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知艺团队上海观展日记

上海玻璃博物馆

上海玻璃博物馆由玻璃厂改建而成，相比普通的博物馆，它更像一座主题乐园。各主题展馆、室内剧场、户外舞台、工作室、餐厅、商店、工坊分布在园区各地。刚进入园区，便发现连场馆外墙都紧扣主题，被与玻璃工艺有关的各类名词覆盖。科普玻璃在古今中外的发展已是基本操作，在与当代艺术、工业、医疗业等行业的融合中，博物馆让观众了解了玻璃在不同领域的用途，探索了玻璃的无限可能。

令人印象深刻的是博物馆对受损展品的处理。在描述艺术家或艺术作品时，经常能看到诸如“艺术家希望通过作品与观众产生对话交流，让观众不再是观看者而是参与者创造者”之类的描述，但我想，玻璃博物馆内的展品才是真·群众参与的作品。《破碎玻璃头骨》、《天使在等待》、《梦幻城堡》，这些都是博物馆内被观众损坏的作品，博物馆将它们和损坏过程监控录像摆在一起，形成一件新的作品，并在展签上标注“此作品由艺术家和监控录像共同完成”，让人惋惜愤怒的同时又忍俊不禁。作为毁坏者的观众同时又被赋予了新作品的共创者身份，这是一场幽默又讽刺的永久性公开处刑。

特展“破碎”（BRKN）中，最有趣的是场馆的首尾呼应。展览入口处，墙上用led灯管写着“玻璃，就是用来打碎的”。破损的汽车、破裂的镜子、泳池里的碎玻璃片……整场展览好像都在“怂恿”观众去打破什么。展览的出口处是一台装满了玻璃杯的自动售卖机，上面有三个大字——“打碎它”。贩卖机背后则是由玻璃围起来的半封闭空间，里面堆满了打碎的玻璃。这次的展览收尾作品《幸运符》，观众可以花10元钱买一个玻璃，扔到后面砸碎它。在观展过程中，时不时可以听见玻璃杯被打碎的声音。玻璃贩卖机，一地碎玻璃，和来来往往的观众，与前面被损坏的展品相比，这更像是一件良性的与观众共创的作品。这件作品同时也引发了我的联想：如果将售卖机里的玻璃杯换成新冠病毒形态的玻璃制品，会不会引发扔玻璃热潮？

#没钱就买不到大别野# ←动森tag
–林妲–著名女演员的休息室

一楼是剧场➤二楼是休息室

户外还有女演员作品观影区

岛建80%有点没有灵感了，所以跑回dlc里打会儿工。
➤一楼的剧场设计是按照那种私人包场的小剧场印象来搭建，舞台是拿分隔吧台搭起来的
➤二楼休息室给女演员划了一个会客休息区和洗漱区✨

兔子暴力描述攀枝花说“被激素催生 又因成长而消失 为了经济建设而出生 因为资源消耗被抛弃”我在这样一座工业城市长大，大山围绕，他没有环状的城市集群，更多的是四起的烟冲，点状分布的老旧城区，还有80年代的城市面貌。
电影的每个场景都特别熟悉，小时候住在一个工厂的仓库里，厂房里有很多我可以转进去的钢管，每次回爷爷奶奶家总要途经图一那座桥，望着头顶的运煤的煤篮，还好奇的想如果把自己装进去就能直接到爷爷奶奶家。家的旁边就是运煤的铁道，小时候也爱跟着一群同学跑到隧道里去探险，就像电影那样想，想着如果进去了突然消失怎么办。爸爸妈妈也在工厂里，我见证了攀枝花工业的兴旺和没落，我会很好奇头顶的烟冲，喷着巨大火焰的“火炬”，还有工厂那个方向的天空总是被炼的滚烫的钢渣照的通红。图五的剧场，像是小时候爸爸在文工团时排练的舞台，那时候看着爸爸和那群叔叔阿姨在台上跳舞，我就跑到幕后放演出服的超级大号纸箱里睡着。后来读高中，家到高中的距离要1个小时的公交，弯弯绕绕，路过了好多电影里的场景，隧道，大桥，攀钢。还有后来每一年跨年，男生会给喜欢的人拍下图六大桥亮着彩灯的样子以此表白。还有电影里的十二中高中校园，那时候谈恋爱，星期三偷偷摸摸从三中跑到十二中，为了给某人惊喜，提着蛋糕跑到他们班门口，敲敲玻璃喊他，看见他从课桌上睡眼惺忪的起来把我望着，以为在做梦哈哈哈。以及每一个楼道，街角，没有大城市的繁华，暗色调的灯光与陈旧的景色，却独有他的味道。