼用笔如游丝者，何尝不透纸背耶？
对初学者而言，是从抽象到抽象；对书家而言，却是提醒他们不能拘泥于视觉上的“透”，要从更高层次上去把握“透”字的精神实质和对“力”的深层诠解，它决非简单的物理之力，如果我们拘泥它的实际的、现象的可视特征，终为书法所不取。
清人蒋和《书法正宗》有云：字无一笔可以不用力，无一法可以不用力。即牵丝使转亦皆有力。力注笔尖而以和平出之，如善舞竿者，神注竿头；善用枪者，力在枪尖也。在这里，它完全道出了书法之力取决于技巧得当而非取决于蛮劲的道理。
二，厚度
在平面的一画中，有墨色的浓淡之分，而且浓正好处在画的正中心，这便是一种视觉上的立体。这样的一根线条，应该是个圆柱体而不是一块薄片状，圆柱的最凸现部分（即离我们最近的部分），也即是“中心一缕浓墨”的部分。在用笔上，自属于中锋范畴。锋常在画中，方能保持线条的立体感。写篆书的线条中心如聚一缕浓墨，日光不透，线条的这种厚度的体现，可以说是古今书家莫不信奉的审美目标。
在技巧上，中锋用笔是追求线条厚度的保证，而强调线条厚度的追求则是书法史上一以贯之的目标。
需要指出的是，强调线条的立体感并不等于单一地强调中锋回笔；强调线条的立体感并不等于单一地拘于圆柱形体。茫然地强求“笔笔中锋”并不是个明智的办法，它只会使用笔技巧和审美简单化，反而不利于对线条立体感之美的完整理解——立体感毕竟不仅仅依靠中锋用笔，它常常是在中侧锋（扩大为藏、露、转、折）交替的笔法中体现出来（如带状线条）。
“方圆互用，犹阴阳互藏，用笔贵圆，字形贵方。”（项穆《书法雅言》）
“用笔无二，必以正锋为主，间用侧锋取妍。”（丰坊《书诀》）
由此，从书法美的角度看，中锋技巧是绝对的；侧锋技巧是相对的，它无法独立运用，只能与中锋互相交替补充，而且尚不能处于主要地位。之所以如此，是因为书法讲求笔法的目的是为了追求线条美，而线条美中最主要的一条是立体感要强，要有厚度。
三，弹性
“书法——人类精神的心电图”，它具备以下规律：
1、基本律：快慢——速率；轻重——力率；松紧——质率。
2、回护律（即藏头护尾）。
一个横笔或一个竖笔，不能一画而过，要在线条的起与止两部分作一互回互抱之态势。由于这种特殊的动作要求，于是在运笔节奏中，便很自然会出现头尾重中段轻、头尾紧中段松、头尾慢中段快的相对效果，一根平的线条变得有了起伏，有了生命的律动，有了线条的脉搏。
3、起伏律（即一波三折）
起伏律重在线条的运行节奏。关于“三折”，历来书家莫不奉为书法的度世金针。
4、间隔律
间隔律的着重点主要在于线条与线条之间连贯节奏方面。
书法中有“意到笔不到”之说。笔之到（实际笔画）与意之到（没有实际笔画），这就造成了一种间隔：笔到是实，意到是空，构成线条的节奏。这是间隔律的一般原理。
表现形式为“笔连意连”，“笔断意连”。它与笔势共同产生字与字间，线条与线条间在空间上的间隔（建筑节奏）和时间上的间隔（音乐节奏）。从而产生有意味的线条、结体和有意味的章法。
回护律与起伏律偏于单线条的节奏构成；
间隔律则重于线条间、结构间的连贯。
回护律与起伏律，保证单线条的质量（弹性）；
间隔律保证作品字法、章法的形式美。
回护律和起伏律确保线条“到位”；
间隔律使作品“有味”。
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